Marie-Claude Pietragalla Actualités et spectacles à l'affiche

Marie-Claude Pietragalla fait partie des grandes figures de la danse française contemporaine, avec un parcours qui commence pourtant dans la plus pure tradition classique. Elle entre à seulement 9 ans à l'École de danse de l'Opéra de Paris, puis rejoint à 16 ans le corps de ballet. Quadrille, coryphée, sujet puis première danseuse : elle gravit progressivement tous les échelons de la maison.

Le 22 décembre 1990, elle est nommée danseuse étoile de l'Opéra de Paris. Elle interprète alors les grands rôles du répertoire dans Giselle, Le Lac des cygnes, Don Quichotte, Cendrillon, Roméo et Juliette, La Bayadère ou Casse-Noisette. Mais Pietragalla refuse rapidement de rester enfermée dans les tutus : elle danse également pour Maurice Béjart, Roland Petit, William Forsythe, Mats Ek, George Balanchine ou Merce Cunningham.

En 1998, elle prend la direction du Ballet national de Marseille, où elle développe son travail de chorégraphe. Elle y reste cinq ans avant de poursuivre son aventure artistique avec le danseur et chorégraphe Julien Derouault. Ensemble, ils fondent leur propre compagnie, Le Théâtre du Corps, au milieu des années 2000. Leur principe est déjà dans le nom : utiliser le mouvement comme un véritable langage théâtral, capable de raconter des personnages, des conflits et des histoires.

Cette approche donne naissance à de nombreuses créations : Sade ou le Théâtre des fous, La Tentation d'Ève, Marco Polo, Mr & Mme Rêve, Je t'ai rencontré par hasard, Lorenzaccio, La Femme qui danse, Giselle(s), Barbara ou encore Don Quichotte. Les grands textes, les figures féminines, la littérature et la musique classique deviennent régulièrement des points de départ pour inventer un vocabulaire chorégraphique contemporain.

Avec Giselle(s) en 2023, Pietragalla et Derouault détournent ainsi le ballet romantique pour parler des violences faites aux femmes et des rapports d'emprise. En 2024, elle crée Barbara, seule en scène dansé et théâtral construit autour des chansons de la Dame en noir. Puis leur Don Quichotte transpose Cervantès dans un futur dominé par la technologie et l'intelligence artificielle.

En 2026, le Théâtre du Corps crée Après la Chute, ballet contemporain pour huit danseurs construit autour de la 7e Symphonie de Beethoven et du Boléro de Ravel. Inspirée notamment par Le Mythe de Sisyphe de Camus, la pièce explore l'effondrement, la résilience et la reconstruction. Pietragalla ne cherche donc plus seulement à faire danser les histoires : elle fait désormais danser les idées.