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🎭 Toute la programmation théâtre
J'aurai 14 ans toute ma vie
Nouveauté
Théâtre des Mathurins
Pourquoi cette envie furieuse de faire du cinéma ? "Peut-être pour m'échapper, fuir, m'évader... d'une famille dysfonctionnelle ?" Avec humour et émotion, la Sheila de 14 ans et la femme d'aujourd'hui vont s'interroger, se confronter et mieux comprendre le passé, le présent et pourquoi pas le futur ? "Un spectacle qui nous plonge entièrement dans l'univers des années 80 avec Sheila, je ne pouvais rêver mieux ! Mettre en image cette "virée" dans les eighties pour rassembler un public intergénérationnel, voilà le désir de cette mise en scène. Une écriture construite de rêves, de déboires, de situations rocambolesques avec des producteurs véreux et/ou violents bien avant #metoo. Une vision qui s'appuie cependant toujours sur la beauté de la vie, des rencontres magiques (la nôtre en est une preuve) et le plaisir de ne jamais avoir connu l'amertume. Rebelle, sincère, frontale, voilà ce qu'a toujours été Sheila O'Connor que vous appelez encore parfois Pénélope dans la rue. C'est cette actrice que je rencontre au détour d'une lettre de jeune fan que je lui envoie à 17 ans et qui me répond longuement. Elle enclenche alors, sans même le savoir, mon destin vers Paris et vers le théâtre. Aujourd'hui, ce spectacle est cet élan retour, véritable témoin de notre amitié, née depuis ce temps de "notre" boum à tous..." - Philippe Calvario, metteur en scène
-29%
dès 19€
Chroniques de chair
Nouveauté
La Reine Blanche
Jacques Mateu a consacré une grande partie de sa vie à la chirurgie plastique esthétique, une autre au théâtre. Quittant la salle d'opération pour la dernière fois, il vient au théâtre tenter de répondre à maintes questions afférentes au corps et aborder à travers de nombreux témoignages de patient.es les dérives comme les miracles de cet art tantôt adulé, tantôt décrié mais tellement méconnu.
dès 10,95€
Liaisons H
Théâtre Montmartre Galabru
Quarante-huit heures pour comprendre comment ils se sont retrouvés au coeur d'une scène de crime. Ils sont députés, médecins, profs, sexologues, agents, influenceurs, policiers, journalistes, entrepreneurs. Ils sont tous différents et pourtant tous connectés, comme des liaisons H.
-29%
dès 15,50€
Hemingway
Théâtre Le Lucernaire
Ernest Hemingway, le plus français des écrivains américains, est célèbre pour avoir écrit Le vieil homme et la mer, Paris est une fête Paris est une fête ou encore Pour qui sonne le glas. Ce qui lui vaudra le prix Nobel de littérature en 1954. Le spectacle Hemingway retrace son parcours hors norme, sa démarche littéraire, mais aussi sa souffrance à vivre comme à écrire, au travers des grandes étapes de sa vie. Il se frotte à Al Capone à Chicago dans les années 20. Libère Paris en 1944. Écrit, pleure et boit à Cuba ensuite. Et finit ses aventures aux États-Unis en 1961. Un biopic qui vous donnera envie de relire les oeuvres de Hemingway. Le biopic du plus français des écrivains américains.
-55%
dès 15,50€
Tant bien que mal
L'Européen
Après le succès de la première représentation, le spectacle Tant Bien Que Mal de Marie-Magdeleine revient à L'Européen. Les Reimmors viennent de perdre l'un des leurs. On embarque dans une épopée poignante où la mort vient frapper en plein coeur, brusquement, les membres de cette famille. Dans cet élan, les enfants font honneur au défunt, faisant vibrer souvenirs, hommages sincères et blagues douteuses. Unis, ils font s'entrechoquer les idées de Socrate, Natasha St-Pier et Damasio. Une histoire où l'on apprend à dire au revoir, à finir ses phrases ou à s'échapper par la fenêtre. En bref, un hymne à la vie, qui fait rejaillir la beauté au milieu du drame, en restant toujours drôle. Tant Bien Que Mal. Accompagnée pour la première fois d'un musicien sur scène et portée par les invisibles, la peine et la joie, le rire et les pleurs davantage entremêlés, Marie-Magdeleine viendra porter la voix du défunt et des survivants, tous imbriqués.
dès 19€
Billy mais pas Elliot
Théâtre La Flèche
À 9 ans, Elliot entre à l'École de danse de l'Opéra de Paris. Tandis que ses rêves grandissent plus vite que son corps, l'internat, les évaluations et la peur du renvoi rythment son enfance. Il raconte ses cours, ses amitiés, ses réussites, ses doutes et sa quête constante d'excellence. Une histoire sur le passage de l'enfance à l'âge adulte et la recherche de sa voie. Ce spectacle est une autofiction. Les faits racontés relèvent d'une expérience personnelle et d'un point de vue subjectif. Les situations et personnages ont été transformés à des fins dramaturgiques. Toute ressemblance avec des personnes réelles serait fortuite.
-27%
dès 19,50€
Une vie sans ordonnance !
Théâtre Essaion
Une femme médecin, comme chaque jour, consulte ses patients dans son cabinet. Lorsque sa mère, disparue depuis des années, vient consulter à son tour, on comprend que ce n'est pas une journée ordinaire. Avec drôlerie et émotion, la médecine et le théâtre finissent par faire corps dans une même histoire.
-38%
dès 16,50€
À quel prix
Théâtre La Flèche
Un texte poignant inspiré d'histoires vraies où Rita, Xavier et Mercy, victimes de la prostitution, livrent avec courage l'expérience de leurs vies. Ils vous plongent avec pudeur, sincérité et parfois même dérision dans l'univers du proxénétisme. Trois parcours singuliers, racontés avec des mots simples, crus, grinçants qui reflètent une dure réalité qu'il est nécessaire de raconter...
-27%
dès 19,50€
L'Arbre sous la valise
Théâtre Pixel
La nuit, le jour, dans une petite ville ou sur un pont, une femme au manteau couleur chameau distribue des valises et répare les vivants aux parcours cabossés. Pourtant son histoire à elle aussi est brisée. Peut-être devra t-elle abandonner quelques valises derrière elle, pour pouvoir enfin se réparer.
-25%
dès 14,50€
Françoise par Sagan
Théâtre Essaion
Caroline Loeb tisse un monologue sensible à partir des textes des interviews de Françoise Sagan dans lequel celle-ci se révèle avec toute sa tendresse, son intelligence féroce, et son humour subtil. Émouvante, drôle, lucide et implacable, elle vous parle de son amour absolu pour la littérature, de l'importance du désir, de son dédain pour l'argent, de sa passion pour le jeu, et de la mort en embuscade. Mise en scène par Alex Lutz, la comédienne incarne de manière étonnante cette passionnée de la vie, toujours sur le fil du rasoir. Le spectacle a été nommé meilleur seul en scène aux Molières 2018.
-38%
dès 16,50€
Les deux frères et les lions
Théâtre de l'Oeuvre
"Les Deux Frères et les Lions" est un conte qui dresse le portrait de deux frères jumeaux issus d'un milieu pauvre qui vont devenir à la fin du XXème siècle l'une des plus grandes fortunes de Grande Bretagne. Mais alors qu'ils ont triomphé de tout, que se passe-t-il, lorsqu'en 1990, ces deux milliardaires installés sur les îles anglo-normandes de Brecqhou veulent faire hériter leurs filles respectives ? À travers leurs parcours d'autodidactes, c'est une histoire en creux du capitalisme qui se raconte sous nos yeux. C'est aussi le destin exceptionnel de deux gamins stigmatisés qui deviennent des monstres froids et égoïstes au coeur de nos sociétés démocratiques.
-48%
dès 14€
La dernière heure de Jean Racine
Théo Théâtre
Dans l'heure qui précède sa mort, Jean Racine se replonge dans les souvenirs de sa jeunesse, animé par cette fougue précoce qui l'a conduit à s'imposer comme le plus grand tragédien de son temps. Il évoque les circonstances et quelques anecdotes qui ont inspiré les scènes marquantes de ses chefs-d'oeuvre, laissant résonner une dernière fois les voix des héros et héroïnes d'Andromaque, Britannicus, Bérénice, Phèdre et d'Athalie.
-31%
dès 18,50€
Spot #13 : Miss Camping
Théâtre Paris-Villette
Elle interroge sans chercher à juger les traces laissées par le regard masculin, celui de son père, féministe revendiqué mais collectionneur compulsif de photos de jeunes femmes. Entre mémoire familiale, contradictions et questionnements sur l'héritage des imaginaires, Miss Camping est un spectacle sensible et décalé, nourri de culture pop, de musique live et d'humour. Spot, c'est le rendez-vous de la création théâtrale de la rentrée au Théâtre Paris-Villette ! Et cette année se place sous le signe de la quête. De vérité, derrière les récits qui se racontent, de mémoire face aux crimes de l'Histoire, de réponses au coeur des héritages familiaux, et aussi de sens et de justice dans un monde qui vacille. Les compagnies invitées explorent le besoin de comprendre, de transmettre, de réparer ou de continuer à chercher pour ouvrir un chemin.
-31%
dès 9,95€
Arendt / Brecht : Stop and Think !
Nouveauté
Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Arendt/Brecht : «Stop and Think!» est l’adaptation d’une émission radiophonique donnée par Hannah Arendt à propos de Bertolt Brecht. Faisant l’éloge du poète, l’autrice des Origines du totalitarisme le met en cause pour ses « fautes » politiques. Interviennent, pour étayer son propos, des chansons et poèmes de Brecht en français ou dans leur langue originale surtitrée. Autre fil rouge, un dialogue se tisse entre les deux actrices, ancrant le propos dans le temps d’aujourd’hui et faisant la part belle à l’ironie mordante des deux auteurs. Adaptation, interprétation et mise en scène: Maria Machado et Ariane Dubillard. Collaboration dramaturgique : Anne-Françoise Benhamou Design sonore : Guillaume Tiger Création lumières : Jean Ridereau Scénographie : Didier Naert Régie vidéo : Danièle Ridereau Affiche : Nastasja Apostolska et Endza Groslier Administration : Eugénie Divry
-25%
dès 16,20€
George Sand & Marie d'Agoult : une amitié immédiate et passionnée
Théâtre de Nesle
Adaptation théâtrale et musicale des échanges épistolaires entre George Sand et Marie d’Agoult, portée musicalement par les œuvres de leurs amants respectifs Chopin et Liszt. Deux femmes libres, une amitié incandescente Pendant plus de dix ans, Sand et d'Agoult s'écrivent : l'art, l'amour, la création, la maternité, l'écriture, la liberté - tous les combats d'une vie. Deux femmes qui ont osé s'affranchir des carcans, revendique´ le droit a` leur authenticité créatrice, a` leur liberté de femmes et d'écrivaines. Chopin et Liszt, le langage secret Sur scène, les come´diennes-musiciennes donnent vie aux lettres et interprètent au piano et au violoncelle les œuvres de Chopin et de Liszt. La musique n'est pas un accompagnement, elle devient alors la bande son émotionnelle de la correspondance, ce qui se dit sans mots, ce qui vibre entre les lignes. Le Théâtre de Nesle offre l'écrin parfait où chaque spectateur est invité dans le salon de ces deux femmes, témoin privilégié de leur confidence. « J'ai eu tout de suite envie de vous aimer, mais je ne vous aime pas encore. Vous ne me connaissez pas assez et ne sachant si vous pourriez m'aimer, je ne veux pas trop vous aimer encore. » - George Sand à Marie d'Agoult
-50%
dès 11,95€
La Vie devant soi
Théâtre le Passage vers les Etoiles
Dans un seul en scène intime et drôle, il nous ouvre sa boîte à souvenirs et nous embarque dans la magie de son enfance. Avec un regard d'une infinie tendresse, il redonne vie à sa mère adoptive, Mme Rosa, et convoque la mémoire de son mentor, M. Hamil. Autour d'eux renaît tout un joyeux "bordel" : celui des voisins de l'immeuble, dans le Belleville populaire et cosmopolite des années 70, sans jamais être "péjoratif". Un récit bouleversant, plein d'humanité. "Il faut aimer".
-36%
dès 16,50€
Féminin Pluriel x Après Minuit
Le Local des Autrices
Un casting mixte et un concept de spectacle unique qui puisera un peu chez les unes, un peu chez les autres, pour une représentation exceptionnelle. Après Féminin, Minuit Pluriel ? Une soirée filles complètement improvisée entre papotage, déboulonnage des archétypes du féminin et partages intimes ! La création spontanée engagée reprend ses quartiers au Local des autrices et ça va envoyer du lourd !
-65%
dès 5,75€
Renversante
Nouveauté
Théâtre des Mathurins
En effet, dans la société de Léa et Tom, les rues et les établissements scolaires ont des noms de femmes célèbres et ce sont les hommes qui s'occupent des enfants. Alors, les deux faux jumeaux s'interrogent en essayant de comprendre pourquoi le féminin l'emporte sur le masculin. "Comment sortir du carcan où des bases bien trop ancrées décrivent ce que doit être une femme et ce que doit être un homme ?", explique Léna Bréban. Entre inventivité, humour et dérision, la pièce est ponctuée de projections de vraies publicités qui démontrent ironiquement l'inégalité homme/femme. À l'issue du spectacle, s'installe un débat entre les artistes et le public.
-29%
dès 19€
Josef K.
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Le matin de son trentième anniversaire, Josef K. se réveille en sursaut. Deux gardiens viennent l'arrêter dans sa chambre alors qu'il part travailler. De quoi est-il coupable ? Qui l'accuse ? Quelle est cette loi invisible et implacable qui ne se laisse pas appréhender ? Les questions fusent, vertigineuses, à la démesure de cette vie sans histoire tout à coup percutée par l'extraordinaire. K. se débat, clame son innocence face à une machine administrative tentaculaire et incommensurable. Qui est coupable, celui qui décide ou celui qui accepte sa culpabilité ? À partir du Procès, Clément Poirée propose une plongée dans l'oeuvre de Kafka. À la fois thriller existentiel qui emboîte le pas solitaire de K. et immersion dans sa vie intérieure, ses rêves, ses angoisses et ses fantasmes. Une vie nocturne peuplée d'anges déchus, de champion olympique de natation, de toréador désoeuvré, d'homme-écureuil. Un spectacle de visions, entre veille et sommeil, porté par un jeu très physique des comédiens-chanteurs-circassiens, pour ouvrir la réflexion sur un monde "diabolique en toute innocence".
-57%
dès 10,95€
Les yeux qui grattent
Théâtre Darius Milhaud
Et si la Suisse se retrouvait en guerre ? Et si ses habitants étaient contraints de tout quitter pour chercher refuge en France ? À travers ce renversement de perspective, Les Yeux qui Grattent explore avec finesse et sensibilité les thèmes de l'exil, de l'accueil et de notre rapport à l'autre. Porté par des chansons originales, des personnages hauts en couleur et un humour parfois absurde, le spectacle refuse les clichés et le misérabilisme. Il donne à voir des femmes et des hommes confrontés à l'incertitude, mais qui continuent à vivre, à aimer, à se disputer, à rêver et à rire. Car même dans les périodes les plus sombres, l'humanité conserve sa capacité de résilience et son besoin de légèreté. Inspirée par l'expérience de terrain d'un ancien travailleur humanitaire auprès de populations touchées par la guerre et le VIH, cette création de la compagnie Grains de Fables mêle théâtre, musique et satire sociale. Elle invite le public à changer de regard sur les questions migratoires en déplaçant les repères habituels, tout en proposant un moment de théâtre vivant, accessible et profondément humain.
dès 12,95€