Engagé à Paris
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Les grands discours
Avec célébrité
Théâtre Gaîté Rive Gauche
Après avoir conquis le public québécois, Aux grands maux, les grands discours traverse l’Atlantique et renaît à Paris dans une toute nouvelle production française. De Victor Hugo à Malala Yousafzai, de Churchill à Simone Veil, de Martin Luther King à Gisèle Halimi, les voix qui ont marqué leur époque reprennent vie sur scène. Des paroles de courage, de liberté et de résistance, mais aussi des mots qui ont divisé, manipulé et conduit au pire. Car un discours peut soulever un peuple, faire avancer une société, renverser les certitudes. Il peut éclairer. Il peut aussi détruire. Portés par des images d’archives et remis dans leur contexte, ces textes se répondent à travers les siècles avec une troublante actualité. Sans imitation ni reconstitution, la metteuse en scène Marie Guibourt redonne toute la place à l’essentiel : la force brute des mots. Un voyage saisissant au cœur de notre mémoire collective, qui pose une question terriblement contemporaine : à l’heure où la parole n’a jamais circulé aussi vite, mesurons-nous encore son pouvoir ?
dès 34,50€
21H12
Théâtre Le Mélo D'Amélie
Un soir d'été à 21h12, deux inconnus, que tout oppose, se retrouvent malgré eux à attendre un train en retard, dans une gare isolée au coeur des montagnes. Timothée et Maxence vont entamer une longue conversation faite d'idées reçues, de clichés et de préjugés, s'interrogeant sur leurs vies et la société actuelle. Mais, au fur et à mesure que la nuit avance, un doute s'installe : Et si leur rencontre n'était finalement pas le fruit du hasard ? Entre huis clos, comédie dramatique et réflexion sur notre époque, cette rencontre inattendue pourrait bien bouleverser leur existence... et celle du spectateur.
-10%
dès 17,50€
Livré pour vous
IVT International Visual Théâtre
Récits de corps féminins est une création bilingue (français oral/LSF) de Cécile Morelle, centrée sur le corps féminin. À travers une collecte de paroles de femmes de tous âges, ce spectacle chorégraphique explore les sensations, les cicatrices et les histoires intimes liées à notre enveloppe corporelle.
dès 15,50€
Aurélie Charon dans Le jour d'après
Théâtre National de Chaillot
Vaste projet documentaire sans équivalent dans l'histoire du spectacle vivant, Radio Live se décline aujourd'hui en deux nouveaux chapitres, vécus et écrits à Kyiv et au Caire. Sur scène, témoignages, dialogues, musique et images tissent des récits traversés par la question de la reconstruction.
dès 27€
Appelez-moi Madame George Sand
A La Folie Théâtre
Georges est fasciné par George Sand, cette femme libre et rebelle, il veut lui ressembler. Il entame des séances avec un psychiatre passionné de littérature, qui se laisse peu à peu séduire par cette personnalité flamboyante parlant comme Sand, revivant ses combats et sa poésie. Entre thérapie et vertige, les frontières s'effacent.
-35%
dès 15,50€
La Nuit juste avant les forêts
Théâtre du Temps
Un homme assis à une table de café, tente de retenir par tous les mots qu'il peut trouver, un inconnu qu'il a abordé au coin d'une rue un soir où il est seul. Il lui parle de son univers, une banlieue où il pleut, où l'on est étranger, où l'on ne travaille plus. Il lui parle de tout et de l'amour comme on ne peut jamais en parler, sauf à un inconnu comme celui-là, silencieux, immobile.
-33%
dès 12,95€
Parler pointu
Théâtre Traversière
Benjamin Tholozan nous embarque au coeur de ses racines méridionales. Avec humour et tendresse, il explore la question de l'accent, de la langue et de l'identité, entre héritage familial et désir de scène. Il a grandi dans un village du midi, une terre provençale, latine, violente, truculente. Une terre de corrida. Trivial et sacré s'y mêlent en permanence. Toute sa famille y vit encore, et parle avec l'accent du midi. Sauf lui. Pour devenir comédien, il a gommé son accent. Il parle désormais " pointu ", comme on dit dans le Sud pour désigner l'accent parisien, celui du français normatif parlé dans les médias et sur les scènes de théâtre. Dans cette épopée historique et familiale, accompagné d'un musicien, Benjamin Tholozan fait dialoguer avec fougue, joie et précision les personnages hauts en couleur de sa famille, avec les figures célèbres qui ont fait du français et de l'accent tourangeau le seul parler encore légitime aujourd'hui.
dès 15,50€
Le Petit Prince
Nouveauté
Théâtre de Nesle
Un aviateur échoué au milieu du désert tente de réparer son avion quand lui apparaît tout à coup un petit garçon venu de nulle part. Un échange s'établit entre le pilote et l'enfant. Ce sont ici deux êtres perdus loin de leur terre natale. Mots après mots, confidences après confidences, de questions en questions et de réponses en réponses, se construit une relation. La révélation est là et elle s'appelle : le Petit Prince. À travers le récit de son périple de planète en planète le petit prince tisse un voyage au coeur de l'enfance et au plus profond des questions de l'existence. C'est un des plus beaux voyages initiatiques qui marquera à jamais chaque enfant mais aussi chaque adulte. Saint-Exupéry est le Petit Prince et le Petit Prince est Saint-Exupéry. Antoine de Saint-Exupéry parle ici à coeur ouvert, d'âme à âme. Il délivre une oeuvre testamentaire pour vous offrir "l'émotion de la vie" et "le trésor" dans toute sa simplicité, celui qui ne se révèle que derrière l'expérience des larmes amères pour que chacun réalise que le temps et les êtres sont précieux et pour que chacun aime encore plus la vie. Le saviez-vous ? Deuxième livre le plus vendu au monde après la Bible, avec plus de 150 millions d'exemplaires et des traductions dans plus de 650 langues et dialectes, Le Petit Prince de Saint-Exupéry célèbre cette année les 80 ans de sa publication française.
-40%
dès 14€
Mirage
Nouveauté
Théâtre Clavel
"Je t'aime". Une courte phrase qui lorsqu'elle est vraiment dite, vraiment pensée, a toujours un impact profond. Une fois prononcée quelque chose de fort s'exprime, une émotion qui procure un soulagement, du bien-être. Quand cette sensation de fièvre passionnelle est réciproque, plus rien d'autre ne compte : seulement l'envie que ce sentiment perdure. Il faut à tout prix préserver la relation, elle apparait comme la seule raison de vivre. C'est là que le mensonge entre en jeu. Il peut être léger, protecteur, pour ne pas blesser, par erreur - ou bien intentionnel, considéré comme un mal nécessaire - mais il intervient toujours dans le but de garder sa place auprès de l'autre. Quelle est la limite entre désir et obsession malsaine ? Un doux mensonge vaut-il mieux qu'une vérité cruelle ? On nous inculque dès le plus jeune âge que la vérité primera toujours sur le mensonge. Pourtant il gangrène notre vie chaque jour et à tout âge. Combien de parents mentent à leurs enfants chaque année pour faire croire au Père Noël, au lapin de Pâques ou à la petite souris ? Combien de personnes vont, lorsqu'on leur demande comment ils se portent, par politesse, mentir et répondre " très bien et toi ? " pour ne pas engager de débat, ne pas être pris en pitié ? Tout le monde ment, par facilité ou par peur de choquer mais plus le mensonge dure, plus il est difficile de le révéler sans détruire son entourage. Un secret d'abord pensé pour le bien commun, va se transformer peu à peu en obsession égoïste. Dans un contexte social et familial en apparence parfait, six personnages (tous portant un mensonge plus ou moins lourd) se heurtent à la vérité en essayant tant bien que mal de conserver leur bonheur.
-35%
dès 15,50€
Stabat Mater Furiosa
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Face à l'horreur, une femme se tient droite, refuse les larmes et la soumission. Seule face au fracas du monde et à la folie destructrice des hommes, elle accuse. Sa parole devient une arme tranchante et viscérale ; un blasphème sacré qui arrache la paix au silence des tombes. Écrit en 1999 par le poète et dramaturge Jean-Pierre Siméon, Stabat Mater Furiosa est un poème dramatique d'une puissance rare, un monologue théâtral qui s'érige comme l'un des réquisitoires les plus violents et les plus beaux de la littérature contemporaine contre la guerre.
-36%
dès 16,50€
L'Echappée belle
Théâtre Darius Milhaud
Comment vivre sa vie d'adulte lorsqu'on a été victime de violences sexuelles intrafamiliales depuis la petite enfance ? Dans cette pièce contemporaine écrite par Fabiana Belot, l'autrice nous plonge dans une autofiction théâtrale redoutable confrontant le trio originel de cette tragédie : le père, la mère et l'enfant. L'histoire se passe au Brésil dans les années 80-90... L'héroïne est une jeune fille brisée, victime dès l'âge de 3 ans d'abus et de maltraitance au sein de sa famille ; elle n'a plus d'autre choix que de se battre pour sa survie et son avenir. Peut-on échapper à une destinée marquée par ce premier rapport au monde, à l'autre ? Quels chemins possibles pour tenter de transformer ce qui marque l'âme et le corps au fer rouge ? Comment dire tout haut ce que tous cherchent à étouffer ? De manière décalée, "L'Echappée Belle" témoigne des déclics, des petites et des grandes luttes, des chemins explorés pour s'extirper d'un milieu familial dysfonctionnel et destructeur. Grâce à une mise en scène construite sous forme de tableaux, la pièce épouse les logiques de la mémoire traumatique et retrace l'histoire de cette jeune fille et de son parcours de résilience, de dépassement et de libération. La fragmentation du récit traduit la discontinuité du souvenir, la difficulté à dire et la lente élaboration d'une parole. L'écriture privilégie les silences, les sous-entendus, les répétitions et les ruptures de ton. Rien n'est montré frontalement, tout est suggéré. Ce choix engage activement le spectateur, invité à recomposer les fragments et à devenir partie prenante de la compréhension. Notre héroïne arrivera-t-elle à se reconstruire ? "L'échappée belle" propose une voie : peut-être qu'en retissant le fil de ses rêves, est-il possible de transmuer son expérience en terreau fertile et d'aller vers la vie...
-20%
dès 12,95€
Les dragons
Théâtre du Gouvernail
La pièce dénonce l'attitude passive et soumise du peuple dans un système tyrannique. Mais également de ceux qui profitent de la résignation du peuple pour se partager les fonctions les plus importantes et s'enrichir sans scrupules.
dès 12,95€
Les Mauvaises Herbes
Théâtre Clavel
"Chaque fois que j'en franchis le seuil... je frissonne. Mon corps se tend. Ma bouche s'assèche, ma gorge se serre. Je n'entends plus rien... sinon les battements précipités de mon coeur. Mes yeux me brûlent. Mes mains deviennent moites. Et parfois, un goût acide remonte." En 2029, dans la salle de cérémonie de l'École Nationale Supérieure d'Art DeLacroix, un élève fait irruption armé pour dénoncer la censure et le contrôle imposés sur la création artistique. Un acte qui lui coûtera la vie. Une enquête policière est alors ouverte, mais rapidement classée. Refusant d'en rester là, Astrée Malinois et Joan Rouen cherchent à comprendre ce qu'il s'est réellement passé. Guidées par de mystérieux messages, elles découvrent la cruauté d'une institution prête à tout pour réduire au silence celles et ceux qui osent résister.
dès 17,50€
L'Esprit Critique Illustré
Espace Paris Plaine
Ce sera la mission de Paul et Ferdinand qui nous apprendront avec humour comment démêler le vrai du faux. Chansons, magie, et expériences cognitives... Un grand spectacle pour nos petits cerveaux. Après "Le Petit Poilu illustré" et "Le Petit Résistant illustré", Paul et Ferdinand, artistes de cabaret, sont cette fois sollicités pour traiter de façon marrante et véridique, l'Esprit critique. Pas facile ! Mais comme ils ont étudié le langage, les mathématiques et l'éducation aux médias... et comme il en va de la survie de l'humanité, ils vont déployer tout leur talent.
-25%
dès 8,95€
Panique dans le seizième
Théo Théâtre
Tout commence par une réunion d’information chahutée, dont deux sociologues sont les témoins directs. Une multitude de personnages, habitants furieux ou inquiets, s'offrent alors au regard des chercheurs, méticuleux analystes des mécanismes à l'œuvre au cœur des quartiers les plus riches de Paris. Après son succès 2025, la pièce inspirée de l'enquête des époux Pinçon revient avec fracas ! À noter : des bords de plateau avec l’autrice, Monique Pinçon-Charlot, sont programmés : jeudi 22 octobre 2026 jeudi 26 novembre 2026 jeudi 10 décembre 2026
-31%
dès 18,50€
Fallope !
Studio Marais - Salle Mondétour
"Fallope !", au delà de raconter le parcours d'une femme qui cherche à reprendre le contrôle sur son corps et ses choix concernant la maternité, est un spectacle à visée éducative qui traite de la stérilisation volontaire à visée contraceptive. Alors oui, pas simple dit comme ça de parler, et de faire rire autour de la ligature des trompes de Fallope, de l'hystérectomie ou encore de la vasectomie, et pourtant ! Pour le collectif, il était important de porter ce sujet et de parler de tout ça, de la loi, de nos droits, des différentes possibilités, des choix dont nous disposons depuis 2001 et de ce que ça implique sur nos corps. Et aussi qu'à la sortie du spectacle vous puissiez vous dire : "J'ai appris des choses, en plus d'avoir passé un super moment". "Fallope !" c'est le parcours d'une vie qui nous amène à rire, pleurer, s'énerver et surtout, à se prendre dans les bras à la fin.
-31%
dès 16,50€
France Fiction
Théâtre Traversière
Trois comédien·ne·s s'apprêtent à jouer une pièce documentaire sur les grandes grèves de Mai 68. Mais très vite, ils décident de réécrire l'Histoire sous les yeux du public. Dans cette fiction alternative, des figures oubliées reprennent la parole et bouleversent le cours des événements. Les années 60 et 70 deviennent alors le point de départ d'une révolution sociale, écologique et féministe. Entre humour, théâtre politique et énergie punk, France-Fiction imagine un autre futur possible et nous invite à réfléchir au monde d'aujourd'hui avec autant d'intelligence que d'impertinence.
dès 15,50€
Franchement, c'est gênant !
Espace Beaujon
Quelques chiffres : Selon une enquête publiée par le défenseur des droits en décembre 2025 : 35 % des enquêtés déclarent avoir fait l'objet d'un traitement défavorable ou discriminatoire au cours des 5 dernières années en raison de l'un des six critères les plus fréquemment cités (le sexe, l'âge, la grossesse ou congé maternité/paternité, l'origine ou la couleur de peau, la religion, l'état de santé ou le handicap). Au travers de cette pièce les comédien.nes d'Un rôle à jouer abordent de manière ludique, concrète et participative les sujets suivants : Interpeller sur les situations problématiques : sexisme et racisme, etc. Comment réagir ? Comment en parler ? Comment faire pour que cela cesse ? Connaissance de soi et de ses limites. Comment réguler, qu'on soit collègue ou manager et quels sont les relais ?
dès 2€
Effractions
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Dans l'indistinction de la nuit, des corps surgissent avec l'urgence de rentrer en contact, que ce soit pour trouver où dormir, marchander ou satisfaire un désir, en dépit de l'autre. Qui dépend de qui dans ce monde de solitude et de marge ? Une vision élargie de la nuit, un moment de trouble où tout peut arriver, la violence, l'amour ou peut-être un échange véritable. Dans cette nouvelle création, Alexandre Zeff s'entoure de 4 musiciens live (batterie, guitare, basse, clavier) pour faire vibrer la langue de Koltès dans un condensé poétique et politique, irrigué par l'esprit du blues. Un montage original de deux pièces nocturnes, La Nuit et La Solitude. Largement inspiré par les rythmes du groupe Fauve, Xaël River démarrera cette soirée-concert, puis, une fois l'ambiance installée, la rappeuse Casey et le comédien Thomas Durand feront effraction sur scène. Et quand ces deux oiseaux de nuit s'emparent du souffle de Koltès, c'est toute la salle qui vibre dans un shoot poétique et musical. Une battle de mots et de sons, entre le rock, le punk et l'électro. Un flow d'une intensité irrésistible fera résonner toute la fièvre de cette langue dans une puissante transe nocturne.
-57%
dès 10,95€
Amour Sourd
IVT International Visual Théâtre
"L'amour entre sourds n'existe pas." C'est de cette citation provocatrice que naît le spectacle. Le Théâtre des Silences a sillonné quatre villes, recueilli 48 témoignages de personnes sourdes, et en a fait un théâtre documentaire bilingue. Désir, intimité, ressemblance : et si l'amour sourd réinventait l'amour tout court ? Après Sedruos, leur deuxième création interroge ce qui nous lie, au-delà des mots.
dès 15,50€