Seul en scène à Val-de-Marne (94)
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Paraíso
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Kitty
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La Petite Boussole
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Har(seul)ée
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Objectif Autistan
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Tous ces os fragiles qui se rassemblent
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Algorithme
Espace Culturel André Malraux
Max, une trentenaire hyperconnectée, vit recluse dans un cube de lumière, piloté par Léo, son assistant vocal. Mais que reste-t-il d'elle quand la connexion rompt ? Dans la lignée de la série Black Mirror, ce spectacle nous plonge dans une dystopie où les repères numériques vacillent. Un huit clos haletant qui interroge notre dépendance aux algorithmes et le vertige d'un réel que l'on ne sait plus appréhender seul. Seule en scène, Barbara Lambert incarne cette femme happée par sa propre mise en scène virtuelle. Entre quête de validation et solitude connectée, la scénographie utilise le brouillard et la lumière pour matérialiser l'enfermement numérique. Les répliques de l'assistant vocal, issues de conversations réelles, renforcent l'étrange familiarité de ce monde où la technologie, censée nous servir, finit par dicter nos moindres mouvements. Loin de condamner les outils modernes en bloc, la pièce d'Emilie Génaédig explore plutôt une dualité complexe. Si les écrans isolent, ils portent aussi en eux des promesses de partage des savoirs et de solidarité mondiale. De cette tension, naît un spectacle immersif qui donne à éprouver la fragilité de nos connexions et nous place face à un défi contemporain : comment habiter le monde numérique sans perdre notre humanité ?
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dès 16,50€
Objectif Autistan
Théâtre El Duende
Un havre de paix que l'on cherche toute sa vie, mais que l'on peut trouver partout au fil de nos rencontres, au fur et à mesure que nous nous construisons. A l'école, au travail ou dans la vie sociale, comment ne pas s'interroger sur ce que l'on attend de nous quotidiennement (ex. se faire des amis, s'écouter les uns les autres) ? Voici le témoignage de Pierre, Grégory et Delphine, personnes autistes en quête de sens, qui vont s'enrichir mutuellement par leur philosophie et leur authenticité. Matthieu Lancelot est traducteur, chercheur et formateur. Lui-même autiste, il communique à travers ce spectacle en monologue son vécu et celui d'autres personnes qu'il a rencontrées. Son objectif : dédramatiser la situation des personnes autistes sans cacher la réalité.
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dès 12,45€
Har(seul)ée
Théâtre El Duende
Enfant silencieuse à l'école, mais bavarde à la maison, elle peine à comprendre un monde qui ne semble pas fait pour elle. Face au harcèlement scolaire, elle trouve refuge dans le théâtre, où enfin sa voix résonne. Pourtant, l'adolescence et la vie étudiante amplifient son impression de jouer un rôle, de devoir porter un masque pour s'intégrer. Un jour, une recherche, un déclic : et si elle n'avait jamais été "trop sensible" ou "trop timide" ? Et si, en réalité, elle était autiste ? À travers un spectacle mêlant récit, théâtre physique, danse et musique, "Har(seul)ée" retrace le parcours d'une femme qui apprend à se comprendre et à s'aimer, en dépassant les clichés et en affirmant son identité. Un voyage entre révolte et acceptation, entre solitude et lumière, où chaque spectateur pourra trouver un écho à sa propre histoire. Qui suis-je ? Qui sommes-nous ? À travers cette question universelle, Miora invite le public à interroger sa propre trajectoire et à embrasser toutes ses facettes.
-17%
dès 12,45€
La Petite Boussole
Théâtre El Duende
Ces sujets sont la dépendance affective et sexuelle, souvent liées à un manque d'amour ou un sentiment d'abandon dans l'enfance, adolescence ou jeunesse adulte, la toxicomanie liée à l'arrivée de nouvelles substances depuis quelques années dans les milieux festifs queer. La volonté de faire ce spectacle en drag n'est autre qu'un choix à la fois personnel, théâtral et politique. Les spectacles queer d'aujourd'hui sont encore trop édulcorées par les visions qui sont imposées par la mode actuelle, souvent embourgeoisée par une population qui considère le personnage drag et/ou gay comme un excès. Mais il est important pour moi de rappeler que si je peux raconter ces histoires dans un théâtre, c'est grâce à ces excès. Dans le cadre du Résonance Festival.
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dès 12,45€
Kitty
Théâtre El Duende
Solo né d'espoir, Kitty navigue les courants de la vie par tous les temps vers la lumière au travers d'une tempête existentielle folle, loufoque et tragique, en quête de liberté. Suspendu dans le temps, la réalité accueille la fiction afin de donner du sens au monde auquel nous sommes tous assujettis. Ce spectacle mêle le théâtre et la danse, la danse est théâtralisée avec une musique originale. La danse vient au secours du désespoir afin de transformer, exorciser, célébrer le sentiment en un geste lyrique qui fait face à une société qui laisse de moins en moins d'espace à l'être profond, à l'humain. Ici le rire et la tristesse sont provoqués par le ridicule et la violence de certains personnages.
-16%
dès 15€
Tous ces os fragiles qui se rassemblent
Théâtre El Duende
A. était un homme d'origine lituanienne que V. rencontrait tous les jours dans son quartier. A cette époque, il était SDF. Le jour où elle apprend sa mort, V. se pose pour la première fois la question: Comment faire le deuil d'un homme inconnu ? Qui témoigne de la vie des personnes invisibilisées dans notre société ? Entre décalage et introspection, elle amène le public dans un voyage intime et politique en quête de sens et de réparation face aux inégalités sociales.
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dès 12,45€
Paraíso
Théâtre El Duende
Peu à peu, les souvenirs, les désirs et la sensibilité de la femme qui lui a donné son coeur envahissent son existence jusqu'à remettre en cause son identité même. À travers ce récit à la frontière du réalisme, du fantastique et de la satire sociale, Inmaculada Alvear interroge les liens entre le corps, la mémoire et l'altérité. La mise en scène de Luis Miguel González Cruz fait de cette transformation intime une réflexion sur le pouvoir, les privilèges, le genre et notre capacité à accueillir l'autre en soi. Dans le cadre de la Première édition d'Iberiscènes, nouveau festival international dédié aux écritures théâtrales ibériques et latino-américaines.
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dès 15€
David Castello-Lopes dans Délicieux
Théâtre des 2 Rives
Ce spectacle a failli s'appeler Le Plaisir. Puis David Castello- Lopes s'est dit que les seuls plaisirs auxquels on penserait, ce seraient les plaisirs interdits... Il s'est donc appelé Délicieux. Le plaisir peut venir d'un verre de Chasselas que l'on fait durer sur les bords du Lac au Printemps. Il peut aussi être provoqué par le décès d'un être que l'on n'aime pas. Ou encore une promotion inattendue. Mais aussi lorsque l'on mange du gruyère à Gruyères, ou quand on sait qu'on ne prononce pas le " z " de Étivaz pour corriger avec délectation tous les nuls qui font la faute. Son objectif : provoquer un certain plaisir !
-9%
dès 29,50€
C'est pas la mer à boire
Théâtre El Duende
Dans une alternance entre énergie folle et moments suspendus, le public glisse avec l'actrice-musicienne- danseuse et ses treize personnages dans un monde onirique, aquatique, et musical. Entre pop française, jazz et techno, Lila poursuit l'ivresse de chaque instant... Mais à tel point qu'elle ne sait plus qui elle est. En elle, Lilapeur et Lilibre s'affrontent. Lorsque Lilenfant s'en mêle, toutes replongent dans les souvenirs, pour comprendre comment elle a bu la tasse. Je veux inviter le public à une traversée sensible et joyeusement chaotique de nos manières de chercher l'intensité pour échapper parfois au réel. Et au coeur de cette tempête, quelque chose de simple. Dans le cadre du Résonance Festival
-16%
dès 15€
Pompon
Théâtre El Duende
La petite fille qu'elle a été, l'ado cabossée, et sa conscience qui veille au grain. Le spectacle se tord, danse, dérape. À force de glissements, se dessine la quête d'un chemin à soi, sous les couches d'injonctions qu'on empile sur nos corps. Et de ce qu'il faut traverser pour, peut-être, décrocher un bout de joie. Un seule en scène électrique où le rire devient une porte d'entrée vers l'intime, le chaos et la joie. Tout part d'une envie : faire rire. J'ai vite senti que je me cachais derrière les blagues, cherchant à plaire plutôt qu'à dire. Pompon part de ce constat : on croit voir un spectacle d'humour, quand ça déraille. Le rire reste, mais il n'est plus une fin en soi. Il devient une porte d'entrée vers autre chose : l'intime, le politique, le corps en mouvement. Pompon, c'est aussi l'enfance, c'est un mot doux, celui d'avant la chute. Et c'est resté quelque part en moi comme une promesse : celle d'un mouvement, d'un appel à la joie. Après tout, décrocher le pompon, c'est gagner. Mais gagner quoi ? Voici une tentative de réponse. Une tentative de s'affranchir des injonctions et des croyances qui nous collent à la peau. Une tentative de créer un espace sensible où chacun·e peut reconnaître un morceau de soi. Une tentative de mettre à nu l'intime pour parler du collectif. Ce spectacle ne prétend pas dire toutes les expériences. Il part de moi, de mon corps, de mon expérience située : celle d'une femme blanche, cis, hétéro, valide. Si ce point de départ est une limite, c'est aussi une responsabilité car l'intime peut rencontrer d'autres vécus, et il est aussi politique.
-16%
dès 15€
Floue
Théâtre El Duende
Une adolescente ne cesse de se regarder maigrir jusqu'à ce qu'elle découvre la puissance des mots et leurs saveurs qui la nourrissent mieux que les mets. De sa pathologie, elle fait une reconquête flamboyante d'elle-même au travers de l'écriture et de la littérature.
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dès 15€