Théâtre à Seine-Saint-Denis (93)
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Le Petit Prince
Théâtre Le Blanc Mesnil
Raconté par Philippe Torreton, joué par Hoël Le Corre et servi par un dispositif inédit de magie augmentée. L'avion tombe dans le Sahara. L'aviateur rencontre alors un enfant venu des étoiles. A travers le récit de son voyage, le Petit Prince livre son interprétation des choses essentielles de la vie : l'amitié, l'amour, la rencontre, la perte, la préciosité des relations humaines. Dans une scénographie magique augmentée, l'histoire du Petit Prince prend vie au sein d'un univers graphique animé puisant dans l'onirisme de l'oeuvre, à mi-chemin entre le réel et le virtuel. Tous les âges y trouvent leur compte : il ne vous reste plus qu'à embarquer dans ce seul en scène fidèle au chef-d'oeuvre d'Antoine de Saint-Exupéry !
dès 12,95€
Les braqueuses
Théâtre Le Blanc Mesnil
Perrine, fraîchement larguée par son mari bijoutier, refuse de se laisser piétiner. Avec Bérengère, son amie fidèle mais un peu déjantée, elle monte un plan aussi audacieux qu'improbable : braquer la bijouterie de son ex ! Pour mener ce coup de folie, elles s'associent à Gabrièle, une braqueuse professionnelle tout droit sortie de prison. Entre situations absurdes, quiproquos et dialogues irrésistibles, " Les Braqueuses " est une comédie pétillante et pleine de rebondissements, où trois femmes décident que le meilleur moyen de tourner la page, c'est de la réécrire...
dès 26€
Le Bourgeois Gentilhomme
Théâtre Le Blanc Mesnil
Le Bourgeois Gentilhomme, dans cette adaptation moderne et audacieuse, mêle le texte original de Molière à une mise en scène contemporaine. Jourdain, toujours en quête de raffinement et d'ascension sociale, évolue dans un décor urbain avec des costumes modernes et une énergie renouvelée. Une comédie mordante et pleine d'authenticité, accessible à tous les publics.
dès 12,95€
Les Enivrés
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Les Enivrés d'Ivan Viripaev est une pièce-monde, racontant notre monde le temps d'une nuit blanche, chavirée par l'alcool, l'amour, la fête.... Quatorze personnages désorientés se croisent, se percutent, se disputent, s'aiment dans des restaurants végétariens, des salles des fêtes abandonnées, des boîtes de nuit... Ils y étaient entrés devancés par leurs identités sociales (directeur de festival, banquier, prostituée, étudiants...). Mais voilà l'ivresse. Et la conscience dessanglée par la nuit prend des routes inédites pour penser l'amour, la mort, le sens de la vie, la vérité, Dieu... La houle de la nuit déforme les dialogues et les transfigure peu à peu. Chaque séquence fait surgir une intrigue et une méditation inédite. Frédéric Bélier Garcia connaît bien la langue insolente, les divagations à la fois grotesques et métaphysiques de Viripaev pour avoir déjà mis en scène Les guêpes de l'été nous piquent encore en novembre. Ici, des balbutiements de femmes et hommes ivres émerge une voix lumineuse sur la condition humaine et le sourire fou de notre monde. Huit scènes captent ces instants de vie, pris à notre danse quotidienne autour du gouffre.
-18%
dès 22€
Cuir noir coeur queer
Le Colombier
Très tôt, Massandje a développé des stratégies d'ajustement : gestes, voix, vêtements, coiffures... Ces éléments sont devenus des outils d'expression autant que de camouflage. Ils constituent aujourd'hui la matière première de son travail. Les cheveux occupent une place centrale dans cette écriture. Ils sont à la fois mémoire, matière et langage. Ils prolongent le corps et deviennent un espace de narration autonome. Oxygènes, son alter ego, émerge de cet espace de tension. Massandje incarne un déplacement : la possibilité d'exister autrement, en dehors des assignations fixes, en dehors des formes attendues. Massandje ouvre un espace de fiction où l'on peut expérimenter d'autres manières d'être. Le son est un autre pilier de la pièce. Massandje travaille à partir d'esthétique techno, house et afro-diasporiques, pensées comme des musiques de résistance et de transformation. Le son agit comme une pulsation qui structure le plateau et accompagne les gestes. Sa pratique repose sur l'écriture au plateau et l'improvisation. Le spectacle se construit dans le mouvement et reste ouvert à chaque représentation, dans un dialogue avec l'instant. Le langage est travaillé comme une matière sonore : Massandje le fragmente, le répète, le déplace. Il devient une extension du corps en jeu. Sur scène, certains éléments matériels tels que cheveux, fils, matières, deviennent partenaires de jeu. Ils prolongent le corps et participent à la construction d'un espace vivant, entre mémoire, fiction et réinvention.
-31%
dès 11,95€
L'abolition des privilèges
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Avec une énergie fulgurante, ce solo virtuose nous propulse au coeur des États généraux de 1789, jusqu'à la fameuse Nuit du 4 août, moment décisif où les privilèges basculent. Dans une France à bout de souffle tout semble bloqué... jusqu'à ce que l'Histoire s'accélère. Sur un plateau quadrifrontal, un comédien incarne à lui seul une galerie de personnages : jeunes députés venus de toute la France, nobles éclairés, figures emblématiques et anonymes pris dans la tourmente.
dès 16,50€
The Loop
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l'accablent. Défendu par l'avocate véreuse de la famille, va-t-il s'en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? La théorie du Chaos dit qu'un battement d'ailes de papillon en Sicile peut provoquer une tempête au Kansas. Les quatre protagonistes vont l'éprouver, enfermés dans une boucle temporelle aux allures de tempête délirante. C'était pas le jour pour arrêter l'arabica...
dès 22€
Mesure pour mesure
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Pièce inclassable hantée par la question de l'injustice, divine comme terrestre, Mesure pour mesure tient à la fois de la comédie cruelle et de la dystopie politique. Dans son adaptation, Lucile Lacaze utilise l'univers du jeu pour porter sa vision féministe de l'histoire. Le pourpoint de la Renaissance se rapproche de la tenue d'escrime et la scène se transforme en terrain de sport. Quatre interprètes incarnent une dizaine de personnages, tous éprouvés par une intrigue où se mêlent répression religieuse, chantage sexuel et hypocrisie du pouvoir. C'est Shakespeare comme rarement on le perçoit : comme un thriller. Dans sa version de la comédie shakespearienne, Lucile Lacaze s'appuie sur les ressorts comiques de l'intrigue, pourtant sombre, pour dénoncer les rapports de classe et les systèmes de domination. L'histoire est cruellement injuste. Un despote – Angelo – impose à son État un ordre très moral, condamnant à mort Claudio, un jeune noble, pour avoir eu des relations sexuelles avant son mariage. Isabella, sa soeur retirée au couvent, plaide sa cause devant le régent qui en tombe fou amoureux et exige sa virginité contre la vie de son frère. Pour porter l'histoire de cette héroïne que devient Isabella, Lucile Lacaze reprend les principes du théâtre élisabéthain : le hors champs et la circulation, en transformant l'espace scénique en terrain de jeu, fait de marquages au sol et porté par un rythme soutenu des actions.
-18%
dès 22€
L'Invitation
Avec célébrité
Salle Philippe Noiret - Espace des Arts
Daniel est un homme marié qui aspire à un peu de liberté. Pour souffler un peu sans culpabiliser, il s'invente un ami imaginaire, Charlie, qu'il prétend aller voir régulièrement. Mais quand sa femme insiste pour rencontrer ce fameux Charlie... Daniel est pris à son propre piège. Il engage un inconnu, paumé, imprévisible et trop à l'aise, pour jouer le rôle. Sauf que Charlie s'empare vite du mensonge... jusqu'à tout faire basculer. Un duo hilarant, un jeu de manipulation jubilatoire, une critique fine des faux-semblants et des travers du couple.
dès 42€
Comment échapper à la tristesse et trouver de la légèreté là où on ne l'attend pas ?
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Pourquoi pense-t-on à autre chose ? Comment choisir sa direction quand on n'a pas de destination précise ? Dans cette conférence-performance joyeusement érudite, Victor Pouchet livre ses astuces pour échapper au malheur et trouver de la légèreté là où on ne l'attend pas. En 1 heure et 4 minutes, par le biais d'images, de vidéos, d'histoires inattendues et de digressions, le poète et romancier répondra aux questions, petites ou grandes, que nous nous posons tous. Comment être content quand tout va mal ? Quel est le juste prix d'une Renault 21 ? De quelle étincelle naissent les romans ? Quel est le premier musée de l'histoire du monde ? Peut-on trouver de la poésie sur les aires d'autoroute, et où sont les dragons ? Mises toutes ensemble dans un grand récit et bien secouées, les réponses à ces questions dessinent les contours de cette théorie de la grande diversion, qui s'apparente à un manuel philosophique de survie en terrain hostile. En scène, une pensée qui bifurque, digresse, transforme la futilité en terrain d'aventure et nous montre que penser à autre chose est peut-être la manière la plus sérieuse de tenir debout.
-18%
dès 22€
BPM
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Après la peur avec Nathalie Béasse la saison dernière, la Collection vivante pour la jeunesse s'augmente d'une nouvelle émotion cette année avec l'amour. Pour ce chapitre 2, La Commune invite Juliette Navis à explorer son travail autour de l'adolescence, en questionnant ce qu'aimer veut dire aujourd'hui. Trois jeunes danseurs et un batteur investissent l'espace pour y répondre. L'amour à l'adolescence. Juliette Navis continue son exploration des relations amoureuses après sa pièce Pedro, présentée l'année dernière. Accompagnée par son complice, le chorégraphe Romain Guion, elle s'appuie sur l'ouvrage Les Choses sérieuses de la sociologue Isabelle Clair. Cette enquête, menée pendant vingt ans sur différents terrains et interrogeant le sujet des amours adolescentes, constitue une partie de la matière sonore que l'on entend. Elle est la source qui déclenche les récits et la gestuelle des trois danseurs. Pour cette création, Juliette Navis pousse sa recherche du mouvement pour donner corps à ce qui s'apprivoise et se rencontre. Dans la lignée de sa mise en scène Le chant d'ivresse (2025) pour le programme Adolescences et territoire(s), la vie intime et ses questionnements, pris sur le vif, viennent frapper le plateau : comment construit-on son rapport à soi et son rapport aux autres dans une société aux règles implicites ?
-33%
dès 10,95€
Aux noms du foot
Le Colombier
Eric a sept ans. Nous sommes en 1976. Un jour, un exemplaire de l'hebdomadaire " France-football " lui arrive entre les mains. Comment ? Par qui ? Il ne s'en rappellera jamais. Peu importe. Pas de matchs à la télévision. Pas d'Internet. Sa mémoire, à partir de ce jour accumule des noms, semaine après semaine. Des noms de joueurs, d'équipes, de clubs, de stades, de villes, de quartiers, mais aussi des chiffres, des expressions... En lisant chaque mardi France-football de la première à la dernière ligne, il découvre le football par l'écrit et l'écrit par le football. À travers le football, le monde entier lui apparaît. C'est cette pathologie obsessionnelle et vertigineuse, ses conséquences sur ce qui l'a constitué, qu'il vient raconter et partager avec le public. "Dès que j'ai été en âge de lire, j'ai lu France-football. De la première à la dernière ligne. Tous les mardis. À 7 ans, je pouvais réciter par coeur toutes les compositions des équipes de division 1, avant d'assimiler celles de division 2 et de division 3. Des joueurs que je n'avais jamais vus jouer pour 98 % d'entre eux et que j'identifiais uniquement par leurs patronymes. Ces noms, je les notais sur des fiches en papier où je complétais, chaque semaine, pour chaque joueur, le résultat du match joué et le nombre de buts marqués. Le genre de fiches qui se trouvent aujourd'hui en deux clics sur le web. Cette pathologie obsessionnelle m'a longtemps semblé absurde, inutile et incompréhensible, jusqu'au jour où Majida Ghomari , ma compagne de vie et de scène, m'a convaincu d'en faire un objet théâtral. Avec "Aux noms du foot", je veux concilier des continents à priori peu conciliables comme le football et le théâtre. Il existe des passerelles entre les deux : ils peuvent réunir hommes et femmes, jeunes et vieux, aficionados et profanes, de toute nationalité, pour un moment de partage autour d'un objet à la dramaturgie incertaine. Au football comme au théâtre, on ne sait jamais ce qui va se passer dans la minute à venir." - Fabrice Clément -
-31%
dès 11,95€
Le barbier de Séville ou la précaution inutile
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Le docteur Bartholo, épaulé par son cupide bras droit Basile. Promise à un mariage forcé à ses 18 ans, elle tombe amoureuse d'un mystérieux amant qui la courtise en secret. Ce n'est autre que le comte Almaviva qui, aidé de son ancien valet, le malicieux Barbier Figaro, va tenter de la délivrer... Tous les stratagèmes sont bons pour libérer une captive de son tyran...
dès 22€
Les voisins du dessus
Théâtre Le Blanc Mesnil
Accompagné de sa femme Julie, Octave s'installe à Paris pour terminer ses études notariales. Ce jeune couple sérieux trouve l'appartement au calme dont ils rêvaient. Ils font rapidement connaissance de leurs voisins, des cinquantenaires excentriques, Charlie et Léon, qui vont leur rendre la vie impossible. Mais ils ne s'imaginent pas à quel point... Octave et Julie sont bien décidés à ne pas se laisser faire.
dès 26€