Kroum l'ectoplasme

Une très belle pièce du répertoire contemporain, qui n'est pas souvent mise en scène et qui pose encore des questions très actuelle sur le désir d'écrire, la possibilité ou non de faire couple, le mariage, les liens entre mère et fils.. Des comédiens dynamiques et talentueux, une mise en scène efficace et inventive. Bravo les impromptues !

Un texte excellent, porté par des acteurs, intenses, ensemble, ces jeunes font des choix irrémédiables, qui n'empêche pas la douleur de leurs engagements. Spectacle vivant, comique et tragique, quelques maladresses, dues ç une première, des moments de musique par une guitare électrique accompagnent certaines scènes, je pense à la musique de Jazz

Hanokh Levin n'a pas son pareil pour brosser un portrait désespéré du quotidien par une succession rapide de scènes courtes et percutantes. Kroum l'ectoplasme l'illustre bien. Les prestations des comédiens sont inégales mais aucun n'est mauvais et certains sont excellents. J'ai notamment été touché par le personnage de Tougati l'affligé et ai également apprécié ceux de Doupa la Godiche ou Dulcé et Félicia les parasites.

Spectacle prometteur au Théâtre Darius Milhaud , des réminiscences tchekoviennes pour ces petites scènes quotidiennes où jaillit sans fard et par à-coups de geyser l'ennui de vivre et l'existence intolérable. On survit, on fait semblant de ne pas crever, on meurt de ne pas vivre. Des temps morts empiètent cependant le spectacle, le faisant verser vers un amateurisme non abouti. Le rodage devrait effacer ces défauts facilement. Le personnage principal en tenue débraillée n'est pas un plus, par exemple, parmi les autres plus typés et composés. C'est un peu nonchalant , ou alors il faudrait accentuer vraiment théâtralement son côté ectoplasmique à la Michaux. Je souhaite bonne chance à cette pièce existentialiste sur le problème d'être né, et au mauvais endroit.

Kroum revient après un voyage de 3 ans. Son bilan : tête vide, coeur vide, sac vide... toujours empli du "mal être" et d'une résignation hargneuse et cynique qui l'avait incité à fuir. Il n'a rien fait, rien vu, même pas écrit le fameux grand roman qui l'aurait porté au pinacle de la richesse et de la notoriété. Son environnement continue de "barboter" dans sa pauvreté, sa désespérance et ses "utopies-mirages". Ce cri de désespoir est interprété avec beaucoup de dignité et une tendresse touchante par une troupe de qualité à suivre avec intérêt.

J'ai eu un grand plaisir à voir cette pièce. Il y avait un très bon jeu d'acteur. la voix de chacune et chacun des interprètes est incarnée et travaillée pour donner corps à une pièce qui je crois a été écrite dans les années 1970 mais dont les questionnements existentiels des protagonistes ont une résonance vraiment très actuelle et très contemporaine : être ou ne pas être, écrire ou ne pas écrire, vivre ou mourir (ou être vivant ou se sentir mort). je suis particulièrement ravie d'avoir découvert ce texte. Kroum l'ectoplasme met en lumière ce qui anime les êtres qui souhaitent sortir des injonctions et des systèmes... bravo pour ce choix de texte et pour cette mise en scène de haute tenue

On assiste à l'histoire d'amis, de voisins dans un quartier pauvre. Beaucoup veulent y échapper, en quittant leur pays en allant au cinéma, certains restent et fondent une famille. L'espoir les encourage. L'amitié, l'amour, la création sont les piliers de cette pièce, mais comme chez Shakespeare, autant de rires que d'émotions nous traversent. A voir et à revoir, de très bons comédiens, accompagnés par de la guitare éléctrique.

J'ai eu le plaisir de découvrir cette pièce sociale et psychologique qui était très intéressante. La pièce fonctionne par tableaux et retrace plusieurs années de la vie de ces personnages un peu perdus. Les acteurs sont touchants et sobres. la pièce est très émouvante. Le décor est simple et fait sens. Je recommande vivement cette découverte.

Brouillon, cruel, bébête... que diable ces excellents comédiens font-ils dans cette galère ?

C'est un spectacle qui semble manquer de finitions, tant au niveau de l'interprétation que de la mise en scène. En le regardant, je me suis souvent demandé le pourquoi de certaines choses. Les acteurs débordent d'énergie, mais cela ne suffit pas à combler les lacunes du spectacle.