Spectacles à Val-de-Marne (94)
Résultats de recherche
Yongoyely | Compagnie Circus Baobab
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Cette création, aussi virtuose qu'engagée, est une véritable plongée dans la fureur des rues de Conakry. Là, six femmes et trois hommes, entre poussière et parpaings, entre musique et chants, évoquent leur espoir d'une vie meilleure. Acrobaties, voltige, mât chinois, barre russe, main à main... Mêlant danses traditionnelles et krump, les artistes de la troupe guinéenne impressionnent par leur maitrise technique. Ce spectacle, puissant et lumineux, rend hommage à la résilience des femmes africaines et à leur combat pour s'affranchir des obligations et mutilations qu'une société en plein bouleversement leur impose encore de façon coutumière.
-41%
dès 16,50€
Cirque Hirsute présente Aux étoiles
Le POC
Là-haut dans l'univers, au coeur d'un immense planétarium, deux équilibristes espiègles accrochent des étoiles et des planètes pour remplir le ciel. Autour d'une tournoyante machine cosmique, sorte d'astrolabe de fortune, ils accomplissent tant bien que mal leur besogne, préparant le grand décollage. Ils nous embarquent dans leurs péripéties, de défis en acrobaties, filant avec humour au travers du merveilleux et du fantastique, tels d'improbables clowns cosmiques. Hypnotique !
-30%
dès 8,95€
Les paradoxes du corps & L'arbre en pleurs
Théâtre Aleph
Les paradoxes du corps Les paradoxes du corps est un diptyque pour musique électroacoustique et danse butoh qui interroge la façon dont le corps invente des stratégies face au silence et à la mort : ne supportant pas le silence, il crée des acouphènes; insupporté par la mort, il crée la vie. L'arbre en pleurs Il y a quelque chose en moi qui respire le souffle des arbres. Il y a quelque chose en moi qui se brise quand je casse une branche. Il y a quelque chose en moi qui pleure quand la sève coule d'une entaille dans l'écorce. Il y a quelque chose en moi qui se sent arbre. Je suis l'arbre qui pleure. La Compagnie Koeko, implantée depuis 2003 à Vitry-sur-Seine, développe une recherche théâtrale contemporaine où littérature orale, poésie, musique et danse se trouvent intimement liés. Dans leur écriture, Sylvie Le Secq & Gérard Daubanes cherchent à développer un univers poétique où se côtoient le récit intime (écriture personnelle), le récit collectif (conte, mythe), le corps et la musique.
dès 19,50€
Clarika & Barbara Carlotti : En Cavale
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
En Cavale est né d'un désir commun de Clarika et Barbara Carlotti de croiser leurs voix, leurs sensibilités et leurs univers artistiques autour de chansons de films liées à des personnages de femmes emblématiques. Mises en scène par Emmanuel Noblet, elles tissent un dialogue entre cinéma et musique et font vibrer les récits féminins. Des duos de solidarité (When Love Goes Wrong) aux mélopées d'espoir (Que Sera Sera), en passant par des hymnes de sororité (Get Into the Groove) et des passions tumultueuses (Le tourbillon de la vie), chaque chanson devient un écho de la vie des femmes, de leurs luttes et de leurs élans. Ces deux belles figures de la pop française, réinventant les arrangements vocaux des morceaux, créent des duos inédits qui enrichissent les oeuvres d'une lecture féministe, sensible et moderne.
-41%
dès 16,50€
Cabaret Dionysiaque
Théâtre des 2 Rives
Debussy, Kurt Weill, Ravel, Mozart, Puccini et Tchaïkovski ne sont plus de ce monde, certes, mais eux aussi parlaient d'amour, de sexualité, d'identité, d'exclusion, de rêve... Entre deux "classiques" détournés dans un esprit bon enfant, sans tabou et sans sacralisation, Benjamin, Chef-de-chant Monsieur Loyal, présente Marion, chanteuse lyrique internationale d'une cité dionysienne, lors d'une vraie-fausse interview qui dérive vers les souvenirs d'enfance, le changement de classe sociale, les échecs aux auditions, la question du physique et de la norme... Burlesque et poétique, le spectacle chatouille les codes de l'opéra, parle de sentiments, d'humanité et surtout... de folie douce, à travers les anecdotes d'une cantatrice qui vient du 93 !
-29%
dès 15,50€
Arbre Abuela
Théâtre Antoine Watteau
Susan a dix ans. Pendant les grandes vacances, elle explore une forêt savoyarde guidée par sa grand-mère Abuela, venue d'Amazonie. Ensemble, elles traversent les paysages d'ici et évoquent les forêts d'ailleurs, entre souvenirs intimes et récits mythologiques. Arbre Abuela est un voyage où l'intime se mêle avec la destinée d'une des plus grandes forêts tropicales, qui fait respirer toute la planète.
dès 8,95€
Le Lac des Cygnes
Espace Culturel André Malraux
Le Maestro Tchaïkovski vous accueille pour un cours de musicologie inédit ! En nous contant la genèse du mythique Lac des Cygnes, il nous replonge aux origines de son oeuvre. Sur scène, deux danseur·euses accompagné·es de trois musiciens dialoguent avec des hologrammes. Un spectacle immersif où la voix du Maestro guide petit·es et grand·es entre ballet et magie virtuelle. L'histoire nous emmène aux côtés du prince Célestin, qui grandit entouré de ses deux soeurs : Algèbre et Logique. Mais un soir, un vol de cygnes l'entraîne loin, par-delà les rouages de son royaume rigide, jusqu'aux rives d'un lac paisible. Dès la lune levée, le cygne blanc se change en une magnifique jeune femme. Ce récit initiatique devient alors une métaphore sensible de l'acceptation de soi et du passage à l'âge adulte, prouvant que seule la sensibilité permet de comprendre la véritable essence de la Musique. Après le succès de Casse-Noisette, EL Production repousse les frontières du spectacle vivant grâce à des personnages en modélisation 3D qui accompagnent les danseurs en temps réel. Porté par un trio instrumental original - violoncelle, clarinette et accordéon - le ballet classique se transforme en une fresque visuelle totale. Une expérience unique, aussi chorégraphique que musicale, où les jeux de lumière et les effets numériques subliment chaque mouvement.
dès 27€
Les French Twins dans Digital Illusionists
Avec célébrité
Espace Culturel André Malraux
Révélés par La France a un incroyable talent, Tony et Jordan révolutionnent l'art de la magie avec un spectacle à la croisée de l'illusion et de la technologie. Pionniers de la magie digitale 3.0, ces jumeaux font exploser les frontières entre le réel et le virtuel. Fusionnant magie traditionnelle, réalité augmentée et intelligence artificielle, ils offrent un show unique où l'impossible prend vie sous vos yeux. Sous la direction artistique de Nicolas Nebot, chaque numéro est conçu comme un tableau vivant : objets traversant les écrans, apparitions spectaculaires et hologrammes bluffants s'enchaînent dans une mise en scène futuriste. Plus qu'une performance visuelle, ce spectacle est pensé comme une véritable passerelle entre le passé et le futur, une invitation à s'évader de la réalité et où l'innovation sert avant tout l'émerveillement. Au-delà de la prouesse technique, l'interactivité est l'âme de ce spectacle : le public n'est plus simple spectateur, il devient acteur ! Les French Twins ont imaginé ce show comme un moment de connexion profonde avec les spectateurs, où l'humour et l'émotion rythment chaque défi à la perfection. C'est une expérience pour tous, à vivre en famille ou entre amis, pour retrouver son regard d'enfant face à une illusion parfaite.
dès 31,50€
Seuil | Compagnie Inéluctable
Le POC
La Compagnie Inéluctable est créée en 2022 par Marius Fouilland, diplômé de l'Académie Fratellini. Ce spectacle aborde le seuil, cet espace fragile où l'inerte et le vivant s'entremêlent,noù l'absence se charge d'une intensité nouvelle. Entre virtuosité acrobatique et danse, les corps tissent un vocabulaire de la relation. Portés, suspensions et déséquilibres deviennent métaphores : tenir, lâcher, soutenir, se relever. Seuil explore notre lien aux absents, à celles et ceux qui ne sont plus là mais continuent de nous accompagner. Un cirque de la relation et du souvenir, un dialogue entre les vivants et leurs morts. Une partition physique et poétique où chaque mouvement tente de les retenir, de les convoquer, de les étreindre.
-30%
dès 8,95€
Passage
Théâtre Antoine Watteau
Pantin ou humain suspendu ? Là-haut, une figure féminine s'élève, danseuse aérienne glissant avec grâce dans les airs. Entre eux, une corde tendue relie le ciel à la terre : un fil sensible et fragile qui nous invite à entrer, doucement, en conversation avec l'invisible comme un souffle entre deux mondes. Passage se déploie comme un conte philosophique, visuel et musical. Trois langages s'y croisent -danse verticale, danse sur roller et musique live - pour interroger le lien fragile et fascinant entre l'humain et la part d'inconnu qui traverse toute existence.
dès 12,95€
Catherine Lara et la Cie Kumo : Identités
Avec célébrité
Espace Culturel André Malraux
Entre compositions originales et orchestration symphonique, cette création explore nos quêtes de soi. Une épopée poétique où l'énergie de la rue s'unit à la noblesse de l'archet pour faire vibrer ces identités qui se confrontent pour mieux se confondre. Riche en émotions fortes, ce spectacle donne corps aux interrogations qui nous taraudent : notre perte de repères dans le virtuel, notre place dans la société et notre rapport à l'autre. Dans un clair-obscur mystifiant où s'intègrent des objets connectés lumineux, la danse devient une expression corporelle à fleur de peau. Chaque mouvement dépeint avec force nos ambitions, nos solitudes et cette quête constante de tolérance face aux discriminations. Porté par des illustrations visuelles, des textes et une bande-son éclectique - entre world music et électro-pop - Identités est une oeuvre singulière qui bouscule les codes. Catherine Lara, séduite par la pertinence chorégraphique de la Compagnie Kumo, signe ici un projet commun où la lumière et la vidéo plongent le spectateur dans une immersion totale. Une performance capable d'émouvoir autant que d'interroger sur notre humanité à l'ère numérique.
dès 31,50€
Frasques
Théâtre Antoine Watteau
Les acrobates du Galactik Ensemble vous plongent dans un monde où tout peut basculer à tout moment... Jouant avec des objets aussi surprenants que familiers, ils provoquent des situations qui deviennent des aventures où l'on tombe, où l'on se relève, et où l'on se soutient aussi ! Confrontés à leur propre fragilité, ils questionnent les notions d'équilibre et d'instabilité. Un cirque complétement foutraque et surréaliste. Une expérience unique où chaque geste raconte la lutte quotidienne d'individus pris dans le tourbillon du temps. Un cirque de haute-voltige, réglé au cordeau, où l'accessoire le plus insoupçonnable peut s'avérer un piège d'une efficacité surréaliste !
dès 12,95€
Maldonne
Le POC
Sur scène, des robes. De soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. A paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Des robes qui volent, qui brillent, qui craquent, quitournent, qui traînent ou tombent. Des robes Empire, à baleines, de celles qui valsent sur Léonard Cohen ou bien des robes en pleurs, mal cousues, légères, sans armatures, nouées sur le ventre. Et puis des robes seules, rebelles, enjouées sur fond de basses électroniques. Avec Maldonne, Leïla Ka signe sa première pièce de groupe. Elles sont cinq à porter ces robes, cinq qui transpirent parce que vivantes. Avec 50 robes, elles composent une fresque chorégraphique intense, traversée par les élans, les fragilités et les révoltes du féminin. Maldonne impose une écriture de l'intime et du politique, aussi radicale que poétique.
-25%
dès 19,50€
La Salida
Le POC
Quand Rubén Molina entre en scène, il emporte tout. Sa danse brûle sans consumer, raconte sans mots. Formé à la danse en Espagne, en particulier au flamenco, il a été danseur et soliste dans les plus grandes compagnies, a fait le tour du monde avant de s'installer à Paris où il poursuit son art dans des productions en tant que chorégraphe, toujours connecté à ses racines andalouses. Dans La Salida (littéralement "la sortie") sept artistes forment une communauté vibrante, habitée par le souffle du flamenco mais ouverte à d'autres langages : la danse contemporaine, la poésie du geste, la musique live. La pièce raconte l'exil, l'identité, la résilience. Elle avance comme un battement de coeur partagé. Molina y célèbre les invisibles, les marginaux, ceux que l'on tait, ceux à qui l'artiste veut redonner la voix. Sa danse n'est pas seulement virtuose, elle est habitée. Elle vient des souvenirs et des blessures. Un flamenco traversé de modernité, d'une rage douce et d'une grâce qui bouleverse.
-21%
dès 24€
Le Royaume des ombres
Espace Culturel André Malraux
Minerva, une jeune fille rivée à son téléphone, bascule dans une aventure fantastique lorsque le dieu Hypnos s'empare de son écran. Lancée à sa poursuite dans le Royaume des Ombres, un univers magique où le sommeil est proscrit, elle devient l'héroïne d'un conte moderne aux airs de comédie musicale. Sur scène, l'art des silhouettes est sublimé par 300 marionnettes animées en direct. Un voyage hypnotisant sur notre rapport au numérique, à savourer à tout âge. Unique représentante du monde des vivants dans cette cité d'insomniaques, Minerva devient malgré elle le dernier rempart contre la tyrannie du dieu de l'écran. Son voyage se transforme en un combat poétique pour redonner au rêve la place qu'il mérite et réapprendre à fermer les yeux. Cette performance crée l'illusion d'un film d'animation réalisé à vue, offrant une immersion sonore et visuelle inédite. Primée à l'international, cette création transcende les techniques traditionnelles par un montage et une narration empruntés au cinéma. Derrière l'esthétique soignée de ses silhouettes mouvantes, la pièce porte un regard sensible sur une jeunesse hypnotisée par les lumières bleutées. En faisant dialoguer l'art analogique et les préoccupations numériques de notre époque, la compagnie Mochinosha prouve que la puissance de l'imaginaire reste le plus beau des voyages.
dès 24€
Flash
Théâtre Roger Lafaille
Du port du Havre à Saint- Denis, les personnages évoluent entre campagnes et villes, des territoires conquis par l'Homme, "le plus grand sauvage que la Terre n'ait jamais connue", dixit Lili la souris. Fable existentielle et écologique d'un universalisme absolu, Flash parle de ce chemin tortueux et magnifique que l'on nomme "destinée", avec en point d'orgue, un incroyable coup de théâtre. Une comédie musicale ancrée dans son époque, faisant la part belle à l'humour, au chant et à la danse.
dès 5,95€
Barbara de Théâtre en Théâtre
Théâtre Roger Lafaille
Rafaèle Huou et Philippe Mangenot ont composé ce spectacle comme un voyage musical dans la vie et l'oeuvre de Barbara, une traversée sensible. D'un théâtre à l'autre, on suit Barbara, l'enfant blessée, la femme, l'amante, l'artiste dévorée par l'urgence de dire, de chanter, de se taire aussi parfois. Les lieux sont évoqués comme des chapelles : L'Écluse, Bobino, le Châtelet, Pantin ! Chaque scène fut pour elle un refuge et une arène, un tremplin vers l'autre pour un rendez-vous d'amour. Les chansons ne sont pas là pour illustrer mais surgissent comme des éclats de mémoire. Nantes fait remonter une douleur lointaine ; Göttingen caresse la réconciliation ; L'Aigle noir déploie ses ailes obscures...
dès 5,95€
Léo Brière dans Secret
Le POC
Après l'incroyable succès d'Existences (élu spectacle magique de l'année, 150 représentations et plus de 100 000 spectateurs), Léo Brière, sacré Champion de France de magie en 2019 et Mandrake d'or en 2021, vous invite à explorer les mystères du destin à travers des expériences troublantes, drôles et émouvantes. Il nous est interdit de vous révéler le contenu de ce spectacle mais une chose est sûre, vous reviendrez de cet étrange voyage fasciné et bouleversé... vous ne verrez plus le monde de la même façon... À votre tour de découvrir... le secret !
-25%
dès 19,50€
Junior Ballet de l'Opéra National de Paris
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Conçu comme une pépinière de jeunes talents, le Junior Ballet de l'Opéra national de Paris traduit la volonté de l'Opéra de Paris de proposer des formes innovantes de création, de formation et de transmission. Ses jeunes artistes âgé·es de 18 à 25 ans, engagé·es pour une durée de deux ans, offrent sur scène un spectacle d'exception composé d'oeuvres du répertoire enrichies de créations contemporaines. Au programme : une chorégraphie virtuose d'un romantisme exacerbé, une création fraichement éclose, un temps suspendu entre contact et lâcher-prise. Et pour finir sur une touche d'énergie et de fantaisie, un ballet signé José Martinez, vibrant hommage aux plus grands noms de la danse : Balanchine, Noureev, Fred Astaire, Forsythe, Gallotta... sans oublier Louis XIV "Le Roi soleil" !
-41%
dès 16,50€
Les mangeurs de lapin
Espace Paul Valéry
Pour le dernier lever de rideau de la saison culturelle, avant la trêve estivale, nous vous proposons de partir en famille pour un voyage burlesque autour du monde en passant par la Russie, le Japon, la France ou le Mexique. Spectacle sans paroles ou les corps s'expriment en jouant de la fragilité des situations. Nos quatre artistes allient music-hall, théâtre, cirque, mime et musique dans des numéros qui sont tout à la fois comiques, poétiques, absurdes et virtuoses. Nous sommes constamment sur le fil, celui de leurs performances. Ils ressemblent à des " losers magnifiques ". Nous sommes chez Fellini, Chaplin et Cassavetes. Un spectacle qui tourne dans le monde entier car sa portée est universelle. Il touche petits et grands, une belle manière de clore cette saison en famille.
dès 18,50€