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Musique Noise
Théâtre Aleph
Musique Noise a vu le jour il y a quarante ans, point de convergence de trajectoires quasi-parallèles... Plusieurs formations se sont succédées au gré des départs (dont un décès) et des arrivées de musiciens dans le groupe, des dissolutions et des reformations. Le groupe a produit un LP (vinyle) et 2 cd, et été invité à participer à 2 cd collectifs, Enneade (Compilation Musiques Nouvelles, Musea, 1987) et Hur ! (Hommage à la musique de Christian Vander, Soleil Zeuhl, 2009). Aujourd'hui, Musique Noise est composé de trois musiciennes et quatre musiciens, qui font vivre avec une passion intacte le répertoire du groupe et l'enrichissent de nouvelles compositions. Loin de l'étiquette "Zeuhl" qu'on a pu lui attribuer à l'origine, le groupe crée et joue un progressif jazz free rock baroque et musclé (*) sans pareil sur la scène actuelle. (*) on ne sait pas vraiment, et on s'en fiche en fait...
dès 12,95€
Seuil | Compagnie Inéluctable
Le POC
La Compagnie Inéluctable est créée en 2022 par Marius Fouilland, diplômé de l'Académie Fratellini. Ce spectacle aborde le seuil, cet espace fragile où l'inerte et le vivant s'entremêlent,noù l'absence se charge d'une intensité nouvelle. Entre virtuosité acrobatique et danse, les corps tissent un vocabulaire de la relation. Portés, suspensions et déséquilibres deviennent métaphores : tenir, lâcher, soutenir, se relever. Seuil explore notre lien aux absents, à celles et ceux qui ne sont plus là mais continuent de nous accompagner. Un cirque de la relation et du souvenir, un dialogue entre les vivants et leurs morts. Une partition physique et poétique où chaque mouvement tente de les retenir, de les convoquer, de les étreindre.
-30%
dès 8,95€
Niquer la fatalité : Chemin(s) en forme de femme
Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
"Niké" : Dans la mythologie grecque, Niké est la déesse de la victoire et du triomphe. Entre chant, danse et théâtre, accompagnée par deux musiciens de talent, elle mêle à sa propre mémoire celles de Gisèle Halimi et des femmes qu'elle a accompagnées. Comment être femme a été transmis par la famille et la société ? Comment devenir libre de son destin, et échapper à toute prédestination ? Comment niquer réellement la fatalité ? Comment rire de la catastrophe ? Dans ce dialogue d'amour avec une Gisèle Halimi morte et vivante à la fois, réelle et pourtant rêvée, un chemin de confidences et de révolte s'ouvre pour réinventer humblement et puissamment ce que c'est que d'être vivantes. Une traversée tour à tour intime, sensible, puissante et fragile. Ce spectacle comporte l'évocation d'un viol, susceptible de heurter certains spectateurs.
dès 22,50€
C'est pas la mer à boire
Théâtre El Duende
Dans une alternance entre énergie folle et moments suspendus, le public glisse avec l'actrice-musicienne- danseuse et ses treize personnages dans un monde onirique, aquatique, et musical. Entre pop française, jazz et techno, Lila poursuit l'ivresse de chaque instant... Mais à tel point qu'elle ne sait plus qui elle est. En elle, Lilapeur et Lilibre s'affrontent. Lorsque Lilenfant s'en mêle, toutes replongent dans les souvenirs, pour comprendre comment elle a bu la tasse. Je veux inviter le public à une traversée sensible et joyeusement chaotique de nos manières de chercher l'intensité pour échapper parfois au réel. Et au coeur de cette tempête, quelque chose de simple. Dans le cadre du Résonance Festival
-16%
dès 15€
Passage
Théâtre Antoine Watteau
Pantin ou humain suspendu ? Là-haut, une figure féminine s'élève, danseuse aérienne glissant avec grâce dans les airs. Entre eux, une corde tendue relie le ciel à la terre : un fil sensible et fragile qui nous invite à entrer, doucement, en conversation avec l'invisible comme un souffle entre deux mondes. Passage se déploie comme un conte philosophique, visuel et musical. Trois langages s'y croisent -danse verticale, danse sur roller et musique live - pour interroger le lien fragile et fascinant entre l'humain et la part d'inconnu qui traverse toute existence.
dès 12,95€
MégaZilla Bemol
Sud Est Théâtre
À la veille de Thanksgiving, New York est soudainement bouleversée par l'apparition d'une créature géante surgie de l'océan. Face à la panique générale, le professeur Jerry Thompson, spécialiste des créatures marines hors normes, tente d'entrer en contact avec ce visiteur inattendu. Porté par des chansons entraînantes, une mise en scène inventive et un humour jubilatoire, MégaZilla Bémol s'amuse des codes des blockbusters spectaculaires et des films de monstres qui ont marqué l'imaginaire collectif. Une comédie musicale aussi déjantée qu'engagée, où le rire devient une formidable invitation à réfléchir ensemble. "Création totalement absurde et déjantée, MégaZilla Bémol se moque des films catastrophes américains des années 90 dans une comédie musicale unique, inédite et hilarante. Une expérience à vivre !" - Musical Avenue
dès 17,50€
Cabaret Dionysiaque
Théâtre des 2 Rives
Debussy, Kurt Weill, Ravel, Mozart, Puccini et Tchaïkovski ne sont plus de ce monde, certes, mais eux aussi parlaient d'amour, de sexualité, d'identité, d'exclusion, de rêve... Entre deux "classiques" détournés dans un esprit bon enfant, sans tabou et sans sacralisation, Benjamin, Chef-de-chant Monsieur Loyal, présente Marion, chanteuse lyrique internationale d'une cité dionysienne, lors d'une vraie-fausse interview qui dérive vers les souvenirs d'enfance, le changement de classe sociale, les échecs aux auditions, la question du physique et de la norme... Burlesque et poétique, le spectacle chatouille les codes de l'opéra, parle de sentiments, d'humanité et surtout... de folie douce, à travers les anecdotes d'une cantatrice qui vient du 93 !
-29%
dès 15,50€
Les gros patinent bien
Théâtre de Saint Maur - Salle Rabelais
Après le triomphe mondial du mélo burlesque Bigre, Olivier Martin-Salvan et Pierre Guillois nous entraînent dans une épopée délirante : celle d'un homme en costume trois-pièces, au langage vaguement british qui, sans bouger de son siège, traverse terres et mers à la recherche de l'amour ! Plébiscité dès sa création et sacré Molière du Meilleur spectacle en 2022, ce voyage imaginaire est un pur concentré d'inventivité. Avec des centaines de bouts de carton, mêlant mime, esprit cartoon et théâtre d'objets, les deux comédiens virtuoses livrent un bijou d'humour absurde. Un spectacle au rythme effréné, terriblement efficace, où chaque scène déclenche l'hilarité. Jubilatoire !
dès 17,50€
Le Royaume des ombres
Espace Culturel André Malraux
Minerva, une jeune fille rivée à son téléphone, bascule dans une aventure fantastique lorsque le dieu Hypnos s'empare de son écran. Lancée à sa poursuite dans le Royaume des Ombres, un univers magique où le sommeil est proscrit, elle devient l'héroïne d'un conte moderne aux airs de comédie musicale. Sur scène, l'art des silhouettes est sublimé par 300 marionnettes animées en direct. Un voyage hypnotisant sur notre rapport au numérique, à savourer à tout âge. Unique représentante du monde des vivants dans cette cité d'insomniaques, Minerva devient malgré elle le dernier rempart contre la tyrannie du dieu de l'écran. Son voyage se transforme en un combat poétique pour redonner au rêve la place qu'il mérite et réapprendre à fermer les yeux. Cette performance crée l'illusion d'un film d'animation réalisé à vue, offrant une immersion sonore et visuelle inédite. Primée à l'international, cette création transcende les techniques traditionnelles par un montage et une narration empruntés au cinéma. Derrière l'esthétique soignée de ses silhouettes mouvantes, la pièce porte un regard sensible sur une jeunesse hypnotisée par les lumières bleutées. En faisant dialoguer l'art analogique et les préoccupations numériques de notre époque, la compagnie Mochinosha prouve que la puissance de l'imaginaire reste le plus beau des voyages.
dès 24€
Andromaque
Théâtre Antoine Watteau
Un an après la chute de Troie, le victorieux roi Pyrrhus, fils d'Achille, a ramené Andromaque, veuve d'Hector, et leur très jeune fils en Epire, comme butins de guerre. Alors qu'il doit épouser Hermione, Pyrrhus tente l'impossible pour séduire Andromaque. Déchirée entre le désir de rester fidèle au défunt Hector et l'espoir de protéger leur fils, elle se résout à accepter la demande en mariage de son geôlier. Hermione, délaissée, s'appuie sur la passion qu'Oreste éprouve pour elle depuis toujours et fomente dans l'ombre sa vengeance... Porté par la musique de Woodkid et les chorégraphies de Serena Malacco dans une esthétique inspirée de la mythologie antique, ce spectacle met en lumière la puissance du désir, de la vengeance et de la souffrance humaine.
dès 12,95€
Après la chute
Avec célébrité
Le POC
La Symphonie n°7 de Beethoven ouvre la pièce sur l'écroulement du monde. Sa pulsation tragique devient le souffle d'une humanité en déséquilibre, confrontée à la perte, à la chute des certitudes, à l'effondrement de ses repères. Le mouvement des corps, vibrant, exprime la tension entre la lutte et l'abandon — la beauté de la défaite, la poésie du désastre. Puis vient Le Boléro de Ravel : un rythme obstiné, répétitif, porteur d'un nouvel élan. C'est la reconstruction du monde. Les danseurs réinventent leurs gestes, reconstruisent leurs liens, redéfinissent leur humanité. Cette renaissance s'inspire du Mythe de Sisyphe d'Albert Camus : accepter l'absurde de la condition humaine et trouver dans l'effort même une forme de grandeur. Entre écroulement et renaissance, Après la Chute propose une expérience sensorielle et philosophique, où la musique et le geste s'unissent pour raconter la capacité inépuisable de l'être humain à se relever.
-21%
dès 24€
Dans ma cuisine, un désert ?
Le POC
L'eau ! Celle qui parcourt notre corps, la terre, indispensable à la vie. Pour cette pièce jeune public, Christian et François Ben Aïm nous content l'histoire joyeuse d'une eau pure et libre, aimée et malmenée. Dans une cuisine où le sable coule à la place de l'eau, un enfant du désert rêve d'être marin et une machine fait parler les larmes. Des corps se portent et s'entraident pour atteindre la source, des radeaux, des souvenirs de baignade et des larmes de crocodile s'ensuivent... Deux artistes seront les enquêteurs, spécialistes des fuites d'eau et des courants souterrains, pour savoir où s'est cachée l'eau. Entre danse, acrobatie et théâtre, les corps en mouvement raconteront avec virtuosité et délicatesse notre monde. Une pièce joyeuse, ludique et surprenante !
-30%
dès 8,95€
Loin de Garbo
Le POC
Un conte intemporel, émouvant et endiablé. Entrez dans la danse aux côtés de sept musiciens virtuoses ! Ce spectacle enivrant vous transporte avec l'imaginaire des chants d'Europe de l'Est, des airs tziganes et des sonorités du jazz : violon, saxophone, clarinette, batterie, contrebasse. Loin de Garbo raconte la vie d'un jeune couple, de leur bébé et de Raskine, l'oncle muet qui ne parle qu'à l'aide de sa contrebasse. Leur vie paisible se complique lorsque les interdictions se multiplient et que l'ombre de la dictature grandit. Alors, un soir, ils décident de partir, sans se retourner. On suit leurs péripéties et la transformation de leur quotidien, entre le bateau du péril et la route de l'exil, entre un petit coin d'Europe de l'Est et un supposé Eldorado, où tout reste à découvrir et réinventer...
-30%
dès 8,95€
Maldonne
Le POC
Sur scène, des robes. De soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. A paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Des robes qui volent, qui brillent, qui craquent, quitournent, qui traînent ou tombent. Des robes Empire, à baleines, de celles qui valsent sur Léonard Cohen ou bien des robes en pleurs, mal cousues, légères, sans armatures, nouées sur le ventre. Et puis des robes seules, rebelles, enjouées sur fond de basses électroniques. Avec Maldonne, Leïla Ka signe sa première pièce de groupe. Elles sont cinq à porter ces robes, cinq qui transpirent parce que vivantes. Avec 50 robes, elles composent une fresque chorégraphique intense, traversée par les élans, les fragilités et les révoltes du féminin. Maldonne impose une écriture de l'intime et du politique, aussi radicale que poétique.
-25%
dès 19,50€
Le Manuel de la jeune mariée de 1957
Espace Paul Valéry
Nous sommes en 1957 dans la France de René Coty. Cinq futures mariées, d'âges différents, d'origines géographiques et sociales variées et aux parcours personnels contrastés consultent avec application le manuel des bonnes manières qui leur distille de " précieux " conseils pour être une épouse parfaite : toujours parler d'une voix neutre, s'hydrater correctement en buvant quotidiennement un litre de bière et deux verres de vin, utiliser du talc à l'amiante pour le bébé ...Des conseils ahurissants, et pourtant rigoureusement authentiques ! Sous l'élégance à la française de leurs silhouettes, de leurs tenues, de leurs coiffures impeccables qui nous charment en chantant et dansant, ces femmes nous racontent chacune leur tour leur propre histoire, celle derrière le miroir, celui de la société, de son poids, de son jugement et de ses convenances. Elles se confient à nous, puis se referment comme une chape de plomb sur leur espérance. Notre société évolue sans cesse et l'on entend souvent cette phrase : " c'était mieux avant " ; mais pour la condition des femmes, la réponse n'est clairement pas celle-là ! un spectacle instructif, drôle et qui en dit beaucoup sur les rapports Homme/Femme.
dès 18,50€
C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons
Espace Culturel André Malraux
Faire à plusieurs est vital, mais c'est loin d'être un long fleuve tranquille. Entre celui qui fonce et celle qui fantasme de tout quitter pour vendre du fromage sans parvenir à assister à une réunion de parents d'élèves, Les Filles de Simone explorent les paradoxes du collectif. Un spectacle où rire et vulnérabilité célèbrent la joie d'être ensemble, en rappelant que faire groupe, c'est avant tout faire avec ce que l'on est, pour le meilleur et pour le pire. Sur scène, cinq interprètes se livrent sans fard sur leur rapport au collectif : ce qui les attire, les effraie ou les maintient debout. Tenu par la conviction que l'avenir ne peut s'écrire qu'en commun, le groupe navigue entre pragmatisme et fantasme, cabane de fortune et défis politiques colossaux. C'est un voyage à travers nos logiques intimes, là où le désir de solidarité se cogne parfois au sentiment de n'être jamais tout à fait " dans " le groupe, mais toujours un peu " à côté ". Cette nouvelle création prend des allures d'épopée humaine, où se mêlent confection d'une compote de pommes géante et tubes populaires entonnés à tue-tête. Face à l'obscurité des temps, l'équipage ne sait pas s'il arrivera à bon port, mais il tente l'aventure avec une sincérité désarmante. Un spectacle drôle et percutant sur la difficulté de s'accorder harmonieusement quand les idéaux se heurtent à la réalité de nos névroses.
dès 24€
Ciné-concert Winter Story
Maison pour tous Henri Rouart
Porté par la flûte, les guitares et les bruitages malicieux, ce voyage musical enchanteur est orchestré par Cyril Catarsi et Violet Arnold. Winter Story convie les tout-petits dès 3 ans à un moment suspendu, entre cinéma et musique, autour de quatre joyaux de l'animation produits entre 1936 et 1948 par Max Fleischer. Dans un univers peuplé de personnages tendres et courageux, où l'on rencontre un frère et une soeur rêvant de contrées lointaines, une famille d'ours en danger, un inventeur généreux et un renne intrépide, les enfants embarquent pour un voyage visuel et sonore plein de poésie. Aux images anciennes, restaurées et pleines de charme, répond une partition originale portée par les guitares oniriques et les voix douces de Cyril Catarsi et Violet Arnold. Une parenthèse musicale, sensible et magique, qui célèbre l'hiver avec tendresse.
dès 5,95€
Simone Veil, les combats d'une effrontée
Auditorium Jean-Pierre Miquel - Coeur de Ville
Une jeune femme, Camille, qui vient d'achever sa thèse sur Simone Veil, est appelée à prendre la parole dans une émission de radio. On l'interroge sur ce qu'elle retient de son aînée.
-29%
dès 23€