Best things to do in Paris
Shows and activities for your Parisian trip !
🎶 Concerts
Maëlle Onillon
Le Solo
Un mélange de douceur et puissance, préparez-vous à un voyage à fleur de peau. Actuellement en plein travail sur son premier EP, Maëlle Onillon s'installe sur scène pour une soirée suspendue, chargée en émotions et en sincérité. Un concert intimiste et puissant à ne surtout pas manquer !
dès 20€
Jessie en concert acoustique
Le Solo
Accompagnée de ses musiciens, elle revisite les titres de son EP "Cachée" ainsi que les morceaux qui ont marqué son parcours dans des arrangements épurés laissant toute la place à la voix et à l'émotion.
dès 20€
Lylah
Le Solo
Entre ses titres emblématiques et des morceaux plus personnels, ce showcase sera l'occasion de plonger dans l'univers musical de Lylah : une artiste authentique, solaire et profondément connectée à son public. Un moment chaleureux, rempli de nostalgie, d'émotion et de good vibes.
dès 25€
Bach : Les Variations Goldberg
Eglise Saint Ephrem
Ecrites vers le début des dix dernières années de la vie de Bach, les variations Goldberg représentent un sommet de l'oeuvre du compositeur. Rémi Masunaga : piano Jean-Luc Ho : soliste clavecin (28/06)
-26%
dès 18,50€
Festival Chopin aux chandelles
Eglise Saint Ephrem
Etienne de Saint-Maurice, piano joue Chopin Ballades – Nocturnes – Mazurkas - Polonaise C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.
-26%
dès 18,50€
Azur et Asmar | En Ciné-concert
Le Grand Rex
Azur et Asmar en ciné-concert au Grand Rex Représentation exceptionnelle le dimanche 25 octobre 2026 Une présence exceptionnelle : Souad Massi À cette occasion, nous aurons l'immense honneur d'accueillir sur scène l'autrice-compositrice-interprète Souad Massi, qui chantera en live La Chanson d'Azur et Asmar. Sous la direction de Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra interprétera en live la musique originale de Gabriel Yared — spécialement réarrangée par Robin Melchior pour ce format — en parfaite synchronisation avec la projection du film sur grand écran. Ils seront accompagnés sur scène par les solistes Mohamed Najem (flûte ney) et Yousef Zayed (oud). À propos du film Auteur de l'inoubliable trilogie Kirikou, Michel Ocelot signe avec Azur et Asmar (2006) un nouveau chef-d'oeuvre d'animation qui a marqué toute une génération. Inspiré des Contes des mille et une nuits, le film aborde des sujets de société tels que les inégalités sociales et la découverte de cultures étrangères à travers l'histoire de deux frères de lait : Azur, le blond aux yeux bleus, et Asmar, le brun aux yeux noirs. Séparés brutalement par la vie au sortir de l'enfance, ils vont être animés tous deux par l'envie de retrouver la Fée des Djinns et vont s'embarquer dans une épopée riche en enseignements. (Re)découvrez en famille ce récit touchant qui continue encore aujourd'hui de s'adresser aux petits et aux grands. Synopsis : Il était une fois Azur, fils du châtelain, et Asmar, fils de la nourrice, qui les élevait comme des frères dans un pays vert et fleuri. La vie les sépare brutalement. Devenu grand, Azur rejoint le pays de ses rêves, de l'autre côté de la mer, à la recherche de la Fée des Djinns. Il y retrouve Asmar, lui aussi déterminé à gagner la fée, bravant tous les dangers d'un univers de merveilles. Les intervenants Michel Ocelot (Réalisateur) : Réalisateur français emblématique du cinéma d'animation (Princes et Princesses, Les Contes de la nuit). Il a reçu le César 2019 du meilleur film d'animation pour Dilili à Paris. Gabriel Yared (Compositeur) : Compositeur d'origine libanaise récompensé par un César pour L'Amant (1993) et un Oscar pour Le Patient anglais (1997). On lui doit également le générique du journal télévisé de TF1. Souad Massi (Interprète) : Souvent considérée comme " la Tracy Chapman du Maghreb ", elle a apporté un son nouveau à la musique algérienne, mêlant folk et engagement pour la liberté. Yellow Socks Orchestra : Orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film (Star Wars, Le Seigneur des Anneaux, Harry Potter). Il a récemment collaboré avec Joe Hisaishi pour l'univers du Studio Ghibli.
dès 19€
Labess : Dima libre
Top résa
Le Virtuoz Club
En chantant en arabe, sa langue maternelle, en français ou en espagnol, Nadjim Bouizzoul le fondateur et chanteur de Labess démontre sur scène la puissance des croisements et du métissage. Créé en 2004 au Québec, le groupe invente un genre nouveau, le gipsy-chaâbi. Un mélange unique entre les sons rumbas et flamenco et la musique chaâbi originaire d'Alger. Labess, qui en arabe veut dire "Tout va bien", a publié 5 albums. À travers ses chansons, ils abordent des sujets légers ou plus.
dès 8,95€
Clavecin à l'état sauvage
Les Rendez-vous d'ailleurs
Quand le destin frappe, il n'y a pas son mot à dire. À 11 ans, Chloé se retrouve face à un instrument déconcertant qui s'impose à elle avec force et fracas : le clavecin. Entre préjugés et moments de grâce, elle va tenter d'apprivoiser cet animal libre et sauvage. En racontant son histoire personnelle, cette jeune artiste offre une nouvelle vision du clavecin, inattendue et singulière, dans une approche intime, drôle et poétique. Un spectacle rare d'une grande nouveauté créative, très bien construit et mené de façon juste, maîtrisée et puissante.
-28%
dès 18€
Les Quatre Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Adagios célèbres
Eglise de la Madeleine
Détail du concert en entier :
Intégrale des Quatre Saisons de Vivaldi
Ave Maria de Schubert et de Gounod
La Chanson de Solveig - Sérénade de Schubert
Le Canon de Pachelbel - Adagio d'Albinoni
-31%
dès 29,50€
Babylon en ciné-concert
Le Grand Rex
Pour la première fois au monde, l'épopée flamboyante de Damien Chazelle revient à l'affiche en version "ciné-concert" dans la mythique salle du Grand Rex ! Une soirée d'exception dirigée par Justin Hurwitz lui-même, compositeur oscarisé et complice de toujours du réalisateur. Pendant plus de 3h, Justin Hurwitz dirigera sur scène un jazz band qui interprètera en live la bande-originale du film pendant sa projection (VOSTFR), en parfaite synchronisation avec les images. Babylon nous plonge dans le Los Angeles des années 1920, à l'apogée du cinéma muet, lorsque l'industrie hollywoodienne vivait ses heures les plus folles. Entre décadence, excès et créativité débridée, le film suit le destin croisé de plusieurs personnages incarnés par Margot Robbie, Brad Pitt et Diego Calva, témoins impuissants de la révolution du cinéma parlant qui bouleversera à jamais leurs vies. Chazelle signe une fresque monumentale et électrisante, véritable déclaration d'amour au septième art et à sa capacité de réinvention perpétuelle. La partition de Justin Hurwitz constitue l'âme vibrante de cette oeuvre. Mêlant jazz effréné, orchestrations majestueuses et rythmes syncopés inspirés des rugissantes années folles, le compositeur à succès (La La Land, First Man) livre ici l'une de ses créations les plus ambitieuses et vertigineuses. Sa musique épouse la frénésie visuelle de Chazelle, passant de l'euphorie débridée des fêtes hollywoodiennes au drame intime de personnages dévorés par leurs rêves.
dès 25€
Les musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique
Le Grand Rex
Les musiques de John Williams & Hans Zimmer en concert symphonique revient à l'affiche dans toute la France en février & mars 2027 pour vous faire (re)vivre une nouvelle aventure musicale inoubliable ! Au programme : Interstellar, Jurassic Park, The Dark Knight, Harry Potter, Inception, Star Wars ou encore Pirates des Caraïbes... redécouvrez vos musiques de films préférées interprétées par plus de 70 musiciens sur scène ! Sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra - orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film - interprètera en live les plus grandes musiques de ces deux compositeurs de génie. John Williams, maître incontesté de l'orchestration, a révolutionné la musique de film dès les années 1970. Compositeur attitré de Steven Spielberg et George Lucas, il a signé les partitions des plus grands chefs-d'oeuvre du 7ème art : E.T. l'Extra-terrestre, Les Dents de la Mer, Indiana Jones... Ses thèmes mélodiques inoubliables, reconnaissables dès les premières notes, ont redonné ses lettres de noblesse à l'orchestre symphonique au cinéma. Récompensé par 5 Oscars et 54 nominations, Williams demeure une légende vivante dont l'oeuvre traverse les générations. Hans Zimmer incarne quant à lui la modernité et l'audace. Compositeur allemand naturalisé américain, il a bouleversé les codes de la musique de film en fusionnant orchestrations monumentales et sonorités électroniques. Ses collaborations avec Christopher Nolan (The Dark Knight, Inception, Interstellar) et Ridley Scott (Gladiator) ont marqué l'histoire du cinéma contemporain. Récompensé par 2 Oscars, Zimmer sculpte des atmosphères immersives qui transforment chaque scène en véritable vertige émotionnel. Pendant près de deux heures, replongez au coeur de ces fresques musicales épiques qui ont marqué l'histoire du cinéma. Une expérience musicale totalement "immersive" rendue possible grâce au système audio ©d&b Soundscape : une technologie de diffusion haute-fidélité qui offre une clarté et une spatialisation parfaite du son, quel que soit votre positionnement dans la salle. Nous vous rappelons que ce spectacle met à l'honneur les musiques de Hans Zimmer & John Williams et que les deux compositeurs ne seront pas présents sur scène. Leurs plus grandes oeuvres seront interprétées en live par le Yellow Socks Orchestra sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon. Nicolas Simon, directeur musical du Yellow Socks Orchestra, est le chef principal de l'Orchestre de Caen nommé en septembre 2020, fondateur, directeur artistique et musical de La Symphonie de Poche et du Philharmonicoeur, chef associé de l'Orchestre Les Siècles et chef du projet Démos. Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2015 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra, littéralement "l'orchestre aux chaussettes jaunes" est un clin d'oeil à une convention encore en vigueur dans certains orchestres : les musiciens doivent toujours porter des chaussettes noires au risque d'être sanctionnés d'une retenue sur leur salaire ! Ainsi, nous avons pris le contre-pied (...) et donné aux musiciens des chaussettes jaunes !
dès 39€
Turandot
Eglise Saint Eloi
Turandot, l'ultime chef-d'oeuvre de Puccini, où se mêlent passion, mystère et magie ! Cette oeuvre lyrique nous transporte dans une Chine légendaire aux couleurs somptueuses avec la princesse Turandot et ses nombreux soupirants appelés à résoudre des énigmes insurmontables jusqu'au jour où un mystérieux prince les réussit avec panache... Le prince Calaf et son inoubliable Nessun dorma... Cette version de concert mettra en lumière toute la richesse musicale de cette oeuvre dans un arrangement musical fidèle à l'original. Un rendez-vous exceptionnel pour les passionnés d'opéra comme pour ceux qui souhaitent découvrir l'un des grands chefs-d'oeuvre du répertoire.
-16%
dès 27€
Ana : Anymore
Le Solo
Avec son premier album " Anymore ", elle mêle r&b et soul dans des textes en français et en anglais, explorant l'amour et l'affirmation de soi. Le titre éponyme marque un véritable tournant dans sa vie, symbole d'un nouveau départ. Portée par une voix chaude et un flow limpide, entourée de musiciens, Ana promet un show soul puissant et authentique avec de nombreuses surprises.
dès 15€
Philippe Chagne Swing Band
Caveau de la Huchette
Après des études de saxophone classique et une licence de musicologie, Philippe Chagne commence sa carrière professionnelle dans les années 80 avec le Podium Europe 1.
Très vite, il s'oriente vers le Jazz et travaille avec Jean-louis Chautemps, Roger Guérin, Claude Bolling, puis Le Grand Orchestre du Splendid.
Il accompagne les grands noms du Jazz : Ray Charles, Archie Sheppe, Phil Woods, Benny Carter, Johnny Griffin, Michel Legrand, Wild bill Davis mais aussi de la chanson française auprès de Nino Ferrer, Dee Dee Bridgewater, Michel Leeb, Laurent Gerra... En 1990, il entre dans l'orchestre franco-catalan " Paris Barcelona " avec lequel il enregistre 4 disques avec notamment Frank Wess, saxophoniste de l'orchestre de COUNT BASIE ou encore l'organiste de l'orchestre de Duke Ellington, Wild Bill Davis.
Entre 1991 et 2001, il intègre l'orchestre Super Swing Machine, qui accompagne les plus grands artistes du monde entier, le Big Band de François Laudet, le quatuor Orphéon Celesta et le sextet de Laurence Allison.En 1998, il crée Take 3, un trio de Jazz qui se produit partout en Europe avec plus de 1000 concerts. Ils enregistreront 5 albums très remarqués pour leur originalité. En 2003, il est contacté par Laurent Mignard pour collaborer avec le Duke Orchestra au poste de saxophone baryton, avec lequel il se produira dans le monde entier.
dès 14€
Harry Potter à l'École des sorciers - Ciné-concert | Le Grand Rex
Le Grand Rex
Revivez cette extraordinaire histoire d'amitié, de magie et d'aventure lors d'un ciné-concert exceptionnel ! Avec plus de 80 musiciens sur scène, le Yellow Socks Orchestra interprétera en live l'inoubliable musique de John Williams pendant la projection du film (VOSTFR) sur écran géant, en parfaite synchronisation avec les images du premier opus. Pendant plus de deux heures, replongez aux côtés de Harry et ses amis, Ron et Hermione, dans les couloirs de Poudlard pour sa première rentrée... Revivez la magie des cours de sorcellerie et des matchs épiques de Quidditch accompagnés en live par la puissance de l'orchestre symphonique ! Redécouvrez en famille le film qui a enflammé notre imagination et captivé le coeur de millions de spectateurs lors d'une série de ciné-concerts exceptionnelle. L'occasion de redécouvrir le premier opus de cette saga culte comme vous ne l'avez jamais vu !
dès 25€
Croisière 90's & 2000'S
Top résa
Bateau Orazur 3 - Croisières Navipromer
Nous vous ferons revivre les années 90's et 2000's lors d'une croisière exceptionnelle au départ du Vieux-Port de La Rochelle en direction de Fort Boyard. Rythmes endiablés et ambiance festive garanties ! Nous aurons la chance d'accueillir en showcase Allan Théo. Votre croisière : • Départ du Vieux Port de La Rochelle à 20h donc RDV pour 19h45 • Boucle de 2h sans escale avec DJ et animations cadeaux. ---Vous devez impérativement présenter votre billet le jour de la croisière---
dès 21,49€
Gospel Dream | Eglise de la Madeleine
Eglise de la Madeleine
Au coeur du Paris le plus prestigieux, entre la place de la Concorde, à deux pas des jardins des Tuileries et des vitrines raffinées de la rue Saint-Honoré, laissez-vous emporter par la ferveur du Gospel ! La chorale Gospel Dream vous donne rendez-vous à la célèbre Église de la Madeleine, majestueux temple néoclassique et haut lieu de célébration chrétienne. Poussez les portes de ce sanctuaire emblématique de la capitale et vivez un concert d'exception, où la solennité du lieu sublime l'émotion partagée. Véritable institution du patrimoine parisien depuis 1989, Gospel Dream célèbre la vie, l'espoir et l'unité à travers les chants authentiques de l'Église afro-américaine. Forte de plus de 800 concerts, elle compte aujourd'hui parmi les formations les plus actives de la scène Gospel. Cet ensemble mixte et cosmopolite réunit des artistes venus d'Afrique, des Antilles et des États-Unis : une vingtaine de voix (soprano, contralto, ténor et basse) accompagnées d'un ou deux musiciens. Tous témoignent de la résilience d'un peuple qui a transformé la douleur en espérance, puisant sa force dans le puissant message d'amour du Gospel. Portées par le talent d'artistes qui subliment et harmonisent chaque voix, des murmures les plus feutrés aux vocalises improvisées, ces performances font de chaque concert un véritable acte de mémoire et un vibrant hymne à l'amour. Le public est invité à chanter, à participer et à partager un moment suspendu de joie, de fraternité et de connexion profonde, sans distinction d'âge ni de croyance. Dans ce lieu d'exception, la ferveur du Gospel afro-américain rencontre la majesté néoclassique de la Madeleine : une rencontre saisissante, où la ferveur du Gospel venue d'outre-Atlantique dialogue avec la solennité d'un sanctuaire emblématique de Paris. POINTS FORTS Une destination Gospel emblématique, inscrite dans le patrimoine parisien depuis 1989 (+ de 800 concerts). Les grands classiques du Gospel et du Negro Spiritual, aux messages universels et émouvants, interprétés a cappella : " Amazing Grace ", "This Little Light of Mine", " Oh Happy Day " ... Une expérience immersive à l'Église de la Madeleine, chef-d'oeuvre néoclassique. Puissance vocale et authenticité qui touchent chaque spectateur en plein coeur. Des interprétations qui suscitent la joie, l'espoir et des frissons partagés.
-19%
dès 34,50€
Les Grands Airs d'Opéra
Eglise Saint-Sulpice
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Au programme : Mozart, "La reine de la nuit" dans La Flûte enchantée ; Mozart, "Papageno Der Vogelfänger bin ich ja" dans La Flûte enchantée ; Handel, "Hallelujah" dans Le Messie ; Verdi, "choeur des Esclaves" dans Nabucco ; Bizet, "Habanera" dans Carmen ; Verdi, "Libiamo ne' lieti calici" dans La Traviata ; Verdi, "Triumphal March" dans Aida Bizet, "Choeur des cigarières" dans Carmen ; Bizet, "Vive Escamillo" dans Carmen ; Verdi, "choeur des gitans" dans La Traviata ; Gounod, "Choeur des soldats" dans Faust ; Rameau, "Les sauvages, Forêts paisibles", dans Les Indes Galantes ; George Gershwin, "Summertime" dans Porgy and Bess, Puccini, "Nessun Dorma" dans Turandot
dès 22€
Worlds apart
Le Dôme de Paris - Palais des sports
Icônes pop des années 90, le groupe Worlds Apart célèbre cette année un anniversaire exceptionnel : 30 ans de carrière ! Pour marquer cet événement, Steve, Nathan et Cal se réunissent pour une tournée placée sous le signe de la nostalgie, de l'énergie et de l'émotion. Révélés dans toute l'Europe avec des tubes inoubliables comme "Baby Come Back", "Je te donne" ou "Everlasting Love", les Worlds Apart ont marqué toute une génération avec leur pop entraînante, leurs chorégraphies emblématiques et leur complicité avec le public. Le succès fut particulièrement retentissant en France, où le groupe est devenu un véritable phénomène culturel dès le milieu des années 90. 30 ans plus tard, la magie opère toujours. Ces concerts, s'annoncent comme un véritable retour aux sources pour le groupe, qui souhaite remercier ses fans français pour leur fidélité indéfectible. Entre souvenirs partagés, surprises et nouvelle énergie scénique, cette soirée promet d'être inoubliable
dès 40€
Clash Pop : Les classiques de Charlie Winston
Salle Gaveau
Charlie Winston est un artiste à part dans le paysage musical actuel. Chanteur, auteur et compositeur, il s'est imposé par une identité singulière, mêlant folk, pop et énergie rock, avec une liberté de ton et une intensité scénique rares. Révélé au grand public avec le succès de Like a Hobo, il n'a cessé depuis de tracer un chemin personnel, entre introspection, engagement et recherche sonore. Sa musique, à la fois accessible et exigeante, se distingue par un sens aigu de la mélodie, du rythme et de la narration. Pour ce premier Clash de la saison, Charlie Winston imagine un concert à son image : libre, élégant, généreux et profondément habité. Avec Les Classiques de Charlie Winston, il revisite ses propres chansons, des titres qu'il aime et des oeuvres classiques qui résonnent avec son imaginaire musical, dans de nouveaux arrangements avec l'Ensemble 1001 Notes composé à cette occasion de cordes et vents. Ce concert propose d'entrer dans l'atelier intime d'un artiste singulier, de retrouver ce qui, dans son univers, relie la chanson, la folk, la pop, le goût du rythme et une forme d'élan presque classique dans l'écriture. Ses mélodies y prennent d'autres couleurs, d'autres souffles, d'autres reliefs, entre énergie intérieure, lyrisme discret et émotion immédiate.
dès 18€