Biopic à Paris
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1
Edmond
Top résa
Théâtre du Palais Royal
Edmond, avec ses douze comédiens sur scène, sera "un vrai théâtre de troupe" rappelant les grandes épopées théâtrales du XIXe siècle. Décembre 1897, Paris. Edmond Rostand n'a pas encore trente ans mais déjà deux enfants et beaucoup d'angoisses. Il n'a rien écrit depuis deux ans. En désespoir de cause, il propose au grand Constant Coquelin une pièce nouvelle, une comédie héroïque, en vers, pour les fêtes. Seul souci : elle n'est pas encore écrite. Faisant fi des caprices des actrices, des exigences de ses producteurs corses, de la jalousie de sa femme, des histoires de coeur de son meilleur ami et du manque d'enthousiasme de l'ensemble de son entourage, Edmond se met à écrire cette pièce à laquelle personne ne croit. Pour l'instant, il n'a que le titre : Cyrano de Bergerac. Distribution : Artistes en alternance : Adrien Melin, Alice Allwright, Arthur Mazet, Ary Gabison, Augustin Ruhabura, Benjamin Wangermée, Catherine Arondel, Charline Paul, Christian Mulot, Christine Bonnard, Christophe Canard, Cyril Descours, Éric Mariotto, Eriq Ebouaney, Fabienne Galula, Fannie Outeiro, Franck Vincent, Gall Gaspard, Héloïse Janjaud, Jacques Bourgaux, Jeanne Guittet, Jean-Philippe Renaud, Julien Rouquette, Juliette Lamboley, Lionel Erdogan, Nathan Dunglas, Nora Giret, Pierre Bénézit, Pierre Besson, Raphaële Volkoff, Sandra Dorset, Sonia Bendhaou, Thibault Truffert, Tristan Schotte, Valérie Baurens, Vincent Viotti, Valérie Vogt, Yann Papin, Iona Cartier Le saviez-vous ? Après Le Porteur d'Histoire et Le Cercle des Illusionnistes, l'auteur – metteur en scène aux trois Molières, revient pour raconter Cyrano de Bergerac La pièce Edmond a remporté 5 Molières en 2017 : - Molière du meilleur spectacle du Théâtre privé, - Molière du comédien dans un second rôle pour Pierre Forest, - Molière de la Révélation masculine pour Guillaume Sentou - Molière de l'auteur francophone vivant pour Alexis Michalik - Molière du metteur en scène pour Alexis Michalik Le Théâtre du Palais-Royal construit en 1783, est l'un des plus anciens théâtres de Paris. Lieu historique de part son architecture, il a été conçu "à l'Italienne", avec trois balcons en arrondis autour de la scène. Cela lui donne une atmosphère très chaleureuse et un cachet inestimable. Cependant, toutes les places n'ont pas la même visibilité ni le même confort. C'est pourquoi il y a plusieurs catégories avec des tarifs dégressifs. Le théâtre prend le plus grand soin au placement des spectateurs au mieux des disponibilités, au fur et à mesure des dates d'achats. Tous les soirs, l'équipe d'accueil du théâtre est là pour renseigner. À savoir : Suite à la mise en place de l'état d'urgence et du renforcement des mesures de sécurité dans le cadre du plan Vigipirate, le Théâtre du Palais-Royal applique les mesures préventives décidées par le gouvernement pour les lieux publics. Ainsi, un seul sac (de type sac à main ou sac à dos d'une contenance inférieur ou égale à 25 litres) par personne est admis dans l'enceinte du Théâtre. Tout spectateur se présentant muni de valise se verra interdire l'entrée du théâtre sans possibilité de remboursement. Les trottinettes, mono-roues, vélos et batteries de vélos sont également interdits dans l'enceinte du Théâtre. Les poussettes sont autorisées, mais uniquement pliées et déposées au vestiaire du Théâtre pendant la représentation. Nous vous rappelons aussi que toute nourriture et/ou boisson est interdite en salle. Le Théâtre du Palais-Royal n'est pas équipé pour l'accès des usagers en fauteuil roulant (PMR). Nous vous informons également que l'accès à la salle du Théâtre du Palais-Royal est interdit aux enfants de moins de 3 ans. Dans la limite des places disponibles : possibilité de strapontins Nous vous remercions de votre compréhension et de votre collaboration.
-15%
dès 16,50€
2
Al Capone
Offre limitée
Théâtre Les 3 Clés
"Un biopic théâtral mené tambour battant par d'excellents acteurs, ponctué de session de jazz live. A ne surtout pas manquer." - Le Figaro Contrebandes, fraudes électorales, crimes, pressions... Tout est permis pour prendre le contrôle de Chicago en pleine période de prohibition. Al Capone sera l'ennemi public numéro 1, traqué par Elliot Ness, menacé par les gangs rivaux mais soutenu par la population et une police corrompue en pleine crise économique aux Etats-Unis... "On peut obtenir beaucoup plus avec un mot gentil et un revolver qu'avec un mot gentil tout seul !" - Al Capone. Succès Au Off 2024 et 2025. Prix Polar du meilleur spectacle 2025 par le festival de Cognac. Par le même auteur et metteur scène, Christophe Delort : - Sherlock Holmes et le mystère de la vallée de Boscombe - Sherlock Holmes et le signe des 4 - Sherlock Holmes et l'aventure du diamant bleu - Une heure de philosophie
-50%
dès 20€
3
Voltige
Théâtre Montparnasse
Entre théâtre et danse, le spectacle retrace son envol : un voyage de force, de colère et de rire dans lequel le corps et le rêve défient la gravité. Portée par les mystérieux Kurokos du théâtre japonais, la scène devient avion, obstacle ou vague... Le monde intérieur d'une femme qui a choisi de se dépasser et de voler, envers et contre Voltige raconte le destin exceptionnel de Dorine Bourneton.
-50%
dès 10,95€
4
Louise Weber dite La Goulue
Théâtre Le Lucernaire
Qui était Louise Weber dite "La Goulue", icône du Paris de la Belle Époque ? Blanchisseuse, star du Moulin Rouge, dompteuse de fauves... La Goulue était avant tout une insoumise qui menait une vie affranchie de tout carcan mondain ou toute morale. Ce qui fait d'elle une femme d'une extrême modernité, rebelle et libre. Le spectacle qui remonte le fil du temps raconte l'incroyable destin de celle qui fut aussi la muse de Toulouse-Lautrec. Icône des nuits parisiennes, femme libre et audacieuse : le destin vibrant d'une légende populaire.
-30%
dès 24€
5
Amadeus
Top résa
Théâtre Marigny
Amadeus, le chef d'oeuvre de Peter Shaffer rendu célèbre au cinéma par Milos Forman (8 Oscars 1985), est LE spectacle événement du Théâtre Marigny, avec une mise en scène signée Olivier Solivérès. Porté par une troupe de 14 artistes : comédiens, chanteurs d'opéra et musiciens live, Amadeus promet une fresque théâtrale spectaculaire et déjantée ! – Vienne, 2 novembre 1823 – Un vieil homme prétend avoir tué Mozart il y a 32 ans. Son nom : Antonio Salieri. C'est le compositeur officiel de l'Empereur et serviteur de Dieu, à qui tout réussit. Jusqu'au jour où il rencontre un prodige fulgurant, un génie insolent, obscène, incontrôlable... mais traversé par une musique d'une pureté divine : Wolfgang Amadeus Mozart ! Face à un tel talent, Salieri se laisse dévorer autant par la jalousie que l'admiration. Il n'aura plus qu'un seul but : le faire taire. Commence alors la mise à mort d'un génie, prouvant à quel point l'être humain est capable du meilleur comme du pire. Le saviez-vous ? Une pièce de Peter Shaffer Tony Award 1981 de la meilleure pièce Adaptation et mise en scène Olivier Solivérès Molière 2024 de la mise en scène "Le Cercle des Poètes disparus" Avec Jérôme Kircher dans le rôle de Salieri Thomas Solivérès dans le rôle de Mozart Et Lison Pennec, Eric Berger, Laurent d'Olce, Philippe Escudié, Romain Pascal, Laurent Arcaro, Artus Maël, Flore Philis, Stella Siecinska, Loïc Simonet, Marjolaine Alziary et Jade Robinot. Collaboratrice artistique : Clémentine Solivérès Assistant mise en scène : Pierre Marazin Scénographie : Roland Fontaine Costumes : David Belugou Perruques/maquillages : Nathalie Tissier Accessoires : Pauline Gallot Conception éclairage : Alban Sauvé Création sonore : Cyril Giroux
dès 15€
6
Olympe de Gouges
Théâtre Espace Marais
Olympe de Gouges, femme héroïque et révolutionnaire, finit par s'opposer à Robespierre et en perdra sa tête. Mais ses écrits restent. Prise de positions sur le droits des femmes. revoir le parcours de cette femme et l'écho qu'elle fait à notre époque.
-53%
dès 15€
7
Appelez Moi Golda
Espace Rachi
Cette pièce profondément humaine sur l'iconique première ministre israélienne retrace son parcours qui révèle un destin unique, rempli de rêves, de sacrifices et de combats. Découvrez la femme derrière la "dame de fer" israélienne porté par une incarnation exceptionnelle de Valérie Zarrouk dans un dispositif scénique immersif.
-6%
dès 30,50€
8
Billy mais pas Elliot
Théâtre La Flèche
À 9 ans, Elliot entre à l'École de danse de l'Opéra de Paris. Tandis que ses rêves grandissent plus vite que son corps, l'internat, les évaluations et la peur du renvoi rythment son enfance. Il raconte ses cours, ses amitiés, ses réussites, ses doutes et sa quête constante d'excellence. Une histoire sur le passage de l'enfance à l'âge adulte et la recherche de sa voie. Ce spectacle est une autofiction. Les faits racontés relèvent d'une expérience personnelle et d'un point de vue subjectif. Les situations et personnages ont été transformés à des fins dramaturgiques. Toute ressemblance avec des personnes réelles serait fortuite.
-27%
dès 19,50€
9
Bob et moi
Offre limitée
La Scala Paris
Une découverte qui va changer sa vie. Bob et moi est un captivant voyage de Kingston à Miami, via l'Europe et l'Afrique qui nous fait (re)découvrir – loin des idées reçues – les facettes de la Jamaïque, berceau du reggae et du mouvement rastafari. À travers un récit mêlant petite et grande histoire, Alexandre Virapin raconte avec toute sa puissance au plateau, comment un homme né du ghetto jamaïcain est parvenu au statut de légende par son génie musical et la portée de son message de paix et d'unité.
-49%
dès 16,50€
10
Colette au Music-Hall
Théâtre de Poche Montparnasse
Je veux danser nue, si le maillot me gêne et humilie ma plastique. Ainsi parle celle qui, avant de devenir la plume frondeuse et sensuelle du XXème siècle, se produisit quelques années durant, de cabarets en music-hall. De cette expérience d'artiste libre allumant passions et scandales, Colette tire de nombreux écrits, auxquels redonne vie Geneviève de Kermabon. Qui mieux que cette ancienne acrobate pouvait nous convaincre que "le corps pense" et que "la peau a une âme" ? Rencontre sur le vif de deux grandes femmes de scène !
-21%
dès 24€
11
Contre-Temps
Studio Raspail
Grâce au travail précis du biographe James McGraff et aux découvertes récentes de quelques rares partitions, Contre-temps est un biopic musical sur cet artiste français exilé en Amérique. À travers la vie épatante et fantasque de François Courdot, Contre-temps est une plongée euphorique dans l'histoire de l'opérette et de la comédie musicale au 20e siècle richement illustrée par des airs du répertoire ainsi que par des extraits en création mondiale de l'oeuvre singulière de cet artiste hors-norme. Après "Comédiens !" et "L'homme de Schrodinger", la nouvelle pépite théâtro-musicale de l'équipe aux neuf Trophées de la comédie musicale. Théâtre, jazz, opérette, histoire, comédie musicale, romance, biographie, voyages... il y a mille raisons d'aimer Contre-temps. Et derrière la vie de François Courdot, s'ouvre aussi une réflexion sur la place de l'artiste créateur, et l'ouverture du débat sur la possible cohabitation entre divertissement et positionnement idéologique.
dès 27€
12
J'irai le dire à tout le monde
Studio Raspail
Cette histoire vraie retrace le parcours hors norme de Germaine Campion (1905-1998). Elevée dans le bistrot familial en Bretagne, c'est une jeune fille insouciante, joyeuse et nature qui est livrée à elle-même. Très vite, la vie ne va pas l'épargner. Germaine se retrouve seule, face à son pire ennemi qui la suivra jusqu'aux années 40, l'alcool. Une dérive qui la mènera aux Halles à Paris, dans le quartier de la rue Saint Denis. Malgré quelques mains tendues, la bouteille semble être son seul radeau. C'est une rencontre en 1937 qui fera basculer son destin. Une fois guérie, elle n'aura qu'une idée en tête : "Aller le dire à tout le monde". Ayant retrouvé un nouveau sens à sa vie, Germaine sillonnera les villes pour porter son message aux exclus, aux marginaux, aux femmes en souffrance. Elle croyait fermement en la liberté et en l'humanité. Comme elle le disait sans cesse : "La vie ne m'a pas épargnée, mais j'ai tellement aimé la vie !". Ce spectacle met en lumière cette figure féminine oubliée voire méconnue. Sur scène, Germaine se livre avec simplicité, légèreté et passion. Une ode à l'amour, un témoignage essentiel de courage, de résilience et d'espoir.
-59%
dès 10,95€
13
Frida Karhla
Top résa
Théatre Pandora
"Pourquoi voudrais-je des pieds si j'ai des ailes pour marcher ?" Et si Frida Kahlo, icône mexicaine du XXème siècle, revenait parmi nous 70 ans après sa mort ? Malgré une résistance première, Frida livre au public les fragments les plus intimes de son existence et les entraîne dans son monde. Un monde pas toujours rose, entre drames et tromperies, chaise roulante et colonne vertébrale détruite, mais aussi éclats d'amour, de rires et de vie. Une parole éternellement libre, franche, parfois crue, à l'image de ses écrits. C'est ça Frida Karhla. Venez découvrir une nouvelle fois, ou pour la première fois, la légende Frida Kahlo.
-25%
dès 16,50€
14
Terre des Hommes
Le Contrescarpe
Premier vol, Antoine de Saint-Exupéry décolle à l'aube du 29 janvier 1926 vers Dakar, il survole l'Espagne profitant de la poésie de ces paysages. Puis de nuit, dans un combat face aux orages, il s'écrase dans le Sahara de nuit. Il faut alors survivre, lutter contre le soleil, les mirages et la folie... A savoir : Les contremarques sont à échanger par vos billets définitifs au guichet de la salle de spectacle, au moins 20 minutes avant le début de la représentation. Il n'est pas nécessaire d'imprimer cette contremarque.
-40%
dès 20,50€
15
La Promesse de l'Aube
Le Contrescarpe
Après les succès de ses adaptations de "Don Juan" et du "Malade imaginaire", Tigran Mekhitarian adapte "La Promesse de l'Aube" de Romain Gary, la bouleversante histoire de l'amour inconditionnel d'une mère pour son enfant. Si "La Promesse de l'Aube" est le parcours extraordinaire d'une mère qui a sacrifié sa vie pour que son fils perdu au fin fond de la Pologne devienne l'un des plus grand écrivains français, la Promesse de Tigran Mekhitarian, c'est de raconter cette folle aventure sur scène à trois comédiens avec toute son intensité et sa passion.
dès 34,50€
16
Juliette, Victor Hugo mon fol amour
Nouveauté
Théâtre des Mathurins
Cette pièce met en lumière un récit à la première personne, celui de Juliette Drouet, dans le Paris éclatant de la première moitié du 19ème siècle. S'égrènent, avec humour, les confidences d'une femme, sa vie passionnée, exaltée, transposée à la scène. Une femme de l'ombre que l'on met en lumière.
dès 26€
17
J'aurai 14 ans toute ma vie
Théâtre des Mathurins
J'ai joué dans La Boum, film devenu culte et diffusé tous les ans à la télévision Derrière le visage poupin de Pénélope, que se passait-il ? Pourquoi cette envie furieuse de faire du cinéma ? "Peut-être pour m'échapper, fuir, m'évader... d'une famille dysfonctionnelle ?" Avec humour et émotion, la Sheila de 14 ans et la femme d'aujourd'hui vont s'interroger, se confronter et mieux comprendre le passé, le présent et pourquoi pas le futur ? Philippe Calvario – Metteur en scène et producteur Un spectacle qui nous plonge entièrement dans l'univers des années 80 avec Sheila, je ne pouvais rêver mieux ! Mettre en image cette " virée " dans les eighties pour rassembler un public intergénérationnel, voilà le désir de cette mise en scène. Une écriture construite de rêves, de déboires, de situations rocambolesques avec des producteurs véreux et/ou violents bien avant #metoo. Une vision qui s'appuie cependant toujours sur la beauté de la vie, des rencontres magiques (la nôtre en est une preuve) et le plaisir de ne jamais avoir connu l'amertume. Rebelle, sincère, frontale, voilà ce qu'a toujours été Sheila O'Connor que vous appelez encore parfois Pénélope dans la rue. C'est cette actrice que je rencontre au détour d'une lettre de jeune fan que je lui envoie à 17 ans et qui me répond longuement. Elle enclenche alors, sans même le savoir, mon destin vers Paris et vers le théâtre. Aujourd'hui, ce spectacle est cet élan retour, véritable témoin de notre amitié, née depuis ce temps de " notre " boum à tous...
dès 27€
18
Dessiner encore
Théâtre Lepic
Dans cette adaptation théâtrale de la bande dessinée à succès Dessiner encore, oeuvre poétique et profondément humaine, Coco revient sur cet instant suspendu, sur l'après, et sur les questions qui la hantent encore : Et si elle avait fait quelque chose ? Et si elle avait appelé au secours ? Et si...
Parce qu'un dessin ne tue pas, Coco nous parle et dessine avec générosité, humour et pudeur. Elle nous emmène dans un voyage intérieur d'une rare sensibilité, où se mêlent ses blessures, ses élans de vie et ses plus belles rencontres, humaines et artistiques, au coeur de la rédaction de Charlie Hebdo.
Trois comédiennes racontent et incarnent en choeur ce personnage lumineux et fragile, donnant corps à son univers onirique. Un hommage vibrant à la caricature, à l'art courageux du dessin de presse, et à cette énergie indomptable : celle de créer, de rire et de résister.
-41%
dès 24€
19
Lauréline Kuntz dans Révolution Romantique
Le Point Virgule
Dans un seul en scène fulgurant, Lauréline Kuntz incarne une femme du XXI siècle, entre maternité alsacienne, raison d'être femme et comédienne ou absurdités contemporaines. Elle enchaîne les tableaux en jouant plusieurs personnages. Son esprit fuse à toute vitesse ! Elle est à la fois artiste, mère, "slameuse" engagée dans son quartier, traversée par les mots. Elle joue, elle explose, elle dégaine des messages à la mitraillette : un feu d'artifice verbal à la fois comique, critique et libérateur. Un spectacle fou, thérapeutique et follement romantique. Le saviez-vous ? Lauréline Kuntz a été récompensée par le Prix Nouveau Talent Humour SACD 2021.
-50%
dès 10,95€
20
Les Amours de Pablo
Studio Hebertot
Elles sont au nombre de sept, à l'instar des muses de la mythologie grecque. 7 femmes, 7 destins. Fernande, Eva, Olga, Marie-Thérèse, Dora, Jacqueline et Françoise ont aimé le même homme, inspiré le même artiste, souvent au prix de leur liberté et de leur éclat. Méconnues ou effacées, certaines révoltées, d'autres consentantes, chacune portait en elle une force, une vision, une puissance d'amour et de création trop longtemps ignorée. Une nuit, Anne, comédienne et autrice, rêve que Françoise Gilot, la seule qui ait dit NON, entre dans son rêve et lui propose de l'entraîner dans la vie de ces héroïnes. Nous suivons Anne Marquot-Picasso, portée par la création musicale originale du pianiste Romain Vaille, donner vie à ces sept muses.
dès 10,95€