Spectacles à Paris

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Affiche de Tiens

Tiens

Atelier du plateau
Lui avec son trombone et ses synthétiseurs, elle avec son corps et sa voix, ne sachant pas trop comment faire connaissance. Emberlificotés dans l'image qu'ils se renvoient mutuellement, ils entament un dialogue oscillant entre malentendus, joutes et tendresse. Dans cette chorégraphie poético-électronique, Robinson Khoury et Claire Lamothe explorent leurs cahots relationnels, cherchant à se découvrir à travers l'autre. Ça court, ça chante, ça souffle à pleine embouchure, il y a comme de l'électricité dans l'art !

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dès 12,95€

Affiche de La Griselda

La Griselda

Théâtre des Champs Elysées
Opéra en trois actes (1735) Livret de Carlo Goldoni, adapté d'Apostolo Zeno, d'après une nouvelle du Decameron de Boccace Lucile Richardot | Griselda Paul-Antoine Bénos-Djian | Roberto Juliette Mey | Corrado Mélissa Petit | Costanza Bruno de Sá | Ottone Distribution à compléter Le Concert de la Loge Julien Chauvin | direction Créé en 1735 au sein du plus prestigieux théâtre de Venise, La Griselda est l'opéra de tous les triomphes pour Vivaldi. Avec cet ouvrage de la maturité, sur un livret révisé par le jeune Goldoni déjà fort habile, Vivaldi triomphe avec la mezzo-soprano Anna Girò, sa plus célèbre interprète, et conquiert définitivement l'élite vénitienne. Il y a une vingtaine d'années, Jean-Christophe Spinosi avait exhumé avec bonheur ce titre avec l'aide d'une équipe qui allait marquer le "renouveau Vivaldi". Nul doute que la génération de chanteurs présente ce soir aux côtés de Julien Chauvin ne sache elle aussi rendre tout son éclat à cette pépite vivaldienne. Production Théâtre des Champs-Élysées

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-15%

dès 41€

Affiche de Zwaj

Zwaj

Théâtre Gaîté Rive Gauche
Après leur premier spectacle Âme-our, Hajare & Arthur poursuivent leur exploration de l'intime avec Zwaj qui signifie "mariage " en arabe. Sur scène comme dans la vie, ils sont partenaires. Ils dansent, se battent, se cherchent, se perdent et se retrouvent. Zwaj interroge ce que signifie s'unir : entre le rêve du "oui pour la vie" et la réalité des compromis, entre l'euphorie de la fête, entre l'idéal d'amour et les tensions du quotidien. À travers une danse physique, théâtrale et poétique, le duo joue des clichés et détourne les rituels pour en révéler la force, la fragilité et l'humour. Un voyage où le mariage devient terrain de jeu, de lutte, et d'espoir partagé.
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10/10 (28 avis)

-49%

dès 15,50€

Affiche de Sung Im Her | Her Project : 1 Degree Celsius

Sung Im Her | Her Project : 1 Degree Celsius

Théâtre National de Chaillot
L'art peut-il nous pousser à agir face à l'urgence climatique ? Avec 1 Degree Celsius, la chorégraphe Sung Im Her signe une oeuvre militante. Sept danseurs traduisent en mouvements la montée des températures terrestres. Entre pulsations électroniques et lumières dynamiques, cette performance nous rappelle que chaque geste compte pour sauver notre futur.

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dès 27€

Affiche de Kabinet

Kabinet

Le Funambule Montmartre
"JE existe parce qu'un jour un autre m'a dit TU" C'est du Freud ! Ça fait du bien ! Ça fait du bien de voir quelqu'un. Ne dit-on pas : Tu devrais aller voir quelqu'un ? Ne dit-on pas : T'as déjà envisagé d'aller voir quelqu'un ? Ne dit-on pas : P' t'être que ça te ferait du bien d'aller voir quelqu'un ? Franchement à ta place j'irai voir quelqu'un.
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5/10 (13 avis)

-68%

dès 10,95€

Affiche de Gus Illusionniste dans Givré

Gus Illusionniste dans Givré

Casino de Paris
Ses nouvelles illusions, encore plus spectaculaires vous feront voyager jusqu'en haute montagne. Gus garde le côté poétique et interactif qu'on lui connaît mais cette fois-ci en poussant le curseur de l'humour encore plus loin, avec un seul objectif : vous montrer qu'il est complètement "Givré" !
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8/10 (44 avis)

dès 20€

Affiche de Messmer dans 13Hz | Paris

Messmer dans 13Hz | Paris

Avec célébrité
Le Grand Rex
Le Fascinateur Messmer, maître incontesté de l'hypnose, clôture en apothéose sa tournée 13Hz avec quelques ultimes représentations qui s'annoncent inoubliables. Sur scène, Messmer repousse une fois de plus les frontières du réel. Entre fascination, humour et stupéfaction, il plonge volontaires et spectateurs dans un univers où le cerveau humain révèle tous ses secrets. Un spectacle hors du commun, à la croisée des neurosciences et de l'émerveillement pur, qui a déjà conquis 3 millions de personnes à travers le monde. Après 4 saisons de tournée et plus de 200 dates à travers la francophonie, 13Hz s'apprête à tirer sa révérence — et ces dernières représentations promettent d'être les plus intenses de toutes. 13Hz, c'est la fréquence qui sépare l'éveil du sommeil... et ce soir, c'est Messmer qui décide de quel côté vous basculez !
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8/10 (53 avis)

dès 41€

Affiche de Les Folies Gruss à Paris

Les Folies Gruss à Paris

Chapiteau Alexis Gruss
Une structure de nouvelle génération offrant un confort exceptionnel, une visibilité optimale et une conception durable, qui respecte l'environnement. Grâce à ses innovations acoustiques et à sa mise en lumière spectaculaire, votre expérience ne sera plus jamais la même. Vous ressentirez les émotions plus intensément et vivrez chaque instant au plus près des artistes. Découvrez un spectacle entièrement réinventé : 50 chevaux en piste, un orchestre live, de nouveaux tableaux époustouflants, une scénographie totalement repensée, des chorégraphies dynamiques portées par des musiques entraînantes et des acrobaties spectaculaires qui vous laisseront sans voix. Une comédie musicale équestre et saltimbanque où chaque numéro est une invitation à l'émerveillement, pour un moment inoubliable à vivre en famille ou entre amis. Prolongez votre expérience en partageant un déjeuner ou un dîner dans une ambiance chaleureuse et conviviale, autour d'un délicieux repas avant le spectacle. Une parenthèse gourmande et festive, idéale pour faire de votre venue aux Folies Gruss une sortie complète, placée sous le signe du partage, de la convivialité et de l'émerveillement. Les Folies Gruss, c'est bien plus qu'un spectacle, c'est le seul endroit où vous pouvez rêver les yeux ouverts !
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9/10 (169 avis)

dès 25€

Affiche de Un homme et une femme, le ciné-concert

Un homme et une femme, le ciné-concert

Palais des Congrès de Paris
60ème anniversaire, en présence exceptionnelle de Claude Lelouch. Il est des films qui traversent les décennies sans jamais perdre leur pouvoir d'émotion. Un homme et une femme appartient à cette catégorie rarissime d'oeuvres qui ont marqué à jamais l'histoire du cinéma mondial. Le dimanche 13 décembre 2026 à 16h00, le Palais des Congrès de Paris accueillera un événement exceptionnel : le ciné-concert de "Un homme et une femme", en présence de son créateur, Claude Lelouch. Une rencontre unique avec l'un des plus grands réalisateurs français, venu partager avec le public l'histoire d'un film devenu une véritable légende. Réalisé en 1966, Un homme et une femme raconte la rencontre bouleversante de deux êtres meurtris par la vie. Anne Gauthier, jeune veuve, et Jean-Louis Duroc, pilote automobile ayant lui aussi perdu l'amour de sa vie, se croisent à Deauville. Entre silences, regards et pudeur naît une histoire d'amour universelle, sublimée par une mise en scène d'une liberté exceptionnelle et par la musique inoubliable de Francis Lai, dont le célèbre thème "Chabadabada" est devenu l'une des mélodies les plus célèbres de toute l'histoire du cinéma. Le film réunit deux immenses comédiens. Anouk Aimée, actrice au charisme incomparable, prête toute sa grâce et sa sensibilité au personnage d'Anne Gauthier. Sa prestation lui vaudra notamment une nomination à l'Oscar de la meilleure actrice. Face à elle, Jean-Louis Trintignant livre une interprétation d'une sobriété et d'une intensité remarquables dans le rôle de Jean-Louis Duroc, confirmant définitivement son statut de l'un des plus grands acteurs européens de son époque. Leur alchimie demeure aujourd'hui encore l'une des plus marquantes de l'histoire du septième art. Avec ce film, Claude Lelouch signe l'oeuvre qui révélera son immense talent au monde entier. Cinéaste libre, auteur, producteur, scénariste, directeur de la photographie et infatigable inventeur de cinéma, il impose un style unique mêlant émotion, spontanéité, virtuosité technique et improvisation. Plus de soixante ans après sa sortie, Un homme et une femme demeure l'emblème de son oeuvre et continue d'émouvoir les nouvelles générations de spectateurs. Le succès du film fut tout simplement phénoménal. En 1966, il remporte la Palme d'Or du Festival de Cannes, avant de conquérir Hollywood en recevant les Oscars du Meilleur Film Étranger et du Meilleur Scénario Original en 1967. Il obtient également le Golden Globe du Meilleur Film en langue étrangère, tandis qu'Anouk Aimée reçoit le Golden Globe de la meilleure actrice dramatique. Ces récompenses ont fait de "Un homme et une femme" l'un des films français les plus célèbres et les plus récompensés dans le monde. Pour cette représentation exceptionnelle, le public aura le privilège de redécouvrir le film dans sa magnifique restauration 4K, réalisée par Éclair Classics pour Les Films 13, offrant une qualité d'image exceptionnelle qui sublime chaque plan tourné entre Deauville et Paris, tout en respectant la poésie visuelle imaginée par Claude Lelouch il y a soixante ans. La projection sera enrichie par l'interprétation en direct de la musique par l'orchestre Iconic Symphonic sous la direction de Ralph Szigeti, offrant une nouvelle dimension émotionnelle à cette oeuvre intemporelle. Les spectateurs vivront une expérience immersive où la puissance de l'image restaurée se mêlera à la force de la musique jouée en direct, redonnant toute son intensité à ce chef-d'oeuvre du cinéma romantique. La présence exceptionnelle de Claude Lelouch fera de cette séance un moment historique. Le réalisateur partagera avec le public son regard sur cette aventure artistique hors du commun, évoquera les souvenirs du tournage, la naissance de ce film mythique et son incroyable destin international. Moment fort de cette soirée exceptionnelle, Claude Lelouch ouvrira personnellement le ciné-concert en venant à la rencontre du public avant la projection. À l'issue du film, le réalisateur prolongera cette expérience unique en animant une masterclass exclusive d'environ 30 minutes. Il reviendra sur la genèse de "Un homme et une femme", les souvenirs du tournage, la direction d'Anouk Aimée et de Jean-Louis Trintignant, les choix de mise en scène, la collaboration avec le compositeur Francis Lai, ainsi que sur l'incroyable destin international de cette oeuvre devenue un monument du cinéma. Les spectateurs auront ainsi le privilège de découvrir les coulisses de ce chef-d'oeuvre à travers les confidences de son créateur, dans un échange rare et privilégié qui viendra conclure cette après-midi d'exception. Plus qu'une simple projection, ce ciné-concert sera une célébration du cinéma français, de la musique de film et d'une histoire d'amour devenue universelle. Une occasion unique de redécouvrir sur grand écran l'un des plus beaux films jamais réalisés, dans des conditions exceptionnelles, au Palais des Congrès de Paris. Un rendez-vous d'exception avec le cinéma, la musique et l'émotion. Durée du film : 1H42 Durée Masterclass 30 mn Un homme et une Femme - Les Films 13 - Canal +

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dès 25€

Affiche de Junior Ballet de l'Opéra National de Paris

Junior Ballet de l'Opéra National de Paris

Théâtre Le 13ème Art
Conçu comme une pépinière de jeunes talents, le Junior Ballet de l'Opéra national de Paris vise à répondre à plusieurs enjeux : diversifier les profils des danseurs, favoriser leur insertion professionnelle, confirmer les liens entre l'Ecole de Danse et le Ballet, renforcer l'ouverture aux publics grâce à des tournées et actions de médiation. Le programme du Junior Ballet est conçu pour alterner des périodes de formation intensive et des représentations sur scène. Au cours de ces deux années de professionnalisation, les danseurs seront amenés à approfondir leur maîtrise du répertoire classique et contemporain de l'Opéra National de Paris, à renforcer leur technique et la qualité de leur interprétation, à faire l'expérience de la scène dans le cadre de représentations à demeure et lors de tournées. En donnant leur chance à des talents venus du monde entier, le Junior Ballet porte la volonté de diversifier le profil des danseurs qui se produisent sur les scènes de l'Opéra national de Paris, en lien avec les engagements de l'établissement en matière de diversité et d'inclusion.

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dès 55€

Affiche de Wakatta

Wakatta

Factorielle 52
C'est tout le pari d'Amino-San, le personnage principal de ce spectacle de magie familial. Il ne parle que japonais... et pourtant, il est compris de tous. Sans même s'en rendre compte, le public devient alors complice du plus grand tour de magie du spectacle : communiquer sans parler la même langue. Magie, humour, mime et références à la culture japonaise (de Naruto aux kuroko du Kabuki, en passant par le théâtre Nô) se mêlent pour créer un univers aussi mystérieux que ludique. Car si les tours d'Amino-San restent un mystère, une chose devient évidente : pour se comprendre, les mots ne sont pas toujours nécessaires. Wakatta est un spectacle où la magie dépasse les barrières de la langue et nous rappelle que la communication peut prendre mille formes.

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-29%

dès 19€

Affiche de Cabaret des dessous lesbiens de la chanson

Cabaret des dessous lesbiens de la chanson

Les Trois Baudets
Cabaret queer inspiré du livre Les dessous lesbiens de la chanson, co-écrit par Pauline Paris et Lou Lootgieter, ayant pour but de populariser la culture lesbienne en mettant en lumière les sous-entendus saphiques du répertoire de la chanson francophone allant des Années Folles à aujourd'hui. * Certaines scènes peuvent inclure de la nudité, partie intégrante de la démarche artistique. Recommandé à un public averti.

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dès 27€

Affiche de Inés Rubio : Tablao Flamenco

Inés Rubio : Tablao Flamenco

Le Kibélé
Née à Reus [Tarragone] en 1983, Inés Rubio débute dans le monde du flamenco sous la direction du danseur de Jerez Jaime Cala, son premier maître, jusqu'à ce qu'elle déménage quelques années plus tard à Barcelone pour approfondir sa formation à l'école de flamenco " La Tani " et auprès du danseur José Manuel Álvarez. Elle voyage régulièrement entre Madrid et Barcelone afin de continuer à se former auprès des meilleurs maîtres.En 2010, elle s'installe à Séville pour approfondir ses études du flamenco et continuer sa formation auprès de maîtres tels que Farruquito, Juana Amaya, Eva la Yerbabuena, entre beaucoup d'autres. Elle a fait partie de la première compagnie de flamenco de Tarragone avec le spectacle " Tarraconeando ".Elle a dansé dans plusieurs pays, notamment la Russie, la France, la Belgique et le Japon [à plus de 14 reprises], où elle a donné des ateliers de danse et réalisé de nombreuses représentations. Elle a dansé dans les tablaos les plus prestigieux d'Espagne tels que : le Tablao Flamenco Cordobés, le Corral de la Morería, le Tablao de Carmen Amaya, le Tablao Villa-Rosa, le Tablao El Arenal, entre autres. Elle a participé au spectacle flamenco " La Cumbre Del Baile ", présenté à Séville lors de la World Premium Experience. Elle a accompagné le maître Enrique el Extremeño dans son spectacle " Por la verea ", présenté dans différentes peñas flamencas à travers toute l'Espagne. Elle a produit et chorégraphié ses propres spectacles, parmi lesquels : " 6 Tacones ", " Saroche ", " Navidad Flamenca ", et le plus récent " De la Tierra ", présenté en avant-première lors du festival " Sona Flamenc " de Tarragone. En 2024, elle présente en avant-première son spectacle solo " Florecer " dans le cadre du Festival Ciutat Flamenco de Barcelone, à guichets fermés. En 2025, elle entame une tournée de stages et de spectacles dans plusieurs pays : Japon, Brésil, Argentine, Uruguay et Chili, où elle rencontre un franc succès. Actuellement, elle dirige et chorégraphie la Compagnie Flamenca de Tarragone, un projet visant à donner de la visibilité aux jeunes artistes émergents de la province de Tarragone.

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-6%

dès 23€

Affiche de 46e Festival Mondial du Cirque de Demain | Spectacle B

46e Festival Mondial du Cirque de Demain | Spectacle B

Chapiteau Cirque Phénix à Paris
Le Festival Mondial du Cirque de Demain réunit à Paris les meilleurs jeunes artistes du monde entier. Acrobates, jongleurs, trapézistes, équilibristes et artistes aériens y présentent des numéros d'exception devant un jury international. Véritable tremplin pour les talents émergents, le festival récompense l'excellence, l'innovation et la créativité artistique dans toutes les disciplines du cirque. Fondé en 1977, il est aujourd'hui reconnu comme l'un des concours les plus prestigieux du monde du cirque. Les Spectacles A et B proposent des programmes entièrement différents. Le Spectacle des Lauréats réunit les artistes des spectacles A et B distingués par le Jury du Festival.

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dès 25€

Affiche de Cirque Le Roux

Cirque Le Roux

Théâtre des Champs Elysées
Entre chiens et louves Spectacle pour 8 interprètes et 3 musiciennes Créé en 2023 Cirque Le Roux | direction artistique, visuelle, acrobatique Cirque Le Roux, Charlotte Saliou | mise en scène Maria Carolina Vieira | chorégraphie Léonard Kahn | textes Cirque Le Roux, Benoît Probst | scénographie Cirque Le Roux, Clarisse Baudinière | costumes Pierre Berneron | lumières Jimbo Canoville | son Philip Rosenberg, Kaisha Dessalines-Wright, Mathilde Jimenez, Tristan Nielsen, Maude Parent, Greg Arsenal, Yannick Thomas, Samuel Charlton | interprètes Alexandra Stréliski | piano Natalia Kotarba | violon Julia Kotarba | violoncelle Musique live et enregistrée Entre chiens et louves nous plonge dans une épopée à travers le temps, révélant l'intimité de trois personnages vivant à différentes époques : 1850, 1960 et aujourd'hui. En retraçant leurs trajectoires, la pièce propose une traversée sensible de ces mémoires collectives dont nous sommes fait·e·s, marquées par les révoltes, les élans d'émancipation et les fractures qui, aujourd'hui encore, nous traversent. Véritable témoignage sur la condition humaine, le spectacle esquisse un monde traversé d'espoir, de corps en mouvement, et met en lumière celles et ceux que l'histoire a relégué·e·s dans l'ombre, mais qui ne demandent qu'à renaître. Conçue comme un film dont les tableaux se succèdent, la scène s'ouvre à huit interprètes virtuoses qui nous entraînent dans une aventure épique mêlant comédie, acrobaties et danse. La musique d'Alexandra Stréliski accompagne la dramaturgie comme une respiration vivante. Son écriture sensible et cinématographique tisse un lien organique entre les corps, les époques et les émotions, donnant au spectacle une profondeur intime et contemporaine, en magnifiant avec ardeur l'idée d'une société humaine et solidaire. Coproduction Le Bon Marché Rive Gauche | Cirque Le Roux Coréalisation Théâtre des Champs-Élysées | Quartier Libre

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-48%

dès 22€

Affiche de Envol de Marina

Envol de Marina

Théâtre Montmartre Galabru
Son rêve est de faire rayonner ce modeste établissement provincial en exposant de grandes oeuvres d'art. Cependant, rien ne se déroule comme prévu... "Envol de Marina" nous plonge dans le tumulte intérieur d'une femme dont la passion dévorante pour l'art la pousse à tout pour atteindre son objectif.
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10/10 (23 avis)

-31%

dès 16,50€

Affiche de Chroniques vénitiennes

Chroniques vénitiennes

Eglise Saint-Louis d'Antin - Espace Bernanos
"Chroniques vénitiennes" est une narration en musique. Des extraits de textes de chroniqueurs, critiques musicaux et autres observateurs de la vie musicale à Venise au 18e siècle (Marcello, Charles Burney, Casanova), lus par une comédienne, illustreront avec malice et humour la vie musicale vénitienne et seront ponctués d'extraits d'oeuvres composées dans la cité des Doges aux 17e et 18e siècles, dont des airs inédits de gondoliers en patois vénitien.

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-20%

dès 10€

Affiche de Crazy Horse | Totally Crazy

Crazy Horse | Totally Crazy

Crazy Horse
De la façade, entièrement repensée, en passant par le hall d'accueil tout en rondeurs, jusqu'au théâtre avec son bar convivial "Polly Underground", baptisé en hommage à une icône du Crazy Horse, le nouveau Crazy Horse déploie le tapis rouge pour ses visiteurs, mettant en scène son propre lieu de façon surprenante. La légendaire troupe des danseuses du Crazy Horse et les époustouflants artistes invités de renommée internationale vous entraîne pendant 90 minutes dans un monde coloré et festif au gré de mises en scène toujours plus astucieuses et impertinentes, résolument modernes, caractéristiques du mythique cabaret parisien. Le Crazy Horse et son show "Totally Crazy" Plongez dans l'univers créatif et sophistiqué des danseuses du Crazy Horse Paris avec le spectacle "Totally Crazy" ! Maison de Création aimée et prisée des célébrités et artistes du monde entier : Katy Perry, Beyoncé, Kendall Jenner, Ralph Fiennes, Janelle Monàe, Justin Timberlake, Lizzo, Chris Hemsworth, Lebron James, Johnny Depp, Matt Damon, Mike Horn, Cara Delevingne... Et tant d'autres sont venus applaudir l'élégance impertinente et le talent des sublimes danseuses du Crazy. Laissez-vous séduire par le charme "fou" du Crazy Horse !
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8/10 (243 avis)

dès 119€

Affiche de Israël en Égypte / Georg Friedrich Haendel

Israël en Égypte / Georg Friedrich Haendel

Théâtre des Champs Elysées
Oratorio en trois parties HWV 54 (1739) Texte tiré des Saintes Écritures Thaïs Raï-Westphal | soprano Avery Amereau | soprano Rupert Charlesworth | alto Andreas Wolf | baryton Matthieu Walendzik | baryton Distribution à compléter Orchestre et Choeur Le Concert Spirituel Hervé Niquet | direction Israël en Égypte tient dans l'oeuvre de Haendel une place un peu particulière et est certainement l'un de ses oratorios le plus audacieux pour les choeurs. Entièrement écrit sur des textes sacrés, comme ce sera aussi le cas de son Messiah deux ans plus tard, il était pourtant destiné à être représenté dans des théâtres. L'ouvrage illustre tour à tour les dix plaies d'Égypte et le retour d'Israël vers la terre promise. Contrairement à une Passion de Bach ou à un opéra de Mozart, Haendel n'emploie ici que très rarement le récitatif, et donne aux choeurs l'essentiel du discours narratif. Production Théâtre des Champs-Élysées

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-15%

dès 41€

Affiche de Roméo et Juliette

Roméo et Juliette

Théâtre des Champs Elysées
Opéra en trois actes (1793) Livret de Joseph-Alexandre de Ségur d'après la pièce éponyme de Shakespeare Mélissa Petit | Juliette Cyrille Dubois | Roméo Emma Fekete | Cécile Matthieu Lécroart | Le Comte Capulet Mathias Vidal | Cébas Pierre Gennaï | Antonio François Rougier | Alberti /Dom Fernand Les Talens Lyriques Christophe Rousset | direction Choeur de la Radio flamande Daniel Steibelt (1765-1823) fut compositeur, professeur, pianiste virtuose et grand voyageur puisque l'on retrouve sa trace aux quatre coins de l'Europe après qu'il ait fui une carrière de militaire. Déjà auteur de nombreuses pièces pour le piano, Roméo et Juliette est son premier opéra qui connut un joli succès lors de sa première, et même au-delà puisqu'il était toujours représenté trente ans après sa création. L'orchestration, riche en cuivres, sonne avec une modernité dont Berlioz saura se souvenir. Un bel endormi à découvrir grâce aux équipes du Palazzetto Bru Zane. Coproduction Théâtre des Champs-Élysées | Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique française

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dès 41€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀