Spectacles à Hauts-de-Seine (92)
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Nocturne (Parade)
Théâtre 71 Scène Nationale
Au fil d'un ballet époustouflant, ces créatures vous entraînent dans un voyage des ténèbres vers la lumière. — en coréalisation avec le Théâtre Victor Hugo de Bagneux
-25%
dès 25€
Stories
Centre Événementiel de Courbevoie
Après près de 300 000 spectateurs en France et à l'international, le phénomène reprend une dernière fois la route en 2025 et 2026 ! Entre tradition et modernité, "Stories" donne aux claquettes une impulsion nouvelle. Élégance et explosivité se mêlent pour donner vie à un spectacle narratif d'1h15 au rythme effréné. Le spectacle retrace l'histoire d'Icare, un jeune acteur dont les films connaissent un franc succès et qui, dans l'ombre, subit l'ascendance oppressante de son réalisateur. Après une dispute avec ce dernier, le jeune homme se retrouve prisonnier du film qui le lie au cinéaste. Lauréat de 3 Trophées de la Comédie Musicale, "Stories" est le premier spectacle de la RB Dance Company, la compagnie créée par Romain Rachline Borgeaud. Double finaliste de "La France a un Incroyable Talent", la RB arpente les plateaux TV comme "Le Late d'Alain Chabat", "Danse avec les Stars", "Le Grand Echiquier" et "Miss France". La compagnie française se produit désormais sur les plus grandes scènes internationales.
-23%
dès 25€
Le journal d'Edouard Baer
Espace Carpeaux
Après Arles, Namur, le Théâtre de la Porte Saint Martin et avant beaucoup d'autres villes, à l'Espace Carpeaux, se faufile une fête improvisée, le journal d'un passant de Paris. Edouard Baer se balade à travers la France avec une troupe d'acteurs, de chanteurs, de personnages, d'amis, auxquels dans chaque ville il adjoint d'autres rencontres impromptues, artistes d'un soir à qui il propose de les rejoindre sur scène pour cette sorte de "revue", un spectacle unique, moitié cabaret, moitié théâtre, moitié rencontres insolites avec des personnes de votre région (oui, il y a trois motiés !)
-23%
dès 34,50€
Les beautés de la danse
La Seine Musicale
Les Beautés de la Danse ont commencé leur existence dans une période difficile, en 2021, juste après la première ouverture des scènes au public après le confinement suite à la pandémie de Covid-19. Depuis, chaque année, ce gala revient sur la scène de l'Auditorium Patrick Devedjian. Il est devenu un rendez-vous incontournable des danseuses et danseurs étoiles des plus célèbres compagnies européennes comme le Royal Ballet de Londres, les Staatsballett de Vienne et de Berlin, le Dutch National Ballet, les Zürich Ballett et Bayerisches Ballett, La Scala de Milan et bien sûr l'Opéra de Paris. Les Beautés de la Danse sont avant tout un hommage à la danse classique, notre héritage, et aux plus célèbres chorégraphes néoclassiques du XXe siècle. Ce gala permet aux passionnés de danse d'admirer les plus beaux Pas de deux du XIXe siècle ainsi que des pièces rares du XXe siècle, et de découvrir de nouvelles créations contemporaines néo-classiques.
dès 30€
In Comune
Théâtre Victor Hugo
Ils, elles, sont douze au plateau. Assez nombreux.ses pour constituer une micro-population mouvante. Pour sa nouvelle création, Ambra Senatore, ancienne directrice du CCN de Nantes, poursuit son exploration des relations humaines en se tournant cette fois-ci vers la réitération des comportements que toute espèce vivante, même la nôtre, met en oeuvre pour sa survie. Une répétition qui devient motif chorégraphique et donne ainsi à voir avec délicatesse les joies, les faiblesses, les craintes et les délires de l'humain. Dans une négociation du partage d'espace, la chorégraphie joue des tensions, des revirements et des redites, avec ce filtre subtil de l'absurdité qui toujours recouvre la danse d'Ambra Senatore, faite de ruptures rythmiques et de connexions inattendues.
dès 6,95€
Kontact
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
"À voltiger sans péril, on chute sans gloire" est la devise de ce jeune collectif enthousiasmant. Avec leurs corps comme unique outil, deux filles et quatre garçons s'amusent à des jeux dangereux, tout en se livrant à coeur ouvert. Avec eux, le contact humain prime : un simple échange de politesse, un geste tendre, un regard sans équivoque et c'est parti. Les interactions infinies du quotidien leur inspirent des combi naisons vertigineuses, un langage corporel bien à eux. Entre main-à-main, banquine ou jeux icariens, les voltigeurs sont propulsés par les pieds des porteurs, semblant réellement voler. Les complices repoussent sans cesse leurs limites en jonglant avec les contraintes et leurs différences pour créer un show jubilatoire.
dès 11,95€
Une seconde avant Noël | Le Musical
Espace Carpeaux
Adapté du roman à succès de Romain Sardou, " Une Seconde Avant Noël - Le Musical " vous dévoile l'enfance du personnage le plus connu au monde ! D'où viennent le sapin, la bûche, les boules, les cadeaux... ? Pourquoi le Pôle Nord ? Découvrez comment un jeune orphelin d'une cité minière anglaise du XIXe siècle, un malheureux petit ramoneur, est devenu par la force du destin et de l'amitié ce sympathique bonhomme que les enfants du monde attendent chaque hiver. De Tim Burton au Slava's Snow Show, "Une Seconde Avant Noël" s'inscrit dans cette lignée d'univers qui touchent autant les enfants que les adultes. Façonnées dans un esthétisme contemporain, la mise en scène et la musique permettront d'offrir une vision encore jamais vue de Noël, de son histoire et de son héros. L'équipe artistique se compose de Jérémie Lippmann à la mise en scène, Romain Sardou et Arnaud Kerane au livret, Marso à la musique et du couturier Charles de Vilmorin pour les costumes et l'univers visuel. "Une Seconde Avant Noël", c'est un conte musical pour tous, des enfants qui le sont encore à celui qui vit en chacun d'entre nous. Une histoire originale dont la mise en scène et les chansons vous redonneront le goût du rêve, du merveilleux et de l'impossible. Vous l'ignoriez, mais le Père Noël a un nom : Harold Gui !
-25%
dès 22€
Anny Karénine (fille de)
Théâtre de Châtillon
Anny, fille d'Anna, grandit dans l'ombre d'une mère absente et pourtant omniprésente. Entre douleur, humour et désir d'émancipation, elle affronte cet héritage brûlant pour inventer sa propre voie. Théâtre, musique, vidéo et voix s'entrelacent dans un univers visuel et sonore contrasté, entre pop culture et opéra. Sur scène, les frontières entre passé et présent, vie et mort, se troublent. Un spectacle intense et sensible sur la filiation, la mémoire et la conquête de soi.
dès 10,95€
Le Presbytère | par le Béjart Ballet Lausanne
La Seine Musicale
Présenté par le Béjart Ballet Lausanne dans le cadre de ses saisons anniversaires célébrant les 100 ans de la naissance de Maurice Béjart et les 40 ans de la compagnie, ce ballet emblématique s'impose comme l'un des temps forts de ces célébrations qui se tiendront à quelques jours des 10 ans de La Seine Musicale. Porté par les musiques de Queen et de Mozart, et par les costumes de Gianni Versace, Le Presbytère... demeure une oeuvre bouleversante, où Maurice Béjart célèbre la jeunesse, l'amour et la vie avec une intensité devenue légendaire. Musique : Queen / Mozart Costumes : Versace Chorégraphies : Maurice Béjart
dès 49€
Gentlewoman
Maison de la Musique
Gentlewoman raconte à plusieurs voix la puissance des femmes, l'originalité de chacune et la communion du groupe. Déconstruction des idées reçues, affirmation de soi, émancipation vers la transe : les moments d'improvisation ouvrent des brèches singulières dans une chorégraphie collective au millimètre.
-49%
dès 17,50€
Plutôt le feu que les larmes
Théâtre de Châtillon
Avec cette création pour douze danseuses, inspirée par l'engagement des femmes au sein de mouvements insurrectionnels libertaires internationaux, Marina Gomes compose une fresque de résistance où les corps deviennent terrains d'insurrection, entre force et épuisement, puissance et vulnérabilité. Dans une écriture mêlant hip-hop, gestuelle documentaire et poésie du réel, la pièce explore ce qui pousse à se lever, désobéir et construire ensemble d'autres possibles. Nourrie par les chants révolutionnaires, la trap, la drill et la guitare classique, elle fait dialoguer héritages militants et cultures contemporaines. Plus qu'un spectacle, Plutôt le feu que les larmes est un élan collectif, une tentative de faire surgir, au coeur du chaos, de nouvelles formes d'espoir et d'émancipation.
dès 10,95€
Boudin
Théâtre de Châtillon
À travers une performance physique, burlesque et débridée, Claire Dosso et Sandrine Juglair explorent tout ce que l'enfance apprend à contenir : les émotions trop fortes, les corps trop libres, les mots qui dépassent. Comme dans un grand shaker absurde et jubilatoire, gestes, attitudes et conventions sociales se mélangent jusqu'au chaos comique. Pourquoi faut-il rester sage, obéir, parler "correctement" ou contrôler son corps ? Et si l'impertinence était une force de liberté ? Drôle, fougueux et profondément libérateur, Boudin célèbre l'énergie irrévérencieuse de l'enfance et invite petits et grands à rire des normes qui nous façonnent... pour mieux les secouer.
dès 10,95€
Exit
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Pris au piège entre cinq murs qui cachent bien leurs secrets, les circassiens d'Exit tentent par tous les moyens de trouver une porte de sortie. Issus de disciplines aussi variées que le trapèze, l'acrodanse ou encore l'équilibrisme, chacun tente de s'échapper avant de réaliser que le chemin devra être pris collectivement. Sans cesse en action, les acrobates-danseurs grimpent, se propulsent, se percutent et déjouent la pesanteur dans un rythme frénétique. À mesure que les portes claquent et que l'équilibre vacille, les interprètes rivalisent de virtuo sité pour parvenir à leurs fins. Une main tendue après l'autre, ils prouvent qu'ensemble tout est possible, même passer à travers les cloisons !
dès 11,95€
Leila Ka : Lullaby Shot
Théâtre 71 Scène Nationale
En quelques années, Leïla Ka s'est imposée comme l'une des voix les plus incisives de la jeune scène chorégraphique. Après le succès de Maldonne, la chorégraphe poursuit son travail autour des corps féminins et des normes qui les contraignent. Cette fois, elle renverse tout, avec huit femmes au plateau, dos courbés, jambes fléchies, bassins engagés. Porté par l'électro et les basses, il s'agit de rompre avec les postures convenues au profit d'une énergie collective brute et communicative. — En coréalisation avec le festival Faits d'hiver — Compagnie en résidence à Malakoff scène nationale chorégraphie Leïla Ka, assistante chorégraphe & collaboratrice artistique Jane Fournier Dumet, avec Jane Fournier Dumet (en alternance), Mat Iéva, Leïla Ka (en alternance), Maëlle Le Pallec, Jade Logmo, Pauline Richard, Elsy Robert, Sara Tan, création lumières Laurent Fallot, spatialisation sonore Rodrig De Sa. Production Compagnie Leïla Ka. Coproduction MC2 : Maison de la Culture de Grenoble – Scène nationale ; Comédie de Genève ; DSN – Dieppe Scène nationale ; Théâtre 71 - Malakoff scène nationale ; Théâtre de Suresnes Jean Vilar – Suresnes Cités Danse ; Garance – Scène nationale de Cavaillon ; Théâtre de la Ville de Paris ; Le Bateau Feu – Scène Nationale Dunkerque ; La Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux ; Fondation Royaumont ; Châteauvallon Liberté – Scène nationale ; Maison de la Danse ; Espace 1789 – Scène conventionnée d'intérêt national Art et Création pour la danse de Saint-Ouen ; Espaces Pluriels – Scène conventionnée d'intérêt national Art et création Danse de Pau ; Le Rive Gauche - scène conventionnée ; Scène nationale / Théâtre d'Orléans ; Les Quinconces et l'Espal – Scène nationale Le Mans ; Ballet Malandain CCN de Biarritz ; Victoria Eugenia Antzokia, San Sebastian ; Festival Roma Europa ; Le Trident – Scène nationale de Cherbourg ; Avec soutien de Reflections by Van Cleef & Arpels. Leïla Ka est artiste associée à la Garance, scène nationale de Cavaillon, à DSN, scène nationale de Dieppe, à la MC2, scène nationale de Grenoble, au Théâtre 71 - Malakoff scène nationale et au Rive Gauche, scène conventionnée de Saint-Etienne du Rouvray. La compagnie bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas depuis 2024 et de la Caisse des Dépôts depuis 2025.
-25%
dès 25€
Clément Blouin dans Magicien c'est pas un métier
Théâtre de la Clarté
" Magicien ? Ce n'est pas un métier ! " : c'est ce que lui répétait Marcelle, sa grand-mère. Heureusement, Clément n'a jamais vraiment suivi ce conseil... Avec une énergie débordante et un sens du spectacle irrésistible, il signe un seul-en-scène aussi hilarant que spectaculaire, où la magie devient le fil rouge d'un récit de vie plein d'autodérision, de tendresse et de surprises. Clément raconte ses débuts de magicien passionné, ses premières scènes, ses années de G.O. au Club Med, ses bêtises de jeunesse et ses histoires d'amour parfois maladroites... toujours grâce à la magie, évidemment.
-11%
dès 24€
Flaming creature
Théâtre de Châtillon
Latifa Laâbissi et Walid Ben Selim proposent une expérience où les corps racontent, les voix vibrent, et des chants venus du Maroc traversent le temps pour toucher le présent. Ensemble, ils puisent dans leurs racines communes et les cultures amazighes pour créer une matière vivante faite de gestes, de rythmes et d'échos anciens. Dans un univers visuel immersif, des figures apparaissent, se transforment, puis disparaissent. Flaming Creatures, c'est avant tout une célébration : celle de la puissance du chant, de la liberté des corps en mouvement, et de tout ce qui peut surgir quand on ose écouter, ressentir et laisser place à de nouvelles formes.
dès 8,95€
Concombre de Java
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Un jongleur désabusé, qui voudrait surtout être ailleurs plutôt qu'ici, vous fait vaciller dans son cirque philosophique, avec pour seul garde-fou son parachute de poésie. Air bougon, esprit revêche, il n'épargne rien, surtout pas ses réflexions bien pensées pouvant amener à drôlement cogiter... Son talent s'exprime aussi à travers la manipulation d'objets flottants plus ou moins déroutants révélant les fragilités qui nous traversent. Pour l'accompagner, deux compères, tout autant résignés, tentent tant bien que mal de tenir la rampe et le cap en distillant une musique live, merveilleuse alliée pour accompagner les états d'âme de cet artiste sur le fil ! Dans une dextérité et une fluidité de mouvements impressionnantes, le génie artistique résonne sur scène et nous fait passer un moment hilarant !
dès 11,95€
Entranas (Entrailles)
Théâtre Victor Hugo
Où vont nos corps quand ils disparaissent ? Que sommes-nous ? De quoi sommes-nous faits ? Qu'est-ce qu'un corps ? Autant de questions existentielles qui traversent la "leçon d'anatomie" de la compagnie espagnole El Patio Teatro. Entre manipulations d'objets, tours de passe-passe et considérations sur nos manières physiques, cérébrales et sensibles, ce duo d'artistes se penche sur l'intérieur de nos corps pour mieux questionner ce qui fait "être". Un spectacle bouleversant, sensible et puissant, qui dévoile la beauté et la fragilité de notre être. Un voyage visuel et sonore, dans nos entrailles, pour une réflexion profonde et poétique sur la condition humaine. _____ Programmation dans le cadre du Festival MARTO
dès 10,95€
Le cauchemar de MoeMoe
Centre culturel de Courbevoie
"Notre histoire débute dans un village calme et tranquille. Une nuit, un cauchemar s'échappe. MoeMoe, une petite fille curieuse et courageuse, se met alors en quête pour retrouver et affronter son cauchemar..." Le cauchemar de MoeMoe est une pièce qui vient dédramatiser les peurs. Au travers d'un univers onirique, les enfants accompagnent MoeMoe au sein de sa quête fantasmagorique. Conte initiatique où musique, danse et théâtre se mélangent et dans lequel nos petits spectateurs participent et font avancer l'histoire, jusqu'à vaincre le Grand Cauchemar tous ensemble.
-20%
dès 7,95€
Ma Sorcière Préférée
Théâtre de la Clarté
La jolie magicienne Yogane est attendue par son mari pour une grande soirée... Il ne sait pas que c'est une sorcière... qui donne des cours dans sa chambre secrète ! Quiproquos, humour et illusion pour un vrai spectacle interactif, un grand moment de bonheur pour les petits et grands à partir de 3 ans.
dès 10,95€