Spectacles et sorties à Val-de-Marne (94)
Résultats de recherche
Le Voyage
Théâtre Roger Lafaille
Sasha, un enfant autiste, vous guide dans un voyage à travers son imagination pour sauver ses papillons bien-aimés, menacés par la pollution. Dans sa lutte contre la méchante sorcière — symbole de la destruction de l'environnement —, Sasha vous apprend l'urgence de préserver notre planète et l'importance de l'inclusion. Son regard unique vous invite à voir le monde différemment, où la différence est une force et la nature, un trésor à protéger. "Le Voyage" est une expérience théâtrale immersive qui, grâce à la lumière noire et au théâtre visuel, transporte le public dans un univers où les objets du quotidien prennent vie, où les émotions s'expriment sans mots, et où la frontière entre réalité et rêve s'efface.
dès 5,95€
MégaZilla Bemol
Sud Est Théâtre
À la veille de Thanksgiving, New York est soudainement bouleversée par l'apparition d'une créature géante surgie de l'océan. Face à la panique générale, le professeur Jerry Thompson, spécialiste des créatures marines hors normes, tente d'entrer en contact avec ce visiteur inattendu. Porté par des chansons entraînantes, une mise en scène inventive et un humour jubilatoire, MégaZilla Bémol s'amuse des codes des blockbusters spectaculaires et des films de monstres qui ont marqué l'imaginaire collectif. Une comédie musicale aussi déjantée qu'engagée, où le rire devient une formidable invitation à réfléchir ensemble. "Création totalement absurde et déjantée, MégaZilla Bémol se moque des films catastrophes américains des années 90 dans une comédie musicale unique, inédite et hilarante. Une expérience à vivre !" - Musical Avenue
dès 17,50€
The Buttshakers avec Roxane en 1ère partie
Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
...emmené par la voix envoûtante et l'énergie de la charismatique chanteuse américaine Ciara Thompson, originaire du Missouri. Roxane Jeune autrice, compositrice et interprète suisse, formée à Londres, Roxane écrit et chante une pop vintage traversée de soul et de folk. Sur scène, seule avec sa guitare, elle délivre ses chansons avec sa voix brute et si singulière.
dès 22,50€
Maldonne
Le POC
Sur scène, des robes. De soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. A paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Des robes qui volent, qui brillent, qui craquent, quitournent, qui traînent ou tombent. Des robes Empire, à baleines, de celles qui valsent sur Léonard Cohen ou bien des robes en pleurs, mal cousues, légères, sans armatures, nouées sur le ventre. Et puis des robes seules, rebelles, enjouées sur fond de basses électroniques. Avec Maldonne, Leïla Ka signe sa première pièce de groupe. Elles sont cinq à porter ces robes, cinq qui transpirent parce que vivantes. Avec 50 robes, elles composent une fresque chorégraphique intense, traversée par les élans, les fragilités et les révoltes du féminin. Maldonne impose une écriture de l'intime et du politique, aussi radicale que poétique.
-25%
dès 19,50€
A pile ou face
Espace Paul Valéry
Adélie et Eliott, eux, ne se contentent pas d'y penser. Elle est experte en sociologie passionnée par la notion du hasard et du destin. Lui est incapable de prendre une décision. Après une rencontre inattendue, ils décident de confier chaque choix de leur journée au hasard, en jouant leur avenir à pile ou face. Et c'est vous, spectateurs, qui tiendrez la pièce entre vos mains. Chaque lancer façonnera leur destin, chaque choix tracera une nouvelle route. Deux personnages, de multiples scénarii possibles, pour une histoire unique, celle qui s 'écrira ce soir... Y'a-t-il un meilleur jour pour confier son destin au hasard que de le faire un vendredi 13 ?!
dès 12,95€
Antoine Delie
Le POC
Révélé au grand public comme finaliste de La France a un incroyable talent (2025) et de The Voice (2020), Antoine Delie, étoile montante de la scène musicale française et belge, séduit par sa voix unique, son charisme et son univers tout droit sorti de la pop culture. Souvent comparé à un Elton John francophone, son univers musical est influencé par une variété d'autres artistes, de la chanson française d'Edith Piaf et Charles Aznavour, au glam rock de Freddie Mercury, jusqu'à la pop de Mika. Il écrit et compose ses propres chansons et offre des performances live qui allient passion, émotion et énergie contagieuse. Des titres entraînants et touchants où l'on retrouve cette fantaisie élégante qui évoque l'héritage des grandes icônes pop. Un spectacle généreux et vibrant, une parenthèse de couleurs, d'émotions à partager et à découvrir au POC !
La ville qu'on a conquise une nuit de tempête
Théâtre El Duende
Elle semble abandonnée, la nature grimpe aux murs et s'étend dans les rues. Les maisons qui s'y retrouvent attendent que leurs habitant.e.s reviennent pour les habiter. Des présences y rodent encore, fantômes d'un passé qui renonce à partir. Un soir de tempête, trois femmes réapparaissent et s'introduisent dans une des maisons. Elles sont venues la réclamer, pour ensuite en sortir et conquérir la ville. Elle, Ella et Ex peuvent être trois facettes d'une même personne, engagées dans une quête pour reconquérir une maison hantée par leurs fantômes intérieurs. À travers un parcours labyrinthique, la pièce révèle une énigme intime, poussant les personnages à plonger dans un voyage introspectif fait de confessions et de confrontations personnelles. Portée par une esthétique de la terreur psychologique, la pièce interroge la manière dont le regard des autres façonne notre rapport au désir et à l'érotisme. Elle explore la tension entre l'injonction à être désirable et le besoin de s'affirmer librement dans ses désirs. Ce processus de libération devient un terrain de transformation, aussi intime que politique.
-16%
dès 15€
Simone Veil, les combats d'une effrontée
Auditorium Jean-Pierre Miquel - Coeur de Ville
Une jeune femme, Camille, qui vient d'achever sa thèse sur Simone Veil, est appelée à prendre la parole dans une émission de radio. On l'interroge sur ce qu'elle retient de son aînée.
-29%
dès 23€
La Salida
Le POC
Quand Rubén Molina entre en scène, il emporte tout. Sa danse brûle sans consumer, raconte sans mots. Formé à la danse en Espagne, en particulier au flamenco, il a été danseur et soliste dans les plus grandes compagnies, a fait le tour du monde avant de s'installer à Paris où il poursuit son art dans des productions en tant que chorégraphe, toujours connecté à ses racines andalouses. Dans La Salida (littéralement "la sortie") sept artistes forment une communauté vibrante, habitée par le souffle du flamenco mais ouverte à d'autres langages : la danse contemporaine, la poésie du geste, la musique live. La pièce raconte l'exil, l'identité, la résilience. Elle avance comme un battement de coeur partagé. Molina y célèbre les invisibles, les marginaux, ceux que l'on tait, ceux à qui l'artiste veut redonner la voix. Sa danse n'est pas seulement virtuose, elle est habitée. Elle vient des souvenirs et des blessures. Un flamenco traversé de modernité, d'une rage douce et d'une grâce qui bouleverse.
-21%
dès 24€
Terrasses
Théâtre El Duende
La poésie et la délicatesse de l'écriture en font une oeuvre puissante artistiquement et humainement. La mise en scène met en avant la résilience et la résistance soulevées dans ce vibrant texte qui célèbre également la force de vie, le courage et la liberté. Si ce spectacle cherche à panser, il rassemble également. Ici, le NOUS est roi. Pour ce texte chorale, j'ai donc réuni une équipe de neuf comédiens amateurs pour certains, deux musiciens, et une danseuse. Présents continuellement, ils endossent les différents personnages/personnes, passant de l'un à l'autre, formant un choeur mouvant. L'espace est vide, seuls des chaises et les interprètes créent la scénographie. Un espace qui se veut empli de vie, pour dépasser l'horreur, un espace où la danse et la musique en live viennent par petites touches accompagner ces témoignages. Pour ne pas oublier, mais aussi célébrer la vie: "Nous resterons tristes longtemps, mais pas terrifiés, pas terrassés.
-16%
dès 15€
Amants à mi-temps et maîtresse à plein temps
MJC Louise Michel
Attention ! Car c'est la femme qui mène la danse. Vincent, marié, deux enfants, primeur à Rungis est un mâle sanguin, bourru. Il désire un peu moins sa femme et retrouve sa vigueur virile depuis trois ans, dans les bras de sa maîtresse, du lundi 15h00 au mercredi 15h00. Christian, deux enfants, enseignant à la Sorbonne, quant à lui, est doux, calme, posé. Il est un peu surmené par sa femme hyper active et trouve refuge auprès de sa maîtresse, depuis 3 ans déjà, de mercredi 16 h à vendredi 15h. Patricia, enfin, jongle toute la semaine avec un emploi du temps bien chargé : femme fatale du lundi au mercredi, puis compagne maternante du mercredi au vendredi, et ce, depuis trois ans ! Un mercredi, la passation se passe mal : les deux amants se croisent.
dès 22,50€
Kamel El Harrachi : Concert d'ouverture de la Biennale franco algérienne
Le POC
Fils du légendaire Dahmane El Harrachi — figure incontournable du chaâbi et auteur du mythique titre Ya Rayah repris par Rachid Taha — Kamel El Harrachi perpétue avec passion et modernité l'héritage transmis par son père. Chacune de ses interprétations est une invitation au voyage, entre nostalgie, exil, amour et poésie. Au POC, ce concert sera une rencontre : celle du public avec un artiste généreux, citoyen des deux rives et une musique qui traverse les générations. Une soirée riche en émotions, en rythmes et en partage.
-30%
dès 8,95€
Le Jazz des Ocelots
Théâtre Roger Lafaille
Errant dans un monde chorégraphique aux couleurs peu familières, deux Ocelots aux instincts bondissants et aux corps syncopés établissent leur tanière sous vos yeux. L'une se repose langoureusement sur un coffre fermé ; l'autre approchant à pas feutrés, en détient la clé. Et en un cliquetis, tout s'est mis à bouger... Ce spectacle chorégraphique est une invitation à voyager, voguer, voler, nager dans les profondeurs du patrimoine des danses jazz. À travers des témoins de standards, des clins d'oeil subtils et des emprunts référencés, deux jeunes artistes explorent cet héritage qu'on leur a laissé, dont ils se sont chargés comme un point de départ pour une créativité au présent.
dès 5,95€
Kareen Guiock Thuram : Hommage à Nina Simone
Espace Culturel André Malraux
Rendre hommage à Nina Simone est un défi que Kareen Guiock-Thuram relève avec justesse. Entre incontournables du Jazz et textes personnels, ce spectacle révèle la part intime de la chanteuse et journaliste, nourrie par une filiation assumée avec la " Haute Prêtresse de l'Âme ". Une conversation entre deux destins où la voix de Kareen se fait l'écho contemporain d'une légende qui a marqué l'histoire du Jazz et des libertés. Pionnière des médias, Kareen Guiock-Thuram voit en Nina Simone bien plus qu'une influence artistique mais une figure tutélaire : " Si j'ai cette assurance aujourd'hui, c'est parce que je suis une petite-fille de Nina Simone ", confie-t-elle. De son enfance entre la France et les Antilles à sa carrière sous les projecteurs, elle a puisé dans l'oeuvre de l'icône la force de briser les plafonds de verre. Sur scène, cette filiation s'exprime sans mimétisme, à travers une interprétation qui privilégie la précision émotionnelle à la démonstration technique. Accompagnée par un groupe de jazz, Kareen Guiock-Thuram déploie une voix mate et limpide pour revisiter des classiques comme Feeling Good ou Mr Bojangles, tout en exhumant des raretés du répertoire de l'icône. Vingt ans après sa disparition, le rêve de Nina Simone se poursuit, transmis et magnifié par une nouvelle voix. Un spectacle comme un passage de témoin, où la fureur et la beauté de l'icône trouvent un écho résolument moderne.
dès 27€
Marius
Théâtre Roger Lafaille
Marius est un jeune homme que la mer exalte. Il aime son père César, bourru et bonhomme, il aime aussi la petite Fanny qui vend des coquillages devant le bar de César. Depuis son enfance, l'envie de courir le monde l'enflamme. Il lutte contre sa folie. Il ne veut pas abandonner son père qui en mourrait peut-être de chagrin, ni la petite Fanny qui ne pense qu'à lui. Et pourtant la mer est là...
dès 5,95€
Mélissa Laveaux : At my Softest I am Most Dangerous
Théâtre des 2 Rives
Pour ce nouvel album At my Softest I am Most Dangerous, Mélissa Laveaux, artiste singulière à la voix envoûtante, offre un récit profondément personnel, nourri d'histoires où elle a oscillé entre les mondes, comme les abeilles, symbole central de son univers et messagères entre les vivants et les morts. Un album comme un voyage. De la musique pop indépendante où les arpèges psychédéliques des guitares électriques font écho au rock latin des années 70 et à la pop moderne, le tout porté par la superbe voix de la chanteuse accompagnée de choeurs remarquables.
-18%
dès 22€
Krystall : hommage à la saxophoniste Helene Arntzen
Espace Culturel André Malraux
Plus qu'un requiem, cet héritage musical propose une immersion dans un univers sonore cristallin, où les harmonies ancestrales se mêlent aux touches urbaines. Portée par ses ami·es musicien·nes, cette soirée se veut un manifeste de l'acte créateur, faisant résonner une ultime fois son souffle singulier. Arrivée de Norvège au début des années 1990 avec son saxophone pour seule boussole, Hélène Arntzen a bâti sa carrière sur l'art de faire dialoguer les mondes. Des couloirs du métro parisien aux plus grandes scènes internationales, elle a prêté son souffle à la musique, mais aussi à la littérature et au théâtre, collaborant notamment avec l'actrice et réalisatrice Irina Brook et la Comédie-Française. Son style unique, ancré dans l'imaginaire organique de son île natale, puisait sa force dans une quête artistique universelle et une grâce souveraine. Le projet Krystall s'enracine dans les paysages de son enfance, sur une petite île de la mer de Skagerrak, où elle fit ses premiers pas musicaux avant de rejoindre la Royal Academy d'Oslo. Nourries de rencontres aux quatre coins du globe, ses compositions mêlent l'imagination scandinave aux atmosphères urbaines les plus modernes. À travers ce concert exceptionnel, ses proches nous invitent à regarder, comme elle, vers le large et à découvrir les mélodies d'une artiste qui n'a jamais cessé de chercher la lumière entre le bronze et la brume.
dès 24€
Stellar
Espace Culturel André Malraux
Paris. 2039. Le Transhumain Kaizen conçoit un jeu vidéo révolutionnaire : Stellar. La techno-militante Nina Rouge n'a d'autre choix que d'y jouer pour secourir son fiancé, Léo, en ligne depuis des mois... 2039, l'Occident brûle, mais Paris est libre. Gravement blessée lors des affrontements de la Seconde Révolution Française, Nina se réveille des mois plus tard dans un Paris post-capitaliste, véritable utopie citoyenne sans argent ni propriété. Elle va enfin vivre la vie dont elle rêvait avec son fiancé, Léo. Sauf que Léo joue à un jeu vidéo. Un paradis virtuel dont il ne ressort pas : " Stellar ". Déterminée à le sauver par tous les moyens possibles, Nina va peu à peu découvrir le mensonge de sa propre réalité
-22%
dès 18,50€
Flash
Théâtre Roger Lafaille
Du port du Havre à Saint- Denis, les personnages évoluent entre campagnes et villes, des territoires conquis par l'Homme, "le plus grand sauvage que la Terre n'ait jamais connue", dixit Lili la souris. Fable existentielle et écologique d'un universalisme absolu, Flash parle de ce chemin tortueux et magnifique que l'on nomme "destinée", avec en point d'orgue, un incroyable coup de théâtre. Une comédie musicale ancrée dans son époque, faisant la part belle à l'humour, au chant et à la danse.
dès 5,95€
Clarika & Barbara Carlotti : En Cavale
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
En Cavale est né d'un désir commun de Clarika et Barbara Carlotti de croiser leurs voix, leurs sensibilités et leurs univers artistiques autour de chansons de films liées à des personnages de femmes emblématiques. Mises en scène par Emmanuel Noblet, elles tissent un dialogue entre cinéma et musique et font vibrer les récits féminins. Des duos de solidarité (When Love Goes Wrong) aux mélopées d'espoir (Que Sera Sera), en passant par des hymnes de sororité (Get Into the Groove) et des passions tumultueuses (Le tourbillon de la vie), chaque chanson devient un écho de la vie des femmes, de leurs luttes et de leurs élans. Ces deux belles figures de la pop française, réinventant les arrangements vocaux des morceaux, créent des duos inédits qui enrichissent les oeuvres d'une lecture féministe, sensible et moderne.
-41%
dès 16,50€