Les sorties les mieux notées à Paris
Les pièces de théâtre classique et contemporaines préférées
41
Alexandre Manbon dans Pardon ?
Théâtre La Flèche
Dès le début, le silence s'installe et devient le fil conducteur du spectacle. À travers une série de personnages et de situations inspirées de son propre parcours, Alexandre, né sourd, raconte son désir de devenir comédien. Malgré les malentendus, les maladresses et les angles morts de notre société, il tente de se faire comprendre. Ici, la surdité n'est pas expliquée, et le silence n'est pas une absence. Le public est invité à explorer ce monde.
-27%
dès 19,50€
42
C'est pas la mer à boire
Théâtre La Flèche
Dans une alternance entre énergie folle et moments suspendus, le public glisse avec l'actrice-musicienne-danseuse et ses treize personnages dans un monde onirique, aquatique, et musical. Entre pop française, jazz et techno, Lila poursuit l'ivresse de chaque instant... mais elle bloque. En elle, Lilapeur et Lilibre s'affrontent. Lorsque Lilenfant s'en mêle, toutes replongent dans les souvenirs, pour comprendre comment elle a bu la tasse. Il est temps de sortir enfin la tête de l'eau pour refaire de sa vie une grande fête.
-27%
dès 19,50€
43
À quel prix
Théâtre La Flèche
Un texte poignant inspiré d'histoires vraies où Rita, Xavier et Mercy, victimes de la prostitution, livrent avec courage l'expérience de leurs vies. Ils vous plongent avec pudeur, sincérité et parfois même dérision dans l'univers du proxénétisme. Trois parcours singuliers, racontés avec des mots simples, crus, grinçants qui reflètent une dure réalité qu'il est nécessaire de raconter...
-27%
dès 19,50€
44
Derniers remords avant l'oubli
Théâtre La Flèche
Pierre, Hélène et Paul y vivaient une passion à trois, fragile et incandescente, qui n'a pas résisté au temps. Aujourd'hui, ils reviennent avec leurs conjoints et un enfant pour vendre. Mais peut-on vraiment tourner la page d'un lieu qui a tout vu ? Entre silences et tensions, secrets et remords refont surface.
-27%
dès 19,50€
45
La Châtelaine de Vergy
Acting International
La Châtelaine de Vergy met en scène un drame amoureux se déroulant à la cour du Duc de Bourgogne. La jeune châtelaine de Vergy, nièce du duc aime un preux chevalier qui l'aime pareillement. Pour vivre leur amour, elle fit promettre à son amant de ne jamais révéler leurs secrètes inclinaisons, sans quoi, leur relation cesserait sur l'heure. Ainsi vivent-ils leur passion jusqu'au jour où la jalousie de la Duchesse de Bourgogne ne vienne tout saboter.
-23%
dès 16€
46
Pourquoi les gens qui sèment
Théâtre Lepic
Un spectacle qui interroge la place de la conscience dans les choix individuels, et appelle à revitaliser l'engagement citoyen. Chloé et Antoine s'aiment malgré leurs désaccords. Elle, militante écologiste, appelle à la désobéissance civile ; lui, devenu préfet, est chargé de maintenir l'ordre. Tout se complique lorsque Chloé projette une action sur la zone même qu'Antoine doit défendre. Aucun des deux ne veut renoncer, convaincu que la justice est de son côté. Mais comment tenir ensemble quand les règles ne font plus consensus ? Les réunions publiques, plateaux média et tribunaux deviennent l'arène du combat porté par cette Antigone d'aujourd'hui. Face à eux, ce ne sont plus des spectateurs mais des citoyens qui s'interrogent.
-34%
dès 27€
47
4.48 Psychose
Théâtre de l'Atelier
Véritable séisme dans l'histoire du théâtre contemporain, ce texte testamentaire d'une force inouïe révèle une autrice exprimant toute sa soif de vie, sa quête absolue de beauté. Plus de vingt ans après sa création en France, 4.48 Psychose renaît dans une nouvelle traduction de Vanasay Khamphommala.
-33%
dès 20€
48
Originelles
Le Local des Autrices
Eve a prit perpète. Homicide. Incarcérée depuis ses 18 ans, elle régente sa cellule, ritualise sa solitude, son dictionnaire Gros Robert comme compagnon. Pénélope surgit dans le cachot - elle aussi a pris perpète pour infanticide - et provoque le déraillement du quotidien. Partage de territoire, joutes verbales, jeux, aveux, tout se défend, s'argumente, se négocie, s'expérimente entre ces quatre murs. Jusqu'à se glisser dans les mythes dont elles portent le prénom et les dézinguer avec vigueur.
-13%
dès 6,20€
49
Mandela et Madikizela — Les rêveurs de l'Impossible
Théâtre Pixel
Afrique du Sud. Années 60. Nelson Mandela et Winnie Madikizela. Un couple. Un rêve. À l'aube du massacre de Sharpeville, leur foyer devient un champ de tension. Lui croit à la non-violence. Elle plus. L'Histoire accélère. Le rêve se fissure. L'amour vacille. La pièce suit la naissance d'un choix irréversible. Celui qui fera d'eux des symboles. Et les unira à jamais.
-25%
dès 14,50€
50
Par-delà les tranchées
Théâtre de Nesle
Agathe et Alban s'apprêtent à se marier en août 1914 quand la guerre éclate et les sépare. Tout ce qu'il leur reste, ce sont ces lettres qu'ils échangent, lui depuis le front, elle à l'arrière. Mais comment décrire l'indicible ? La violence de la guerre d'un côté, et la difficulté du quotidien de l'autre ? Le drame historique "Par-delà les tranchées" évoque, à la fois à l'arrière et sur le front, les neuf premiers mois d'une guerre qui va durer quatre ans. Comédien(ne)s : Éléa Grégoire (Agathe) : elle se forme d’abord en théâtre puis en comédie musicale, avant de s’intéresser à la mise en scène. Éléa développe alors une double casquette d’interprète et de créatrice, mettant en scène plusieurs projets, dont "Le Cours de trop" ou "Le Loup des archives", et en écrivant ses propres pièces. Elle joue depuis deux ans dans la comédie déjantée "Sortez-moi de là", succès au Festival d’Avignon 2024 et 2025, désormais en tournée dans toute la France. Clément Hassid (Ernst / Philippe / Pierrot) : il passe avec habileté d’un registre à l’autre. On le retrouve dans du théâtre classique avec Antigone (pour lequel il est nommé aux P'tits Molières pour le meilleur second rôle masculin), "Iphigénie en Tauride" au Festival d'Edimbourg, "Les Fourberies de Scapin", et bien d’autres ; mais aussi dans des comédies à succès telles que "Faites l'amour pas des gosses" ou "Je t'aime à l'italienne". Dernièrement, il était à l'affiche, à la Comédie Bastille, d'une création écrite par Marc Tournebœuf et mise en scène par Julien Alluguette, "L'Affaire Corneille-Molière". David Lustyk (Alban) : il découvre la scène dès l'âge de onze ans en jouant dans la comédie musicale "Carousel" au théâtre du Châtelet. Depuis, il poursuit son aventure artistique de comédien, chanteur et pianiste sur différentes scènes en passant de Disneyland Paris sur le spectacle "Frozen" à la pièce dramatique yiddish "Le Dibbouk", de la comédie au drame. Mathilde Morin (Françoise) : elle mêle histoire, généalogie et théâtre depuis 2018 avec le seul-en-scène "La Voleuse de souvenirs", la comédie "Le Cours de trop" ou encore celle pour enfants "Le Loup des archives", récemment nominée aux Cyranos comme meilleur spectacle jeune public 2025. Elle porte maintenant le projet "Par-delà les tranchées", son arrière-grand-père ayant servi, comme Alban, dans le 82e régiment d’infanterie.
-37%
dès 15€
51
La vie magique de Sigismond
Théâtre Le Lucernaire
La magie commence avec vous. Dès son entrée en scène, le narrateur embarque le public dans une aventure magique, drôle et pleine de surprises. Il nous raconte l'incroyable destin de Sigismond Dubuffet, un magicien banal, dont l'invention, pourtant simple, va bouleverser l'histoire de la magie. Entre théâtre, conte et illusions, les spectateurs participent au récit et deviennent complices de ce voyage fantasque et poétique. Un spectacle interactif, tendre et spectaculaire, où chaque tour nourrit l'histoire et fait naître l'émerveillement, dans un grand éclat de rire. Les enfants sont ravis, et les adultes en redemandent. Un magicien très drôle, un spectacle où le public fait de la magie... et où tout peut déraper ! Une création inédite à découvrir pour la première fois au Lucernaire.
-37%
dès 10,95€
52
L'influence du CO(NH2)2
Le Local des Autrices
L'influence du CO(NH2)2 sur l'effondrement des Lasioglossum Malachurum Comment sauver la planète et se mettre Macron dans la poche sans sortir de sa salle de bain ? Dans cette conférence déréglée Mélissa Ichemek, notre experte en dérèglement climatique, présente sa thèse sur "l'influence du CO(NH2)2 sur l'effondrement des Lasioglossum Malachurum".
dès 6,20€
53
Celle qui attend
Le Local des Autrices
"Ou juste je me pends dans ma chambre avec mon doudou à mes pieds – c'est un petit dinosaure – et je laisse une déclaration en forme de post insta du style "J'me suicide parce que ce monde c'est vraiment de la merde. En ma mémoire, bougez vous le cul. Et bim ! C'est la révolution. Parfois c'est un peu plus humble, j'imagine que je me fais sauter dans une raffinerie de pétrole. Mais ça demande un peu plus de préparatifs." A travers l'histoire de son anti-héroïne embarquée sur une ZAD, "Celle qui attend" interroge les ressorts émotionnels et affectifs de l'engagement politique ... Et du désengagement. Texte lauréat du Comité de lecture de la Comédie de Picardie pour l'année 2023-24 : "Le sujet est intéressant, d'actualité, et le texte démontre un bel humour dans le second degré. Le contenu est riche, le texte est vif et ouvert, intéressant."
-45%
dès 6,20€
54
Les Bonnes
Théâtre Pixel
Claire et Solange jouent à assassiner leur maîtresse tous les matins. Un rituel à l'image de leur haine, mais aussi de leur fascination pour Madame. Au théâtre, la figure du monstre effraye autant qu'elle captive et se place comme élément central du drame. Au-delà de l'aspect psychologique des personnages, nous nous intéresserons surtout à mettre en lumière leurs identités sociales et l'injustice qui découle de ce jeu perdu d'avance.
dès 19,50€
55
George Sand & Marie d'Agoult : une amitié immédiate et passionnée
Théâtre de Nesle
Adaptation théâtrale et musicale des échanges épistolaires entre George Sand et Marie d’Agoult, portée musicalement par les œuvres de leurs amants respectifs Chopin et Liszt. Deux femmes libres, une amitié incandescente Pendant plus de dix ans, Sand et d'Agoult s'écrivent : l'art, l'amour, la création, la maternité, l'écriture, la liberté - tous les combats d'une vie. Deux femmes qui ont osé s'affranchir des carcans, revendique´ le droit a` leur authenticité créatrice, a` leur liberté de femmes et d'écrivaines. Chopin et Liszt, le langage secret Sur scène, les come´diennes-musiciennes donnent vie aux lettres et interprètent au piano et au violoncelle les œuvres de Chopin et de Liszt. La musique n'est pas un accompagnement, elle devient alors la bande son émotionnelle de la correspondance, ce qui se dit sans mots, ce qui vibre entre les lignes. Le Théâtre de Nesle offre l'écrin parfait où chaque spectateur est invité dans le salon de ces deux femmes, témoin privilégié de leur confidence. « J'ai eu tout de suite envie de vous aimer, mais je ne vous aime pas encore. Vous ne me connaissez pas assez et ne sachant si vous pourriez m'aimer, je ne veux pas trop vous aimer encore. » - George Sand à Marie d'Agoult
-50%
dès 11,95€
56
La vie rêvée
La Scala Paris
Et une galerie de personnages hauts en couleur. Il y a la vie dont on rêve... Et celle que l'on mène. À 45 ans, c'est l'heure du bilan : Kelly Ruisseau n'est ni la danseuse étoile qu'elle rêvait de devenir, ni Liza Minelli. Intermittente du spectacle, elle se laisse porter par les projets, remettant son désir entre les mains des autres, et se confronte au réel : parfois joyeux, souvent dur, toujours inattendu. Le bilan est donc mitigé, mais certains rêves s'accrochent... D'où nous vient notre persévérance ? Dans un seule-en-scène tragicomique, elle remonte à la source de son désir et redonne vie aux gens qu'elle a croisés et aimés sur sa route.
dès 19,50€
57
D'autres jours viendront
Théâtre Traversière
Le 11 septembre 1973, un coup d'État renverse le gouvernement d'Allende au Chili, marquant le début d'une ère de dictature sous le régime de Pinochet. Cette période sombre de l'histoire chilienne fait des milliers de disparus, de prisonniers politiques, de morts et d'exilés. Anita Vallejo, femme chilienne, exilée politique, musicienne et comédienne, cofondatrice du Théâtre Aleph et du Théâtre El Duende, se souvient. Elle avait 23 ans. Aujourd'hui, 50 ans après, elle livre son témoignage à sa petite-fille, Alma. En mêlant théâtre, musique, mémoire d'exil et transmission, cette chronique théâtrale invite à la réflexion sur les traumatismes transmis de génération en génération et sur le rôle de l'art et de la culture dans le processus de guérison.
dès 15,50€
58
Après Minuit
Le Local des Autrices
À partir d’un seul sujet proposé par le public, les comédiennes partagent de vraies confidences, intimes, drôles ou gênantes, qui deviennent aussitôt des scènes totalement improvisées.
-65%
dès 5,75€
59
L'Eveil du printemps
Théâtre Darius Milhaud
Allemagne, 1985. Dans la cour du collège, sur le terrain vague, dans leurs chambres, un groupe de jeunes s'explore à l'abri du regard des adultes, avec curiosité et naïveté. Dans cet éveil des sens naissent des pulsions, des doutes et des sentiments encore inconnus, que parents comme professeurs refuseront toujours d'expliquer. "J'aimerais pourtant savoir pourquoi au juste nous sommes dans ce monde ?" Entre découverte des corps et de ceux des autres, brutalité d'une éducation répressive et désir de liberté face à la rigidité des tabous, L'Éveil du printemps politise la question du passage à l'âge adulte. En adaptant cette oeuvre classique de Frank Wedekind, la Compagnie Niemand interroge avec modernité et humour les schémas de domination et de violence qui s'installent dès l'adolescence entre filles et garçons. Nous sommes au printemps, et les destins de cette tragédie se mêlent avec poésie et insouciance...
-20%
dès 12,95€
60
Phoenix
Théâtre Darius Milhaud
Phoenix revisite le célèbre mythe de l'oiseau condamné à brûler pour renaître de ses cendres dans un seul en scène contemporain, physique et poétique. Mais que se passe-t-il lorsque renaître devient plus effrayant que disparaître ? En pleine crise existentielle, le Phoenix doute de tout ce qui semblait autrefois évident. Il a peur du feu, peur de tomber, peur de ne plus se reconnaître après sa renaissance. Pourtant, il continue. Il tombe, recommence, tente encore de voler, comme si chaque chute pouvait enfin lui apprendre quelque chose. Traumatisme, passion, pression sociale, épuisement : le feu prend ici plusieurs visages. À travers eux, Phoenix explore ce moment étrange où l'on sent qu'une version de soi est en train de disparaître, sans encore savoir ce qui viendra après. Sur scène, les mots ne suffisent plus. Le corps prend le relais. Théâtre physique, danse, ballet, cabaret et absurde se rencontrent dans un univers où la beauté peut soudain devenir grotesque, où le rire côtoie la violence et où la maîtrise menace à chaque instant de basculer dans le chaos. Drôle et cruel, tendre et monstrueux, excentrique et profondément seul, ce Phoenix n'a rien d'un héros invincible. Il ressemble plutôt à celui ou celle qui a déjà eu peur de changer, tout en sachant qu'il était devenu impossible de rester le même. Phoenix est une histoire sur la peur de tomber, le désir de voler et cette étrange nécessité de recommencer - encore et encore. English presentation : A Phoenix in crisis, doubting, falling, and beginning again. Blending physical theatre, dance, cabaret and absurdity, the performance explores the fear of change, exhaustion, and that fragile moment when we no longer know who we will become.
-20%
dès 12,95€