Avis et critiques : Entre Ciel et Chair

J’ai passé une soirée magnifique, hors du temps transportée par ce texte, cette interprétation tout en émotions et en nuances, cette musique qui ponctue avec gravité les passages de cet amour charnel si profond, si intense qui se transcende en amour mystique Merci à l’autrice, à la comédienne, au musicien et à la metteuse en scène de nous proposer ce qui nous élève

Excellent spectacle de la part conteuse et du musicien.

Excellente interprétation. Dommage que parfois la contrebasse étouffe la voix de la comédienne ou que sa voix n'est pas assez forte, ce qui est gênant pour l'écoute du texte.

Héloïse, figure féminine emblématique du Moyen Âge, nous raconte son histoire d’amour avec le savant Abélard. Héloïse est incarnée par une comédienne qui parvient, avec justesse et poésie, à nous faire entrer dans son intimité, dans son rapport à la foi, à la société, et surtout à l’amour. C’est avec une habileté déconcertante que l’actrice nous fait passer, sans changement de décor ni de costume, d’une Héloïse d’âge mûr, écrivant dans son couvent, à une Héloïse dans la fleur de l’âge, vivant tout avec intensité. Dans cette salle aux voûtes de pierre, le violoncelle vient sublimer la scène et nous fait voyager dans le temps, dans une France d’il y a mille ans. On vit, le temps du spectacle, dans un monde plus simple, mais d’une richesse émotionnelle et spirituelle rare, qui nous rappelle à la fois l’universalité de l’expérience humaine et nous montre la singularité de ces deux êtres, Héloïse et Abélard, qui ont su, par leur amour, transcender le temps.

Un spectacle admirable avec une comédienne qui incarne totalement, avec une subtilité rare , le personnage d'héloise, l'accompagnement au violoncelle de Birgit YEW est tout en finesse, les mises en lumière magnifiques, un spectacle rare , comme on aimerait en voir plus souvent..

Un texte superbe, une interprétation sensible et vibrante.

Remarquable adaptation pour la scène du très poétique roman de Christiane Singer sur l'amour qui relie le corps et l'esprit, la passion et l'introspection, le désir et l'équanimité, l'autre de soi et l'autre que soi dans un dialogue envoûtant : la contrebasse n'est pas seulement une ornementation, elle est aussi une voix qui joue avec la voix d'Héloïse, elle est alternativement celle de l'amante qui voyage à travers l'histoire de sa passion, celle de l'amant toujours présent, celle d'un choeur sans jugement... ; la voix de la comédienne, véritable entrelacs subtil de tonalité, embrasse dans un même mouvement le sensuel et le spirituel ; le jeu de lumière laisse apparaître l'expression toute en nuance des mains et du visage d'Héloïse. Bouleversant et transformant. A voir, puis à lire, absolument.

J ai trouvé beaucoup d elegance dans la diction et la prestation de la comedienne, beaucoup de serenité, pour une histoire que ne transpire pas la joie et le rythme… Plutôt une forme d exaltation de l âme! Un spectacle assez captivant dans l ensemble

J'ai revu avec émotion ce magnifique spectacle... J'ai été à nouveau transporté par cette adaptation du très beau texte de Christiane Singer, incarnée avec incandescence par la lumineuse Christelle Willemez. Sa présence sensuelle et sa voix cristalline portent avec grâce et densité ce témoignage d'un amour mythique... En contrepoint inspiré, la violoncelliste Birgit Yew von Keller est absolument remarquable. Courez-y.

Le texte se révélait passionnant, mis en relief par un accompagnement à la contrebasse (Michel Thousseau). Malheureusement la voix de la comédienne (Christelle Willemez) était ténue et je n'ai perçu qu'une petite moitié du texte, toutefois sa présence en scène, mélange subtil de dignité et de passion était de grande qualité.