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Concerts à Paris

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Affiche de Ellinoa présente Elli's Guilty Pleasures

Ellinoa présente Elli's Guilty Pleasures

Le Baiser Salé Si vous avez grandi avec Britney Spears, J-Lo, Avril Lavigne ou Craig David en bande-son de vos meilleures booms, Ellinoa à la voix et aux arrangements, Clément Simon au piano et aux arrangements, Samuel F'hima à la contrebasse et Philippe Maniez à la batterie et aux arrangements vous invitent chaleureusement dans leur salon pour remonter le temps ensemble. Ils vous proposent une soirée joyeusement régressive, où les tubes de votre adolescence sont revisités sans jugement et infusés dans les couleurs vibrantes du jazz d'aujourd'hui. Alors que vous soyez crop top flashy ou jean baggy, ici, aucun plaisir n'est coupable et la nostalgie est pleinement assumée.

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-60%

dès 12€

Affiche de Mahler Symphonie no. 9

Mahler Symphonie no. 9

La Seine Musicale L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Présentation Éric-Emmanuel Schmitt n'a jamais caché son amour de la musique, indispensable à la vie, et plus particulièrement à sa vie d'écrivain soucieux de la musique des mots. Pour lui, l'immédiateté des émotions qu'elle crée et sa capacité à nous transporter vers un ailleurs font de la musique un art au-dessus de tous les autres. Inspiré et ému par le parcours tragique de l'immense compositeur que fut Gustav Mahler, l'écrivain Éric-Emmanuel Schmitt revient sur sa vie et sa musique, nous invitant à une écoute renouvelée de son ultime chef-d'oeuvre, traversée douloureuse qui finit transfigurée par la joie. Poignant adieu à la vie, la neuvième et dernière symphonie de Mahler s'ouvre et se referme par un mouvement lent. De caractère d'abord tendre et nostalgique, un cri de désespoir ne tarde pas à s'élever de l'orchestre, les cuivres déchirant les sonorités soyeuses des cordes. Cet art du contraste est présent à tous les niveaux car l'antagonisme entre la vie et la mort est le moteur du langage mahlérien. D'où le mélange entre populaire (la danse villageoise du deuxième mouvement) et savant, tragique et ironique (la marche funèbre grinçante du troisième mouvement), l'alternance d'une utilisation monumentale de l'orchestre ou au contraire plus chambriste, mettant en valeur tous les pupitres. Cette écriture en épisodes est un ravissement permanent dont l'Orchestre national d'Île-de-France fera entendre toute la palette de couleurs et de nuances. Le dernier mouvement, troué de silences et de citations du premier mouvement, qui résonnent comme des réminiscences, se morcelle et se referme calmement sur des sonorités lumineuses. Distribution Orchestre national d'Île-de-France Case Scaglione, direction Éric-Emmanuel Schmitt, texte et lecture Programme Éric-Emmanuel Schmitt, Rendez-vous avec Mahler Mahler, Symphonie n° 9

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dès 35€

Affiche de Garou solo

Garou solo

Casino de Paris Après des années de recherche sonore en résidence dans son studio, son spectacle Garou solo est une invitation en chansons dans un univers cinématique et théâtral. Seul en scène, Garou prend la route avec son piano et sa guitare, tout en s'accompagnant au moyen de diverses technologies. Dans une rétrospective autant autobiographique qu'éclectique, il raconte en paroles et en musique cette vie complètement folle, ces expériences extraordinaires, ces moments de solitude en pleine nature, les grandes amitiés et la richesse de l'amour qui l'entourent. Revisitant ainsi plus de 30 ans de carrière, il interprète ses chansons classiques et ses nouvelles pièces dans une mise en scène élégante, soutenue par une scénographie tout en images.

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dès 25€

Affiche de Pluie d'été Festival L'île aux voix

Pluie d'été Festival L'île aux voix

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey Le duo explore un répertoire de chansons à texte, comme un fil tendu entre Barbara, Barbara Weldens et Nina Simone. Une traversée poétique, un chemin où l'on avance doucement, jusqu'à glisser dans la confidence. L'obscurité de la salle devient alors manteau de nuit, enveloppant les coeurs de sons clairs-obscurs. Chanteuse et comédienne, Mélane Le Gall aborde le chant comme un véritable travail d'incarnation. Elle fait vivre les sons, les mots et les personnages, leur insufflant une vibration singulière et une présence palpable. Les chansons qu'elle interprète sont choisies avec soin ; certaines semblent littéralement habiter sa peau. Chaque chanson est explorée dans ses moindres recoins, comme un paysage dans lequel on s'enfonce peu à peu : d'abord le brouillard, puis la lumière, jusqu'à ce que chaque détail se révèle. Guitariste de jazz doté d'une grande sensibilité, Roman Escudié se distingue par la finesse de son écoute et sa liberté de jeu. Son goût pour l'improvisation lui permet de prolonger la pensée de la voix par le son, dans un dialogue musical subtil et organique. Lorsque les mots s'effacent, sa guitare prend le relais et laisse la musique parler d'elle-même.

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-10%

dès 20,68€

Affiche de Petite Messe Solennelle de Rossini

Petite Messe Solennelle de Rossini

Eglise Saint Sulpice L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Avec sa Petite messe solennelle, Rossini revient à un genre qu'il avait délaissé au cours de sa carrière de compositeur : la musique sacrée. Il existe deux versions de cette oeuvre. La première, à l'effectif modeste (qui lui vaut le nom de "petite messe"), réunit quatre solistes (soprano, contralto, ténor, basse) un choeur mixte, piano et un accordéon. L'autre version, réorchestrée par Rossini lui-même, possède un effectif plus large. Quelle que soit sa version, il s'agit d'une partition particulièrement ample, d'une durée d'une heure trente, à mi-chemin entre la musique sacrée et l'opéra.

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dès 22€

Affiche de Quatuor Hermès : Echoes of Vienna

Quatuor Hermès : Echoes of Vienna

Salle Cortot Ceci n'est pas un poisson d'avril ! Cap sur Vienne à travers un programme aux accents crépusculaires dont chaque oeuvre témoigne d'une fascinante force narrative et pourrait être l'expression d'un adieu. Cette soirée marque également un moment clé de l'histoire du Quatuor Hermès : après 18 années, l'altiste Lou Chang passera le flambeau à Manuel Vioque-Judde. Programme : Mozart · Quintette à cordes en Do majeur K. 515 Bruckner · Quintette à 2 altos en Fa majeur (Adagio) Korngold · Quatuor à cordes n°2 en Mi bémol majeur op.26

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dès 24€

Affiche de Ian Bostridge, ténor - fretwork

Ian Bostridge, ténor - fretwork

Salle Gaveau Tantôt protagonistes solistes, tantôt accompagnateurs de la voix, ils pouvaient déployer une élégance et une expressivité remarquables. Les Songs alliaient la simplicité de mélodies connues de tous à un raffinement sublime dans l'écriture. Champion incontesté de cet art, le luthiste et chanteur John Dowland excellait à infuser une douce poésie à ses pièces, un charme mélancolique qui lui valut la fameuse devise "semper Dowland, semper dolens". Le ténor Ian Bostridge cisèle avec l'infinie délicatesse qu'on lui connait les lignes vocales de ces petits joyaux. Le luth virtuose d'Elizabeth Kenny et le consort de violes Fretwork lui offrent un écrin sonore aussi profond que subtil. Programme John Dowland • Lachrimæ Songs : Flow my tears, Can she excuse my wrongs, Come again, If my complaints, I saw my lady weep... Interprètes Ian Bostridge • ténor Elizabeth Kenny • luth Fretwork • consort de violes

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dès 30,50€

Affiche de Bertrand Ferrier : D'une pierre deux coups - L'Intégrale !

Bertrand Ferrier : D'une pierre deux coups - L'Intégrale !

Théâtre du Gouvernail Pour son retour parisien, Bertrand Ferrier propose un double tour de chant, entre classiques et raretés. À 19 h, il poussera des fredonneries qu'il a moult fois entonnées ; à 21 h, après entracte, il chantera des titres plus rares... et d'autres encore plus rares puisqu'ils seront tout nouveaux, tout beaux. Son répertoire oscille entre tradition rive gauche, humour parfois grinçant et épopées portées par une musique fricotant çà avec le classique, là avec le jazz. Les deux parties, séparées par un entracte, seront rythmées par les interventions de musiciens et chanteurs qui ont accompagné Bertrand " au long des jours, au long des ans ", comme le chantait Michel Bühler. On croisera Jann Halexander, de retour sur les scènes avec son nouveau single " Coeur canari ", l'inoxydable Claudio Zaretti, le volcanique Barthélémy Saurel, Sébastyén Defiolle dit " le foufou ", le néo-pianiste Jean Dubois et même Diabolo, harmoniciste star qui a notamment sévi avec Jacques Higelin et Christophe. Un moment profus, joyeux et original où le plaisir de partager des chansons à texte ET à musique devrait pétiller dans le coeur des curieux comme des fans !

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-16%

dès 27€

Affiche de Margot Cavalier en concert

Margot Cavalier en concert

Le Solo Portée par une voix à la fois douce et puissante, elle façonne un univers où l'intime se mêle à une touche de dérision, entre groove affirmé et délicatesse assumée. Sur scène, Margot Cavalier déploie une pop sensible et vivante, faite de contrastes et d'élans, où chaque chanson devient un espace de respiration, une histoire à ressentir autant qu'à écouter. À savoir : Les objets volumineux ne sont pas acceptés. La salle se réserve le droit de refuser les retardataires. PMR : Après réservation, merci de contacter notre service en amont de la séance.

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dès 19€

Affiche de Carla de Coignac

Carla de Coignac

Le Solo Un spectacle Intime entre chansons et confessions, Carla vous invite à plonger dans son univers aussi déchirant que dansant. Une heure pour tout ressentir. Une heure pour ne jamais oublier. À savoir : Les objets volumineux ne sont pas acceptés. La salle se réserve le droit de refuser les retardataires. PMR : Après réservation, merci de contacter le théâtre en amont de la séance.
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10/10 (1 avis)

dès 25€

Affiche de Poulet / Neerman

Poulet / Neerman

Atelier du plateau Drôle d'attelage que la réunion de ces deux originaux aux allures d'aventuriers désinvoltes. L'un est chanteur, compositeur, écrivain, cinéaste, journaliste, peintre et j'en passe ; l'autre est vibraphoniste, pianiste, percussionniste, arrangeur, poète des fièvres jaunes et j'en passe encore. C'est avec un laconisme mystérieux qu'ils nous parlent de leur concert. "Un hasard. Une amitié. Un lieu. Un répertoire. Un concert." disent-ils. L'humour n'est jamais loin avec ces deux-là.

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dès 12,95€

Affiche de Antoine chante Brassens (l'intégrale)

Antoine chante Brassens (l'intégrale)

Théâtre Atelier du Verbe Le projet "Antoine Chante Brassens" est de retour à Paris depuis 2024 avec une formule inédite : le public présent dans la salle compose lui-même le programme de la soirée ! 135 titres sont à disposition, soit l'intégrale des 14 albums studio de Georges Brassens, de La Mauvaise Réputation (1952) à Cupidon s'en fout (1976). Au fil des concerts, une tradition s'est imposée : Antoine ouvre la soirée en interprétant L'Orage et la conclut avec Les Copains d'abord, deux classiques que le public connaît par coeur — entre ces deux jalons, les spectateurs sélectionnent eux-mêmes jusqu'à 25 autres chansons, faisant de chaque concert une soirée unique.
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10/10 (2 avis)

-25%

dès 16,50€

Affiche de La Passion selon Saint Jean

La Passion selon Saint Jean

Eglise Sainte-Thérèse Placées sous la direction d'Anne-Sophie Pernet, l'Ensemble Largentière et l'Orchestre 415-Paris vous donnent rendez-vous dans deux lieux prestigieux, avec une oeuvre poignante et incontournable du répertoire sacré baroque : la Passion selon Saint Jean de Jean-Sébastien Bach. Ce projet d'envergure sera l'occasion pour l'Ensemble Largentière de célébrer 15 années d'engagement musical, cette collaboration avec l'orchestre baroque amateur 415-Paris et avec un remarquable plateau de solistes professionnels marquant un véritable jalon dans son parcours artistique. La Passion selon Saint Jean est probablement la première Passion écrite par Bach (1685-1750), durant les six semaines du Carême 1724 ; elle est donnée le Vendredi Saint de cette même année, en l'église luthérienne Saint-Nicolas de Leipzig. Pour ce moment si crucial de l'année liturgique, Bach instaure un subtil équilibre entre narration et contemplation. Conciliant sa foi et une certaine théâtralité relevant de l'esthétique baroque, il donne à entendre la nature divine de Jésus, la glorification du Christ par l'humiliation et la libération des chrétiens du péché. Après la mort de Bach, ses Passions tombent dans l'oubli ; c'est Felix Mendelssohn (1809-1847) qui leur redonne toute leur importance, en recréant la Passion selon saint Matthieu en 1829, puis la Passion selon saint Jean en 1833.

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dès 10,95€

Affiche de Quatuor Diotima / 30e anniversaire

Quatuor Diotima / 30e anniversaire

Théâtre des Champs Elysées Au programme : Beethoven Quatuor no 15 op. 132 Michael Jarrell Création Production Théâtre des Champs-Élysées

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-61%

dès 16,50€

Affiche de Francesca Tandoi Trio

Francesca Tandoi Trio

Sunset / Sunside La pianiste et chanteuse de jazz italienne Francesca Tandoi a été saluée par la critique et ses pairs comme une étoile montante du jazz et l'un des jeunes talents les plus fascinants de la scène internationale du jazz. En quelques années seulement, elle a acquis une renommée internationale en tant que pianiste et vocaliste de classe mondiale. Elle s'est produite avec certains des meilleurs musiciens de jazz internationaux, pour n'en citer que quelques-uns : Scott Hamilton, Philip Harper, Owen Hart jr, Joe Cohn, Anthony Pinciotti, Jason Brown, Daryll Hall, Lee Pearson, Darius Brubeck... Elle a été invitée par Michael League à rejoindre les "Snarky Puppy".

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-28%

dès 27€

Affiche de Les Plus Belles Musiques des Films de Miyazaki | Paris

Les Plus Belles Musiques des Films de Miyazaki | Paris

Folies Bergère Les Plus Belles Musiques des Films de Miyazaki - Par le Grissini Project Quatuor de musiciens passionnés de pop culture, le Grissini project vous interprète les plus belles musiques des films d'animation d'Hayao Miyazaki. Au programme, les plus beaux thèmes : "Princesse Mononoké", "Mon Voisin Totoro", "Le Vent se lève", "Le Château ambulant", "Kiki la petite sorcière", "Ponyo sur la falaise", "Le Voyage de Chihiro"... Et tant d'autres ! Au croisement de la musique classique et de la pop culture, une évasion le temps d'un concert dans le Japon fantastique des studios Ghibli, au son des mélodies de Joe Hisaishi. Les Artistes : Romain Vaudé | Piano Maja Samuelsson - Stella Siecinska | Chant Florestan Raes | Violon Clara Germont | Violoncelle
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10/10 (20 avis)

dès 20€

Affiche de France-Brésil, des influences mutuelles Festival L'île aux voix

France-Brésil, des influences mutuelles Festival L'île aux voix

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey Une ballade musicale en chansons qui fait le pont entre deux rives de l'atlantique, de la France au Brésil "...pays tropical béni des dieux et beau par nature..." comme l'a chanté Jorge Ben Jor ; deux pays qui ont noué des liens musicaux très forts depuis longtemps et que célèbreront Sophie Nicolas autrice, chanteuse, guitariste et Hervé Morisot, compositeur et virtuose de la sept cordes pour une soirée franco-brésilienne faite de reprises et de compositions originales. Et comme la vie c'est l'art des rencontres, comme aimait à le dire Pierre Barouh, ils invitent le flûtiste et violoniste Laurent Valero à se joindre à eux pour une soirée toute en poésie et rythmes sensuels. Sophie Nicolas Sophie Nicolas (chanteuse, compositrice et autrice) navigue entre bossa-nova, samba, swing et jazz avec émotion. Également guitariste, elle s'accompagne parfois de petites percussions. A l'écoute de la musicalité des langues, elle n'hésite pas à troquer sa langue maternelle pour le portugais ou l'espagnol. On se laisse porter par sa voix chaude cristalline, au timbre singulier. Hervé Morisot Hervé Morisot (guitariste, compositeur) joue de la guitare 7 cordes avec virtuosité, et pratique l'improvisation à la guitare, au chant mais aussi... en sifflant ! Il accompagne de nombreux artistes brésiliens et de musique du monde. La guitare n'est pas le seul instrument qu'il affectionne puisqu'il joue aussi du melodica et du piano. Il aime expérimenter, et son esprit vif et inventif s'exprime dans son jeu sans cesse renouvelé. Laurent Valero Laurent Valero (altiste, violoniste, flûtiste) a fait de la musique, et pour les premières fois en piquant la flûte soprano de sa soeur aînée pour jouer d'oreille ce qu'il entendait à la radio ... Un linceul n'a pas de poche était même le premier air qu'il a 'flûtioté' de la sorte ; la musique d'un film déjà, signé Jean-Pierre Mocky. Quelques années plus tard après un coup de foudre pour le son du violon, il étudiera... l'alto au conservatoire de Créteil auprès de son bien-aimé professeur Maurice Husson. La découverte à la même époque de la flûte à bec alto grâce à Madame Layer en 4ème lui fait découvrir les plaisirs conjugués de la musique d'ensemble et de la musique ancienne. Arrivé à la trentaine, Il fera de la musique son activité principale en alternant les plaisirs et les univers musicaux, de la chanson au théâtre en passant par le cinéma ou la télévision. La radio viendra plus tard, comme un besoin pressant. En voulant travailler sur France-Inter, il se retrouvera sur France-Musique et sur Fip pour faire comme un passeur d'émotions, l'émission qu'il a toujours voulu entendre. Parmi les artistes avec lequel il se produit, on trouve dans le plus grand désordre artistique : John Greaves, David Venitucci, Scott Taylor, Isabelle Bonnadier, Luciano Travaglino, Luce Mouchel, Annick Cisaruk, Samir Siad, Silvain Vanot, Jeanne Added, Olivier Mellano, Annie Barbazza, Dominique Cravic, Claire Elzière, Hélène Breschand...

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-10%

dès 20,68€

Affiche de Ari Kali

Ari Kali

Le Solo Après un premier album salué par la critique, une exposition marquante l'année passée aux Francofolies et de nombreuses expériences professionnelles en tant que choriste, notamment pour Yamê, Ari Kali revient avec un nouvel EP "Bijanel O Kham", sorti le 6 juin 2025. Ari Kali relie les mondes à travers une Pop hybride, tissée de folklore rom, de polyphonies vibrantes et de rythmes intérieurs. Un rituel sonore, organique et céleste, où l'héritage indo-tzigane dialogue avec les pulsations modernes et les chants sacrés, dans des chansons chantées en anglais, romani et français. Pour ce concert événement Ari Kali vous prépare un show acoustique, accompagnée par Raphaël Sautereau au clavier ainsi que Carine et Emilia aux choeurs, spécialement conçu pour l'occasion.

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dès 18€

Affiche de Sébastien Ellis Swing Band

Sébastien Ellis Swing Band

Caveau de la Huchette En 2008 il déménage au Canada avec sa famille. Sebastian a commencé sa carrière de musicien après le lycée, pratiquant dans une variété de styles et de lieux, comme un orchestre swing, un bar de vodka russe à Toronto et un tour de la côte est canadienne. Son répertoire inclut Rock n Roll, country et stride, mais aussi tout un répertoire original. Il a maintenant décidé de s'installer à Paris pour poursuivre sa carrière.

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dès 14€

Affiche de American Dreams

American Dreams

Philharmonie de Paris À nouveau sous la baguette de Christian Vásquez, l'Orchestre Pasdeloup pose ses valises en Amérique du Nord avec la Fanfare for the Common Man de A. Copland et sa suite pour orchestre Rodeo, puis Colonial Dance de F. Price. Mihkel Poll interprète le très romantique 3e Concerto de S. Rachmaninov qui avait choisi pour terre d'accueil les États-Unis.

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dès 10,95€

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À propos de Concerts à Paris

🎶 Concerts à Paris : tous les styles, toutes les ambiances

Envie de vibrer en live ? Découvre notre sélection complète de concerts à Paris et dans toute la France, classés par styles musicaux pour t’aider à trouver la soirée parfaite.
Que tu sois amateur de grande musique, fan de rock, passionné de jazz ou adepte d’électro, cette page rassemble les concerts les plus vendus, les mieux notés, les promos du moment, les nouveautés et les dates proches (ce soir ou demain).

🎻 Classique
Orchestres, récitals, musique de chambre ou grandes œuvres symphoniques : retrouve la richesse du répertoire classique et des interprétations contemporaines.
🎷 Jazz
Swing, bebop, jazz moderne ou fusion : des concerts intimistes aux grandes scènes, le jazz continue d’improviser et d’innover.
🎸 Rock
Groupes mythiques, nouvelles scènes indépendantes, rock alternatif ou garage : l’énergie brute du live dans toute sa puissance.
🎤 Pop
Artistes internationaux, révélations françaises, concerts intimistes ou shows XXL : la pop rassemble toutes les générations.
🇫🇷 Chanson française
Des textes forts, des voix singulières et une tradition musicale emblématique, entre héritage et modernité.
🎧 Urbain (Rap, hip-hop…)
Rap, trap, hip-hop, R&B : la scène urbaine en live, vibrante et engagée.
⛪ Religieux
Concerts sacrés, chœurs, musique liturgique ou spirituelle : des moments musicaux intenses et contemplatifs.
🌍 Folklorique
Traditions musicales régionales et cultures populaires mises à l’honneur.
🌎 Musique du monde
Voyage sonore à travers les continents : rythmes latins, sonorités africaines, musiques orientales et traditions revisitées.
🔥 Métal, punk, hard-core
Guitares saturées, énergie brute et ambiance survoltée pour les amateurs de sensations fortes.
🎷 Soul, Reggae & Funk
Groove, chaleur et rythmes dansants : des concerts qui font bouger et sourire.
🕺 Disco
Ambiance festive et tubes incontournables pour danser toute la nuit.
🎛️ Musique électronique
DJ sets, live électro, techno, house ou ambient : la scène électronique en pleine effervescence.
🎪 Festival
Les plus grands rendez-vous musicaux, réunissant plusieurs artistes et styles pour une expérience immersive et festive.

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Classique, jazz, rock, pop, rap, électro, chanson française, musique du monde, festivals et bien plus.
Peut-on trouver des concerts ce soir ?
Oui, la page met en avant les dates les plus proches disponibles.
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Oui, les bons plans et réductions sont indiqués lorsqu’ils sont disponibles.
Les festivals sont-ils inclus ?
Oui, la catégorie Festival regroupe les grands événements musicaux multi-artistes.
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