Les sorties les mieux notées à Paris

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Les concerts plebiscités

Affiche de Ensemble Royal de Paris 61

Ensemble Royal de Paris

Eglise Saint Julien le Pauvre
En formation de Quinteit, l'Ensemble Royal de Paris se produira cette saison à Saint-Julien Le Pauvre, l'une des plus vieilles églises de Paris. Un magnifique répertoire, pour le plaisir des amateurs de la musique classique : G.F.Handel - Largo De Xerxes A.Vivaldi - Le Printemps & Été The Four Seasons W.A.Mozart - Lacrimosa Du Requiem / Salzbourg Symphonie F.Schubert - Ave Maria J.S.Bach - Air Soprano : Andreea Carmen Marin Violon solo : Anna Nefedova
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9/10 (23 avis)

dès 24€

Affiche de Sur la route : De Mano Solo à Lhasa 62

Sur la route : De Mano Solo à Lhasa

Théâtre Essaion
Stéphanie Canellis nous embarque dans un voyage intimiste à la rencontre de deux univers, deux poètes singuliers, écorchés à la fêlure lumineuse, donnant souffle aux chansons et révélant son propre monde, célébrant la vie, la mort, l'amour, les joies et les peines, les rages, l'exil, l'espoir.
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9/10 (22 avis)

-38%

dès 16,50€

Affiche de Gospel The Legend singers 63

Gospel The Legend singers

Eglise Saint Julien le Pauvre
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9/10 (5 avis)

-16%

dès 27€

Affiche de The World of Queen | Paris 64

The World of Queen | Paris

Le Dôme de Paris - Palais des sports
Porté par la voix exceptionnelle de Fred CARAMIA entouré de musiciens de haut vol et de la soprano Claire Lairy ou Fanny Crouet, ce spectacle hommage vous replonge dans l'univers flamboyant de Queen : entre puissance rock, émotion pure et effets spéciaux à couper le souffle, c'est une véritable célébration scénique de l'icône Freddie Mercury. Bohemian Rhapsody, We Will Rock You,The Show Must Go On , I want to break free, don't stop me now ... Redécouvrez les plus grands titres du groupe culte dans un show de plus de 2 heures où le temps s'arrête.
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9/10 (62 avis)

dès 45€

Affiche de François Staal : La Brûlure - Retrouvailles avant le Trianon 65

François Staal : La Brûlure - Retrouvailles avant le Trianon

Péniche Antipode
On n'avait pas tout à fait envie de se quitter. Après la chaleur de notre dernier concert à la Péniche Antipode, et à votre demande, on remonte à bord ! Le 24 janvier, retrouvons-nous autour de La Brûlure : des mots, des guitares, de l'énergie et de la tendresse. Une soirée de partage, de joie et de solidarité. Pour celles et ceux qui étaient là, et les ami·es qui nous rejoignent. De quoi faire grandir le feu ensemble, jusqu'au Trianon du 21 mars. Péniche Antipode, Paris Dimanche 24 janvier 2027 à 18 h Je vous embrasse. François

Nouveau !

-44%

dès 9,80€

Affiche de Chopin / Liszt 66

Chopin / Liszt

Eglise Saint Ephrem
Chopin : Polonaise militaire, Ballade, 24 Préludes, Scherzo, Mazurka et Valse. Liszt : consolation et rhapsodie hongroise. C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu privilégié pour la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
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9/10 (7 avis)

-26%

dès 18,50€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi & Petite Musique de Nuit de Mozart 67

Les 4 Saisons de Vivaldi & Petite Musique de Nuit de Mozart

Eglise de la Madeleine
La Sérénade no 13 en sol majeur "Eine Klein Nachtmusik", K. 525 – plus connue en français sous le titre "Une petite musique de nuit" – est une sérénade pour cordes composée par Mozart en 1787. Son premier mouvement débute par l'un des thèmes les plus connus de la musique classique. Elle est la dernière sérénade de Mozart. Les quatre saisons d'Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. C'est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
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8/10 (3 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Gospel River 68

Gospel River

Eglise Protestante de Bon Secours
Créé au courant de l'année 2003, Gospel River est un choeur cosmopolite (Afrique, Antilles, France, Etats-Unis...) qui démontre avec naturel que le Negro-spiritual et le Gospel ne sont pas des expressions artistiques cantonnées au seul territoire nord-américain. La musique negro spiritual puise ses origines dans l'histoire de la déportation et l'esclavage de plus d'une dizaine de milliers d'africains vers le vieux continent. C'est d'abord l'interdiction de parler qui amène les esclaves noirs à se solidariser grâce aux Work Songs (chants de travail), chants non-élaborés composés de phrases courtes et cinglantes, sans accompagnements. Les "shouts" ainsi utilisés alimentent leur Foi et leur dialogue avec les forces spirituelles, quelque soient les croyances d'origines. A Savoir : Gratuit pour les moins de 10 ans.
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9/10 (3 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Les musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique 69

Les musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique

Le Grand Rex
Les musiques de John Williams & Hans Zimmer en concert symphonique revient à l'affiche dans toute la France en février & mars 2027 pour vous faire (re)vivre une nouvelle aventure musicale inoubliable ! Au programme : Interstellar, Jurassic Park, The Dark Knight, Harry Potter, Inception, Star Wars ou encore Pirates des Caraïbes... redécouvrez vos musiques de films préférées interprétées par plus de 70 musiciens sur scène ! Sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra - orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film - interprètera en live les plus grandes musiques de ces deux compositeurs de génie. John Williams, maître incontesté de l'orchestration, a révolutionné la musique de film dès les années 1970. Compositeur attitré de Steven Spielberg et George Lucas, il a signé les partitions des plus grands chefs-d'oeuvre du 7ème art : E.T. l'Extra-terrestre, Les Dents de la Mer, Indiana Jones... Ses thèmes mélodiques inoubliables, reconnaissables dès les premières notes, ont redonné ses lettres de noblesse à l'orchestre symphonique au cinéma. Récompensé par 5 Oscars et 54 nominations, Williams demeure une légende vivante dont l'oeuvre traverse les générations. Hans Zimmer incarne quant à lui la modernité et l'audace. Compositeur allemand naturalisé américain, il a bouleversé les codes de la musique de film en fusionnant orchestrations monumentales et sonorités électroniques. Ses collaborations avec Christopher Nolan (The Dark Knight, Inception, Interstellar) et Ridley Scott (Gladiator) ont marqué l'histoire du cinéma contemporain. Récompensé par 2 Oscars, Zimmer sculpte des atmosphères immersives qui transforment chaque scène en véritable vertige émotionnel. Pendant près de deux heures, replongez au coeur de ces fresques musicales épiques qui ont marqué l'histoire du cinéma. Une expérience musicale totalement "immersive" rendue possible grâce au système audio ©d&b Soundscape : une technologie de diffusion haute-fidélité qui offre une clarté et une spatialisation parfaite du son, quel que soit votre positionnement dans la salle. Nous vous rappelons que ce spectacle met à l'honneur les musiques de Hans Zimmer & John Williams et que les deux compositeurs ne seront pas présents sur scène. Leurs plus grandes oeuvres seront interprétées en live par le Yellow Socks Orchestra sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon. Nicolas Simon, directeur musical du Yellow Socks Orchestra, est le chef principal de l'Orchestre de Caen nommé en septembre 2020, fondateur, directeur artistique et musical de La Symphonie de Poche et du Philharmonicoeur, chef associé de l'Orchestre Les Siècles et chef du projet Démos. Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2015 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra, littéralement "l'orchestre aux chaussettes jaunes" est un clin d'oeil à une convention encore en vigueur dans certains orchestres : les musiciens doivent toujours porter des chaussettes noires au risque d'être sanctionnés d'une retenue sur leur salaire ! Ainsi, nous avons pris le contre-pied (...) et donné aux musiciens des chaussettes jaunes !
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9/10 (2 avis)

dès 39€

Affiche de Arias baroques 70

Arias baroques

Eglise Sainte Élisabeth de Hongrie
Un voyage musical dans le temps ! Les Castrats, avec leur tessiture si particulière, ont marqué le XVIIe et le XVIIIe siècle par la pureté et la limpidité de leur timbre de voix. Peu d'artistes sont aujourd'hui capables de vous envoûter comme un " Farinelli " si ce n'est Mathieu Salama, ce sopraniste lyrique contre-ténor à la voix si particulière, si différente et aux inflexions parfois enfantines voire étranges ; il va faire revivre le répertoire d'arias, d'airs sacrés et d'airs d'opéra, composés pour les grands castrats par Haendel, Caccini, Caldara, Porpora, mais aussi Bach ou Purcell. Un hommage aux castrats et à l'âge d'or de ces voix disparues. Au programme Caccini, Vivaldi, Pergolesi, Haendel, Bach, Purcell... Accompagné par un orchestre de musique de chambre, violon, viole de gambe, clavecin, Harpe, flûte...
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8/10 (79 avis)

-38%

dès 16,50€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos 71

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos

Eglise de la Madeleine
Retrouvez la magie de la musique classique à travers ce concert réunissant les oeuvres les plus célèbres du répertoire. Programme : - "Divertimento in D major, K. 136" de Mozart, - "Les Airs Bohémiens" de Sarasate, - Les 4 Saisons de Vivaldi "Hiver", - "Carmen" de Bizet arrangement Sarasate, - "Crisantemi" de Puccini, - "Pizzicato Polka" de Strauss, - "Clair de Lune" de Debussy, - "Chaconne" de Vitali, - "Légende" de Wieniawski, - "Ave Maria" de Caccini, - "Canon" de Pachelbel Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante. Les Violons Solo : Glen Rouxel, Nicolas Alvarez.
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8/10 (5 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos 72

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Programme : "Divertimento in D major, K. 136" de Mozart, "Les Airs Bohémiens" de Sarasate, Les 4 Saisons de Vivaldi "Hiver", "Carmen" de Bizet arrangement Sarasate, "Crisantemi" de Puccini , "Pizzicato Polka" de Strauss, "Clair de Lune" de Debussy, "Chaconne" de Vitali, "Légende" de Wieniawski, "Ave Maria" de Caccini, "Canon" de Pachelbel Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
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8/10 (5 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Elizabeth Sombart : Hommage à Beethoven 73

Elizabeth Sombart : Hommage à Beethoven

Salle Cortot
Beethoven : Concerto n°3, interprété par Stavros Dritsas. Beethoven : Concerto n°5, interprété par Elizabeth Sombart. Elizabeth Sombart, nee à Strasbourg, reçoit le 1er prix national de piano et de musique de chambre et étudie ensuite avec de grands maîtres à Buenos-Aires avec Bruno-Leonardo Gelber, à Londres avec Peter Feuchtwanger, à Vienne avec Hilde Langer-Rühl et enfin Sergiù Celibidache à l'Université de Mayence, avec qui elle a étudié la phénoménologie musicale. Elle a joué dans les salles de concert les plus prestigieuses au monde : Carnegie Hall, the Wigmore Hall, the Concertgebouw, Suntory Hall, et le Théâtre des Champs-Elysées. Elle crée la Fondation Resonnance puis le Centre International d'Etude de la Pédagogie Résonnance qui propose des master classes de piano, de chant, de musique de chambre et d'improvisation.
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9/10 (7 avis)

-44%

dès 17,50€

Affiche de Requiem de Mozart & Boléro de Ravel 74

Requiem de Mozart & Boléro de Ravel

Eglise Saint-Sulpice
Le Boléro de Ravel Le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. Le Requiem de Mozart Les circonstances particulières de commande de cette oeuvre, et les conditions en quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée. A la mort de Mozart, le Requiem restait une oeuvre inachevée. Dans la phase finale de sa maladie, Mozart avait écrit l'intégralité du " Requiem aeternam " : du Kyrie au Confutatis, seules les parties vocales et la basse continue était écrites. Pour le Lacrimosa, seulement les huit premières mesures de la voix et deux premières mesures des parties de violon et d'alto. Des esquisses de pièces supplémentaires ont été perdues. Alors qu'il était alité, des amis viennent chanter les parties du Requiem à son chevet. Texte Hélios : Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés. Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans des endroits pittoresques qui ne sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. En somme, grâce à sa formation à géométrie variable, l'orchestre Hélios aborde le répertoire le plus large avec une curiosité passionnée.
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8/10 (2 avis)

dès 22€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi + Petite Musique de Nuit de Mozart 75

Les 4 Saisons de Vivaldi + Petite Musique de Nuit de Mozart

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Programme : Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale / Petite Musique de Nuit de Mozart Violon Solo : Glen Rouxel Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. Il d'agit d'un concerto pour violon où un violon joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque concerto est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Les concerti des quatre saisons furent d'abord publiés en 1725 comme une partie d'un ensemble de 12 concerti, L'opus N°8 sous le thème de "la confrontation entre l'harmonie et l'invention" (il cimento dell'armonia e dell'inventione). Les quatre premiers concerti étaient nommés les quatre saisons, lesquels portaient le nom de la saison en question. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
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7/10 (3 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Eboni Fondren Sing Swing 76

Eboni Fondren Sing Swing

Caveau de la Huchette
Souvent comparé à Nancy Wilson, elle est appelée pour représenter le jazz vocal américain lors du dernier sommet du G20 en Inde. Elle possède une voix sensuelle unique teintée de gospel et RnB et un sens du swing inné. Eboni s'est produit dans de nombreux festivals de Jazz internationaux.
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7/10 (1 avis)

dès 14€

Affiche de Paddy Sherlock & The Swinging Lovers 77

Paddy Sherlock & The Swinging Lovers

Caveau de la Huchette
Pilier incontestable du fameux " Coolin ", Pub Irlandais de Saint-Germain-des-Près pendant 20 ans, il débarque au Caveau de la Huchette pour vous distiller son répertoire Swing, Rock et Funk. Entertainer hors pair, il est le remède idéal contre le fameux Blues du dimanche soir.
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8/10 (1 avis)

dès 14€

Affiche de Michel Jonasz et Jean-Yves D'Angelo : Piano-Voix 78

Michel Jonasz et Jean-Yves D'Angelo : Piano-Voix

Folies Bergère
Deux concerts exceptionnels et une célébration à vivre aux Folies Bergère avec les plus grands succès de l'artiste, pour retrouver le meilleur de tous ces moments de musique, d'amitié et de partage entre le chanteur et son pianiste de prédilection.
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8/10 (1 avis)

dès 39€

Affiche de Orchestre Pasdeloup : Romantismes 79

Orchestre Pasdeloup : Romantismes

Philharmonie de Paris
Le XIXe siècle dans toute sa richesse : l'impressionnant Concerto pour piano n° 2 de Brahms sous les doigts du jeune Polonais Szymon Nehring, l'imposante ouverture de Wagner et deux joyaux du répertoire français. Brahms commença à travailler à son Concerto pour piano n° 2 en mai 1878 et termina la partition en juin 1881, durant un séjour estival près de Vienne. Peu de temps après, il informa son amie Emma Engelmann avoir " écrit un concerto pour piano beau et grand " qui, " dans son abondance ", renferme également un scherzo. De fait, l'oeuvre comporte quatre mouvements, fait inhabituel à l'époque pour un concerto mais parfaitement légitime s'agissant d'un ouvrage prenant la forme d'" une grande symphonie avec piano obligé ". La majesté de l'Ouverture des Maîtres chanteurs de Nuremberg de Wagner et deux extraits orchestraux des plus célèbres opéras de Thomas et Saint-Saëns offrent à cette oeuvre épique un contrepoint bienvenu.
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7/10 (1 avis)

-32%

dès 26€

Affiche de RFM party 80 80

RFM party 80

Le Dôme de Paris - Palais des sports
Pour célébrer les 20 ans de cette tournée pionnière, son créateur Olivier Kaefer s'associe aujourd'hui à Backstage Event et Damien Nougarède pour une édition anniversaire exceptionnelle. L'idée ? Faire revivre, sur scène, les artistes qui ont fait battre le coeur de la bande FM dès le début des années 80. Ceux dont les tubes tournaient en boucle à la radio, accompagnaient nos premiers slows, nos premières fêtes, nos premiers souvenirs. RFM PARTY 80, c'est le premier, l'authentique, le show original qui a ouvert la voie à tous les spectacles dédiés à cette décennie mythique. Ici, pas d'imitations : les vrais artistes, ceux qui ont tous marqué le Top 50, montent sur scène pour un spectacle festif, joyeux et familial, où l'on laisse les petits tracas du quotidien au vestiaire. Préparez-vous à revivre les plus grands moments des années 80 lors d'un concert animé par les incontournables Charly & Lulu, maîtres de cérémonie aussi charismatiques que complices. Les artistes interprètent bien sûr tous leurs tubes emblématiques, mais aussi des duos, des trios, dans un véritable esprit de scène, spontané et généreux. Un vrai boeuf live, porté par leurs musiciens, pour un spectacle 100 % live. Plongez dans une ambiance radio, avec RFM, laissez-vous emporter par des tubes intemporels et partagez un moment unique, intergénérationnel, où la musique et la nostalgie ne font plus qu'un. Ambiance assurée. Émotions garanties. Souvenirs à créer.
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7/10 (9 avis)

dès 55€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀