Jazz et blues à Paris
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Sanseverino x Lise Cabaret
L'Auguste Théâtre
Leur duo, à la fois poétique, drôle et engagé, fait dialoguer deux univers singuliers aux sensibilités complémentaires. Guitares manouches, verbe libre et énergie scénique composent un moment rare, vibrant et complice. Retrouvez-les accompagnés de Moïra Batz à la contrebasse et Mathilde Febrer au violon le samedi 5 décembre à l'Auguste Théâtre ainsi qu'en trio avec Mathilde Febrer le jeudi 17 décembre.
-16%
dès 27€
Isabelle's Cabaret Orchestra : Isabelle Georges et son septet
Café de la Danse
Avec passion et grâce, Isabelle Georges vous entraîne dans un voyage envoûtant inspiré des grandes voix féminines américaines du 20e siècle — une déclaration d'amour à Judy Garland, Lena Horne, Marilyn Monroe, Liza Minnelli, Dinah Shore et Peggy Lee... Un concert puissant sous le signe du rythme, de la voix et de la danse, où Isabelle Georges fait siennes les classiques qui ont bercé son enfance. Une immersion dans la magie intemporelle des chansons qui continuent de résonner à travers les générations. Accompagnée d'un septet incroyable, Isabelle Georges vous promet une soirée inoubliable. Dive into a world where musical theatre meets the vibrant soul of jazz! With passion and grace, Isabelle Georges takes you on an enchanting journey inspired by the great American female voices of the 20th century — a declaration of love to Judy Garland, Lena Horne, Marilyn Monroe, Liza Minnelli, Dinah Shore and Peggy Lee... A powerful concert celebrating rhythm, voice and dance, where Isabelle Georges makes the classics her own that shaped her childhood. An immersion in the timeless magic of songs that continue to resonate across generations. Joined by an incredible seven-piece band, Isabelle Georges promises an unforgettable evening. Avec : Isabelle Georges Frederik Steenbrink, piano, vocal Cyril Drapé, contrebasse Nicolas Grupp, batterie Vladimir Médail, guitare Malo Mazurié, trompette Adrien Sanchez, saxophone Lucas Spiler, trombone
-20%
dès 24€
Jeremy Hababou : Unorthodox Pianist
Palais des Glaces
La musique comme vous ne l’avez encore jamais entendue. Un spectacle drôle et décalé, mené par un pianiste hors normes.
dès 38€
Magic Malik Orchestra | Festival Jazz sur Seine 2026
Le Baiser Salé
Flûtiste virtuose, compositeur audacieux et improvisateur hors pair, Malik Mezzadri a collaboré avec des artistes majeurs tels que St Germain ou Steve Coleman, développant au fil des années un langage musical unique, à la croisée du jazz, des musiques du monde, des rythmes urbains et de la création contemporaine. Pour cette soirée, il s'entoure de trois complices de choix : Romain Clerc-Renaud aux claviers, figure de la scène jazz et improvisée parisienne ; Jean-Luc Lehr à la basse, fidèle compagnon de route et passionné de rythmes venus d'ailleurs ; et Maxime Zampieri à la batterie, formé à Bruxelles et rodé sur les scènes de Tokyo, New York et Montreux. Un groupe culte, des musiciens au sommet, et cette promesse que la virtuosité ne sera jamais au détriment de la surprise.
-39%
dès 22€
Sugarpie & The Candymen
Caveau de la Huchette
C'est un bon point de départ pour imaginer Sugarpie and the Candymen, ou Lara Ferrari (voix et kazoo), Jacopo Delfini (guitare manouche et harmonies vocales), Renato Podestà (guitare électrique et harmonies vocales), Roberto Lupo (batterie) et Marco Zammuto (contrebasse). Leur marque de fabrique, depuis le début, a façonné les classiques du rock et de la pop dans un style rétro qui évoque le jazz manouche, l'ère du swing et les débuts durock and roll, avec des arrangements vocaux et instrumentaux à la fois virtuoses et pleins d'humour. Dès le début, Sugarpie and the Candymen écrivit également des chansons originales et, album après album, ils commencèrent à se produire dans les festivals les plus prestigieux d'Europe et au-delà, tels que l'Umbria Jazz, le Montreux Jazz Festival, le Madrid Jazz Festival, le New Orleans Jazz Festival en Tel Aviv, Jazz & Wine en Géorgie. Expo 2022 à Dubaï et bien d'autres. En 2014, ils rencontrent Renzo Arbore, qui tombe amoureux de leur son et entame une collaboration fructueuse : avec lui, le groupe se produit dans diverses émissions de télévision nationale, comme Che Tempo Che Fa et Celebration, et participe à l'enregistrement d'Arbore Plus ( 2017). Depuis 2022, ils sont engagés dans la tournée "Something's Cookin'", nom de leur dernier album (Irma Records), sorti en novembre dernier et présenté à l'Umbria Jazz 2023, qui marque un nouveau tournant musical pour le groupe en explorant les mondes de la Motown plus en profondeur, du Gospel, de la soul et du blues électrique.
dès 14€
Jazz & Chansons
Les Rendez-vous d'ailleurs
Dans un spectacle en deux parties qui permet à chacun de ces univers musicaux de se déployer, tout en ménageant quelques savoureux moments d'échanges entre eux. 1e partie : Mes 4 saisons. Un itinéraire en chansons comme on les aime, avec la complicité d’Anne Sylvestre, Henri Salvador, Pom, Chantal Grim,... par le trio Muséo-Muz (Sabine Belloc Chant, Dominique Botbol Piano, Marie-Pierre Lahalle Guitare) 2e partie : En modes Jazz. Voyage musical dans un jazz nourri d’influences latinos, indiennes, orientales, africaines, avec Dizzie Gillespie, Horace Silver, Avishai Cohen, Enrico Pieranunzi,… par le quartet Villette All Stars (François Cotinaud Saxophones, Dominique Botbol Piano, Jacques Gaffiero Contrebasse, Michel Matos Batterie)
-15%
dès 16,50€
Nirek Mokar & his boogie messengers
Caveau de la Huchette
A seulement 21 ans, Nirek Mokar fait figure d'exception : il incarne aujourd'hui le visage du renouveau pour ce genre musical intemporel, tout en entretenant avec passion et dévotion la flamme qui l'anime. Sur scène, Nirek Mokar et ses Boogie Messengers délivrent une performance retentissante et énergique, démontrant que la musique qu'ils jouent conserve toute sa puissance et son efficacité.
dès 14€
Yolande Posé-Combaropoulos présente Les Chantereves
Le Connétable
Tous styles de chansons seront interprétés.
dès 2€
Michel Pastre Swing Band invite Saul Rubin
Caveau de la Huchette
Depuis, son jeu soul et virtuose a été entendu aux côtés de certains des plus grands musiciens de jazz du monde, dont Sonny Rollins, Roy Hargrove, Renee Fleming, John Hicks et bien d'autres.
Il s'est produit au Blue Note, au Jazz Standard, au Fat Cat, et dans des salles de concert du monde entier. En plus d'enregistrer pour d'autres artistes, il a sorti deux albums en tant que leader, The Saul Rubin Quartet (2004), avec John Hicks, Gerald Cannon et Montez Coleman, et Saul Rubin : The Zebtet (2015), mettant en vedette Stacy Dillard, Johnny O'Neal et Fabio Morgera.
Il a également fondé le studio new-yorkais Zeb's, lieu de production et de concerts, et produit durant trois ans le NYC Jazz Guitar Festival.
dès 14€
Elise Allasia | Festival Jazz sur Seine 2026
Le Baiser Salé
Voix chaude, univers résolument moderne, Élise Allasia incarne la nouvelle scène soul/RnB à la française. Installée à Paris, cette jeune artiste trace une ligne claire entre héritage groove et esthétiques contemporaine dans ses compositions comme dans ses reprises, elle explore avec intensité les textures du RnB, la sensualité de la soul et les rythmes syncopés du groove actuel. Yebba, Erykah Badu, Robert Glasper, Jill Scott... Ses influences parlent d'elles-mêmes: des artistes qui brouillent les lignes entre émotion brute, harmonies ciselées et rythmiques qui claquent. Déjà passée par La Note Bleue (Monaco), Le Shapko, La Boule Noire ou encore Le Son de la Terre, elle continue à tracer sa route avec exigence et spontanéité. Forte de prestations dans des lieux reconnus comme La Note Bleue (Monaco), Le Shapko (Nice), La Boule Noire ou Le Son de la Terre (Paris), Élise est à la fois solide sur scène et audacieuse dans sa direction artistique. Depuis 2012, le Baiser Salé ouvre ses portes à des jeunes talents en devenir ! L'objectif ? Leur offrir un laboratoire créatif, un cadre pour développer leur répertoire, peaufiner leur présence scénique et expérimenter librement, tester ses nouvelles compositions et proposer un set intimiste. Un créneau prometteur et porteur où la créativité et l'émulsion n'ont pas de limite.
-35%
dès 15€
RDV avec Glenn Ferris new-tet | Festival Jazz sur Seine 2026
Le Baiser Salé
Connu pour son jeu expressif et sa capacité à transcender les genres, Glenn Ferris – qui a collaboré avec des géants tels que Frank Zappa, Stevie Wonder, Billy Cobham, ou Archie Shepp – s'entoure ici de trois musiciens d'exception pour une aventure musicale résolument contemporaine. À la basse électrique, Bruno Rousselet, pilier de la scène jazz française, allie groove, précision et musicalité rare. À la guitare, Mike Felberbaum, reconnu pour son sens harmonique affûté et ses improvisations inspirées, insuffle une énergie rock et une modernité brûlante. Enfin, à la batterie, le puissant et subtil Jeff Boudreaux, natif de la Nouvelle-Orléans, fait résonner les racines du groove afro-américain à travers chaque frappe. Le répertoire du " Newtet " mêle compositions originales et relectures audacieuses de Ray Charles, Bob Marley, Gino Vannelli et autres figures iconiques. Le tout tisse un patchwork sonore unique, à la croisée du jazz, du blues, du rock éclectique, du reggae, de l'afro-beat, et des grooves caribéens. Un concert rare, un voyage musical intense et jubilatoire, porté par quatre artistes au sommet de leur art. À ne manquer sous aucun prétexte !
-30%
dès 25€
Trio Cassaro, retour vers l'infini
Atelier du plateau
Trio Cassaro, c'est la rencontre de trois générations, trois parcours étonnants réunis autour de l'envie commune d'improviser, de jouer et d'écrire ensemble de nouvelles histoires. Confrontant les sons baroques de la viole d'Atsushi Sakaï et de l'alto monté en boyaux de Guillaume Roy avec la voix et l'électronique de Lynn Cassiers, le trio tisse des sons hors du temps, change nos repères, élargit notre étonnement pour un retour vers l'infini.
dès 12,95€
Philippe Milanta Swing Band
Caveau de la Huchette
Musicien aux multiples facettes, il est à la fois pianiste de nombreuses formations, mais aussi chef d'orchestre, compositeur et arrangeur de centaines de morceaux.
Le langage musical nuancé de Philippe Milanta privilégie originalité, intensité, surprises et ruptures, swing et émotion.
En 1996 il obtient le prix Sydney Bechet, récompensant le meilleur musicien français de jazz, et en 2001, il est finaliste du prix Boris Vian décerné au meilleur disque de jazz français pour son album "Philippe Milanta Trio".
dès 13€
Xaviez Belin Trio : Pléonasme 5
Le Baiser Salé
Révélé par son premier album Pitakpi, nommé "Révélation" par Jazz Magazine, il développe une musique nourrie par les rythmes caribéens, la tradition martiniquaise et l'improvisation jazz. Avec Pléonasme, Xavier Belin explore une évidence : le jazz est une musique créole par essence, née des croisements, des transmissions et des métissages. À travers un répertoire de standards issus des territoires créoles, de la Martinique à Haïti, de La Réunion à Trinidad, il met en lumière les liens profonds entre ces cultures et l'histoire du jazz. Pour cette cinquième édition, Pléonasme se réinvente en trio piano-basse-batterie. Une formation où le jeu collectif, la pulsation et l'héritage rythmique prennent une nouvelle dimension. Entre mélodies caribéennes, langage jazz moderne et improvisations, Xavier Belin poursuit son travail autour de la créolité musicale : une musique vivante, en mouvement, qui se transmet autant qu'elle se transforme. Depuis 15 ans, #JazzDeDemain accompagne les artistes émergents à travers des résidences régulières, leur offrant un espace de création, d'expérimentation et de rencontre avec le public.
-35%
dès 11€
Laurent Robin Trio feat. Laurent de Wilde et Yoni Zelnik
ECUJE
– Laurent Robin: batterie, – Laurent de Wilde: piano, – Yoni Zelnik : bass À l'occasion de ce concert exceptionnel Laurent Robin ( Michel Portal , Michel Jonasz, Youn Sun Nah) retrouve son vieux frère d'arme musical en la personne de Laurent De Wilde ; depuis plus de trente ans, quelques albums et concerts à travers le monde les voilà de nouveau réunis en trio en compagnie du contrebassiste Yoni Zelnik pour nous interpréter quelques compositions de Laurent Robin ainsi qu'une revisite de plusieurs titres de l album "The Present" par Laurent De Wilde.
-27%
dès 22€
Faby Medina Sing Swing
Caveau de la Huchette
Elle commence la danse à l'âge de 5 ans au conservatoire de sa commune, discipline qu'elle pratiquera pendant plus d'une vingtaine d'années dont une au Centre international de danse jazz Rick Odums. Elle goûte à plusieurs instruments comme le piano, le violon et la flûte puis finit par choisir le chant lyrique à l'âge de 14 ans. A 16 ans, elle fait ses classes en intégrant l'une des plus prestigieuses chorales de gospel parisien du moment le "Gospel Chords Singers". Des portes s'ouvrent et elle n'en finit pas d'enchanter les salles de concerts et les festivals, et d'accompagner des artistes. À 20 ans, elle entre de plain-pied dans le milieu professionnel en rejoignant la troupe de Jérôme Savary dans la pièce de Bertolt Brecht "La résistible ascension d'Arturo Ui" avec Guy Bedos en tête d'affiche, où elle exprime ses talents de chanteuse, danseuse et y découvre le théâtre, lequel devient sa deuxième passion. C'est le début des premières rencontres avec des musiciens de jazz, de gospel, de variétés, des chanteurs de tous horizons, des comédiens, des metteurs en scène, et de ces rencontres vont naître des groupes, des formations et des projets à travers lesquels Faby acquiert toute son expérience.
Comédies musicales, concerts, albums, pubs, featuring, clips vidéo, court métrage, Faby se retrouve aux côtés des plus grands artistes français et internationaux tels que Brigitte, M, Tribal Jam, Michael Bolton, Guillaume Canet, Laurent Voulzy, Gérald De Palmas, Kelly Roland, Rod Stewart, Indochine, Thiéfaine, Tina Arena, Céline Dion, Jessie Norman, Cunnie Williams, Garou, I AM, NTM, Didier Lockwood, Alain Jean-Marie, Marc Laferrière, Amel Bent, Micky Green, Dick Annegarn et bien d'autres.
Faby Médina est aussi auteure compositrice pour le cinéma et la télévision avec entre autre le single "Femme" issu de la bande original du film "Yamakasi", une production de Luc Besson.
Mais ce qui passionne Faby avant tout c'est le jazz, cette musique qu'elle écoute depuis toujours. Elle étudie le piano et le chant à la Bill Evans Piano Academy. En 2001 elle fait une rencontre majeure avec un grand nom du jazz Monsieur Claude Bolling qui la révèle en tant que chanteuse de jazz et lui permet enfin de s'épanouir dans cette musique. Depuis une quinzaine d'années elle est la voix féminine, du "Claude Bolling Big Band" avec lequel elle enchante les tournées, les concerts prestigieux et les festivals de jazz.
Après avoir voyagé à travers ces différentes musiques, Faby nous présente aujourd'hui son nouveau projet avec des compositions originales. Une balade entre swing, be-bop et pop avec une pointe de soul dans la voix, Faby écrit sa propre histoire avec son premier album "Following Love".
dès 14€
Michael Felberbaum Quartet
Le Baiser Salé
Après deux albums et des années de complicité sur scène, le guitariste italo-américain Michael Felberbaum retrouve - Pierre de Bethmann au piano et claviers, Gabriel Midon à la contrebasse et Karl Jannuska à la batterie et on est un peu excités comme quand on reconnaît une vieille chanson qu'on adore dès les premières secondes. Ça promet un jazz contemporain à la fois sensible et énergique, qui prend l'oreille par surprise, chatouille l'âme et balance quelques grooves subtils. Chez Felberbaum, la musique n'est jamais simplement jouée : elle vit, elle respire et parfois elle emmène vers des zones un peu hypnotiques, presque psychédéliques, où l'improvisation a autant de place que l'émotion brute. La presse jazz a salué par le passé sa capacité à mêler intelligence et émotion dans ses projets. Bref, ce quartet forge un véritable son de groupe, ouvert et captivant, qui transforme un concert en un voyage musical intense, presque jubilatoire.
-39%
dès 22€
Duke Orchestra Experience : Black is beautiful
Théâtre de la Tour Eiffel
Depuis 2003, le Laurent Mignard Duke Orchestra s'est imposé comme l'un des meilleurs ambassadeurs de Duke Ellington. Cette dream team de 16 musiciens et leurs invités s'installent au Théâtre de la Tour Eiffel pour une expérience inédite de concert interactif, au coeur de l'oeuvre du plus grand créateur du jazz. Précédées de conférences et d'une exposition, les deux soirées sont conçues comme de véritables expériences à vivre. La musique de Duke Ellington devient un spectacle généreux et accessible, qui s'adresse aussi bien aux passionnés de jazz qu'à ceux qui souhaitent simplement vivre une soirée musicale différente. Deux soirées. Deux programmes. Une expérience complète. 9 décembre à 20h – Black is beautiful Les grandes oeuvres d'Ellington célébrant le peuple noir, de Black, Brown and Beige à la Liberian Suite, avec la recréation de " Boola ", son opéra inachevé. Avec Charlotte Wassy et Sylvia Howard. Conférence à 18h15 " Le rock et la pop aiment-ils le Duke ? " par Bernard Villiers — La Maison du Duke 10 décembre à 20h — Le Duke en tubes Les grands succès d'Ellington dans une formule Juke Box live : le public vote pour ses titres préférés... et participe au concert. Avec Charlotte Wassy et Patrick Bacqueville. Conférence à 18h15 " Orchestrer les Talents " par Laurent Mignard — L'Agence Musicale Exposition " Duke Ellington Panorama " par la Maison du Duke – 12 panneaux exposition dans le hall du théâtre
dès 10,95€