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🎶 Concerts
Renaud Capuçon & Talents : Concert d'ouverture du Festival Premier Mouvement
Salle Cortot
Le Festival Premier Mouvement est un nouveau festival de musique de chambre imaginé et dirigé artistiquement par l'altiste Paul Zientara. Renaud Capuçon, parrain de la première édition, et les solistes de la nouvelle génération se retrouvent pour un programme de musique de chambre française pour le concert d'ouverture le 8 janvier 2027.Une création contemporaine, commandée par le festival à Jean-Baptiste Robin et déclinée en deux versions (pour alto et piano, puis pour alto et orgue), accompagnera les trois concerts du festival et sera le fil conducteur de cette édition. Distribution : Renaud Capuçon, Anna Agafia, Eva Zavaro – violon Paul Zientara – alto Maxime Quennesson – violoncelle Guillaume Bellom, Arthur Hinnewinkel, Alice Power (Prix Cortot 2025) – piano Programme : Jean-Baptiste Robin – Création contemporaine, version pour alto et piano – première partie (Paul Zientara et Arthur Hinnewinkel) César Franck – Quintette pour piano et cordes en fa mineur (Anna Agafia, Eva Zavaro, Paul Zientara, Maxime Quennesson, Alice Power) Ernest Chausson – Concert pour violon, piano et quatuor à cordes (Renaud Capuçon, Anna Agafia, Eva Zavaro, Paul Zientara, Maxime Quennesson, Guillaume Bellom)
dès 24€
Love and Revenge
Théâtre des Bergeries
Le groupe Love and Revenge, un trio de musiciens franco-libano-algérien est expert dans l'art de réinterpréter la musique populaire du Moyen-Orient. Agmal Layali – " Les plus belles nuits " – rend un hommage vibrant à l'immense Oum Kalthoum. Un demi-siècle après sa disparition, la voix de la diva rayonne encore, unique, fusionnée avec les orchestrations électro de Love and Revenge. Ce concert visuel, créé à la Philharmonie de Paris, s'inscrit entre passé et présent, tradition et modernité et s'enrichit de projections vidéo. En mêlant des univers sonores articulés autour de motifs hypnotiques, le trio dialogue avec des images de films dont la chanteuse fut une icône. Une expérience immersive, comme une promesse de tarab, cette extase des sens émotionnelle et spirituelle, enracinée dans la culture musicale arabe. Un concert proposé en clôture du Festival du film franco-arabe organisé par la Ville de Noisy-le-Sec.
-21%
dès 14,50€
Ciné-concert : Go West (ma vache et moi) de Buster Keaton
L'Impromptu
Perdu dans l'Ouest après une série de mésaventures, un jeune vagabond se lie d'amitié avec une petite vache. Ensemble, ils traversent un univers de ranchs, de cow-boys et de situations aussi improbables qu'irrésistiblement drôles. Un chef-d'oeuvre du burlesque où l'inventivité de Buster Keaton culmine dans un final aussi spectaculaire qu'inoubliable ! Pascal Pistone : Compositeur, pianiste et chef d'orchestre franco-italien, docteur en musicologie, maître de conférences à l'Université Bordeaux Montaigne, il est l'auteur de divers écrits sur la musique des XXe et XXIe siècles et enseigne notamment l'analyse, l'improvisation et l'accompagnement de chansons. Ses compositions (pour piano ou orchestre) et ses spectacles de théâtre musical (comédie musicale, opéra multimédia) reflètent son intérêt pour les correspondances entre la musique et les autres arts. Pascal Pistone a donné plus de 700 concerts en tant que pianiste, en France et à l'étranger. Mathilde Chatin : Auteure-compositrice, comédienne, danseuse et multi-instrumentiste (piano, violon, guitare, accordéon, mélodica), elle joue, depuis quatre ans au Festival Off d'Avignon ainsi que dans plusieurs salles en France, son spectacle de chansons "Le Fabuleux destin de Mathilde Chatin". Également diplômée de la Licence "Musiques actuelles, Jazz et Chanson" de l'Université Bordeaux Montaigne, Mathilde compose et arrange des oeuvres dans divers styles musicaux. Elle se produit régulièrement dans plusieurs spectacles (chanson, théâtre musical, ciné-concerts) et a donné à ce jour plus de 250 concerts. Elle se consacre également à l'enseignement de l'harmonie, de l'improvisation et de l'accompagnement au piano.
-18%
dès 8,95€
Chants Orthodoxes : Choeur Russe de Paris
Église Notre-Dame-du-Travail
Le Choeur Russe de Paris Znamenie vous propose "Liturgia Domestica" de Alexandre Gretchaninoff pour Solistes lyriques, Choeur & Grand Orgue, pour les 100 ans de la création parisienne de cette oeuvre majeure du compositeur. Le choeur russe de Paris Znamenie est formé depuis 2009, sous la direction d'Ekaterina Anapolskaya. Le répertoire de l'ensemble est constitué de pièces de musique liturgique russe bien souvent écrites par les plus illustres compositeurs russes (Tchaïkovski, Rachmaninov, Balakirev, Chesnokov, Gretchaninov...). La présence en son sein de nombreux solistes permet à l'ensemble d'assurer l'exécution en concert d'extraits d'opéra. Verdi, Mascagni, Tchaïkovski, Borodine ou Dargomyjski sont également au répertoire du Choeur.
dès 2€
Nadir Ben & Friends
La bicyclette
Nadir Ben est un auteur-compositeur-interprète franco-algérien, qui puise ses inspirations sur les deux rives de la Méditerranée. Il a baigné dans l'héritage de la musique andalouse, bercé par les chants chauds du Raï oranais, et au rythme des Gnawas du désert. Dans les projets qu'il entreprend, accompagné d'artistes et de musiciens de choix avec lesquels il se produit, Nadir influe sa direction artistique de l'arabo andalou à une folk pop contemporaine. C'est d'Oran, sa ville natale, que Nadir s'inspire et chante avec tendresse le romantisme et la poésie de la vie nord-africaine, en réponse aux tourments ayant jalonné l'histoire de la rive sud de la Méditerranée, tout en retraçant les tout en retraçant les amertumes de son exil. Depuis sa tendre enfance à Tlemcen, durant laquelle il est initié tôt à la musique andalouse, Nadir parcourt les styles : de l'acidité de la guitare folk, en passant par le groove transant de la musique saharienne, tout en donnant ce cachet hispano-maghrébin qui caractérise l'essence de ses influences.
-15%
dès 14€
Édou vogue sur l'eau | Concert doudou & magie
Salle colonne
Édou, le doudou aventurier, embarque les tout-petits pour une douce traversée au fil de l'eau. Au gré des flots et des mélodies, les enfants découvrent la musique classique à travers des oeuvres évocatrices comme La Moldau de Smetana, Le Beau Danube Bleu de Strauss ou encore Les Jours Pluvieux de Jaëll. Entre rivière qui serpente, cygne majestueux et danse des vagues, chaque instant invite à l'émerveillement. Comptines à chanter, jeux de gestes et quelques tours de magie accompagnent ce voyage imaginé pour les jeunes oreilles. Une rencontre poétique et scintillante pour s'émerveiller, jouer et faire ses premiers pas dans l'univers de la musique classique. Programme Smetana La Moldau Strauss Le Beau Danube Bleu Jaëll Les Jours Pluvieux
dès 10,95€
Grant Chesin
Le Solo
Originaire de Californie, Grant Chesin est un auteur-compositeur-interprète de indie-folk installé à Paris. Il s'inspire de ses expériences - voyages, lectures, rencontres - pour raconter des histoires sincères et personnelles à travers ses chansons. Grant a sorti 4 singles cette année et travaille en ce moment sur la production de son premier album.
dès 15€
Bachar Mar-Khalifé : Postludes
Le Polaris
Découvrez une musique inclassable qui mêle jazz, électro, musique classique et traditionnelle, de l'Europe au Moyen-Orient. Postludes, c'est un retour à l'essentiel. En format solo piano-voix, l'artiste réunit des Préludes de Chopin, des reprises de Nirvana et de Christophe, ainsi que des compositions originales dont le chant Sawfa Nabqa Houna, devenu symbole de résilience de la population à Gaza et de son Liban natal meurtri.
-18%
dès 22€
Quatuors Tchalik & Van Kuijk - S. Diluka – V. Erben - Hommage à Günter Pichler
Salle Cortot
Les Quatuors Tchalik et Van Kuijk rendent hommage à Günter Pichler, premier violon et membre fondateur du légendaire Quatuor Alban Berg qui fut leur mentor. Ils sont rejoints par la pianiste Shani Diluka et le violoncelliste Valentin Erben, ami et collègue de Pichler au sein du Quatuor Alban Berg. Ils interpréteront l'Octuor op.20 de Mendelssohn et le Quintette op.34 de Brahms, ainsi que l'émouvant mouvement lent du Quintette à deux violoncelles de Schubert. Immense violoniste et quartettiste, Günter Pichler fut également un pédagogue hors-norme et forma nombre des meilleurs quatuors d'aujourd'hui. Sa disparition soudaine en avril 2026 a laissé un grand vide dans le monde de la musique de chambre. Programme : Mendelssohn – Octuor op.20 en mi bémol majeur Brahms – Quintette op.34 en fa mineur Schubert – Quintette à deux violoncelles – Mouvement lent
dès 24€
Quintette à vents Linos
Eglise Saint Séverin
Ravel ma mère l'oye (oeuvre complète) Klughardt op.79 - 1er mvt Alan-nihil soft parade (création) Tomasi variations sur thème corse Gershwin un américain à paris (extraits) Danzi op.56 n°2 (mvt n°3 + 4) Moussorgski tableaux d'une exposition (extraits) les membres du quintette Linos, formés par les plus grands conservatoires supérieurs européens, se produit partout en France et en Europe, avec les plus belles pièces du répertoire : transportant l'auditeur dans des univers riches et sensibles.
dès 2€
Misssippi trio
Théâtre Victoire
Si " on a tous quelque chose en nous de Tennessee ", Nico Wayne Toussaint prétend avec son nouveau trio nous rappeler qu'on a tous quelque chose de Mississippi : une flamme, une énergie, une volonté de partager, de s'amuser, d'oublier, de se laisser emporter par les rythmes du blues, le gras des guitares, les cris de l'harmonica, la ferveur d'une voix. Les pieds bougent, les mains clapent, la sueur coule. On se sent heureux et libéré...
-8%
dès 22€
Mémoire de formes
Atelier du plateau
Un canapé a avalé une enfant de 7 ans qui regardait des séries télévisées américaines. Depuis, le canapé parle, chante, et bien des années plus tard, il vient retranscrire – à l'aune de sa propre crise existentielle – les aventures de John et Rebecca, figures archétypales issues des soap opéras qui ont marqué les années 70. Plasticienne, vidéaste ou encore scénographe, Andrea Baglione nous plonge dans une épopée vocale où se bousculent chants, onomatopées, imitations, danses intrigantes et saynètes domestiques. Le plateau devient un laboratoire de caricatures retraçant les mémoires d'un canapé-chanteuse prisonnier du monde des images. La bouche joue à l'objet et les objets jouent à parler pour dépeindre un monde qui se délite. Un carnaval sonore aux forts accents Dada, aussi drôle qu'amère.
dès 12,95€
Nadoz
Atelier du plateau
En breton, Nadoz signifie aiguille, symbole de lien, de soin et de mémoire. C'est dans cet esprit que Christelle Séry, à la guitare électrique, et Etienne Cabaret, à la clarinette basse, explorent librement les fonctions ancestrales de la musique qui jalonne la vie. Texture électrique, douceur mélodique et bruitisme électroacoustique, le duo d'artisans-musiciens déploie un jazz organique soutenu par pédales et autres subterfuges. La clarinette tisse un maillage rythmique tandis que la guitare passe des riffs rock aux notes minimalistes entre lesquelles se faufilent des textes évoquant la vie paysanne et les saisons. Avec poésie et malice, Nadoz relie, rapièce et pique parfois, sans jamais blesser l'oreille.
dès 12,95€
Seaphone and more
Atelier du plateau
Entre folk US, New Age et poésie sonore improvisée, le duo déploie un écrin musical dans lequel les sons et les regards résonnent. Armelle Dousset prête à son instrument des couleurs pop et à sa voix des effets venus d'une planète lointaine tandis que Brian McCoy accorde le spectre sonore de sa vielle à roue à celui de sa voix, tantôt crooneur tantôt folkeux des grands espaces. Seaphone and more explore leur lexique amoureux dans une performance intime, traversée de fulgurances dansées, imaginées pour l'Atelier du Plateau
dès 12,95€
ABBA Bach
Centre d'Art et de Culture
Partant de cette déclaration, Jérôme Correas et Les Paladins ont imaginé cette rencontre improbable entre le compositeur baroque et le groupe disco. Un voyage musical où leurs univers se répondent de façon surprenante. À 250 ans d'intervalle, l'Allemand Bach et les Suédois ABBA partagent beau coup de points communs : un sens aigu du rythme et de la pulsation, des mélo dies immédiatement reconnaissables et un art des modulations électrisantes. Conscients de ces ressemblances, Jérôme Correas et Les Paladins revisitent les partitions seventies à travers les voix et les instruments baroques. Ils tissent ainsi des fils invisibles entre ces deux époques, et entrelacent les différentes oeuvres, unis par une même passion pour les musiques de tradition populaire.
Artistes en scène
Le Théâtre de la Gare
Nous vous proposerons une scène ouverte où chaque artiste pourra présenter une scène de théâtre, un sketch, une chanson, un tour de magie... Ces après-midi organisées par Chantal et Ode nous donnent l'occasion de passer d'excellents moments tous ensemble. 2H00 de spectacle avec petit entracte convivial. La scène est prête, il ne manque plus que vous.
dès 8,95€
Kafé Gáta
Espace culturel Robert Doisneau
Le quartet Kafé Gáta nous entraîne dans une belle traversée sur les rivages de la Méditerrannée. Un moment suspendu où musiques traditionnelles et sonorités pop se confondent avec élégance. Kafé Gáta voit le jour grâce à Nils Kassap et Thomas Lauret. Respectivement clarinettiste et violoniste, passionnés de chansons turques et balkaniques, ils créent ce groupe dans le but d'explorer la fusion entre cet héritage et leur goût pour des harmonies plus actuelles. Rejoints par la chanteuse Clémence Gabrielidis et le guitariste Thomas Léon, ils nous offrent des mélodies qui touchent au coeur. Leur quartet fait briller la richesse des musiques d'Europe orientale. Il déploie un répertoire enivrant, subtil mélange des genres, dans une ambiance chaleureuse et festive.