Théâtre contemporain à Val-de-Marne (94)
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Le Manuel de la jeune mariée de 1957
Espace Paul Valéry
Nous sommes en 1957 dans la France de René Coty. Cinq futures mariées, d'âges différents, d'origines géographiques et sociales variées et aux parcours personnels contrastés consultent avec application le manuel des bonnes manières qui leur distille de " précieux " conseils pour être une épouse parfaite : toujours parler d'une voix neutre, s'hydrater correctement en buvant quotidiennement un litre de bière et deux verres de vin, utiliser du talc à l'amiante pour le bébé ...Des conseils ahurissants, et pourtant rigoureusement authentiques ! Sous l'élégance à la française de leurs silhouettes, de leurs tenues, de leurs coiffures impeccables qui nous charment en chantant et dansant, ces femmes nous racontent chacune leur tour leur propre histoire, celle derrière le miroir, celui de la société, de son poids, de son jugement et de ses convenances. Elles se confient à nous, puis se referment comme une chape de plomb sur leur espérance. Notre société évolue sans cesse et l'on entend souvent cette phrase : " c'était mieux avant " ; mais pour la condition des femmes, la réponse n'est clairement pas celle-là ! un spectacle instructif, drôle et qui en dit beaucoup sur les rapports Homme/Femme.
dès 18,50€
La dame de la mer
Théâtre Antoine Watteau
Une oeuvre poétique empreinte de contes et de légendes nordiques, entre monde réel et monde surnaturel. La pièce se déroule en été au bord d'un fjord en Norvège, où vit la famille recomposée du docteur. Wangel avec ses deux filles issues d'un premier mariage, Bolette et Hilde, toutes deux en quête d'émancipation. Dans un rituel journalier, Ellida, La Dame de la mer se baigne jusqu'au jour où " l'Etranger ", marin disparu avec lequel elle est lié par un pacte secret, revient... L'équilibre fragile de la famille vacille et confronte Ellida à un choix existentiel. Cette pièce de 1888 offre une partition éminemment actuelle sur la question de la liberté individuelle, de la libération de la parole et de l'affirmation du féminin. -- Scénographie Sandrine Lamblin Musique Cyriaque Bellot Lumière Nicolas Gros Costumes Jean-Bernard Scotto Coiffures et maquillages Judith Scotto Chorégraphie Amélie Patard Régie lumière Nicolas Gros Régie son Garance Perachon-Monnier
dès 12,95€
Le chat sur la photo
Le POC
Cela fait dix jours qu'Anya, quatre ans et demi, attend que son chat revienne à la maison. Cela fait dix jours que les objets se mettent aussi à disparaître un par un : sa poussette, sa lampe girafe, et maintenant la photo. La photo d'elle avec le chat. Insupportable ! Profitant de l'absence de ses parents, Anya décide de mener l'enquête, accompagnée de son doudou Froussard. À l'assaut d'une nuit pleine de mystères, ces deux complices auront à affronter la chose la plus terrifiante qui soit : leur imagination... Avec la tendresse et l'humour qui leurs sont chers, Odile Grosset-Grange et Antonio Carmona imaginent comme un polar miniature, une histoire sur la peur et le courage, sur la perte de repère et les petits grands chamboulements ; le genre d'histoire qui fait un peu frémir mais qui rassure à la fin pour de bon, même quand on a 4 ans.
-30%
dès 8,95€
D'autres familles que la mienne
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Une amitié indéfectible va la lier à Ariane, vive et solaire, jusqu'au jour de sa majorité... De l'enfance à l'âge adulte, les chemins de Nora, d'Ariane et de Nino s'entrecroisent, se répondent et finissent par se mêler. Vous voilà pris dans le tourbillon des instants de vie de ces trois personnages, liés les uns aux autres par l'amour, la souffrance de la perte, mais aussi la joie de faire famille autrement. Estelle Savasta vous embarque dans une fiction foisonnante, tendre et percutante, tricotée à partir de récits de vie. Le jeu des comédien·nes brille tour à tour de puissance, de sensibilité, de drôleries. Bien plus qu'un spectacle sur la famille ou l'aide sociale à l'enfance, c'est un spectacle lumineux sur la reconstruction après le désastre.
-41%
dès 16,50€
Gisèle Halimi, une farouche liberté
Espace Culturel André Malraux
Créé triomphalement à La Scala Paris, ce spectacle rend un hommage indispensable à Gisèle Halimi. Marie-Christine Barrault et Hinda Abdelaoui incarnent tous les visages de l'avocate : la rebelle, la jeune fille, la mère et l'amoureuse. Un récit bouleversant retraçant soixante -dix ans de combats pour la justice et les droits des femmes, où le refus de la fatalité s'incarne sur scène avec une force rare. Inspirée du livre d'entretiens avec Annick Cojean, la mise en scène de Léna Paugam, portée par le regard de Jacques Weber, fait dialoguer les époques. Les deux comédiennes se partagent cette voix indispensable pour explorer l'intimité de l'avocate. À travers ses propres textes, le spectacle dévoile la genèse de ses engagements, ainsi que la vulnérabilité cachée derrière ses luttes historiques. Cette création dépasse le simple hommage, pour porter l'une des voix les plus essentielles de notre siècle. En rappelant que les droits acquis ne sont jamais définitifs, le spectacle nous enjoint à préserver l'héritage de Gisèle Halimi et poursuivre ses luttes. Une expérience théâtrale qui restitue la force de conviction et l'inébranlable esprit de résistance de celle qui dédia sa vie à bousculer l'ordre établi et à défendre l'égalité.
dès 27€
Le village des sourds
Théâtre de Saint Maur - Salle Rabelais
Youma, 14 ans, sourde, vit à Okionuk, village perdu au nord du globe. Un jour, un étrange marchand propose d'acheter des objets... en échange de mots. Cent pour un grille-pain, cent quatre-vingt-dix-neuf pour une chaudière. Peu à peu, à mesure que les maisons se remplissent, une pénurie étrange s'installe : le langage se tarit et avec lui, la pensée elle-même. Alors que le village se déchire, Youma et Gurven, son grand-père, entrent en résistance grâce à une langue qu'ils sont les seuls à avoir conservée : la langue des signes. À la fois conte et fable philosophique, ce spectacle célèbre le pouvoir des mots et rappelle que la langue est un trésor universel, aussi précieux que fragile.
dès 10,95€
Le Ventre de Paris
Théâtre Antoine Watteau
Faire entendre Zola au théâtre ? L'idée était alléchante. Elle se révèle lumineuse, le spectacle étant de ceux qui sortent du lot. Joëlle Gayot, Le Monde Lisa et son mari Quenu mènent une existence paisible avec leur petite fille Pauline, au coeur de leur charcuterie florissante qui fait l'unanimité dans le quartier des Halles. Mais tout bascule avec le retour inattendu de Florent, le frère de Quenu, après huit ans passés au bagne. Ce retour ébranle l'équilibre de la famille. Alors que Quenu se laisse séduire par les idées révolutionnaires de son frère, Lisa échafaude un plan subtil pour ramener son mari à la raison et empêcher Florent de compromettre l'harmonie familiale. Un spectacle comme une conversation entre hier et aujourd'hui : Zola tend un miroir où le XIXe siècle renvoie l'écho du XXIe, et à travers cet ancien monde, Anne Barbot cherche à éclairer le nôtre.
dès 12,95€
La petite casserole d'Anatole
Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
Anatole traîne toujours derrière lui sa petite casserole rouge. Elle se coince partout et l'empêche d'avancer et de faire ce qu'il veut. Un jour, il en a assez. Il décide de se cacher. Mais heureusement, les choses ne sont pas si simples... Anatole et sa casserole, c'est surtout une autre façon d'être au monde, de le voir, de le regarder et de le traverser. La compagnie Marizibill s'empare de l'album jeunesse d'Isabelle Carrier et imagine une mise en scène poétique au décor épuré. Les marionnettes, semblables à des petits doudous, donnent vie à l'histoire et nous entraînent avec drôlerie et douceur dans les tribulations d'Anatole et sa petite casserole. Une adaptation sensible pour évoquer, avec délicatesse et pudeur, la différence et l'acceptation de soi.
dès 9,50€
Dolores
Théâtre de Saint Maur - Salle Rabelais
Dans les années 30, Sylvin Rubinstein et sa soeur jumelle Maria triomphent sur les scènes internationales grâce à un numéro de flamenco phénoménal. Mais leur ascension est brutalement brisée par la montée du nazisme. Anéanti par la déportation de sa soeur, Sylvin Rubinstein s'engage dans la résistance. Depuis le ghetto de Varsovie, il s'allie à un officier de la Wehrmacht complotant contre le Reich pour mener des actions de plus en plus périlleuses. Pour mettre en scène ce récit, Virginie Lemoine convoque théâtre, musique et danse, révélant ainsi une trajectoire sidérante où la grâce du flamenco se mêle au courage de la révolte.
dès 17,50€
L'homme qui plantait des arbres
Théâtre de l'abbaye
" Quand je fais le compte de tout ce qu'il a fallu de constance dans la grandeur d'âme et d'acharnement dans la générosité (...), je suis pris d'u immense respect pour ce vieux paysan sans culture . " dit-il. Cette abnégation, cette générosité, cette constance sont celles d'activistes d'aujourd'hui, planteur.se.s d'arbres. Le texte final fera s'unir ce conte de 1953 joués par les comédiennes et des interviews au présent restitués par une création sonore originale. Ainsi, au verbe littéraire de Giono qui sera le fil conducteur, s'ajouteront comme une nécessité nos mots d'aujourd'hui, nos réflexions et nos espoirs..
-20%
dès 7,95€
Le destin se moque des choix
Espace Paul Valéry
Deux femmes, Pilar et Mathilde, sont aux urgences ; l'une pour son fils l'autre pour son mari. Leurs vies viennent de basculer, et elles se posent la même question : auraient-elles pu, un jour, faire un choix différent pour ne pas se retrouver ici ? Elles se racontent, en parallèle, sur les choix de leur vie ; le passé et le présent s'entremêlent pour dévoiler leur histoire. Elles incarnent une galerie impressionnante de personnages : médecin, infirmière, homme, enfant, vieux ou jeune... Les actrices sont fabuleuses de justesse, elles sautent d'un rôle à l'autre, d'une scène à l'autre, avec fluidité et sans temps mort, nous plongeant ainsi au coeur de l'intrigue sans avoir besoin de changer de costume ou de décor. Elles tentent de répondre à cette seule question : avons-nous vraiment le pouvoir de changer notre destin ? La puissance de leur jeu est remarquable. Longtemps l'une à côté de l'autre, elles finissent dans un face à face saisissant. La mécanique narrative est redoutable, et la chute vous frappe en plein coeur.
dès 12,95€
Les naufragés du bitume ou petit traité de politique à usage des pousseurs de caddie
Théâtre El Duende
Au petit matin, devant la terrasse d'un PMU, Azouz et Macaille se réveillent éreintés d'une nuit de bringue. C'est alors qu'arrive Akhenaton, un marginal haut en couleur qui vit dans sa Clio et ne jure que par la "moula" du recyclage. Entre eux, un simple caddie abandonné va devenir le terrain de jeu de toutes les folies. En l'espace de deux semaines, ils vont improviser, tester et pousser à l'absurde tous les systèmes politiques.
-16%
dès 15€
Javert
Théâtre Antoine Watteau
Son ombre, au travers de sa traque obsessionnelle et sans trêve de Jean Valjean, plane sur l'ensemble du roman. Il est aussi le double romanesque du héros. Pour s'attaquer à ce monument de la littérature, la compagnie du Géant Noir choisit à nouveau le seul en scène : Thierry Bilisko interprètera l'ensemble des personnages du roman, dans une adaptation resserrée du texte de Victor Hugo. L'objectif : quitter la narration centrée sur Valjean, et se décaler vers une autre orientation du récit, inversée, vers son ennemi juré, Javert. C'est lui qui racontera l'histoire, c'est lui qui comprendra au fur et à mesure le sens du rachat et qui, bousculé, bouleversé puis retourné, finalement se délivrera.
dès 12,95€
Tous mes rêves partent de gare d'Austerlitz
Théâtre El Duende
Au milieu des livres, elles échangent sur leur quotidien carcéral, leurs relations avec les autres détenues, leurs combines, leurs amours, leurs rêves... Secrètement, elles jouent à être libre. Un soir de Noël, elles ont quartier libre. Débarque Frida, arrêtée pour l'enlèvement de sa fille. Elle a été dénoncée au moment où elle lui achetait la pièce d'Alfred de Musset : "On ne badine pas avec l'amour". Confrontée à la réalité de l'enfermement et ne supportant pas d'être séparée de son enfant, Frida veut mourir. Pour la sauver, les filles lui proposent de jouer une scène de la pièce de Musset qu'elle pourrait filmer clandestinement et envoyer à Alice, sa fille. Au fur et à mesure qu'elles avancent dans la controverse sur l'amour et la religion, elles réalisent que la pièce fait écho à leurs propres parcours et blessures, et elles finissent par se confondre jusqu'à se déchirer, en vrai, avec les personnages de Musset. "Tous mes rêves partent de Gare d'Austerlitz", c'est un appel à la bienveillance, une invitation à entendre, comprendre et respecter des histoires qui méritent d'être partagées. Dans le cadre du Résonance Festival
-16%
dès 15€
Les aventuriers de minuit
Espace Paul Valéry
Nous avions accueillis les trois opus (Le cercle de White Chapel, Les voyageurs du crime et L'heure des Assassins). Ils récidivent avec un spin off, comme l'on dirait Outre-Manche. 1893. Alors qu'Arthur Conan Doyle, lassé de son célèbre détective, prépare l'assassinat de Sherlock Holmes, une jeune femme lui demande de l'aider à sauver son frère injustement arrêté. D'abord réticent, le romancier se voit entrainé dans une enquête inattendue par l'insistance d'un mystérieux visiteur français qui rêve de vivre de " vraies " aventures avant d'être trop vieux : Jules Verne ! Des docks embrumés de Londres à la mystérieuse lande de la frontière écossaise, d'énigmes en tribulations, les deux écrivains vont voyager au pays du frisson, du rire et de l'aventure ! Les décors sont incroyables, grâce notamment à cette nouvelle technologie du mapping qui révolutionne les arts visuels. Vous êtes confrontés à l'illusion, au mouvement et à l'expérience immersive.
dès 27€
Euphrate
Théâtre André Malraux de Chevilly Larue
Euphrate, adolescente en terminale, jongle avec les défis du lycée et un corps qui ne tient pas en place. Fille d'un père turc et d'une mère normande, elle s'interroge sur sa double culture, son orientation professionnelle, ses désirs et ses doutes. Qui est-elle, et que veut-elle devenir ? Seule en scène, Nil Bosca joue et danse avec puissance pour donner vie à la jeune fille. Les mots et le corps s'entrelacent, entre souvenirs d'enfance et dialogues pleins d'humour avec son père. Elle explore, avec légèreté et profondeur, sa place dans le monde. Cette traversée, tendre et drôle, célèbre l'affirmation de soi et la découverte de sa propre voix. Ne faut-il pas parfois se perdre pour mieux se retrouver ?
dès 9,95€
J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Tout le monde s'interroge. Dont Gaby, un·e enfant de 9 ans, persuadé·e de ne pas être à sa place. "J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)" est une comédie déjantée qui mêle enquête, poésie pop et science-fiction. Les trois interprètes incarnent une galerie de personnages qui vous entraînent dans une aventure palpitante et vertigineuse où chacun·e cherche sa place. Peu à peu la frontière entre le vrai et le faux se brouille. Avec une bonne dose de folie et d'autodérision, le spectacle invite petit·es et grand·es à rire, rêver et se demander "comment est-ce qu'on pourrait changer le/de monde ?".
-30%
dès 6,95€
Une heure à t'attendre
Avec célébrité
Théâtre de Saint Maur - Salle Rabelais
Un mari qui débarque chez l'amant de sa femme : la situation a tout d'un vaudeville ! Pourtant ce face-à-face vire rapidement au huis clos psychologique. Quelle vérité l'époux bafoué vient-il vraiment chercher ? En se disputant l'amour de cette femme, ces deux hommes se livrent à une joute verbale d'une précision chirurgicale qui met à nu leurs personnalités. Sous la plume de Sylvain Meyniac, ce duel tourne à l'examen de conscience où chaque réplique révèle les failles des protagonistes. Sur scène, Thierry Frémont et Nicolas Vaude, au sommet de leur art, forment un duo de haut vol. Dans ce jeu de miroirs où se mêlent ironie et émotion, le public, lui, finit par douter de tout.
dès 20,50€
Immobile et Rebondi #2
Théâtre de Saint Maur - Salle Rabelais
Sur scène, dans son atelier en noir et blanc, Immobile peine à trouver l'inspiration. Au pied de son bureau surgit Rebondi, personnage joueur et facétieux né de dessins froissés, de ratures et de tentatives abandonnées. De leur rencontre naît une partition dansée par deux artistes circassiens à l'énergie communicative. Les maladresses et les échecs deviennent alors matière à création. Peu à peu la couleur s'invite, transformant l'espace en un terrain d'exploration ludique. Drôle et ingénieux, ce spectacle célèbre la beauté de l'imperfection, le plaisir de recommencer et la liberté d'inventer, comme autant de façons d'embellir le quotidien.
dès 8,95€
Paraíso
Théâtre El Duende
Peu à peu, les souvenirs, les désirs et la sensibilité de la femme qui lui a donné son coeur envahissent son existence jusqu'à remettre en cause son identité même. À travers ce récit à la frontière du réalisme, du fantastique et de la satire sociale, Inmaculada Alvear interroge les liens entre le corps, la mémoire et l'altérité. La mise en scène de Luis Miguel González Cruz fait de cette transformation intime une réflexion sur le pouvoir, les privilèges, le genre et notre capacité à accueillir l'autre en soi. Dans le cadre de la Première édition d'Iberiscènes, nouveau festival international dédié aux écritures théâtrales ibériques et latino-américaines.
-16%
dès 15€