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Affiche de Nourrir l'humanité c'est un métier

Nourrir l'humanité c'est un métier

Théâtre Traversière
Fils d'agriculteurs et comédien, Charles a réuni une équipe pour porter sur scène les témoignages de celles et ceux qui consacrent leur vie à nous nourrir. Fruit de plusieurs années d'enquête et de rencontres, "Nourrir l'humanité c'est un métier" mêle théâtre documentaire et récits de vie pour révéler la réalité du monde agricole, entre passion, transmission, difficultés et espoir. Le spectacle donne à entendre des voix souvent invisibles et invite chacun à réfléchir à notre lien à la terre, à l'alimentation et au vivant. Une oeuvre bouleversante, saluée par la critique et déjà jouée des centaines de fois en France et en Belgique.

Nouveau !

dès 15,50€

Affiche de L'Odyssée Lumineuse

L'Odyssée Lumineuse

Nouveauté
Parc Floral de Paris
Pour cette nouvelle édition parisienne, L'Odyssée Lumineuse revient au Parc Floral de Paris avec un parcours entièrement renouvelé, mêlant créations lumineuses, univers féeriques et installations immersives. La grande nouveauté 2026 sera la Féerie des Fontaines Lumineuses, installée sur le lac du Parc Floral. Ce spectacle aquatique et lumineux constituera le point fort de cette édition.
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9/10 (79 avis)

dès 11€

Affiche de Barmanes

Barmanes

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Des cafés du matin aux digestifs du soir, nous slalomons entre les exigences d'une clientèle pressée, d'une vie privée débordante et des provocations sexistes délibérées. Au vacarme incessant du bistrot est opposé la sororité d'une équipe de femmes. Ces voix sont toutes contenues dans le personnage de "elle". Un monologue tranchant, rempli d'anecdotes intimes où l'autrice détaille sa propre expérience de serveuse. Elle y convoque les femmes de son parcours, les chanteuses RNB qui passaient dans ses oreilles, et les rencontres marquantes. Grâce à des interviews réalisées auprès de ses anciennes collègues, Marion porte une voix chorale qui poétise la charge mentale et les rapports dominants, en mettant à distance la célèbre injonction "le client est roi". Ce poème documentaire dévoile une réalité crue où la femme n'est pas distinguée de l'objet de service et de désir, et dont le corps est en première ligne.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Fréderic Fromet

Fréderic Fromet

Avec célébrité
Théâtre Traversière
Toujours se méfier des apparences. Sous ses airs de gentil garçon, poli et discret, Frédéric Fromet n'épargne rien ni personne. Avec son humour grinçant, son sens de la formule et son regard acéré sur l'actualité, il transforme les absurdités du quotidien en chansons jubilatoires. Loin de ses chroniques sur France Inter, il présente sur scène un véritable concert, entouré de musiciens, où compositions originales, satire et autodérision s'enchaînent avec une efficacité redoutable. Un spectacle musical drôle, irrévérencieux et délicieusement caustique, porté par l'une des plumes les plus mordantes de la chanson française.
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8/10 (6 avis)

dès 15,50€

Affiche de Aujourd'hui, c'est mon anniversaire

Aujourd'hui, c'est mon anniversaire

Théâtre Elizabeth Czerczuk
Aujourd’hui, c’est mon anniversaire est une libre adaptation de la dernière partition inachevée de Tadeusz Kantor (1915-1990). Elizabeth Czerczuk cherche moins à reproduire l'ultime création du célèbre dramaturge polonais qu’à ressaisir l’un de ses motifs de prédilection : la façon dont la mémoire, individuelle et collective, s’inscrit dans les corps. Sur scène, la vingtaine d’artistes comédiens, danseurs et musiciens devient ainsi le miroir organique et mouvementé des symptômes du passé, mais aussi du présent. Ce spectacle créé et joué au T.E.C. dès 2022 est repris à l’occasion de la 10e édition du festival Un Week-end à l'Est, consacrée à Cracovie, ville de Kantor.
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9/10 (20 avis)

-48%

dès 16,50€

Affiche de Ici sont les dragons : Intégrale

Ici sont les dragons : Intégrale

Théâtre du Soleil - Grande salle - La Cartoucherie
Un grand spectacle populaire inspiré par des faits réels, en plusieurs époques Une création collective du Théâtre du Soleil en harmonie avec Hélène Cixous, dirigée par Ariane Mnouchkine "How the malice of the wicked was reinforced by the weakness of the virtuous" En 1918, à la fin de la première guerre mondiale, on eut la conviction profonde et l'espoir presque universel que la paix allait régner dans le monde. Cette aspiration de tous les peuples aurait pu être exaucée par le bon sens, la prudence et la stabilité des justes convictions. Les alliés victorieux étaient, à l'époque, tout-puissants, du moins face aux ennemis extérieurs. Ils devaient cependant affronter de graves difficultés intérieures et résoudre bien des énigmes dont ils ignoraient la réponse. En une décennie, le contingent des jeunes hommes atteignant l'âge du service militaire en Allemagne serait le double de celui de la France. La Russie, dévastée et secouée de convulsions, prenait une forme nouvelle et terrifiante. Le démembrement hâtif de l'empire austro-hongrois avait laissé un vide chaotique. Vide dans lequel s'avançait à grands pas un fou au génie féroce, le caporal Hitler. Alors que trois ou quatre gouvernements puissants, agissant de concert, avaient demandé à leurs peuples les plus effroyables sacrifices, alors que ces peuples les avaient librement consentis pour la cause commune et que les buts tant désirés avaient été atteints, il aurait semblé raisonnable de maintenir cette union concertée, pour que soient préservés les fruits essentiels de la victoire. Mais la mauvaiseté des méchants se trouvant renforcée par la faiblesse des vertueux, les vainqueurs vécurent d'expédients, au jour le jour, d'une élection à l'autre, jusqu'à ce que soit abandonnée l'ultime sauvegarde d'une paix durable. Les crimes des vaincus trouvèrent ainsi, non leurs excuses, mais leur origine et leur explication dans les folies des vainqueurs. Ainsi parlait Winston Churchill. Nous pourrions oser dire que tel fut notre scénario de départ !
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9/10 (2 avis)

-33%

dès 43€

Affiche de Parler pointu

Parler pointu

Théâtre Traversière
Benjamin Tholozan nous embarque au coeur de ses racines méridionales. Avec humour et tendresse, il explore la question de l'accent, de la langue et de l'identité, entre héritage familial et désir de scène. Il a grandi dans un village du midi, une terre provençale, latine, violente, truculente. Une terre de corrida. Trivial et sacré s'y mêlent en permanence. Toute sa famille y vit encore, et parle avec l'accent du midi. Sauf lui. Pour devenir comédien, il a gommé son accent. Il parle désormais " pointu ", comme on dit dans le Sud pour désigner l'accent parisien, celui du français normatif parlé dans les médias et sur les scènes de théâtre. Dans cette épopée historique et familiale, accompagné d'un musicien, Benjamin Tholozan fait dialoguer avec fougue, joie et précision les personnages hauts en couleur de sa famille, avec les figures célèbres qui ont fait du français et de l'accent tourangeau le seul parler encore légitime aujourd'hui.
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10/10 (3 avis)

dès 15,50€

Affiche de Les Aventures de Don Quichotte

Les Aventures de Don Quichotte

Nouveauté
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Les Aventures de Don Quichotte est un voyage rocambolesque au coeur de la culture espagnole et une initiation ludique à l'une de oeuvres fondatrices littéraires : L'Ingénieux Noble Don Quichotte de la Manche de Miguel de Cervantès publié en 1605. Fidèle à sa spécialité en clown et comédie, la Compagnie SophistiQuoi adopte une approche ludique et décalée pour revisiter ce duo littéraire classique. À travers cette adaptation libre, nous retrouvons l'histoire fidèle à celle du roman. Mêlant différents styles théâtraux, alliant comédie physique, enchaînements de gags, et marionnettes, cette pièce de théâtre humoristique s'adresse à toute la famille dès 6 ans. Cette création originale offre un moment à la fois drôle et poétique avec une immersion du public.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de La Bonne Âme du Se-Tchouan

La Bonne Âme du Se-Tchouan

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
À peine arrivés sur terre, les dieux demandent l'hospitalité pour la nuit. Seule la prostituée Shen Té accepte de les accueillir. Récompensée pour sa bonté, elle s'offre un petit débit de tabac. Les profiteurs ne tardent pas à affluer et à abuser de sa générosité. Pour sauver son affaire, elle s'invente un double masculin, Shui Ta, intraitable face aux quémandeurs. Cette saisissante parabole, écrite par Brecht à la fin des années 30 est loin d'être obsolète. Nora Granovsky souhaite la transposer à notre époque et rejouer ainsi les paradoxes de la bonté. Peut-on encore être généreux et altruiste dans un monde mercantile et corrompu ? Notre survie prime-t-elle sur l'entraide ? C'est une troupe de tous âges, chanteurs et musiciens, qui agitera ces questions à travers 10 tableaux et 6 intermèdes musicaux. Pas question de bouder notre plaisir dans ce théâtre qui se fait à vue, où le jeu est libre, l'adresse directe pour mieux susciter l'étonnement. Une belle occasion de redécouvrir cette immense fable épique, désespérée et joyeuse à la fois. Quand la bonté est mise à l'épreuve de la misère, ne nous reste-t-il que la loi du plus fort ?
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9/10 (4 avis)

-57%

dès 10,95€

Affiche de Le Barakiff Comedy Club

Le Barakiff Comedy Club

Le Bar À Mines
Le Barakiff Comedy Club est le lieu d'humour le plus intimiste de Paris. Situé à Bastille, il accueille aussi bien des artistes reconnus que la nouvelle génération de l'humour francophone. Venez en avance afin de profiter des cocktails du bar, avec ou sans alcool, et des planches puis rejoignez une pièce quasi-secrète aux briques apparentes pour profiter d'une heure de spectacle. Que vous soyez un habitué des soirées stand-up ou simplement à la recherche d'une expérience divertissante, le Barakiff Comedy Club comblera vos attentes. Réservez dès maintenant et découvrez le plateau d'humour le plus intimiste de Paris.
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10/10 (6 avis)

dès 1€

Affiche de Visite guidée : Balade guidée dans Paris en Coccinelle décapotable

Visite guidée : Balade guidée dans Paris en Coccinelle décapotable

Bercy
Prenez place à bord d'une superbe Volkswagen Coccinelle décapotable de 1968. Notre chauffeur guide vous emmènera à la découverte du Quartier Latin, du Marais, de Saint-Germain des près et de la Tour Eiffel pour un parcours mêlant les grands classiques et des endroits insolites de la Capitale. Des arrêts photos et pour visiter des monuments remarquables (Eglise Saint Sulpice, Hotel de Sully ou les Arènes de Lutèce) seront également au programme. Une façon idéale de découvrir Paris avec un chauffeur privée et une voiture de collection dans un superbe état de conservation. Durée de la balade : 2 heures.

Nouveau !

-33%

dès 75€

Affiche de Sur un fil

Sur un fil

Théâtre Traversière
Découverts dans la France a un incroyable Talent avec leur concept de perspective, Claire et Antho nous font voyager dans leurs souvenirs. C'est une pièce poétique et chorégraphique mêlant textes, danse, ombres et vidéo en direct, dans laquelle on rit, on pleure et on en ressort plein d'espoir. Un homme, seul sur un banc, se souvient. Il se souvient d'elle et de ce jour où leurs chemins se sont croisés, chacun leur bagage à la main. Anthony, c'est le poids de son enfance et d'avoir vu sa mère sombrer au fil des années, tandis qu'une ombre du passé le poursuit inlassablement. Claire doit vivre avec sa sensibilité. Ses relations aux autres et au monde qui l'entoure la touchent parfois au point de ne plus pouvoir vivre le moment présent. Ce bagage, ils ne peuvent pas s'en débarrasser. Il est là et il existe, alors ils font avec. Ensemble, ils rient, ils délirent et ils dansent. Ensemble, ils se promettent de ne jamais oublier leurs rêves. Et vous, quel est votre plus beau souvenir ?

Nouveau !

dès 19,50€

Affiche de Ulysse dans la tempête

Ulysse dans la tempête

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Sur le thème de la traversée des épreuves, les pièces musicales choisies en résonance au texte viendront ponctuer toutes les étapes de cette incroyable sublimation de l'humain Ulysse dans la tempête mais aussi celle de Pénélope dans son attente interminable. Ce spectacle musical fait appel à 5 artistes, chanteur.eus.s, instrumentistes et comédien.ne.s dans une création inédite qui fait se rencontrer musique baroque, improvisée, poésie et théâtre. Une occasion de découvrir ou de redécouvrir les musiques baroques de manière inédite. Méditer la beauté de ces grands textes à portée universelle qui nous relient au présent en ces temps troublés. De partager une aventure pleine de rebondissements mêlant légèreté et profondeur !

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de La dame de la mer

La dame de la mer

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
"La Dame de la mer" est l'une des oeuvres les plus mystérieuses d'Henrik Ibsen. L'action se déroule en été, au bord d'un fjord, dans une maison entourée d'une nature omniprésente, où vivent le docteur Wangel, ses deux filles, Bolette et Hilde, et sa nouvelle épouse, Ellida. L'atmosphère est imprégnée de silences et de non-dits ; un équilibre fragile semble y régner. Chaque jour, Ellida rejoint la mer dans un rituel immuable. Jusqu'au retour de l'Étranger, un marin auquel elle s'était fiancée dix ans plus tôt, à la pointe de Brattamer. Cet amour ressurgi du passé réveille en elle, avec une force irrépressible, attirance et épouvante. D'une saisissante modernité, mêlant réel et surnaturel, "La Dame de la mer" interroge la puissance du désir, l'émancipation féminine et la liberté, source d'une renaissance intérieure. Ibsen compose une partition où la mer devient une force primitive qui attire, révèle et transforme. Entre l'appel magnétique du large et l'ancrage familial, Ellida doit choisir. Une création théâtrale, visuelle, musicale et chorégraphique portée par sept comédien·ne·s.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Stabat Mater Furiosa

Stabat Mater Furiosa

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Face à l'horreur, une femme se tient droite, refuse les larmes et la soumission. Seule face au fracas du monde et à la folie destructrice des hommes, elle accuse. Sa parole devient une arme tranchante et viscérale ; un blasphème sacré qui arrache la paix au silence des tombes. Écrit en 1999 par le poète et dramaturge Jean-Pierre Siméon, Stabat Mater Furiosa est un poème dramatique d'une puissance rare, un monologue théâtral qui s'érige comme l'un des réquisitoires les plus violents et les plus beaux de la littérature contemporaine contre la guerre.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Sur les rails

Sur les rails

Théâtre Traversière
Fasciné par les trolleybus et les réseaux ferroviaires qu'il imagine, L'Homme-Bus transforme son quotidien en une aventure intérieure où chaque trajet devient une épopée. Inspiré d'une histoire vraie, Sur les rails est un journal-poème qui nous plonge dans l'univers singulier d'un homme dont l'imaginaire devient un refuge, une force de création et une manière de résister au monde. Écrite et mise en scène par Valérian Guillaume pour Simon Jacquard, cette création explore avec délicatesse les questions de santé mentale, d'inclusion et de différence. Un spectacle profondément humain qui célèbre le pouvoir de la fiction pour réinventer sa place parmi les autres.

Nouveau !

dès 15,50€

Affiche de Notre-Dame de Paris

Notre-Dame de Paris

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Cette adaptation de Notre-Dame de Paris se déroule dans un monde sans époque précise, mais que tout le monde reconnaît. La cathédrale n'est plus un monument figé, elle devient un corps de métal, un bastion vertical, un théâtre de pierre où s'écrase tout ce que l'humanité a d'irrécupérable : la misère, la solitude, le désir, le pouvoir. Il n'y a pas de reconstitution historique ici. Pas de folklore, pas de dentelles, pas de "Gitane romantique". Seulement des hommes et des femmes jetés dans une société qui les dévore. Esmeralda n'est pas une muse. Elle est une survivante. Quasimodo n'est pas une âme pure. Il est un silence. Frollo n'est pas un monstre. Il est un homme brisé. Phoebus n'est pas un héros. Il est un vide. Clopin n'est pas un roi. Il est un misérable. Chaque personnage lutte pour exister dans un monde où la beauté, la morale, la justice ne sont plus que des masques. La pièce se resserre sur six figures principales (Esmeralda, Frollo, Phoebus, Quasimodo, Clopin, Gringoire), épurées à l'os, et traverse leur chute inexorable. L'amour devient une punition. La religion, une pulsion refoulée. La justice, un théâtre d'exécution. Le texte puise dans le souffle d'Hugo, sa rage, ses visions, ses violences, mais est entièrement réécrit. C'est une langue lyrique et brutale, traversée par des métaphores et des silences étouffants. Le style s'inspire du théâtre européen contemporain : ruptures de ton, irruptions de réalisme, adresses au public, silences incarnés, cadrages sonores ou lumineux violents, dans la lignée d'un théâtre à la Ostermeier. Au coeur du spectacle, le désir est politique. Aimer, ici, c'est mettre son corps en jeu dans une société qui nie les pauvres, méprise les femmes, ridiculise les déviants. Ce n'est pas une Esmeralda érotisée que l'on verra, mais une jeune mendiante, coupable d'avoir dansé, livrée aux caprices d'un prêtre en crise, d'un soldat glacial, et d'un peuple aveugle. La cathédrale devient alors le lieu d'un sacrifice païen, où la beauté est pendue, et le silence sonne la fin. Pour un public sensible au théâtre contemporain, pour ceux qui aiment les classiques reconfigurés avec radicalité, pour les amoureux du texte, et ceux qui n'ont jamais vu Quasimodo autrement que dans un dessin animé.
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10/10 (39 avis)

-36%

dès 16,50€

Affiche de Balade guidée en voiture de collection - Mercedes 280 SE de 1970 : Paris Insolite

Balade guidée en voiture de collection - Mercedes 280 SE de 1970 : Paris Insolite

Métro Bercy
Partez à la découverte du Marais, de ses nombreux hôtels particuliers et suivez les traces de Vidocq qui installa sa police privée dans ce quartier pittoresque. Laissez-vous ensuite guider vers les Arènes de Lutèce, vestige de la Gaule, ou la Tour Albert, premier gratte-ciel de la capitale. D'autres lieux secrets et insolites vous surprendront au détour d'une ruelle et notre guide vous dévoilera leurs histoires tout aussi surprenantes. Vous prendrez place à bord d'une authentique voiture de collection des années 60 et vous découvrirez ou redécouvrirez Paris de façon insolite. Endroits visités: Hôtel de Ville, Cathédrale Notre Dame, Quartier Saint Germain, Arènes de Lutèce, Jardin des Plantes, Grande Mosquée de Paris, Manufacture des Gobelins, Tour Albert, Butte aux cailles, Métro Parisien, Bibliothèque François Mitterrand, Bercy, Gare de Lyon, Place de la Bastille, Temple du Marais, Place des Vosges, Hôtel de Sully, Hôtel de Sens.
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10/10 (1 avis)

dès 29,50€

Affiche de La mélancolie des paquebots

La mélancolie des paquebots

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
4 hommes, plus très jeunes, viennent assister aux funérailles de leur vieil ami. Seulement, petit contretemps, celui-ci n'est pas mort ! Ainsi démarre cette revue foraine improbable portée par des vieux mâles blancs venus tenter quelque chose une dernière fois mais échouant irrésistiblement, dans une suite désordonnée de numéros poético-politiques. Ils ont tenté de sauver le monde, du moins c'est ce qu'ils croyaient, mais les solutions imaginées tombent à l'eau. Dans ce cabaret un peu décrépi, tout s'effondre, et pas que leurs illusions, leur corps aussi. On regarde ces hommes tomber, avec ironie et tendresse. Est-ce la fin d'un monde ? C'est peut-être une bonne nouvelle. 5 comédiens complices, de vieux clowns vagabonds qui n'ont plus rien de flamboyant, des cousins éloignés de Bouvard et Pécuchet dans leur bêtise et leur entêtement à essayer malgré tout. L'échec comme ressort comique pour mieux rire de soi-même tout en révélant les contradictions de notre époque : dans ce monde renversé est-il encore possible d'avoir des idéaux, et peut-on retrouver une forme de vitalité dans la mélancolie ambiante ?

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Les filles de Cendres

Les filles de Cendres

Nouveauté
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Un conte musical porté par 3 comédiennes et 3 musiciennes live pour une expérience poétique totale, inspirée de faits historiques réels. Un espace d'expression pour la lutte féminine dans le prisme de la maternité et de la période de l'inquisition. Un message intemporel transmis avec la force du coeur et la mémoire du ventre. Une seule conteuse, trois voix, pour guérir les mémoires et que chacun-e reprenne le flambeau de la lutte, non pas dans un cri, mais dans un chant. Rendre leurs âmes aux sorcières qui n'en étaient pas. Asaël est sur le point d'accoucher. Accompagnée par son amie Mélisse, elles trouvent toutes deux refuge au milieu des bois, chez Clarissa, guérisseuse et matrone aguerrie. Oubliant presque qu'elles sont traquées par les inquisiteurs, elles vont trouver une brèche dans leur fuite, pour partager un moment de grâce, d'aveux, où les enjeux personnels répondent au système qui les domine, leur reprochant d'être tout ce qu'elles sont. Mais la réalité les rattrape... Les Filles de Cendres est une pièce de théâtre. Un conte musical autour du feu, dans un univers atemporel et poétique, qui nous fait suivre la transformation de la jeune Asaël. Ensemble, elles vont affronter leurs peurs et réunir leurs forces pour que cet enfant puisse venir au monde et accomplir sa destinée. Conscientes de l'oppression autour d'elles, elles font de ce feu qui consume, le flambeau d'un espoir nouveau. C'est un huis clos, qui aborde différentes luttes que nous portons dans nos chairs. C'est un passage, un voile entre les mondes, où la lumière n'est pas sur le chemin que nous imaginions... À toutes celles qui naîtront après nous, dans l'antre d'un monde malade, vous ne brûlerez que de passion.
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10/10 (27 avis)

-36%

dès 16,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀