Jazz et blues à Paris

Résultats de recherche

Affiche de Lunettes2vue

Lunettes2vue

Sunset / Sunside
Trio explosif à la direction artistique bien particulière, lunettes2vue redéfinit les codes établis sous ses airs de bons élèves. Chemises à rayures, et lunettes dorées influencés par Ornette Coleman, Dave Liebman ou John Coltrane, le trio vous fera voyager entre surprise et douceur. Ici, les strabismes divergent, convergent mais restent égaux à eux-mêmes. L'important c'est de voir et d'être bien vus.

Nouveau !

-18%

dès 22€

Affiche de Test Lei BR1

Test Lei BR1

Another Paris Le petit train bleu - 75001
First event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturdayFirst event from monday to saturday

Nouveau !

-88%

dès 5,95€

Affiche de Alfredo Rodriguez & Pedrito Martinez

Alfredo Rodriguez & Pedrito Martinez

Salle Gaveau
Nommés aux Grammy Awards, Alfredo Rodriguez et Pedrito Martinez captivent et électrisent le public. Pianiste classique de formation, Rodriguez a été formé par l'école classique du conservatoire de La Havane. Son langage musical est autant nourri par Bach et Stravinsky que par les rythmes afro-cubains et le jazz. De son côté, Martinez a appris la musique en autodidacte, dans le quartier de Cayo Hueso, au coeur de la Vieille Havane. Un duo cubain hors du commun, incontournable dans le paysage actuel du "latin-jazz". Programme : Compositions de l'album Duologue et de l'album d'Alfredo Rodriguez • ¡Take Cover!, reprises de classiques pop et cubains Interprètes : Alfredo Rodriguez • piano Pedrito Martinez • percussions Première partie – Kim Bernard • piano

Nouveau !

dès 15€

Affiche de Nirek Mokar & his boogie messengers

Nirek Mokar & his boogie messengers

Caveau de la Huchette
A seulement 21 ans, Nirek Mokar fait figure d'exception : il incarne aujourd'hui le visage du renouveau pour ce genre musical intemporel, tout en entretenant avec passion et dévotion la flamme qui l'anime. Sur scène, Nirek Mokar et ses Boogie Messengers délivrent une performance retentissante et énergique, démontrant que la musique qu'ils jouent conserve toute sa puissance et son efficacité.

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Erella : Héritages

Erella : Héritages

Sunset / Sunside
Erella chantera les chansons originales de son prochain album "Héritages", accompagnée de son piano et des sons envoûtants du oud, de la trompette, de la contrebasse et des percussions. Inspirée de ses héritages multiples, sa musique nous emporte dans un univers coloré où Orient et Occident, poésie et sonorités méditerranéennes s'entremêlent avec naturel et authenticité. Un voyage unique et sensible, où la compositrice ose la cohabitation entre des influences aussi différentes que Barbara et Avishaï Cohen. En français, hébreu et judéo-espagnol. Lancement du single "Souvenirs", paru le 26 juin 2026.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Emma Giulia x David Atger Quartet

Emma Giulia x David Atger Quartet

La Dame de Canton
Emma Giulia (Paris, 1999) est une guitariste et compositrice française. Elle a sorti en Juin 2025 son premier album 'Une Question d'Enfant' (Integral / Pias) sur le label Zennez Records ; un projet qui reflète son exploration constante de la prise de risque, de la résilience et de la liberté créative. Elle a sorti le 1er Mai 2026 un remix de sa composition 'Résilience' en collaboration avec le poète et activiste américain Tongo Eisen-Martin. Le morceau, pensé comme une ode à la libération, célèbre la capacité à dépasser ses peurs ; le poète et activiste Tongo Eisen-Martin y pose un texte puissant, apportant une dimension politique et une couleur hip-hop au morceau. En Juillet 2026 elle va enregistrer un album à New York pour le label JMI RECORDINGS (Questlove, David Murray, Ana Frango Eléctrico). Le David Atger Quartet s'inscrit dans une scene jazz actuelle ouverte aux influences des musiques d'aujourd'hui. Porte par quatre musiciens soudes, le groupe déploie des compositions aux architectures fluides, entre lyrisme mélodique et pulsations plus électriques. Dans le sillage de Chick Corea, Snarky Puppy ou GoGo Penguin, leur musique cultive un sens du paysage sonore et de la narration, laissant respirer l'improvisation sans jamais perdre le fil. Un projet en pleine emergence, a la fois exigeant et immédiatement sensible.

Nouveau !

dès 11,18€

Affiche de frGSDFQGFQHSHDFHBSDHBDFHSB

frGSDFQGFQHSHDFHBSDHBDFHSB

Salle test
vdsvdsvdsvds<vds

Nouveau !

-50%

dès 15€

Affiche de Sugarpie & The Candymen

Sugarpie & The Candymen

Caveau de la Huchette
C'est un bon point de départ pour imaginer Sugarpie and the Candymen, ou Lara Ferrari (voix et kazoo), Jacopo Delfini (guitare manouche et harmonies vocales), Renato Podestà (guitare électrique et harmonies vocales), Roberto Lupo (batterie) et Marco Zammuto (contrebasse). Leur marque de fabrique, depuis le début, a façonné les classiques du rock et de la pop dans un style rétro qui évoque le jazz manouche, l'ère du swing et les débuts durock and roll, avec des arrangements vocaux et instrumentaux à la fois virtuoses et pleins d'humour. Dès le début, Sugarpie and the Candymen écrivit également des chansons originales et, album après album, ils commencèrent à se produire dans les festivals les plus prestigieux d'Europe et au-delà, tels que l'Umbria Jazz, le Montreux Jazz Festival, le Madrid Jazz Festival, le New Orleans Jazz Festival en Tel Aviv, Jazz & Wine en Géorgie. Expo 2022 à Dubaï et bien d'autres. En 2014, ils rencontrent Renzo Arbore, qui tombe amoureux de leur son et entame une collaboration fructueuse : avec lui, le groupe se produit dans diverses émissions de télévision nationale, comme Che Tempo Che Fa et Celebration, et participe à l'enregistrement d'Arbore Plus ( 2017). Depuis 2022, ils sont engagés dans la tournée "Something's Cookin'", nom de leur dernier album (Irma Records), sorti en novembre dernier et présenté à l'Umbria Jazz 2023, qui marque un nouveau tournant musical pour le groupe en explorant les mondes de la Motown plus en profondeur, du Gospel, de la soul et du blues électrique.

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Erella : Héritages

Erella : Héritages

Sunset / Sunside
Erella chantera les chansons originales de son prochain album "Héritages", accompagnée de son piano et des sons envoûtants du oud, de la trompette, de la contrebasse et des percussions. Inspirée de ses héritages multiples, sa musique nous emporte dans un univers coloré où Orient et Occident, poésie et sonorités méditerranéennes s'entremêlent avec naturel et authenticité. Un voyage unique et sensible, où la compositrice ose la cohabitation entre des influences aussi différentes que Barbara et Avishaï Cohen. En français, hébreu et judéo-espagnol. Lancement du single "Souvenirs", paru le 26 juin 2026.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Tcha Limberger / Liana Gourdjia : Jazz not Jazz

Tcha Limberger / Liana Gourdjia : Jazz not Jazz

Salle Cortot
Quand l'excellence classique rencontre le génie du jazz et des musiques traditionnelles. C'est à l'occasion du festival B-Classic en Belgique que se croisent les chemins de deux artistes d'exception : la violoniste Liana Gourdjia et le multi-instrumentiste Tcha Limberger. De cette rencontre artistique est née une complicité musicale rare, fondée sur l'écoute, l'improvisation et une profonde curiosité pour les traditions musicales du monde. Lauréate de plusieurs concours internationaux, Liana Gourdjia s'est imposée comme l'une des personnalités marquantes de sa génération. Soliste et chambriste recherchée, elle se produit sur les plus grandes scènes internationales aux côtés d'artistes légendaires tels que Martha Argerich et Misha Maisky. Tcha Limberger est considéré comme l'un des plus grands musiciens de la scène européenne actuelle. Virtuose du violon, de la guitare et du chant, héritier des traditions manouches et d'Europe centrale, il transcende les frontières entre jazz, musique tzigane, folk et improvisation. Sa maîtrise exceptionnelle et son imagination musicale en font une figure unique dans le paysage musical contemporain. Ensemble, ils créent un dialogue fascinant où la rigueur et l'élégance de la tradition classique rencontrent la liberté du jazz et la richesse des musiques populaires. Entre oeuvres revisitées, improvisations inspirées et moments de pure émotion, ce concert promet une expérience musicale intense, généreuse et profondément humaine. Une rencontre au sommet entre deux artistes dont les univers, pourtant différents, se rejoignent dans une même quête de beauté et de liberté Programme : Improvisations. Distribution : Tcha Limberger, violon, guitare, chant Liana Gourdjia, violon

Nouveau !

dès 32,50€

Affiche de Mahmoud Sadi Trio

Mahmoud Sadi Trio

Sunset / Sunside
Les membres du Mahmoud Sadi Trio se sont rencontrés au fil de différentes aventures musicales. Leur répertoire, composé de créations originales et de réinterprétations, s'inscrit dans un jazz contemporain nourri de multiples influences — pop, latin, afro et autres couleurs — qui enrichissent chaque pièce. Le trio invite ainsi le public à un voyage musical où chaque morceau déploie son propre récit.

Nouveau !

-38%

dès 16,50€

Affiche de Matthieu Bore : Swing Crooner

Matthieu Bore : Swing Crooner

Caveau de la Huchette
On l'appelle aussi le 'French Crooner'. Matthieu Boré, chanteur, pianiste, compositeur, démocratise le jazz, le rendant à nouveau populaire, abordable, tout en demeurant de grande qualité et généreux. Mêlant les univers jazz, rock, blues, il convoque les grands standards, mais il déploie également tout son talent d'écriture avec des compositions personnelles. Passionné par la Nouvelle Orléans, Matthieu a développé ces dernières années un répertoire de compositions originales et standards rhythm and blues autour de grands pianistes-chanteurs tels que Huey Piano Smith, Allen Toussaint ou Professor Longhair. Un répertoire résolument gai et léger, une énergie fabuleuse, un réel sens du partage avec son public.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 16€

Affiche de Swing'it Dixieband

Swing'it Dixieband

Caveau de la Huchette
Ils proposent un spectacle très divertissant composé d'humour, solos juteux, rythmes endiablés et une grande dose de charme qui s'intégrerait parfaitement à l'une des soirées extravagantes de Great Gatsby. L'année dernière, le groupe a donné pas moins de 75 concerts dans 6 pays différents. Sur leur CV, ils peuvent se vanter d'une place en demi-finale à Got Talent en Norvège, de concerts dans des grands festivals du Royaume-Uni et de faire la première partie d'artistes tels que A-ha et Dr John.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 14€

Affiche de Harpistick Trio

Harpistick Trio

Les Rendez-vous d'ailleurs
... Cet instrument rare et fascinant, se joue en frappant directement les cordes à deux mains, offrant une palette sonore entre basse, guitare et claviers. Les trois musiciens issus d'univers différents mêlent classique, jazz, musiques du monde, musique de film et chanson française pour un voyage musical surprenant, entre rythmes brésiliens, jazz américain et mélodies familières.

Nouveau !

dès 1€

Affiche de Screamin Jones invite Katrinn Merili

Screamin Jones invite Katrinn Merili

Caveau de la Huchette
Une rythmique de feu au service d'un show bouillonnant vous attendent pour ces 3 soirées exceptionnelles.

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Jeremy Hababou : Unorthodox Pianist

Jeremy Hababou : Unorthodox Pianist

Palais des Glaces
La musique comme vous ne l’avez encore jamais entendue. Un spectacle drôle et décalé, mené par un pianiste hors normes.
Icone d'applaudissement

10/10 (15 avis)

dès 22€

Affiche de Dandelion String Band

Dandelion String Band

Caveau de la Huchette
Ce quartet, créé en 2023, s'inspire du répertoire californien et texan des années 30 et 40, appelé Western Swing. Ce style musical méconnu de la famille du swing emprunte autant au Jazz New-Yorkais qu'à Django Reinhardt et aux Cowboy Songs du Texas. Le groupe ré-arrange les classiques du genre et écrit ses propres morceaux, au son d'un instrumentarium à cordes : steel guitar, mandoline électrique, guitares archtop et contrebasse. Un répertoire composé de chanson enlevées, de balades mélancoliques et d'instrumentaux endiablés. Un premier album est à paraître fin 2026 sur le label Celebration Days Records.

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Carte blanche à Jérémie Dufort

Carte blanche à Jérémie Dufort

Le Pavillon de la Sirène
Dans le cadre d'Anacrouse - Prélude(s) de saison 2026 ! On le connaît souvent installé tout au fond de l'orchestre, discret géant de cuivre chargé de faire vibrer les fondations sonores. Pourtant, le tuba ne se résume pas à quelques notes graves et solennelles ! Pour cette soirée exceptionnelle, Jérémie Dufort, nouveau tubiste de l'Ensemble intercontemporain, ancien musicien de la Garde républicaine et membre du groupe klezmer Dumka, prend les commandes et invite des amis musiciens venus d'horizons très variés. Au programme : rencontres inattendues, passerelles entre les styles, surprises sonores et découvertes musicales. Du répertoire contemporain aux influences klezmer, en passant par d'autres escapades musicales, le tuba se révèle tour à tour virtuose, lyrique, espiègle, tendre ou spectaculaire. Une occasion rare de découvrir toute la richesse d'un instrument dont la palette de couleurs est aussi vaste que méconnue. Bref, il est temps de braquer les projecteurs sur ce géant trop souvent relégué à l'arrière-plan... et de lui offrir enfin la place qu'il mérite !

Nouveau !

dès 1€

Affiche de Rozann Bézier : Zones

Rozann Bézier : Zones

Le Pavillon de la Sirène
Zones en construction. Zones de rêves, de partage, d'écoute. Zones où réflexions et musique se font écho. Zones où sons acoustiques et électroniques se mêlent. Quatres musiciens cherchent à faire entendre des textes, des paroles, des pensées de femmes. Des voix nécessaires, engagées, profondes, poétiques, pertinentes. Empruntant aux différents courants musicaux liés à la voix parlée, de la musique concrète au slam, en passant par le sample dans le hip-hop, le quartet imagine une musique hybride qui porte ces différentes voix, entre musique minimaliste, pop et jazz contemporain.

Nouveau !

-30%

dès 8,95€

Affiche de Faby Medina Sing Swing

Faby Medina Sing Swing

Caveau de la Huchette
Elle commence la danse à l'âge de 5 ans au conservatoire de sa commune, discipline qu'elle pratiquera pendant plus d'une vingtaine d'années dont une au Centre international de danse jazz Rick Odums. Elle goûte à plusieurs instruments comme le piano, le violon et la flûte puis finit par choisir le chant lyrique à l'âge de 14 ans. A 16 ans, elle fait ses classes en intégrant l'une des plus prestigieuses chorales de gospel parisien du moment le "Gospel Chords Singers". Des portes s'ouvrent et elle n'en finit pas d'enchanter les salles de concerts et les festivals, et d'accompagner des artistes. À 20 ans, elle entre de plain-pied dans le milieu professionnel en rejoignant la troupe de Jérôme Savary dans la pièce de Bertolt Brecht "La résistible ascension d'Arturo Ui" avec Guy Bedos en tête d'affiche, où elle exprime ses talents de chanteuse, danseuse et y découvre le théâtre, lequel devient sa deuxième passion. C'est le début des premières rencontres avec des musiciens de jazz, de gospel, de variétés, des chanteurs de tous horizons, des comédiens, des metteurs en scène, et de ces rencontres vont naître des groupes, des formations et des projets à travers lesquels Faby acquiert toute son expérience. Comédies musicales, concerts, albums, pubs, featuring, clips vidéo, court métrage, Faby se retrouve aux côtés des plus grands artistes français et internationaux tels que Brigitte, M, Tribal Jam, Michael Bolton, Guillaume Canet, Laurent Voulzy, Gérald De Palmas, Kelly Roland, Rod Stewart, Indochine, Thiéfaine, Tina Arena, Céline Dion, Jessie Norman, Cunnie Williams, Garou, I AM, NTM, Didier Lockwood, Alain Jean-Marie, Marc Laferrière, Amel Bent, Micky Green, Dick Annegarn et bien d'autres. Faby Médina est aussi auteure compositrice pour le cinéma et la télévision avec entre autre le single "Femme" issu de la bande original du film "Yamakasi", une production de Luc Besson. Mais ce qui passionne Faby avant tout c'est le jazz, cette musique qu'elle écoute depuis toujours. Elle étudie le piano et le chant à la Bill Evans Piano Academy. En 2001 elle fait une rencontre majeure avec un grand nom du jazz Monsieur Claude Bolling qui la révèle en tant que chanteuse de jazz et lui permet enfin de s'épanouir dans cette musique. Depuis une quinzaine d'années elle est la voix féminine, du "Claude Bolling Big Band" avec lequel elle enchante les tournées, les concerts prestigieux et les festivals de jazz. Après avoir voyagé à travers ces différentes musiques, Faby nous présente aujourd'hui son nouveau projet avec des compositions originales. Une balade entre swing, be-bop et pop avec une pointe de soul dans la voix, Faby écrit sa propre histoire avec son premier album "Following Love".

Nouveau !

dès 14€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀