Demandez le programme... de la rentrée !

Filtrer

🎭 Toute la programmation théâtre

Affiche de Phoenix

Phoenix

Théâtre Darius Milhaud
Phoenix revisite le célèbre mythe de l'oiseau condamné à brûler pour renaître de ses cendres dans un seul en scène contemporain, physique et poétique. Mais que se passe-t-il lorsque renaître devient plus effrayant que disparaître ? En pleine crise existentielle, le Phoenix doute de tout ce qui semblait autrefois évident. Il a peur du feu, peur de tomber, peur de ne plus se reconnaître après sa renaissance. Pourtant, il continue. Il tombe, recommence, tente encore de voler, comme si chaque chute pouvait enfin lui apprendre quelque chose. Traumatisme, passion, pression sociale, épuisement : le feu prend ici plusieurs visages. À travers eux, Phoenix explore ce moment étrange où l'on sent qu'une version de soi est en train de disparaître, sans encore savoir ce qui viendra après. Sur scène, les mots ne suffisent plus. Le corps prend le relais. Théâtre physique, danse, ballet, cabaret et absurde se rencontrent dans un univers où la beauté peut soudain devenir grotesque, où le rire côtoie la violence et où la maîtrise menace à chaque instant de basculer dans le chaos. Drôle et cruel, tendre et monstrueux, excentrique et profondément seul, ce Phoenix n'a rien d'un héros invincible. Il ressemble plutôt à celui ou celle qui a déjà eu peur de changer, tout en sachant qu'il était devenu impossible de rester le même. Phoenix est une histoire sur la peur de tomber, le désir de voler et cette étrange nécessité de recommencer - encore et encore. English presentation : A Phoenix in crisis, doubting, falling, and beginning again. Blending physical theatre, dance, cabaret and absurdity, the performance explores the fear of change, exhaustion, and that fragile moment when we no longer know who we will become.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Papi a effacé mamie

Papi a effacé mamie

Nouveauté
Théâtre Darius Milhaud
Où est la tombe d'Hélène-Marie ? Quand sa grand-mère malgache meurt, personne ne prévient Adrian, pas même son grand-père. Aujourd'hui Adrian est convaincu que cette disparition est à l'origine de sa peur panique de la mort. Peut-être que s'il retrouvait la tombe de sa mamie Hélène-Marie, tout irait mieux. Ce seul-en-scène interroge avec tendresse et beaucoup d'humour la mémoire, la transmission et l'absurdité de notre passage sur Terre, tout en abordant des sujets sensibles comme l'histoire coloniale et les violences faites aux femmes. Inspirée d'une histoire personnelle, la pièce mêle introspection existentielle et enquête familiale, le tout porté par une galerie de personnages hauts en couleur. Une expérience à la fois bouleversante et libératrice.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne

Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne

Nouveauté
Théâtre Darius Milhaud
" Toc toc toc ! Barbe Bleue t'invite à son château : que fais-tu ? " " Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne " est une pièce participative, immersive, ludique et engagée. Le conte de Charles Perrault est ici revisité pour que vous puissiez entrer dans son univers, vous mettre dans la peau des personnages et explorer différentes situations, comme dans un jeu vidéo ou un livre dont vous êtes le héros. Évitez l'assassinat de Rose par l'effroyable Barbe Bleue, prenez parti et passez à l'acte ! Plein d'issues possibles vous attendent. La fuite ? L'appel à l'aide ? La défense personnelle ? Avez-vous d'autres idées ? Devenez acteur/actrice de votre destin, enfilez le costume d'un personnage et venez partager vos solutions avec nous depuis votre siège ou sur scène pour les plus téméraires ! Reprenant les codes du théâtre forum, cette création participative aborde frontalement la thématique des violences faites aux femmes à partir de la fiction. Alors ? Êtes-vous prêts à rejoindre l'aventure ?

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de L'Echappée belle

L'Echappée belle

Nouveauté
Théâtre Darius Milhaud
Comment vivre sa vie d'adulte lorsqu'on a été victime de violences sexuelles intrafamiliales depuis la petite enfance ? Dans cette pièce contemporaine écrite par Fabiana Belot, l'autrice nous plonge dans une autofiction théâtrale redoutable confrontant le trio originel de cette tragédie : le père, la mère et l'enfant. L'histoire se passe au Brésil dans les années 80-90... L'héroïne est une jeune fille brisée, victime dès l'âge de 3 ans d'abus et de maltraitance au sein de sa famille ; elle n'a plus d'autre choix que de se battre pour sa survie et son avenir. Peut-on échapper à une destinée marquée par ce premier rapport au monde, à l'autre ? Quels chemins possibles pour tenter de transformer ce qui marque l'âme et le corps au fer rouge ? Comment dire tout haut ce que tous cherchent à étouffer ? De manière décalée, "L'Echappée Belle" témoigne des déclics, des petites et des grandes luttes, des chemins explorés pour s'extirper d'un milieu familial dysfonctionnel et destructeur. Grâce à une mise en scène construite sous forme de tableaux, la pièce épouse les logiques de la mémoire traumatique et retrace l'histoire de cette jeune fille et de son parcours de résilience, de dépassement et de libération. La fragmentation du récit traduit la discontinuité du souvenir, la difficulté à dire et la lente élaboration d'une parole. L'écriture privilégie les silences, les sous-entendus, les répétitions et les ruptures de ton. Rien n'est montré frontalement, tout est suggéré. Ce choix engage activement le spectateur, invité à recomposer les fragments et à devenir partie prenante de la compréhension. Notre héroïne arrivera-t-elle à se reconstruire ? "L'échappée belle" propose une voie : peut-être qu'en retissant le fil de ses rêves, est-il possible de transmuer son expérience en terreau fertile et d'aller vers la vie...

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Très chair corps

Très chair corps

Théâtre Darius Milhaud
Depuis notre naissance, nous portons ce costume de peau qu'est notre corps. Collé sur nos chairs, il nous définit, nous révèle mais nous entrave également. De la puissance émancipatrice que nous pouvons en tirer à la prison qu'il peut se révéler être, ce seule en scène improvisé explore nos rapports intimes et ambivalents au corps. Chaque représentation de "Très chair corps" est un moment unique, éphémère et envoûtant. En effet, le spectacle se construit autour de vos témoignages anonymes, courtes anecdotes enregistrées sur le site internet de la compagnie. Deux d'entre eux sont diffusés en introduction du spectacle, sans que la comédienne ne les ait écoutés au préalable, inspirant les saynètes qui se créent sous vos yeux. En parallèle, les lumières, le choix des musiques et les vidéos projetées par le régisseur sont elles aussi improvisées. Le dispositif de vidéomapping donne une dimension immersive et contemporaine au spectacle. La comédienne manie poésie, humour, drame et horreur pour dévoiler les zones d'ombre de notre corporalité telles que la transformation physique, la dysmorphophobie, la sexualité, la maladie, mais aussi la puissance vitale qui nous maintient debout. Le spectacle invoque nos monstres et nos fantômes, interroge la norme et la difformité... Franchissez le seuil, et peut-être entendrez-vous murmurer la mémoire secrète de votre chair ?
Icone d'applaudissement

10/10 (22 avis)

dès 12,95€

Affiche de Atome d'un rien

Atome d'un rien

Théâtre Darius Milhaud
Deux soeurs se retrouvent après cinq ans de silence. Un silence qu'elles prétendent sans cause, mais qui a pourtant suffi à rompre leur lien. Elles ont grandi, du moins elles ont tenté de devenir adultes dans un monde qui exige trop vite ce que l'on ne peut construire que lentement : une identité, une stabilité, une vie. Charlotte, l'aînée, devenue infirmière, voit surgir sa soeur Lucie dans son cabinet, par hasard, venue consulter pour une interruption de grossesse. Aussitôt, la température monte, les corps prêts à bondir, à se déchirer l'un l'autre. Malgré le temps écoulé et sous le poids des non-dits, la même tension renait aussi intense et vivace qu'hier... Contre tout attente, surgit alors leur amie imaginaire, mémoire vive, tour à tour joueuse, plaintive et provocatrice, qui viendra bousculer les certitudes des deux soeurs. Sa mission est claire : ne plus disparaître. Mais ces adultes accepteront-elles de se laisser atteindre par ce retour de l'enfance ? Sa présence les oblige à affronter ce " rien " du passé qui a fissuré leur lien. " Atome d'un Rien " cherche ce détail minimisé qui a fini par tout envahir et dans sa mise en lumière, l'endroit fragile où le lien peut encore se réparer. C'est une traversée sensible entre passé, présent et ce qui peut advenir. Un glissement fragile vers l'enfance, ses éclats, ses silences, ses rêves encore intacts et une plongée dans le réel, brut et vertigineux. À travers une écriture sensible, drôle et poétique, il explore les liens familiaux, les blessures que le temps ne suffit pas toujours à refermer, et la difficulté de dire ce qui compte vraiment. Le spectacle ouvre une brèche dans le tumulte du monde. Il suspend le temps, nous invite à ralentir, à respirer autrement, loin de cette course infinie qui nous éloigne de nous-mêmes. Un espace où l'on ose s'arrêter, écouter, et peut-être retrouver ce qui, en nous, n'a jamais tout à fait disparu...

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Sur les ailes de l'invisible

Sur les ailes de l'invisible

Théâtre Darius Milhaud
Notre planète terre, si minuscule, unique dans l'univers en expansion, a donné vie à des milliards d'espèces vivantes. Un miracle de combinaisons improbables. Notre monde matérialiste nous fait oublier de porter notre regard vers ce que l'on ne voit pas, et de nous ouvrir vers l'invisible quand la science, la physique quantique nous fait déjà surfer sur ses ailes... "Sur les ailes de l'invisible" est une invitation à lever les yeux, à ralentir et à s'émerveiller. À travers les mots de Brigitte Deruy et le violoncelle de Mathilde Sternat, ce spectacle poétique et musical nous entraîne dans un voyage entre notre planète Terre, l'immensité de l'univers et les mystères de la vie. Sans récit traditionnel ni personnages, il ouvre un espace de rêverie et de réflexion, où la poésie rencontre la philosophie, la musique et les questions que chacun peut se poser. Que voyons-nous vraiment autour de nous ? Quels liens invisibles nous unissent aux autres, à la nature, au monde ? De l'infiniment petit à l'infiniment grand, "Sur les ailes de l'invisible" explore avec douceur notre place dans cet univers en mouvement. Les textes, portés par une parole sensible, et les sonorités profondes du violoncelle composent une parenthèse hors du temps. Un moment à écouter, à ressentir et à partager, pour retrouver un peu de calme, de curiosité et d'espoir — ici et maintenant.
Icone d'applaudissement

10/10 (6 avis)

dès 12,95€

Affiche de 7 minutes

7 minutes

Nouveauté
Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
Une ancienne entreprise textile est rachetée par une multinationale. Aucun licenciement n'est annoncé, mais la nouvelle direction demande aux employés d'accepter une réduction de sept minutes de leur pause déjeuner. Réunis à huis clos pour voter cette décision, onze employés voient peu à peu émerger leurs convictions, leurs peurs et leurs contradictions. Ce qui semblait n'être qu'un détail devient un débat profond sur le travail, la dignité, la solidarité et le pouvoir de la parole. Notre adaptation plurilingue réunit des comédiens de différentes nationalités qui interprètent la pièce en italien, français, anglais, polonais, ukrainien, turc et portugais, avec surtitrage en français, soulignant le caractère universel des enjeux portés par l'oeuvre de Stefano Massini.

Nouveau !

-34%

dès 14,50€

Affiche de Violences conjuguées

Violences conjuguées

Nouveauté
La Reine Blanche
Au moment où il attend un enfant, un homme s'interroge sur ce qu'il a vécu petit, sur ces coups portés sur sa mère dont il n'a pas de souvenirs, ce père qui ne l'est plus, cette violence qui lui a été transmise. Comment survivre à la violence ? Celle que l'on a subie, dont on a hérité, celle que l'on a peur d'infliger. Cet homme veut s'accomplir pleinement en acceptant ses peurs, ses fragilités, son impuissance et ses larmes.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Hystory

Hystory

La Reine Blanche
Amies inséparables dans leur enfance, Dagny, Begga et Lilja ont commis à l'âge de quinze ans un acte qui les a brutalement séparées. Depuis, elles ne se sont plus jamais parlé. Vingt ans plus tard, Dagny les retrouve sur Facebook et les invite chez elle. Le temps est venu d'affronter ce qu'elles ont tenté d'oublier.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de La prédiction des oscillations

La prédiction des oscillations

La Reine Blanche
Cet objet scénique et musical inclassable, né de la rencontre entre le compositeur et metteur en scène Benjamin Dupé et le neuroscientifique Daniele Schön, mêle avec équilibre discours scientifique sur le cerveau, création musicale d'aujourd'hui et situations théâtrales inédites, avec humour, poésie et un désir de partage.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Giordano

Giordano

Nouveauté
La Reine Blanche
Tel un phénix renaissant, Giordano Bruno retrace son parcours et les idées qui lui valurent d'être condamné au bûcher par l'Inquisition. À travers ses rencontres, se dévoilent sa vision d'un univers insondable et infini, son idéal holistique d'un monde en perpétuelle mutation et son combat pour la liberté de penser.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Riveraines

Riveraines

La Reine Blanche
Clélia Gasquet-Blanchard, coordinatrice du réseau SOLIPAM (Solidarité Paris Maman), a sollicité la Compagnie Mi-fugue Mi-raison pour créer une "oeuvre outil". Au terme de deux ans d'enquête, sont ici mises en lumière les trajectoires migratoires de femmes enceintes ou mères de très jeunes enfants et les dysfonctionnements systémiques du monde médico-social auxquels elles sont confrontées. Riveraines montre aussi le lien, la solidarité, la force jour après jour. Un reflet trop souvent ignoré de notre époque.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de La permanence des rêves

La permanence des rêves

Nouveauté
La Reine Blanche
Paradis, venue de nulle part, s'installe pendant trois jours et trois nuits sur une colline pour crier la colère des femmes qui en ont ras le bol de leur peur dans l'espace public et décident de marcher ensemble contre cette violence intolérable. Autour de Paradis, quatre personnages, quatre voix différentes, traversés, bousculés par ce récit fulgurant. Une tentative de fédération et de consolation.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Martine au viol, spectacle réel non-documenté

Martine au viol, spectacle réel non-documenté

La Reine Blanche
Elles disent : "on a fait un spectacle sur les agressions sexuelles, avec tout l'humour dont on était capables, c'est du comique mal placé parce qu'on envisage la formation d'une armée de violeurs qui se ferait la guerre, le suicide massif des femmes pour achever le patriarcat et beaucoup de sexe oral. Alors n'hésitez pas à faire venir vos mecs, vos copains, vos papas, vos papys. Parce qu'aujourd'hui on en rigole, mais on a beaucoup pleuré."

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de No more tragedy, my love

No more tragedy, my love

La Reine Blanche
Camille a fugué sans prévenir il y a dix ans. Quinze millions de followers et plusieurs disques de platine plus tard, elle va faire le chemin vers sa ville natale. Lorsqu'elle retrouve sa mère au détour d'une petite rue, la parole se meut en un flot incontrôlable de mots. Les reproches se fondent en "je t'aime" malgré la douleur de ces retrouvailles mère-fille, perdues dans une société avide de réussite sociale.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Mémoire de fille

Mémoire de fille

La Reine Blanche
Mémoire de fille raconte la "première nuit d'amour" d'Annie D., dix-huit ans, lors de l'été 1958, alors qu'elle travaille comme monitrice en colonie de vacances. Cinquante ans plus tard, devenue Annie Ernaux, elle revient sur cet événement qu'elle nomme traumatique : le récit d'une première fois marquée par la difficulté à dire non, et par la confusion entre désir, domination et oubli de soi.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 10,95€

Affiche de Suzanne, d'une gueule à l'autre

Suzanne, d'une gueule à l'autre

La Reine Blanche
Pionnière en chirurgie réparatrice et esthétique, opérant les gueules cassées de la Première Guerre Mondiale, les juifs et résistants durant la Seconde, Suzanne Noël redonnait un visage à celles et ceux que l'Histoire avait brisé·e·s. Elle milite également pour les droits des femmes. Entre humour et métamorphoses, le spectacle redonne vie à une femme au parcours extraordinaire et interroge la mémoire de celles que l'Histoire a trop longtemps oubliées.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Les fabuleuses / Exil intérieur

Les fabuleuses / Exil intérieur

La Reine Blanche
Longtemps, les femmes scientifiques ont été invisibilisées, même si elles avaient fait des découvertes majeures, qui ont parfois changé la face du monde. Privées des récompenses et de la reconnaissance réservées à leurs collègues masculins, elles ont été oubliées, évacuées de l'histoire des sciences. La série théâtrale Flammes de science souhaite leur rendre justice, en racontant leurs histoires. Cet épisode de la série théâtrale (Les fabuleuses) retrace le parcours de Lise Meitner. Physicienne autrichienne d'origine juive, elle collabore avec le chimiste allemand Otto Hahn, à Berlin. Avec l'accession d'Hitler à la chancellerie, sa situation devient précaire, et elle est obligée de fuir dans des conditions très risquées en 1938. C'est elle qui propose, avec son neveu Otto Robert Frisch, le mécanisme de fission nucléaire, mais Hahn seul se voit décerner le prix Nobel en 1944.
Icone d'applaudissement

9/10 (7 avis)

dès 10,95€

Affiche de Les Fabuleuses / Prix No'bell

Les Fabuleuses / Prix No'bell

La Reine Blanche
Longtemps, les femmes scientifiques ont été invisibilisées, même si elles avaient fait des découvertes majeures, qui ont parfois changé la face du monde. Privées des récompenses et de la reconnaissance réservées à leurs collègues masculins, elles ont été oubliées, évacuées de l'histoire des sciences. La série théâtrale Flammes de science souhaite leur rendre justice, en racontant leurs histoires. Ce deuxième épisode de la serie théâtrale (flammes de science) dresse le portrait de Jocelyn Bell. Elle fait sa thèse en astrophysique à Cambridge, sous la direction d'Anthony Hewish, à la fin des années 60. Elle est brillante, mais doute d'elle-même, et se confie à son amie Janet Smith, étudiante en théologie, qui doit aussi faire sa place dans un monde d'hommes. Jocelyn fait une découverte majeure, mais peine à convaincre son patron. Pourtant c'est lui seul que le comité Nobel récompensera en 1974.
Icone d'applaudissement

10/10 (6 avis)

dès 10,95€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀