Concert à Hauts-de-Seine (92)
Top résa'
Les promos du moment
Les nouveautés
Voir plusDécouvrir toute la sélection
Mélissa Laveaux
Théâtre 71 Scène Nationale
Avec son nouvel album, Mélissa Laveaux convoque des présences invisibles dans un concert habité. Portée par une pop indé aux accents rock et psychédélique, sa musique appelle les ancêtres et célèbre la vie au seuil de l'invisible, tandis que sa voix ouvre un passage, une traversée envoûtante. Chant, guitare Mélissa Laveaux, basse, choeurs Elise Blanchard, batterie Martin Wangermée, guitare, claviers, flûte, choeurs Julien Cavard Coproduction Twanèt, Junzi Arts, Tour Makers
-25%
dès 25€
Pasdeloup fait son cinéma
La Seine Musicale
Dirk Brossé, compositeur et chef d'orchestre spécialiste de la musique de film dirige ce concert. Vous retrouverez la musique des films Avatar, Batman Forever et Batman et Robin avec Avatar Suite de Simon Franglen et Grand Gothic Suite d'Elliot Goldenthal. Arnaud Nuvolone et Éric Villeminey, solistes de l'Orchestre Pasdeloup, interpréteront chacun une pièce sous la direction du compositeur. L'orchestre collabore à nouveau avec le chorégraphe Fabio Crestale. Les danseurs de la compagnie IFunamboli évolueront sur deux pièces lors de ce concert. Venez fêter le mélange des arts avec l'Orchestre Pasdeloup ! Programme : John Adams, Short Ride in a Fast Machine Dirk Brossé, The Red Cello Concerto, extraits Simon Franglen, Avatar Suite John Adams, The Chairman Dances Dirk Brossé, Black, White and in Between Elliot Goldenthal, Grand Gothic Suite
dès 21€
Orchestre Pasdeloup : Épopée
La Seine Musicale
Le concert s'ouvre avec Don Juan de Richard Strauss, puis Aurélien Pascal, invité pour la première fois par l'Orchestre Pasdeloup, interprète le magnifique et héroïque Concerto n° 1 pour violoncelle de D. Chostakovitch. Wolfgang Doerner, ami de longue date de l'orchestre, dirige ensuite l'ouverture de Roméo et Juliette de P. I. Tchaïkovski. Ces pages promettent intensité et profondeur dans des oeuvres jouées pour vous enivrer d'une belle énergie.
-11%
dès 26€
Kety Fusco
Maison de la Musique et de la Danse
Avec son deuxième album studio, "Bohème", Kety Fusco transforme la harpe en une voix totalement nouvelle. Ce n'est pas seulement de la musique : c'est une vision. C'est une invitation à explorer un univers sonore qui n'a jamais existé auparavant. Chaque son de "Bohème" provient de la harpe, et pourtant, rien n'est ce qu'il semble être. Manipulations sonores, enregistrements sous-marins et techniques non conventionnelles créent un langage musical unique, bien loin des frontières traditionnelles. Une expérience sonore profondément libératrice, née du désir d'explorer de nouveaux horizons sans compromis.
dès 6,95€
Abd al Malik : Gibraltar, identités réconciliées
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Artiste aux multiples talents, Abd al Malik oeuvre à la fois comme auteur-compositeur-interprète, réalisateur, scénariste et metteur en scène. Quand il sort Gibraltar en 2006, c'est l'album de la consécration. Sur le fond, le rappeur aborde avec éloquence les problématiques migratoires de l'époque, brossant des portraits ciselés. Sur la forme, il se forge une identité musicale unique, à la croisée de multiples influences : rap, jazz, slam, variété française, et des inspirations venues de la poésie. Les textes sont puissants, vibrants d'une urgence à comprendre, à agir et à unir. Il célèbre aujourd'hui ce jalon de la culture française, additionné de compositions plus récentes, à travers un dialogue qui chante le partage et l'humanité. Entouré de quatre musiciens, d'un danseur et d'une ambitieuse création scénique, l'artiste revient au premier plan.
dès 24€
Piano Inside
La Seine Musicale
Depuis son ouverture, La Seine Musicale entremêle une programmation populaire de grande envergure à une exigence artistique pointue. Avec " Piano Inside ", un duo inédit entre piano et création visuelle propose une expérience immersive qui renouvelle le spectacle vivant et redéfinit la relation entre le musicien, l'instrument et l'espace scénique. Pour cette première édition de " Piano Inside ", la pianiste Vanessa Wagner et l'artiste visuel Adrien Mondot, tous deux adeptes des passerelles qui Rassemblent, mettent Philip Glass à l'honneur. Répétition, couleur, timbre : le monde musical du compositeur américain questionne notre rapport au temps et à l'espace, et invite au décloisonnement. Si la musique de Glass est répétitive, elle n'est pas stérile. Elle se développe comme un organisme qui respire, vibre, vit. Atmosphérique, hypnotique, nostalgique aussi avec ses harmonies mineures, elle avance, elle tourbillonne parfois. C'est également le cas des oeuvres de Moondog, Arvo Pärt, Erik Satie et de Brian Eno qui agrémenteront également le programme musical de ce récital augmenté. Et le jeu tout en nuances de Vanessa Wagner, ainsi que son toucher aux textures infiniment variées, évoquent et impriment des visions sur notre rétine intérieure. Les créations visuelles d'Adrien Mondot proposent une grammaire de lumière et de mouvement qui épouse les lignes mélodiques sans jamais les ensevelir sous une chape spectaculaire, et offrent à la musique un contrepoint contemplatif qui prolonge l'écoute sans la commenter. L'image répond ainsi directement à la musique, grâce à une analyse sonore en temps réel, au diapason de la respiration de la pianiste, habitant pleinement cette musique dont les répétitions sont non pas mécaniques mais vitales, comme les battements du coeur. Le piano devient le centre d'un paysage onirique en constante transformation qui sublime l'architecture de l'Auditorium. Musique minimaliste, peut-être, mais expérience de concert maximaliste, assurément ! Fidèle à sa volonté de tendre des passerelles entre les esthétiques et d'inviter à l'échange, La Seine Musicale continue de proposer cette saison des créations inédites, à la croisée des genres et des disciplines artistiques : musiques, danse, improvisation, poésie...
dès 45€
Pierre Genisson and Friends
La Seine Musicale
L'ouverture Coriolan ouvre la soirée sur le conflit intérieur d'un exilé partagé entre fureur et renoncement – l'un des portraits psychologiques les plus saisissants de Beethoven. Le Concerto pour clarinette n°1 de Weber apporte un contraste lumineux : la clarinette s'y impose comme voix soliste à part entière, et Pierre Génisson en révèle avec éloquence toute l'étendue expressive. La Symphonie n°8 de Beethoven conclut le programme sur une note inattendue : non pas l'héroïsme triomphant, mais une liberté de forme jouée avec ironie et malice. À la baguette, Raphaël Merlin – longtemps violoncelliste du Quatuor Ébène, aujourd'hui à la tête de l'Orchestre de chambre de Genève. Un musicien de chambre dans l'âme, dont la sensibilité au dialogue et à la couleur promet une lecture subtile et énergique.
dès 22€
Vous trouvez ça classique ? Le Concerto d'Aranjuez
La Seine Musicale
Changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. Un concerto pour guitare, quelle drôle d'idée, jamais on n'entendra l'instrument avec tout un orchestre ! Pourtant le Concerto d'Aranjuez de Joaquín Rodrigo est un tube mondial de la musique classique et vous êtes certainement capable de fredonner le thème de l'Adagio, si beau qu'il est devenu un standard repris par Gil Evans et Miles Davis, Fairuz, Jim Hall et même... Demis Roussos ! Composé en 1939 dans une Espagne meurtrie, ce concerto suspend le temps et nous conduit dans les jardins du palais royal d'Aranjuez, près de Madrid, conçus à la fin du XVIIIe siècle comme une oasis. La guitare danse d'abord sur un rythme de fandango, puis noue un dialogue mélancolique avec les instruments de l'orchestre, la clarinette notamment, et danse enfin à nouveau sous le soleil. Emblème musical de l'Espagne, ce concerto ne verse jamais dans l'espagnolade et a donné au genre un pur chef-d'oeuvre. Avec Mathieu Herzog, l'Orchestre Appassionato et Philippe Mouratoglou, embarquement immédiat pour un voyage hors du temps à travers la beauté somptueuse des timbres, gorgés de soleil et de nostalgie.
dès 42€