Musical à Paris
Les nouveautés
Manfred ! d'après Byron et Schumann
Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Écrit dans les Alpes et à Venise en 1817 par Lord Byron, puis mis en musique en 1849 par Robert Schumann, Manfred est un objet étrange et fascinant du romantisme. Réputé inmontable à la scène – Byron écrira qu'il l'a composé "avec une véritable horreur du théâtre et afin de le rendre injouable !" – ce poème dramatique en musique est une invitation à toutes les réinventions. Il est aussi une source sans cesse réactualisée d'interrogations. Quel est notre propre découragement face au "visage du monde" ? Quel est notre rapport à la solitude ? Quel est notre lien à l'immatériel ? Seul en scène avec un theremin et un cor anglais, François Salès fait de toutes ces questions une affaire personnelle. Le theremin, cet étrange instrument électronique joué sans contact, offre l'interface avec le monde des esprits. Le cor anglais incarne quant à lui une voix humaine, celle de la musique des hommes. Entre les deux le texte, librement inspiré de Byron, tente le lien entre tous ces mondes qui se cherchent. François Salès : texte, jeu, thérémine, cor anglais Claire Truche : mise en scène Anne Dumont : Costumes Musique : Robert Schumann Claudio Bettinelli : aide à la Réalisation Informatique Musicale
-25%
dès 16,20€
Nourson et la maison des sons
Théo Théâtre
Dans une forêt pleine de musique et de couleurs, les animaux cherchent une maison où se sentir chez eux. Puis arrive Nourson. Espiègle, curieux, un peu maladroit, il bouscule tout sur son passage. Ses petits amis arriveront-ils à lui faire une place ? Et s'il possédait un talent insoupçonné ? Après le succès des "Bien Fée", Ophelia nous revient avec un conte magnifique ! Il était une fois, à la lisière d'une forêt, quelque part entre le rêve et l'éveil, un endroit où la lumière danse, où les sons ont des couleurs, où chaque animal porte en lui une mélodie qui attend d'être partagée. Dans ce monde onirique, une grenouille tambourine sur les feuilles, un oiseau effleure les cordes du vent, un renard griffe un tronc creux... Chacun cherche à habiter, par ses notes, une maison où se sentir bien. Puis arrive Nourson. Espiègle, curieux, un peu maladroit, il bouscule tout sur son passage. Les animaux de la forêt arriveront-ils à lui faire une place ? Et s'il possédait un talent insoupçonné ? À la manière d'un carnaval des animaux, chaque personnage-marionnette fait découvrir en douceur un instrument de musique : violoncelle, harpe, ukulele, marimba, flûte...
-21%
dès 8,95€
Ciné-concert : Nuages
Théâtre Traversière
Avec leur sensibilité artistique, c'est la tête dans les nuages que la Cie SZ nous embarque à la conquête du ciel, pour sublimer 4 courts métrages poétiques à la portée universelle ! Franck et Damien Litzler s'ouvrent ici avec légèreté sur des questions fondamentales comme le respect et la préservation de Dame Nature, mais aussi, pour mieux comprendre celle-ci, sur des notions telles que l'esprit d'aventure, l'échange avec autrui, la rencontre de l'altérité. Un ciné-concert qui fait traverser toutes sortes d'émotions aux plus jeunes dans un univers indie-pop electronica bigarré mais adapté... et qui saisit tout autant les adultes ! Une expérience immersive où les images et la musique dialoguent pour faire naître émotions, rêverie et émerveillement. Films : After the rain Élèves de l'école MoPA, France, 2018, 8'55 Petite flamme Vladislav Bayramgulov, Russie, 2017, 8'09 Nimbus Marco Nick, Brésil, 2016, 16'35 Des vagues dans le ciel Gildardo Santoyo del Castillo, Mexique, 2005, 8'38
dès 7,95€
Le Dibbouk
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
« ... Un grand malheur est arrivé, l'âme de Khanan, qui est mort, a pris possession du corps de Léa ! ... C'est un dibbouk ! » Le Dibbouk, œuvre majeure du théâtre yiddish créée en 1920, avait déjà impressionné par son audace, sa force poétique, et sa modernité, les grands metteurs en scène de son époque (Stanislavski, Vakhtangov, Gaston Baty...) La pièce raconte l'histoire d'une destinée amoureuse contrariée au milieu d'un drame mystique. À l'instar des grands drames amoureux, Roméo et Juliette, Tristan et Iseult, Orphée et Eurydice, l'amour entretient ici une relation poignante avec la mort et l'éternité. Jamais dans une œuvre ne fut poussée aussi loin l'union des amants. L'âme du défunt aimé habite le corps de sa fiancée : c'est un scandale contre l'ordre du monde, les lois sociales, les convenances. Comme l'indique son sous-titre, Le Dibbouk est un entre deux mondes. Il nous amène entre le monde des vivants et celui des morts, entre l'ancien monde qui vacille et le nouveau qui peine à naitre dans le bruit et la fureur. Cette tension dramatique qui traverse l'œuvre résonne avec nos inquiétudes contemporaines.
-36%
dès 16,50€
Celui qui voit
IVT International Visual Théâtre
Une femme, seule lectrice de son village, voit son livre détruit et choisit de traverser le désert. Un homme la suit en silence et chante derrière elle. Librement inspiré de Jeanne Benameur, "Celui qui voit" naît de cette errance poétique : Lucie Lataste tisse un duo à la croisée des langues, entre LSF, danse et chant multilingue, avec le danseur Pierre Geagea et la chanteuse Leïla Zitouni. Deux interprètes en quête de sens, jusqu'à la mer.
dès 6,95€
Anouk et l'Oiseau Bleu
La Manufacture des Abbesses
Le jour de Noël, Anouk doit aller chercher le plateau de fromage chez la fromagère pour le repas de la veillée de Noël. Elle doit ensuite le porter à la cave. Seulement Anouk a peur des monstres qui pourraient s'y cacher...mais elle n'a jamais osé en parler à personne. Seul papi Mehdi, le conteur de la famille, avait compris la peur d'Anouk. Mais cette année Papi n'est plus là pour l'aider à descendre les fromages à la cave. Sur le chemin du village, Anouk rencontre l'oiseau bleu des contes de son Papi. Comment va-t-il l'aider ?
-22%
dès 11,95€
Le Voyage de Rudolph
La Manufacture des Abbesses
Rudolph n'est pas un renne comme les autres : il a un petit nez tout rouge, un nez qui se met à briller quand il est ému et qui pousse les autres rennes à se moquer de lui. Alors, cette année, il écrit au Père Noël pour lui demander un autre nez, un nez parfaitement ordinaire. Et pour être bien certain que la lettre arrive, il décide de l'apporter lui-même jusqu'au Pôle Nord !
-22%
dès 11,95€
Satie en liberté
Théâtre de Poche Montparnasse
Tout stimule sa curieuse inspiration : l'occultisme, la mode, le dadaïsme, ses amis artistes, les animaux, le sport, les sorties mondaines, la solitude... Chroniqueur de l'instant, il sème ses écrits comme ses mélodies et compose ainsi une oeuvre à la fantaisie singulière. François Marthouret s'en empare avec sa joueuse gourmandise, aux côtés aux côtés de Christiane Grugger ou Vadim Sher au piano.Une promenade buissonnière, recommandée "aux oreilles aimables et souriantes" par Satie en personne ! Celui-ci aurait cent ans aujourd'hui, mais les esprits facétieux échappent au temps...
-21%
dès 24€
Sans suite (un air de roman)
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
C'est l'histoire d'un homme qui chute. Alors qu'il est au zénith de sa carrière de compositeur, Thomas perd sa mère. Il n'arrive plus à écrire. Tout s'effondre autour de lui et le réel se peuple de fantômes. Oser la comédie musicale pour raconter un effondrement, le pari est audacieux ! Sébastien Bournac a choisi de passer commande à l'auteur Baptiste Amann dont les mots aiment à jouer des ruptures contrastées. Chanter plutôt que raconter les gouffres intérieurs pour décoller du réel. Oser exacerber les sentiments, amplifier la charge émotionnelle, pour mieux toucher les spectateurs. Avec un titre énigmatique qui nous tient en suspens, cette pièce est écrite comme un roman, composée de trois chapitres, Thomas, Camille et Adama du nom de ses trois protagonistes. Trois angles ou trois voix qui se passent le relais pour tenter de raconter cette histoire, de manière kaléidoscopique et sensible grâce à la musique et aux chansons composées par Pascal Sangla et interprétées sur scène par 7 acteurices et 1 musicien. Une comédie musicale qui assume pleinement les contrepoints. D'une crise existentielle glisser doucement vers la joie véritable d'être au monde.
-57%
dès 10,95€
Mon actrice(s) principale(s)
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Il était une fois une mère et son fils, Ouria et Libellule. Entre ces deux-là, peu de mots sont échangés, jusqu'au jour où le fils propose à sa mère de devenir son actrice principale. Ouria sera l'héroïne de son film, sa princesse aux pieds nus. C'est par le théâtre et le cinéma réunis que la conversation s'amorce, et que les mots affluent. Des mots qui charrient une histoire intime trop longtemps passée sous silence, une histoire entre la France et l'Algérie, celle du 8 mai 1945 et des massacres de Sétif et Guelma. L'actrice principale de ce spectacle c'est aussi la langue, comme dans toutes les pièces de Lazare, la langue des contes et de l'imaginaire, celle qui nous emmène au pays d'Ava Gardner ou peut-être sur une toile de Van Gogh, la langue qui console et qui jouant de la fiction nous entraîne plus loin que les contours des assignations programmées. Pour incarner cette fable teintée d'humour et de merveilleux, Lazare s'entoure de deux fidèles compagnons de route, la comédienne Anne Baudoux et le musicien-comédien Mourad Musset. Ensemble ils vont retraverser une vie de théâtre, dans une épopée éclatée, pleine de musique, de poésie brute et d'amitié.
-40%
dès 10,95€
La Mort de Jean-Marie de Balma
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Tout commence en 2012. Le narrateur publie dans le journal L'Impossible une lettre ouverte à son frère disparu 29 ans plus tôt. Il lui donne des nouvelles de la famille et tente par les mots de converser avec l'absent. Il n'y aura pas de réponse à ce courrier ni au suivant, l'énigme demeure jusqu'à ce qu'il apprenne sa mort quelques mois plus tard. Quels ont été les derniers moments de cet homme ? Personne ne semble s'être inquiété de cette disparition dans cette vie socialement déshumanisée. Depuis le refuge de l'enfance jusqu'à ces retrouvailles impossibles, comment combler les vides et les silences d'une existence qui s'est efforcée de disparaître, comment ne pas céder au vertige ? Pour la première fois à la Tempête, Pascal Kirsch s'est penché sur cette écriture troublante et palpitante de sensibilité, pour faire danser les mots sur scène et donner corps à cette histoire de fratrie et de disparition volontaire. En s'appuyant sur trois merveilleux interprètes et un musicien performer, dans une forme impressionniste au plus près des spectateurs, il se lancera dans cette enquête intime pour tenter de reconstituer une vie traversée de fantômes que l'on ne peut appréhender que par la fiction poétique, faute de preuves.
-57%
dès 10,95€
Fanfare, tout a une fin...
Théâtre des Bouffes du Nord
Est-ce un spectacle comique ? A priori non, car il s'agit d'un enterrement. Pourtant la veuve fait son show et la fanfare des pompes funèbres jouerait bien un air de flonflons. Décidément, la mort n'arrête pas les vivants, c'est même elle qui mène la danse pleine d'incidents qu'est l'existence. La vie est mue par la mort... Vous avez dit "émue" ? Pour son faux seul en scène, Anne-Lise Heimburger s'entoure de cinq instrumentistes à vent de haut vol. Ensemble, ils mêlent le grand répertoire musical et littéraire au folklore populaire, comme la nuit se mêle au jour et le combat à l'amour. Au passage, ils découvrent qu'en accélérant une marche funèbre quatre fois, elle devient une polka, et font vibrer l'oxymore de la vie et de la mort. La création de théâtre musical Fanfare, Tout a une fin sauf la saucisse qui en a deux cherche à regarder l'adversité qui, si l'on ne s'y plie, suscite une vitalité singulière. Complices depuis de nombreuses années, Anne-Lise Heimburger invite Samuel Achache et Florent Hubert à se joindre à elle pour faire jaillir du pire le rare et le rire.
dès 22€
Les voix de Carmen
Théâtre des Bouffes du Nord
Sur un plateau de cinéma, une réalisatrice prépare un film sur Carmen. Mais plutôt que de reconstituer toute l'histoire romanesque décrite par Mérimée — avec ses paysages, ses décors exotiques, ses courses-poursuites, à travers l'Espagne — elle choisit de revenir à l'essentiel. Dans cet espace clos, vibrant, transformé en laboratoire vivant, elle réunit une équipe réduite : trois femmes et deux hommes : une comédiennes/chanteuse, un comédien/chanteur, un chorégraphe et une directrice de la photo et une assistante. Elle leur raconte l'histoire, partage sa vision, donne sa lecture des personnages. Et peu à peu, à force de répétitions, d'improvisations, d'essais de caméras, de confrontations, la figure de Carmen surgit. Librement inspiré de Prosper Mérimée et de Georges Bizet
dès 22€
Effractions
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Dans l'indistinction de la nuit, des corps surgissent avec l'urgence de rentrer en contact, que ce soit pour trouver où dormir, marchander ou satisfaire un désir, en dépit de l'autre. Qui dépend de qui dans ce monde de solitude et de marge ? Une vision élargie de la nuit, un moment de trouble où tout peut arriver, la violence, l'amour ou peut-être un échange véritable. Dans cette nouvelle création, Alexandre Zeff s'entoure de 4 musiciens live (batterie, guitare, basse, clavier) pour faire vibrer la langue de Koltès dans un condensé poétique et politique, irrigué par l'esprit du blues. Un montage original de deux pièces nocturnes, La Nuit et La Solitude. Largement inspiré par les rythmes du groupe Fauve, Xaël River démarrera cette soirée-concert, puis, une fois l'ambiance installée, la rappeuse Casey et le comédien Thomas Durand feront effraction sur scène. Et quand ces deux oiseaux de nuit s'emparent du souffle de Koltès, c'est toute la salle qui vibre dans un shoot poétique et musical. Une battle de mots et de sons, entre le rock, le punk et l'électro. Un flow d'une intensité irrésistible fera résonner toute la fièvre de cette langue dans une puissante transe nocturne.
-57%
dès 10,95€
Du Soleil dans l'abîme
Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Dans ce nouveau tour de chant l'artiste creuse le thème de la petite bougie dans les ténèbres, de la lumière au bout du tunnel, de la lueur d'espérance qui persiste lorsque tout va mal. Pour porter cette idée, le poète s'inspire de la Saudade de Cesaria Evora, à la fois mélancolique et dansante. Ses textes, toujours profonds, sont chantés alors en souriant, accompagnés par le piano sensible et chaloupé de Thomas Valentin.
-25%
dès 16,20€
Hommage à Brigitte Bardot
Théâtre du Nord-Ouest
Une vie hors normes. Une femme libre, entière, avant-gardiste, admirée, adulée, enviée, critiquée et dénigrée, devenue mythe. Une femme de caractère et de convictions, qui a assumé.
dès 8,95€
Mali futur live
Théâtre du Rond Point
Embarqué dans un plan-séquence trépidant, au coeur des rues bouillonnantes de la capitale malienne, le public vit une expérience hors norme de voyage sur place. Devant l'écran, fenêtre sur le monde, un griot fait le lien, kora et sampler en main, pour nous inviter à traverser l'espace et le temps. Mais au lieu de nous raconter les histoires du passé, voilà qu'il nous met en contact avec le futur par l'intermédiaire de jeunes émissaires, reporters visionnaires. Entre réchauffement climatique et crise énergétique, l'avenir n'attend pas et se manifeste de-ci de-là avec impatience.
dès 34,50€
Marche forcée, du poète hongrois Miklos Radnoti
Théâtre du Nord-Ouest
Miklós Radnóti (1909-1944) est considéré comme l'un des plus grands poètes hongrois. Traducteur des grands poètes français, de La Fontaine à Apollinaire, il est réquisitionné par le Service du Travail Obligatoire des Juifs en 1944 et tué par les SS après une épuisante marche de plusieurs semaines à travers la Hongrie.
dès 8,95€
Viens
Les Plateaux Sauvages
Aux Plateaux Sauvages, l'amour déborde et s'exprime en chansons ! Marie Fortuit revient dans nos murs avec la pianiste et chanteuse Lucie Sansen pour Viens (avec Anne Sylvestre), un spectacle musical écrit dans le prolongement de La vie en vrai (avec Anne Sylvestre). Les deux formes composent un diptyque musical présenté lors de deux samedis exceptionnels. Entre récits personnels et interactions avec le public, les deux artistes transforment la scène en espace de rencontre et de partage où les voix des femmes résonnent et se transmettent. Viens, titre d'une chanson d'amour de Barbara Weldens, est aussi une adresse directe lancée au public. À partir de cette invitation, le spectacle déploie un théâtre musical où chansons, textes et arrangements font résonner les oeuvres d'Anne Sylvestre et de ses héritières avec les parcours de deux artistes d'aujourd'hui. Entre récits intimes et voix engagées, se dessine une constellation où se tissent amour, amitié et transmission.
dès 5,95€
Les variations Goldberg
Théâtre de l'Atelier
Un soir d'été à Paris, la pianiste Liliane Kulainn réunit chez elle quelques proches pour entendre son interprétation des Variations Goldberg de J-S Bach. De variation en variation, Liliane se laisse conduire par ses souvenirs autant que par ce qu'elle imagine des pensées de ses invités. "Qui ai-je aimé ? Qui m'a aimée ? Qu'est-ce qui demeure quand tout s'efface ?" Sur scène, Nancy Huston, accompagnée de Babx en alternance avec Donia Berriri, incarne l'héroïne libre, charismatique et multiple de son premier roman devenu culte. Une relecture inédite où théâtre et musique s'épousent pour composer le portrait polyphonique d'une vie.
-25%
dès 20€