Célébrités à Paris
🎭 Théâtre classique et contemporain
Le Malade Imaginaire | avec Francis Perrin
Théâtre de La Michodière
Avec plus de 10 000 représentations à son actif, Francis Perrin célèbre ses 60 ans de carrière en montant et jouant un auteur qui l'a accompagné tout au long de sa vie : Molière ! Retrouvez-le dans "Le Malade Imaginaire" accompagné de sa famille et ses amis à partir du 2 septembre 2026. Le Malade imaginaire raconte la vie quotidienne d'Argan, riche bourgeois convaincu d'être gravement malade. Obsédé par les traitements et les médecins, il décide de marier sa fille Angélique à Thomas Diafoirus, jeune médecin ridicule, afin d'avoir un praticien attitré à domicile. Angélique aime pourtant Cléante, qu'elle croit maître de musique. Autour d'eux gravite une galerie de personnages comiques : Béline, la seconde épouse intéressée, Béralde, le frère raisonnable, et surtout Toinette, la servante vive et lucide. Pour ouvrir les yeux d'Argan, Toinette se déguise en médecin et pousse l'absurdité médicale à l'extrême. Peu à peu, la vérité éclate, les projets intéressés échouent et l'amour triomphe.
dès 20€
Le Discours d'un Roi | avec Philippe Torreton et Francis Huster
Théâtre du Gymnase Marie-Bell
Cette fresque intime et politique réunit pour la première fois un duo exceptionnel : Francis Huster et Philippe Torreton. À leurs côtés, Delphine Depardieu et Gretel Delattre complètent cette distribution d'exception. Dans l'Angleterre des années 30, le duc d'York, paralysé par un bégaiement handicapant, se retrouve propulsé malgré lui vers le trône. Sa rencontre avec un orthophoniste australien aux méthodes atypiques va bouleverser sa vie, et peut-être changer le destin d'un royaume au bord du chaos. Entre tensions familiales, montée des totalitarismes et naissance d'une amitié improbable, Le Discours d'un Roi est une oeuvre magistrale sur le courage, la résilience et la conquête de sa propre voix.
dès 22€
J'espère que nos enfants iront mieux que nous | avec Anne Marivin
La Pépinière Théâtre
Après le succès de "C'est pas facile d'être heureux quand on va mal", récompensé par 2 Molières en 2024 (meilleur auteur et meilleure comédie), découvrez la nouvelle création de Rudy Milstein : "J'espère que nos enfants iront mieux que nous". Marie et Anne sont meilleures amies. Marie accouche enfin de son premier enfant après des années d'échec. Anne, elle, accouche de son troisième alors qu'elle n'en voulait pas. A la maternité, un test génétique révolutionnaire révèle à Marie ce que son bébé va devenir. Et ça ne va pas du tout, du tout, du tout. Heureusement le bébé d'Anne a l'air parfait, lui. Alors quand Marie se retrouve seule face aux deux berceaux...
-27%
dès 30,50€
Le Père | avec Pierre Arditi et Isabelle Carré
Théâtre Edouard VII
Un homme refuse toute aide de sa fille au fur et à mesure qu'il vieillit. Alors qu'il essaie de comprendre ce qui se passe autour de lui, il commence à douter de ses proches, de son esprit et même de sa propre réalité Une pièce écrite et mise en scène par Florian Zeller, de l'Académie Française.
dès 10€
Chante et tais-toi | avec Laurent Ruquier et Vincent Niclo
Comédie des Champs Elysées
Sophia, son agent, pense que sa vie privée doit rester privée. La presse people risque de tout faire chavirer.
dès 20€
Le sens de l'humour | avec Claudia Tagbo, Florent Peyre et Arié Elmaleh
Théâtre Antoine
Pour cette création, un quatuor d'exception est réuni sur scène : Claudia Tagbo, Florent Peyre, Arié Elmaleh et Élise Diamant. Un fou rire. Une catastrophe. Romain a éclaté de rire au pire moment imaginable. Celui où même un sourire était impensable. Depuis, Sarah refuse de lui pardonner. Mais leurs invités, Jean-François et Mathilde, n'ont qu'une envie : découvrir ce qui s'est réellement passé. Comment un simple fou rire peut-il devenir le plus impardonnable des crimes ? Le problème, c'est que personne n'a le même sens de l'humour. Pour Romain, c'est un métier. Pour Sarah, un mystère. Pour Jean-François, une passion. Et pour Mathilde... l'humour, c'est Jean-François. On dit que le rire prolonge la vie. C'est vrai. Mais parfois, il peut aussi écourter un dîner.
dès 22€
2:22 A Ghost Story | avec Louane Emera, Guillame Labbé et Constance Dollé
Théâtre Fontaine
Après sept saisons à Londres, une tournée record au Royaume-Uni et en Irlande, et trente productions à travers le monde, le phénomène théâtral 2:22 arrive enfin à Paris. "Il y a quelque chose dans notre maison. Je l'entends chaque nuit, à la même heure." Jeanne et Sam viennent d'acheter une maison. Jeanne est persuadée qu'elle est hantée. Sam, astrophysicien et farouchement cartésien, refuse de la croire. Alors qu'ils se disputent, un couple d'amis arrive pour dîner : Laura, une amie de fac de Sam, et Ben, son nouveau compagnon. Le débat s'enflamme autour de la table. Les morts peuvent-ils vraiment revenir parmi nous ? Croyance et scepticisme s'affrontent, mais à mesure que la soirée avance, quelque chose d'étrange et d'effrayant se rapproche... Alors ils vont rester éveillés... ensemble... jusqu'à 2h22... l'heure de la vérité.
dès 15€
Le Mariage de Figaro
Théâtre de la Porte Saint Martin
Après Un chapeau de paille d'Italie, Alain Françon dirigera de nouveau Vincent Dedienne, cette fois dans le rôle-titre du Mariage de Figaro. Micha Lescot et Alix Poisson interpréteront le couple Almaviva. Noémie Lvovsky sera Marcelline. Quant à Suzanne et Chérubin, Alain Françon confiera les rôles à Ana Blagojevic et Nemo Schiffman. C'est l'une des pièces les plus connues et jouées du répertoire de Beaumarchais. Le jour de son mariage avec Suzanne, Figaro découvre que son maître, le comte Almaviva, tente de séduire sa fiancée. Aidés de la comtesse, Figaro et Suzanne vont déjouer ses manigances à coups de ruses, de déguisements et de quiproquos. Sous la comédie vive et brillante on retrouve une critique des privilèges et des rapports de pouvoir, annonciatrice des bouleversements de la Révolution française.
dès 15€
Le chameau avec Jean Reno
Théâtre Edouard VII
"Jean m'a dit : "Je veux faire ce que je n'ai jamais encore fait. Dire en public un texte que j'aurai écrit. Raconter ma vie, mon parcours. Être seul en scène. Chanter." Dans son texte Jean raconte la naissance d'un artiste. Son parcours est chaotique et le chemin de Casablanca à Hollywood comporte plusieurs virages serrés et même quelques sorties de routes. Jean parle sans fard des hauts et des bas de ce métier qui est aussi perturbant dans l'échec que dans la réussite. Il dit sa difficulté à trouver un équilibre entre sa vie privée et sa vie professionnelle. Jean raconte le sérieux avec lequel il a toujours envisagé son métier et l'ascèse que lui ont demandé certains rôles. Il nous parle des rencontres et des phrases qui ont marqué son parcours et qui constituent ces fondations. Il nous parle de ses origines et de ses fantômes. Rien ici n'est dogmatique, Jean ne détient pas la vérité il parle avec le coeur. Pour illustrer ce voyage j'ai choisi un univers de bande dessinée en noir et blanc puis en couleur qui servira de décor à ce récit de vie. Ces images comme les 8 chansons qui rythment le spectacle participeront je l'espère à donner de la poésie à ce moment privilégié. J'essaye de créer un spectacle qui ressemble à Jean : inclassable, humain et poétique." - Ladislas Chollat, metteur en scène.
dès 39€
La Raison du plus fou
Théâtre Le Lucernaire
Lorsque Rousseau publie ses Confessions, où il attaque ses anciens amis philosophes, Diderot prend peur. La rupture entre les deux anciens amis devient, le temps d'une partie d'échecs, une confrontation aussi brillante que jubilatoire. le temps d'une partie d'échecs, une confrontation aussi brillante que jubilatoire. Entre l'intime de l'un et l'ambition de l'autre, leurs visions s'entrechoquent avec panache. Portée par des échanges vifs, ironiques et savoureux, la pièce mêle rires et pensées dans un duel aussi mordant que profondément humain, au coeur des Lumières. Que le meilleur gagne ! Une comédie savante raisonnablement folle. Entre réflexion politique et satire contemporaine.
-49%
dès 17,50€
Diplomatie
Théâtre Hébertot
Dans la nuit du 25 août 1944, Hitler ordonne la destruction totale de Paris... A l'hôtel Meurice, siège du Gouverneur militaire allemand, le général Dietrich von Choltiz s'apprête à exécuter les ordres. Peu avant l'aube, il reçoit la visite imprévue de Raoul Nordling, consul général de Suède. Le diplomate, au péril de sa vie, n'a que quelques heures pour inverser le cours de l'Histoire : sauver Paris et ses habitants d'un anéantissement inéluctable.
-10%
dès 13,50€
Laponie avec François-Xavier Demaison et Ophélia Kolb
Théâtre de la Renaissance
Après des années sans se voir, deux soeurs (Ophélia Kolb et Élisa Erka) et leurs maris (François-Xavier Demaison et Patrick Mille) se retrouvent pour passer le réveillon ensemble au pays du Père Noël. Mais quand la fille de l'une révèle au fils de l'autre que le Père Noël n'existe pas, la soirée bascule dans le chaos. Commence alors un règlement de comptes en pull moche et chaussettes en laine.
dès 19,50€
Hitchcock et Mary Rose
Théâtre de l'Oeuvre
Alfred Hitchcock réunit la scénariste JP Allen et la comédienne vedette Tippi Hedren, juste avant le tournage de " Pas de printemps pour Marnie ", pour leur faire découvrir un projet mystérieux : un scénario inspiré de l'histoire fantastique de Mary Rose, par l'auteur de Peter Pan. La lecture privée de ce scénario ouvre des portes sur la psyché tourmentée du maestro... Pourquoi a-t-il choisi cette oeuvre ? Quel est le lien puissant qui le relie à Mary Rose ? Comment Tippi Hedren, sa star devenue la proie d'une libido inassouvie, va-t-elle réagir face à l'emprise d'Alfred ? Le duel va se jouer à fleurets non mouchetés.
-48%
dès 14€
La Rencontre avec Thierry Lhermitte
Comédie des Champs Elysées
Il y a ceux que l'on croise et il y a ceux que l'on rencontre vraiment.
dès 37€
Oh les beaux jours | Catherine Frot
Théâtre des Bouffes Parisiens
Quatorze ans après sa première interprétation de Winnie, Catherine Frot se réapproprie ce rôle mythique d'Oh les beaux jours de Beckett dans une nouvelle mise en scène de Marc Paquien. Enterrée jusqu'à la taille, puis jusqu'au cou, Winnie s'accommode de son malheur avec grâce déroulant inlassablement le fil de ses souvenirs, ses rituels, ses illusions de bonheur. Un joyau du théâtre de l'absurde !
dès 15,50€
Cut ! Des histoires, des vies... de Mathilda May
La Scala Paris
Après son succès à la Grande Halle de La Villette en janvier 2026, la troupe de Mathilda May investit La Scala Paris pour une série de 7 représentations exceptionnelles ! Un tourbillon de situations contemporaines, un florilège de récits à la fois crédibles et extrêmes ! Un couple d'amoureux qui se promène en forêt, un entraîneur et son équipe à la mi-temps, des inconnus coincés dans un ascenseur ou un médecin qui cherche un lit pour un patient... Mathilda May met en scène ces situations contemporaines portées par six acteurs au jeu physique et engagé. En écho avec les codes actuels du "scrolling", la forme fragmentée condense les récits pour en extraire les moments clefs. Avec une partition sonore puissante et un rythme effréné, Cut! nous donne à voir un échantillon d'humanité dans toute sa richesse et sa complexité. Assistant mise en scène : Éric Supply Musiques et Sons : Sly Johnson et Jules Darmon Création lumière : Laurent Beal Accessoires et costumes : Mathilde Chollot Scénographie : Patrice Le Cadre
-16%
dès 15,50€
La jalousie
Théâtre de La Michodière
Nomination aux Molières 2026 dans la catégorie "Meilleure Comédie" Un fonctionnaire respectable rentre chez lui, il vient de tromper sa femme, et cherche toutes les excuses possibles pour expliquer son retard... C'est alors qu'il s'aperçoit que son épouse elle-même n'est pas encore rentrée ! Pris à son propre piège, il est alors submergé par une crise de jalousie incontrôlée, l'entrainant dans un délire obsessionnel fulgurant et dérisoire. Ce texte délicieusement cruel explore avec panache, dans la tradition du théâtre de boulevard, les tourments de l'amour-propre et les ressorts de la jalousie... Entre dialogues ciselés, paranoïa burlesque et revirements jubilatoires, Guitry s'amuse de l'hypocrisie et de la mauvaise foi, offrant au public une satire aussi drôle que mordante. "La Jalousie", portée par une mise en scène élégante de Michel Fau, des costumes et des décors flamboyants, rend ainsi hommage à cette figure iconique du théâtre français. À (re)découvrir à partir du 5 novembre 2026 au Théâtre de la Michodière !
dès 20€
Robert Badinter | L'Enragé de justice
Théâtre Antoine
Avocat puis homme d'État, il s'est voué tout entier à une seule exigence : la justice. De la salle d'assises aux grandes réformes, il incarne une conscience inflexible, portée par une force morale et une foi ardente dans la dignité humaine. Stéphane Guillon relève le défi d'incarner cette haute figure et de lui prêter une voix. Car Badinter exige l'engagement total, la puissance, la conviction. À travers quelques moments décisifs et des instants plus intimes, la pièce retrace le parcours d'un homme pour qui la justice n'a jamais été une abstraction, mais une responsabilité brûlante, portée face aux jurés, aux citoyens, à tout un pays. Entre confidences et fresque politique, la pièce de Nina Pynson, mise en scène par Jérémie Lippmann, rappelle une vérité simple : quelques consciences droites, animées d'idéaux et de courage, peuvent changer le destin collectif.
dès 22€
Guillaume de Tonquédec dans Ta mère et moi
Théâtre de Paris
Sur scène, il se livre avec sincérité et raconte l'histoire de ses parents. Celle de sa mère, qui vit avec la sclérose en plaques depuis plus de quarante ans. Celle de son père, devenu, presque malgré lui, son aidant. Et la sienne, celle d'un fils qui voit ses parents vaciller, lutter. À travers le récit d'un quotidien marqué par la maladie, émerge une formidable leçon de vie. Car au coeur de cette histoire se trouve un amour d'une rare puissance : celui qui unit ses parents et leur permet, jour après jour, de traverser l'épreuve ensemble. Guillaume de Tonquédec rend hommage à ceux qui l'ont construit. Il célèbre la plus belle histoire d'amour qu'il lui ait été donné de voir et offre à ses parents une forme d'éternité. À travers leur parcours, c'est aussi de nous tous qu'il parle, et de la force de l'amour et des liens familiaux face à l'adversité. Un geste artistique sensible où l'intime rejoint l'universel. Musique : Camélia Jordana Vidéo : Olivier Simola Création sonore : Jan Vysocky Scénographie : James Brandily Dramaturgie et assistanat : Marion Stoufflet Lumières : Ali Mahdavi et Djanis Bouzyani Regard mouvement : Patricia Folly
dès 33€