Engagé à Paris

Filtrer

Résultats de recherche

Affiche de Effractions

Effractions

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Dans l'indistinction de la nuit, des corps surgissent avec l'urgence de rentrer en contact, que ce soit pour trouver où dormir, marchander ou satisfaire un désir, en dépit de l'autre. Qui dépend de qui dans ce monde de solitude et de marge ? Une vision élargie de la nuit, un moment de trouble où tout peut arriver, la violence, l'amour ou peut-être un échange véritable. Dans cette nouvelle création, Alexandre Zeff s'entoure de 4 musiciens live (batterie, guitare, basse, clavier) pour faire vibrer la langue de Koltès dans un condensé poétique et politique, irrigué par l'esprit du blues. Un montage original de deux pièces nocturnes, La Nuit et La Solitude. Largement inspiré par les rythmes du groupe Fauve, Xaël River démarrera cette soirée-concert, puis, une fois l'ambiance installée, la rappeuse Casey et le comédien Thomas Durand feront effraction sur scène. Et quand ces deux oiseaux de nuit s'emparent du souffle de Koltès, c'est toute la salle qui vibre dans un shoot poétique et musical. Une battle de mots et de sons, entre le rock, le punk et l'électro. Un flow d'une intensité irrésistible fera résonner toute la fièvre de cette langue dans une puissante transe nocturne.

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Aurélie Charon dans Le jour d'après

Aurélie Charon dans Le jour d'après

Théâtre National de Chaillot
Vaste projet documentaire sans équivalent dans l'histoire du spectacle vivant, Radio Live se décline aujourd'hui en deux nouveaux chapitres, vécus et écrits à Kyiv et au Caire. Sur scène, témoignages, dialogues, musique et images tissent des récits traversés par la question de la reconstruction.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Parler pointu

Parler pointu

Théâtre Traversière
Benjamin Tholozan nous embarque au coeur de ses racines méridionales. Avec humour et tendresse, il explore la question de l'accent, de la langue et de l'identité, entre héritage familial et désir de scène. Il a grandi dans un village du midi, une terre provençale, latine, violente, truculente. Une terre de corrida. Trivial et sacré s'y mêlent en permanence. Toute sa famille y vit encore, et parle avec l'accent du midi. Sauf lui. Pour devenir comédien, il a gommé son accent. Il parle désormais " pointu ", comme on dit dans le Sud pour désigner l'accent parisien, celui du français normatif parlé dans les médias et sur les scènes de théâtre. Dans cette épopée historique et familiale, accompagné d'un musicien, Benjamin Tholozan fait dialoguer avec fougue, joie et précision les personnages hauts en couleur de sa famille, avec les figures célèbres qui ont fait du français et de l'accent tourangeau le seul parler encore légitime aujourd'hui.
Icone d'applaudissement

10/10 (3 avis)

dès 15,50€

Affiche de Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne

Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne

Théâtre Darius Milhaud
" Toc toc toc ! Barbe Bleue t'invite à son château : que fais-tu ? " " Barbe Bleue, le conte dont vous êtes le héros / l'héroïne " est une pièce participative, immersive, ludique et engagée. Le conte de Charles Perrault est ici revisité pour que vous puissiez entrer dans son univers, vous mettre dans la peau des personnages et explorer différentes situations, comme dans un jeu vidéo ou un livre dont vous êtes le héros. Évitez l'assassinat de Rose par l'effroyable Barbe Bleue, prenez parti et passez à l'acte ! Plein d'issues possibles vous attendent. La fuite ? L'appel à l'aide ? La défense personnelle ? Avez-vous d'autres idées ? Devenez acteur/actrice de votre destin, enfilez le costume d'un personnage et venez partager vos solutions avec nous depuis votre siège ou sur scène pour les plus téméraires ! Reprenant les codes du théâtre forum, cette création participative aborde frontalement la thématique des violences faites aux femmes à partir de la fiction. Alors ? Êtes-vous prêts à rejoindre l'aventure ?
Icone d'applaudissement

10/10 (17 avis)

-20%

dès 12,95€

Affiche de Mirage

Mirage

Nouveauté
Théâtre Clavel
"Je t'aime". Une courte phrase qui lorsqu'elle est vraiment dite, vraiment pensée, a toujours un impact profond. Une fois prononcée quelque chose de fort s'exprime, une émotion qui procure un soulagement, du bien-être. Quand cette sensation de fièvre passionnelle est réciproque, plus rien d'autre ne compte : seulement l'envie que ce sentiment perdure. Il faut à tout prix préserver la relation, elle apparait comme la seule raison de vivre. C'est là que le mensonge entre en jeu. Il peut être léger, protecteur, pour ne pas blesser, par erreur - ou bien intentionnel, considéré comme un mal nécessaire - mais il intervient toujours dans le but de garder sa place auprès de l'autre. Quelle est la limite entre désir et obsession malsaine ? Un doux mensonge vaut-il mieux qu'une vérité cruelle ? On nous inculque dès le plus jeune âge que la vérité primera toujours sur le mensonge. Pourtant il gangrène notre vie chaque jour et à tout âge. Combien de parents mentent à leurs enfants chaque année pour faire croire au Père Noël, au lapin de Pâques ou à la petite souris ? Combien de personnes vont, lorsqu'on leur demande comment ils se portent, par politesse, mentir et répondre " très bien et toi ? " pour ne pas engager de débat, ne pas être pris en pitié ? Tout le monde ment, par facilité ou par peur de choquer mais plus le mensonge dure, plus il est difficile de le révéler sans détruire son entourage. Un secret d'abord pensé pour le bien commun, va se transformer peu à peu en obsession égoïste. Dans un contexte social et familial en apparence parfait, six personnages (tous portant un mensonge plus ou moins lourd) se heurtent à la vérité en essayant tant bien que mal de conserver leur bonheur.

Nouveau !

-35%

dès 15,50€

Affiche de Le Dîner chez les Français de V.Giscard

Le Dîner chez les Français de V.Giscard

La Pépinière Théâtre
Le repas durera 7 ans et deviendra la métaphore du mandat de "VGE" : il faut donc imaginer une soirée qui commence très bien et qui finit très mal. Entre l'entrée et le dessert et dans un décor vintage, les invités parleront de Minitel, d'avortement et de chômage. Quand l'émotion, positive ou négative, devient trop forte, les personnages du spectacle se transformeront en chanteurs de variété, de Diane Tell à Claude François. Références : les émissions de Maritie et Gilbert Carpentier, le documentaire de Depardon Une partie de campagne et le tableau "La joyeuse famille" de Jan Steen.

Nouveau !

-22%

dès 25€

Affiche de Merci de votre collaboration

Merci de votre collaboration

Théâtre de l'Atelier
Mot pour maux. À l'aéroport, un groupe d'ami·e·s s'apprête à partir en vacances ; une de leurs valises, trop grande, est refusée par l'hôtesse. L'incident est banal mais le ton monte et un mot brutal lancé à l'employée de la compagnie aérienne provoque la discorde, un désaccord intime et politique : Que révèlent les mots qui nous échappent, qu'on ne pèse plus ? Ces ami·e·s le sont-ils encore ? À l'extérieur de l'aéroport, le monde, le nôtre, fait miroir : on s'y affronte aussi pour des mots, on y parle sans dialoguer, une foule de "je" désirant former un "nous" sans y parvenir...

Nouveau !

-22%

dès 20€

Affiche de Les fabuleuses / Exil intérieur

Les fabuleuses / Exil intérieur

La Reine Blanche
Longtemps, les femmes scientifiques ont été invisibilisées, même si elles avaient fait des découvertes majeures, qui ont parfois changé la face du monde. Privées des récompenses et de la reconnaissance réservées à leurs collègues masculins, elles ont été oubliées, évacuées de l'histoire des sciences. La série théâtrale Flammes de science souhaite leur rendre justice, en racontant leurs histoires. Cet épisode de la série théâtrale (Les fabuleuses) retrace le parcours de Lise Meitner. Physicienne autrichienne d'origine juive, elle collabore avec le chimiste allemand Otto Hahn, à Berlin. Avec l'accession d'Hitler à la chancellerie, sa situation devient précaire, et elle est obligée de fuir dans des conditions très risquées en 1938. C'est elle qui propose, avec son neveu Otto Robert Frisch, le mécanisme de fission nucléaire, mais Hahn seul se voit décerner le prix Nobel en 1944.
Icone d'applaudissement

9/10 (7 avis)

-44%

dès 10,95€

Affiche de La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarchal

La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarchal

Théâtre de l'Atelier
Temps fort au Festival d'Avignon Off 2025, La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarcal incarné par un trio audacieux – Julien Flament, Anne-Sophie Pauchet et Juliette Lamour -, reconstitue avec acuité et humour, un grand moment de radio où se confrontent féminisme politique et discours patriarcal. Une proposition féministe, joyeuse et cathartique ! 4 décembre 2021, Alain Finkielkraut reçoit dans son émission radio, la philosophe Camille Froidevaux-Metterie, autrice d' Un corps à soi et l'essayiste Jean-Michel Delacomptée, auteur de Les hommes et les femmes, notes sur l'esprit du temps . Au programme de l'émission : Les hommes et les femmes aujourd'hui – De l'évolution des rapports entre les sexes et de leur révolution . Rapidement, ce moment qui n'aurait pu être qu'un traditionnel échange contradictoire se révèle plus complexe et se transforme en une brillante démonstration de féminisme contemporain face au discours patriarcal. Deux visions s'opposent, deux mondes s'affrontent. L'ordonnancement patriarcal de notre société a-t-il vraiment changé comme le prétendent ses contradicteurs ? Ou doit-on, comme le défend la philosophe, continuer à mener le combat pour faire réellement tomber les fondements inégalitaires sur lesquels elle s'organise ? Progressivement le débat s'intensifie, les masques tombent, et les auditeurs et auditrices suivent médusé·es la discussion, comme on observerait la lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarcal se dérobant sous lui...

Nouveau !

-28%

dès 20€

Affiche de La Terre et la Poudre

La Terre et la Poudre

Bouffon Théâtre
À travers une galerie de personnages et d'images saisissantes, La Terre et la Poudre raconte l'exil, le déracinement et les blessures laissées par la guerre. Tout au long du spectacle, le masque accompagne le jeu de l'actrice et fait surgir une multitude de voix, de corps et de destins emportés dans un long chemin vers l'inconnu. Entre réalisme et fantastique, porté par une écriture poétique et sensorielle, le spectacle plonge le spectateur au coeur d'une humanité en fuite, entre peur, espoir et survie. Une expérience intense et profondément humaine, qui questionne notre rapport à l'autre, à la violence et à la mémoire.

Nouveau !

-29%

dès 14,50€

Affiche de Nos corps désirants

Nos corps désirants

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Comment rendre le désir à nouveau désirable ? Comment oser aujourd'hui prendre le risque de l'autre ? Pour mener l'enquête et prendre le sujet à bras-le-corps, la compagnie Babel est partie du champ de nos représentations collectives, qu'elles soient picturales ou musicales, savantes ou populaires, pour tenter de dresser un nuancier du désir à l'ère du soupçon généralisé. De l'enlèvement de Proserpine à celui de Psyché, de la naissance du Printemps dans l'oeil du peintre jusqu'à des évocations plus proches du surréalisme, sur scène, toute une galerie étincelante pour les yeux mais recélant aussi nos monstres les plus secrets. C'est un peu comme écouter une chanson de variété sans trop prêter attention aux paroles, jusqu'au jour où l'on s'arrête sur les mots. C'est vertigineux tout cet impensé qui se cache derrière notre culture commune. Voici 6 interprètes qui n'ont pas peur d'aller fouiller du côté des zones troubles du désir pour tenter de reconfigurer nos logiciels. Faire le tri dans l'héritage de chacun, ce grand grenier mémoriel. Que faut-il garder ou au contraire remiser définitivement au placard ? Quelles nouvelles relations inventer pour oser retrouver la joie d'être ensemble, dénuée de toute méfiance ?

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Le Goût de la philosophie (1ère partie)

Le Goût de la philosophie (1ère partie)

Théâtre du Nord-Ouest

Nouveau !

dès 8,95€

Affiche de Chloé Oliveres dans Mon coté Wertheimer (Les mères poules ne font pas des mouettes)

Chloé Oliveres dans Mon coté Wertheimer (Les mères poules ne font pas des mouettes)

Théâtre Lepic
C'est une enquête intime et culottée sur ma lignée maternelle, sur ma branche de travers : mon côté Wertheimer. Est-ce que l'anxiété, c'est matrilinéaire, comme la judéité ? Freud a dit : "C'est la faute à ta mère si t'es tombée par terre." Et tout le monde l'a cru. Mais elles ont fait comme elles ont pu, nos aïeules, avec le patriarcat, tout ça. Ce qui était, au départ, une enquête sur mon arrière-grand-mère devient, au fil du spectacle, une rencontre avec ma mère. J'ouvre la cage aux folles et aux oiseaux. Je les regarde s'envoler au-dessus d'un nid de coucous. Je ris de moi, je ris d'effroi. Je pleure aussi — il faut bien ça, parfois. Pour que, comme l'a chanté Barbara, elle arrive : La joie de vivre. La joie de vivre. (ou au moins un peu de sérénité, si c'est pas trop demander).
Icone d'applaudissement

8/10 (5 avis)

-30%

dès 24€

Affiche de Fallope !

Fallope !

Studio Marais - Salle Mondétour
"Fallope !", au delà de raconter le parcours d'une femme qui cherche à reprendre le contrôle sur son corps et ses choix concernant la maternité, est un spectacle à visée éducative qui traite de la stérilisation volontaire à visée contraceptive. Alors oui, pas simple dit comme ça de parler, et de faire rire autour de la ligature des trompes de Fallope, de l'hystérectomie ou encore de la vasectomie, et pourtant ! Pour le collectif, il était important de porter ce sujet et de parler de tout ça, de la loi, de nos droits, des différentes possibilités, des choix dont nous disposons depuis 2001 et de ce que ça implique sur nos corps. Et aussi qu'à la sortie du spectacle vous puissiez vous dire : "J'ai appris des choses, en plus d'avoir passé un super moment". "Fallope !" c'est le parcours d'une vie qui nous amène à rire, pleurer, s'énerver et surtout, à se prendre dans les bras à la fin.
Icone d'applaudissement

10/10 (56 avis)

-31%

dès 16,50€

Affiche de La Bande

La Bande

Nouveauté
La Manufacture des Abbesses
Adoubé par son chef JB, pervers et mythomane, il va rapidement en devenir le souffre-douleur et passer de l'initiation au calvaire. Entre flash-back et faux-semblants, Lilas, plante vénéneuse de cette bande à la dérive, nous plonge, peu à peu, dans l'horreur d'une odyssée mortelle.

Nouveau !

-30%

dès 19,50€

Affiche de D'autres jours viendront

D'autres jours viendront

Théâtre Traversière
Le 11 septembre 1973, un coup d'État renverse le gouvernement d'Allende au Chili, marquant le début d'une ère de dictature sous le régime de Pinochet. Cette période sombre de l'histoire chilienne fait des milliers de disparus, de prisonniers politiques, de morts et d'exilés. Anita Vallejo, femme chilienne, exilée politique, musicienne et comédienne, cofondatrice du Théâtre Aleph et du Théâtre El Duende, se souvient. Elle avait 23 ans. Aujourd'hui, 50 ans après, elle livre son témoignage à sa petite-fille, Alma. En mêlant théâtre, musique, mémoire d'exil et transmission, cette chronique théâtrale invite à la réflexion sur les traumatismes transmis de génération en génération et sur le rôle de l'art et de la culture dans le processus de guérison.
Icone d'applaudissement

10/10 (6 avis)

dès 15,50€

Affiche de Les grands discours

Les grands discours

Avec célébrité
Théâtre Gaîté Rive Gauche
Après avoir conquis le public québécois, Aux grands maux, les grands discours traverse l’Atlantique et renaît à Paris dans une toute nouvelle production française. De Victor Hugo à Malala Yousafzai, de Churchill à Simone Veil, de Martin Luther King à Gisèle Halimi, les voix qui ont marqué leur époque reprennent vie sur scène. Des paroles de courage, de liberté et de résistance, mais aussi des mots qui ont divisé, manipulé et conduit au pire. Car un discours peut soulever un peuple, faire avancer une société, renverser les certitudes. Il peut éclairer. Il peut aussi détruire. Portés par des images d’archives et remis dans leur contexte, ces textes se répondent à travers les siècles avec une troublante actualité. Sans imitation ni reconstitution, la metteuse en scène Marie Guibourt redonne toute la place à l’essentiel : la force brute des mots. Un voyage saisissant au cœur de notre mémoire collective, qui pose une question terriblement contemporaine : à l’heure où la parole n’a jamais circulé aussi vite, mesurons-nous encore son pouvoir ?

Nouveau !

dès 34,50€

Affiche de France Fiction

France Fiction

Théâtre Traversière
Trois comédien·ne·s s'apprêtent à jouer une pièce documentaire sur les grandes grèves de Mai 68. Mais très vite, ils décident de réécrire l'Histoire sous les yeux du public. Dans cette fiction alternative, des figures oubliées reprennent la parole et bouleversent le cours des événements. Les années 60 et 70 deviennent alors le point de départ d'une révolution sociale, écologique et féministe. Entre humour, théâtre politique et énergie punk, France-Fiction imagine un autre futur possible et nous invite à réfléchir au monde d'aujourd'hui avec autant d'intelligence que d'impertinence.

Nouveau !

dès 15,50€

Affiche de Agathe Charnet : Peut-Être Le Hasard

Agathe Charnet : Peut-Être Le Hasard

L'étoile du nord
Animé par la passion de la mère pour la chanson et le cinéma, le spectacle constitue ainsi un vibrant plaidoyer pour la force des souvenirs qui nous relient au présent et la place prégnante à (re)donner aux êtres vulnérables et au soin dans notre société de la vélocité. Porté de façon chorale et musicale par trois interprètes - dont une pianiste - Peut-Être Le Hasard se déploie de façon épurée, non sans humour et tendresse, au fil du texte et de l'émotion. Dans la lignée de son premier spectacle Ceci est mon corps, Agathe Charnet poursuit un travail d'auto-fiction théâtrale populaire, exigeant et tendre, à la frontière de la pop-culture, de la sociologie et de la littérature.

Nouveau !

-45%

dès 5,95€

Affiche de Tragédie démocratie

Tragédie démocratie

Théâtre Silvia Monfort
"Tu fais quoi après l'assemblée citoyenne ? - Je vais voir la dernière pièce de Sophocle, c'est formidable, il paraît". Ce dialogue vieux de 2500 ans, retrouvé sur un tesson de bouteille, nous plonge au temps des premières tragédies grecques autant qu'à celui de la démocratie athénienne. En plein contexte électoral, Le Groupe O nous entraîne dans la Grèce du Vème siècle avant notre ère pour interroger l'acte démocratique. À Athènes, une partie du peuple décide directement : il vote les lois, la guerre, la paix. Tout le contraire de nos systèmes de représentation actuels. De ce décalage naît un frottement entre passé et présent, qui éclaire autrement notre rapport au pouvoir. Au plateau, fiction et histoire se mêlent : citoyens en débat, fragments de la vie publique, ou encore Sophocle en pleine répétition. Le théâtre devient un espace où la pensée s'éprouve. Avec malice, Tragédie Démocratie propose une mise en abyme, où les paradoxes d'hier révèlent les fractures d'aujourd'hui.
Icone d'applaudissement

3/10 (2 avis)

-64%

dès 10,95€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀