Les Fausses Confidences

Travail très intéressant de cette jeune compagnie qui nous donne une relecture contemporaine de ce grand texte. Beau potentiel qui s’affine au fil des représentations. Et beaucoup de belles trouvailles. Bravo. Francis Coffinet

Un vrai plaisir d’assister à ce jeu d’acteur ! On ne voit pas le temps passé, les comédiens sont excellents ! Un vrai rythme qui fait défiler les minutes à vitesse grand V. Bravo à la troupe !

Le texte de Marivaux est mis en valeur par la diction parfaite des comédiens, qui sont, à une exception près, tous dans une belle énergie. La mise en scène est dynamique, il se passe toujours quelque chose, et les personnages Arlequin, monsieur Rémi et madame Argante, par leur jeu comique font qu'on ne voit pas le temps passer.

Nous avons passé un excellent moment à (re)découvrir ce texte de Marivaux porté avec une justesse et une diction parfaites (mention spéciale aux imparfaits du subjonctif savamment distillés au cours de la pièce) par une troupe de comédiens très talentueux. Le ton oscille entre la commedia dell'arte, la comédie de moeurs, et une réflexion profonde sur le pouvoir du langage, ces fameuses "fausses confidences" qui malmènent les personnages et les confrontent à leurs préjugés sociaux. De la terrifiante Madame Argante, qui rêve d'un titre et d'une élévation sociale, à l'orgueilleux comte Dorimont et au loufoque procureur, initialement peu soucieux du consentement d'autrui, l'intersectionnalité des luttes est déjà bien à l’œuvre dans ce microcosme pré-Révolution Française : les opprimés sont comme toujours les valets, dont l'on botte les fesses ou que l'on menace de battre quand on ne les congédie pas vertement, la petite bourgeoisie désargentée (Dorante est ainsi constamment renvoyé à son statut d'intendant par plus fortuné que lui) et bien évidemment les femmes de toutes catégories sociales, malheureuses victimes des manipulations, des stratagèmes et des oppressions propres à un siècle patriarcal (ainsi Dubois, Dorante et le procureur M. Rémy qui n'hésitent pas à orchestrer les destinées de Marton et Araminte contre leur volonté). Une note d'espoir cependant : la comédie autorise des transgressions, sous couvert de fiction, que l'Histoire ne permettait pas, et c'est ainsi qu'on a plaisir à voir Dubois prendre le contrôle de ses maîtres (et de l'horloge), et Araminte se dresser contre le destin qu'on lui assigne. La mise en scène regorge d'inventivité et d'humour sans négliger quelques moments de grâce bienvenus : la sincérité du jeune couple amoureux et l'humiliation subie par Marton sont ainsi particulièrement touchants, et les comédiens montrent une aisance à manier tous les registres qui sublime vraiment la pièce. Nous étions cinq et nous avons unanimement adoré.

Petit théâtre et acteurs qui jouent ! Energie, rebondissement, intrigue ... Allez les applaudir ils sont prêts à jouer devant vous !

Belle énergie qui fait que l'on ne s'ennuie pas une seconde grâce au jeu des comédiens. A voir !

Un grand classique que l'on redécouvre, magnifié par des comédiens fantastiques et une mise en scène dynamique. Un très agréable moment. A voir absolument.

Allez voir cette pièce jouée par de vrais pros !

De la première minute jusqu'à la dernière on se laisse emporter par la mise en scène, les textes, et le jeux des comédiennes et comédiens. Une très belle prestation. Venez les découvrir.

Fantastique !! J’ai assistée à la première de cette pièce et ça a été un véritable plaisir à la découvrir. La mise en scène met parfaitement en valeur le texte de Marivaux et nous permet de bien comprendre l’intrigue. Les comédiens ont un très beau jeu d’acteur, en particulier celle qui interprète le personnage d’Araminte, qui nous subjugue du début à la fin !