Raphaël Sanzio

Ayant un peu étudié l'Histoire de l'art, j'ai trouvé cette pièce représentative de ce que pouvait être la vie de Raphaël. Texte porteur. Acteur et actrices habité.e.s par leur rôle.

Suivre le parcours de Raphael était un vrai plaisir. Joseph Gabison dans le rôle du jeune peintre à ses débuts était époustouflant de vivacité, plus crédible que Raphaël lui-même peut être ! Une grande carrière se profile. Les costumes sont magiques. Toute l'histoire du tableau, le Pala Baglioni, va crescendo, faisant apparaître tous les secrets autour de la mort du fils Grifonetto et nous intrigue dans l'Histoire politique et familiale autour de Perouse. Aucune longueur vraiment (le mot ne me vient d'ailleurs qu'à la lecture des autres avis), et l'ambiance du théâtre du nord ouest est fort agréable et conviviale, en plus d'être bien confortable et tout en amphithéâtre. Merci !

Excellente représentation qui nous met tout de suite dans la renaissance italienne. Trois acteurs chevronnés. Il serait peut-être possible de raccourcir légèrement la durée de la pièce, tout en rendant plus denses certaines scènes.

On a l'impression d'être des enfants égarés dans un grenier un peu poussiéreux avec des costumes un peu défraîchis pour mener une enquête sur le désir et ce qu'il fait de nous au cours d'une vie...Et Dieu n'est pas un inspecteur de police mais un artiste, un créateur passionné et ça change tout. Tous les artistes sont bouleversants et nous parlent d'aujourd'hui, tout le monde s'y reconnaitra...l'objet du désir, exceptionnellement remplacée ces derniers jours par Samantha Sanson, ne se contente pas d'être très belle, mais un miroir pour toutes les femmes d'aujourd'hui, prises au piège elles aussi...tous sont vibrants d'humanité et m'ont profondément touchée. La mise en scène est magique avec trois fois rien, simplement lumineuse et amoureuse, le texte érudit mais pas trop, l'essentiel est bien cet aujourd'hui finalement qui nous est donné pour le recréer. Merci à tous de cet objet rare, une vraie pépite.

Excellent moment de théâtre que ce début d'après-midi au Nord-Ouest. La pièce, en dépit de quelques longueurs, donne un texte percutant, bien ciselé, qui construit l'intrigue au fur et à mesure, avec une bonne progression dramatique, tout cela avec finesse et sensibilité. Les trois comédiens sont excellents, avec une mention toute spéciale pour Joseph Gabison, que j'ai vu dans plusieurs seconds rôles au TNO, et qui ici, se transcende littéralement dans le rôle du peintre Raphaël. Avec peu d'accessoires et des moyens techniques limités, il donne l'illusion d'être réellement le peintre en quête de perfection. Ses deux partenaires sont tout à fait remarquables aussi.

Que voilà un magnifique spectacle ! Comme dit le poète, les parfums, les couleurs et les sons se répondent. C'est tout à fait le cas, ici. L'oeuvre d'art au coeur de l'oeuvre d'art. Je ne pensais pas rencontrer un jour le peintre Raphaël, voilà, c'est fait. Il nous apparaît dans la peau d'un tout jeune comédien prodigieux. Mais les deux comédiennes qui l'entourent ne sont pas en reste. La pièce est exigeante mais la salle était attentive comme moi et on a bien applaudi.

De l'excellent TNO malgré quelques longueurs qui noyaient un peu le tableau.Raphaël, très investi, jouait un peu trop de ses mains et Zénobie avait, par moment, l'exaltation excessive.Atalante apportait équilibre et force sagesse à cette jeunesse fougueuse et talentueuse.Une pièce de Monique Lancel("Adieu Marquise"...)intelligemment mise en lumières, habillée des seules et magnifiques tenues d'époque.

Je suis artiste-peintre et j'ai adoré la pièce. Les acteurs sont justes et très attachants. Le peintre est amené à nous avec intelligence et respect pour ce métier. Ça m'a donné envie de revoir les tableaux de Raphaël, et des les admirer avec attention. Merci de parler de peinture au théâtre, c'est beau comme sujet !

Vendredi soir dernier, je suis allé en compagnie d'une amie artiste peintre voir ce spectacle sur le fameux peintre Raphaël, je ne m'attendais à rien de particulier, je ne suis pas un spécialiste de la renaissance. Les comédiens sont si sincères et appliquées, habités par la création du tableau dont il est questions que l'on rentre complètement dans l'histoire. La naissance de cette oeuvre est si prise à coeur par les personnages comme d'un évènement fondamental, que l'on se reconnecte à l'importance de l'art, de la création, de ce qui émane d'un chef-d'oeuvre. Et c'est précisément ce qui nous fait du bien aujourd'hui, réveiller notre âme par la profondeur et l'humanité. Et ici c'est réalisé grâce à la peinture. Bravo à toute l'équipe. Vous êtes fantastique !

Cette pièce est belle. Une mise en scène épurée et subtile, une écriture enlevée, et un jeu d'acteur juste et saisissant de beauté. Si l'histoire de l'art, la peinture, le processus créatif vous intéresse, allez-y ! La relation peintre-modèle y est esquissée avec une grande justesse, laissant voir le jeu d'équilibre entre les deux rôles, où chacun.e prend à son tour la maîtrise de l'oeuvre en cours. En perdant justement un peu la main sur le trait de pinceau/la pose Ainsi, la beauté ne survient que par surprise. De la rencontre, à l'inspiration, en passant par la haine, le découragement, le sentiment d'imposture, le saisissement devant la beauté d'un regard, d'une esquisse et de l'oeuvre finale, le processus créatif est brillamment joué. Merci à toute l'équipe pour ce saut dans la renaissance italienne, et la création, si difficilement saisissable !