Cher Evan Hansen Théâtre de la Madeleine

Wow, quelle claque ! Un sujet délicat traité avec intelligence, sensibilité et humour. Une vraie leçon. Les comédiens sont tous excellents mais la prestation du jeune Evan est dingue ! Sur scène à chaque seconde, il porte le spectacle sur ses épaules avec brio. Mention spéciale au comédien qui joue Connor qui a un grain de voix extraordinaire. J'aurais aimé l'entendre davantage. Bref, tout est beau dans ce spectacle. Ne le manquez pas !

Après ma 7me représentation, je ne m’en lasse pas. Personne ne peut échapper à la puissance émotionnelle de ce show. Certes, les auteurs ont un talent certain et reconnu, mais l’adaptation est particulièrement efficace et, à mon avis, bien plus percutante que l’originale. Une performance d’Antoine Le Provost dans ce qui est problament le rôle le plus exigeant et difficile du répertoire masculin de musical. Mais aussi toute une troupe à l’unisson. Il doit y avoir une belle énergie entre toutes et tous. En tout cas, ça se ressent sur scène. Promis, vous ne serez pas déçu ! Standing ovation garanti (en tous cas, tous les soirs où j’étais là).

Un spectacle qui me marquera à jamais, comme aucun autre. À l’infini 💙👕

Un musical profondément émouvant, juste et actuel. Dear Evan Hansen touche par la sensibilité de son histoire, la force de ses chansons et la manière dont il aborde avec finesse la solitude, l’anxiété sociale et le besoin d’être vu.

J’ai tellement aimé cette adaptation que j’y suis retournée trois fois… et encore, uniquement parce que je ne pouvais pas y aller davantage. Le décor est minimaliste, mais il sert parfaitement le jeu des comédiens et met l’émotion au premier plan. Véritable révélation : Antoine Le Provost, qui incarne Evan avec une justesse et une sensibilité remarquables. Toute la troupe est magnifique et parvient à créer une vraie magie autour d’un sujet pourtant loin d’être évident. Les traductions des chansons sont, pour une fois, très réussies : elles évitent le piège de la traduction mot à mot et parviennent à retranscrire avec finesse les émotions et les intentions. On pleure beaucoup, évidemment, mais on ressort surtout de ce spectacle avec le cœur gonflé d’amour et d’espoir. Il est absolument essentiel que ce spectacle soit reconduit à Paris et proposé en tournée. En plus d’être une bouffée d’oxygène dans le paysage des adaptations françaises, il est d’utilité publique dans un contexte où la santé mentale et le harcèlement scolaire sont des enjeux majeurs. Dès qu’il sera reprogrammé (🤞🏻), courez le voir et emmenez toute votre famille — notamment les ados. Ce spectacle parle à tout le monde, et la diversité du public, tout comme les standing ovations qui ont clôturé chacune des 70 représentations, en sont la plus belle preuve.

Une adaptation très bien exécutée par de jeunes (et moins jeunes) acteurs - chanteurs sur cette pièce originale. un bon moment

Prise par l'histoire. On oscille entre moment de rire et gêne. C'est extrêmement bien joué. Les chansons magnifiques et superbement interprétées par tous les acteurs. Rare de voir un aussi bon niveau bravo à tous. Mais un grand bravo a Antoine Le Provost dans le rôle d Evan. Juste aussi bien dans le chant que l interprétation et l émotion. Vous m avez ceuillie.

Et les émotions qui m’ont traversées… je veux pas m’étendre, mais c’est très puissant. Merci à toute l’équipe, pour leur générosité sur scène. Et vous qui lisez ce commentaire, allez-y sans hésitation : l’affiche et le titre en me disaient trop rien, maintenant j’hésite à retourner le voir demain.

Spectacle intense, touchant servi par des chanteuses et comédiennes exceptionnelles et des chanteurs et comédiens formidables. Je l'ai vu trois fois et j'ai hâte qu'il soit rejoué pour aller vibrer à nouveau sur chaque chanson. Et pleurer sur la chanson du camion. Revenez s'il vous plaît.

Une magnifique histoire servie par des comédiens impeccables et des chansons incroyables. J'espère avoir de nouveau l'occasion de voir cette comédie musicale très bientôt.