Théâtre contemporain à Paris
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Next !
Guichet Montparnasse
"Next !" est un spectacle d'improvisation de forme libre, sans contraintes de durée, de ton ou de genre, où le public tient les rênes du spectacle ! Un concept unique : Le public est muni de klaxons, à tout moment, chacun.e peut influer sur une improvisation d'un coup de klaxon. Des histoires touchantes aux situations loufoques, "Next !" explore une variété infinie d'univers. Vous n'êtes alors plus simplement spectateur.ices : vous participez activement à la création d'un spectacle unique à chaque représentation. Ne manquez pas l'occasion d'être au coeur de "Next !" - L'expérience d'improvisation où le public a le dernier mot !
-18%
dès 20,50€
Port-Royal
Théâtre du Nord-Ouest
La confrontation entre l'Église officielle représentée par l'archevêque de Paris Péréfixe et les petites soeurs de Port-Royal menées par Angélique de Saint-Jean. Mais aussi une réflexion sur l'engagement spirituel, le doute et l'approfondissement de la foi.
-56%
dès 10,95€
Celui qui voit
IVT International Visual Théâtre
Une femme, seule lectrice de son village, voit son livre détruit et choisit de traverser le désert. Un homme la suit en silence et chante derrière elle. Librement inspiré de Jeanne Benameur, "Celui qui voit" naît de cette errance poétique : Lucie Lataste tisse un duo à la croisée des langues, entre LSF, danse et chant multilingue, avec le danseur Pierre Geagea et la chanteuse Leïla Zitouni. Deux interprètes en quête de sens, jusqu'à la mer.
dès 6,95€
S'entrechoquer
Théâtre Ouvert
Comme une foudre qui s'abattrait deux fois... Quelques jours après la disparition de son père et tout le carnaval qui entoure les funérailles, un jeune homme subit une agression dans un bar. Comment ces deux désastres viendront-ils s'entrechoquer dans sa psyché? Et auprès de qui trouvera-t-il le secours? Construite comme une playlist, cherchant la jubilation malgré tout, la pièce convoque Mère-Courage, Victoria-Sourire, l'Ami-Pédale, l'Amoureux, mais aussi les Folles-du-Bus, le Gouinistan, les Travelos-Tatas et tout ce qui pourrait ré-attiser la joie.
dès 4,95€
Mêmes joueurs jouent encore
Studio Marais - Salle Mondétour
Caroline et Benjamin improvisent plusieurs histoires à partir d'un même départ donné par le public. Drôle, émouvant, déjanté, le duo interprète tous les personnages, se lance dans toutes les aventures pour mieux plonger les spectateurs dans des histoires folles, hilarantes, nostalgiques, merveilleuses ou décalées. Leur formidable complicité, leur énergie débordante et leur grande virtuosité les amènent à allier délire et sincérité, profondeur et humour. Au piano, Étienne accompagne les improvisations. La musique créée en direct enrichit les histoires, contribue à l'émotion du spectacle et à son originalité. Distribution : Caroline Riche, Benjamin Gomez, Étienne Boisseau (piano).
-32%
dès 15,50€
Succession - L'héritage improvisé
Centre Mathis
La puissante famille De Rochecourt possède un véritable empire pesant plusieurs milliards d'euros. Mais voilà que vient le moment de fêter les 77 ans du patriarche/matriarche le temps d'un week-end qui réunit l'ensemble des héritiers potentiels. L'occasion d'annoncer également qui prendra les rênes de l'empire familial... Succession est une pièce entièrement improvisée qui plonge le public dans les affres relationnels d'une famille bien trop riche où se mêle appétit du pouvoir, sentiments, loyauté et trahison.
dès 12€
Indiana Jane et le secret du diamant éternel
Nouveauté
Théâtre Le Bout
Le redoutable Donovan Donovan veut s'emparer du diamant éternel, qui protège tous les humains et promet à tous le bonheur et la joie. Afin d'empêcher Donovan Donovan de mettre la main sur le diamant, Indiana Jane doit s'entourer des meilleurs aventuriers, résoudre des énigmes logiques ou farfelues, faire preuve de bravoure... et d'humour ! Venez aider Indiana Jane dans cette quête, elle a besoin de tous les aventuriers. Et à plusieurs, on est plus forts !
-17%
dès 11,95€
Mode d'emploi pour metteur en scène
Théâtre du Rond Point
Drôle, grinçant et parfois absurde. Un spectacle qui ne cherche ni à réconcilier ni à rassurer, mais à regarder le chaos droit dans les yeux. Ido et Hannan sont deux metteurs en scène israéliens. L'un vit à Tel-Aviv, l'autre à Paris. En 2022, un festival européen leur commande un spectacle sur une question parfaitement raisonnable : qu'est-ce que ça veut dire, être israélien aujourd'hui ? Puis arrive l'attaque du 7 octobre et la violence extrême qui se déchaîne en leur nom. Grande question artistique existentielle : on fait quoi maintenant ? Ils choisissent la pire option possible : ne pas savoir. Ils jouent leur propre rôle, se contredisent en direct. Génocide, Terreur, Shoah, les mots brûlent et ils s'enfoncent dans leurs paradoxes. Drôle, grinçant et parfois absurde. Un spectacle qui ne cherche ni à réconcilier ni à rassurer, mais à regarder le chaos droit dans les yeux.
dès 34,50€
Les fabuleuses / L'affaire Rosalind Franklin
La Reine Blanche
Les femmes scientifiques ont été invisibilisées malgré leurs découvertes majeures qui ont parfois changé la face du monde. Privées des récompenses et de la reconnaissance réservées à leurs collègues masculins, elles ont été écartées de l'histoire des sciences. La série théâtrale Les Fabuleuses souhaite leur rendre justice, en racontant leurs histoires. Cet épisode de la série théâtrale (Les fabuleuses) est consacré à Rosalind Franklin, physico-chimiste britannique mondialement connue malgré son jeune âge lorsqu'elle arrive à Londres pour travailler sur l'ADN en 1951. Elle s'y sent vite très seule, dans un monde scientifique presque exclusivement masculin. Ses collègues, Wilkins, Crick et Watson, n'ont aucun scrupule pour lui voler son travail, ce qui leur vaudra de recevoir le prix Nobel de médecine pour la découverte de la structure en double hélice de l'ADN en 1962.
-44%
dès 10,95€
Le Premier Homme
Nouveauté
Théâtre Essaion
Sous les traits d'un personnage nommé Jacques Cormery, le Prix Nobel 1957 retrace l'enquête qu'il a menée sur les traces de son père mort à la bataille de la Marne. Un exceptionnel témoignage et du grain à moudre pour notre présent.
-38%
dès 16,50€
Il était une fée... complètement zinzin
Théâtre Le Bout
Accompagnée de sa fidèle Joliette, la fée Viviane est tantôt charmeuse, tantôt diabolique mais surtout hilarante ! Égaré dans le royaume, le Prince Hénaf en tombe follement amoureux. Envoûté, il trahit une importante promesse faite à ses parents avant leur mort. Comment le faible Prince Hénaf, promis au trône de Néa, deviendra-t-il le vaillant Roi du Royaume Bonbec ? Beaucoup d'humour et de chansons font vibrer cette envoûtante comédie musicale où se mêlent deux univers : le Royaume de Néa (familial et traditionnel) et le Royaume de Bonbec (futile et comique). On y parle d'amour, de courage, de la vie... un joyeux conte pour toute la famille, où petits et grands sont invités à participer ! Les enfants retrouveront ici les personnages des autres spectacles de Martin Leloup : la Fée Viviane, le Prince Bonbec, la servante Joliette et même la sorcière Mordurudru !
-17%
dès 11,95€
So Churchill
Théâtre des 2 Anes
Le Premier Ministre britannique viendra la saluer avec reconnaissance et lui exprimer sa gratitude, le jour même où il recevra le prix Nobel de littérature, en 1953. Lors de ce moment intense d'émotion, le "Vieux Lion" sera face à vous, avec son humour parfois féroce et souvent si drôle, sans oublier son caractère hors norme ! Indiscutablement, vous ne verrez plus, Winston Churchill de la même façon. Entre rire et émotion, vous assisterez à un moment unique et puissant !
dès 25€
Agathe Charnet : Peut-Être Le Hasard
L'étoile du nord
Animé par la passion de la mère pour la chanson et le cinéma, le spectacle constitue ainsi un vibrant plaidoyer pour la force des souvenirs qui nous relient au présent et la place prégnante à (re)donner aux êtres vulnérables et au soin dans notre société de la vélocité. Porté de façon chorale et musicale par trois interprètes - dont une pianiste - Peut-Être Le Hasard se déploie de façon épurée, non sans humour et tendresse, au fil du texte et de l'émotion. Dans la lignée de son premier spectacle Ceci est mon corps, Agathe Charnet poursuit un travail d'auto-fiction théâtrale populaire, exigeant et tendre, à la frontière de la pop-culture, de la sociologie et de la littérature.
-45%
dès 5,95€
Interdiction de jouer
Théâtre Ouvert
Des cadavres d'oiseaux tombent du ciel. Une petite fille les ramasse et va les cacher sous son lit. Un petit garçon l'aide. Un autre petit garçon les regarde et ressent beaucoup de jalousie envers le petit garçon. On peut supposer qu'il est amoureux de la petite fille. Une dame les regarde tous les trois depuis la maison d'à côté. Il n'y a rien de découvert à la fin. Tout arrive sans raison, et sans mystère. La mort est simplement partout, sans qu'on puisse expliquer pourquoi. Et intrinsèquement liée au jeu.
-28%
dès 4,95€
Wéké et la boîte à musique enchantée
Théâtre Darius Milhaud
"Trop petit pour faire ceci ou pour faire cela", c'était toujours le même refrain ! Un jour, alors qu'il était parti se réfugier dans le grenier de sa grand-mère, Wéké trébucha sur une calebasse et découvrit au-dessous une petite boite à musique... Il tourna, tourna la manivelle et bercé par la musique s'endormit... Le voici alors transporté dans un joli rêve où il y découvre que cette boite musicale est vraiment spéciale ! Elle a le pouvoir de contenir et de mélanger tous les sons du monde ! Commence alors pour lui un voyage musical et lointain où la découverte de sonorités et mélodies venues d'ailleurs viennent se mélanger aux mélodies qu'il connait... Et où il se met à chanter dans différentes langues du monde ! Quel voyage pour un petit homme ! Durée du spectacle : 35mn + 10mn de présentation des instruments entendus.
-20%
dès 7,95€
Notre-Dame de Paris
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Cette adaptation de Notre-Dame de Paris se déroule dans un monde sans époque précise, mais que tout le monde reconnaît. La cathédrale n'est plus un monument figé, elle devient un corps de métal, un bastion vertical, un théâtre de pierre où s'écrase tout ce que l'humanité a d'irrécupérable : la misère, la solitude, le désir, le pouvoir. Il n'y a pas de reconstitution historique ici. Pas de folklore, pas de dentelles, pas de "Gitane romantique". Seulement des hommes et des femmes jetés dans une société qui les dévore. Esmeralda n'est pas une muse. Elle est une survivante. Quasimodo n'est pas une âme pure. Il est un silence. Frollo n'est pas un monstre. Il est un homme brisé. Phoebus n'est pas un héros. Il est un vide. Clopin n'est pas un roi. Il est un misérable. Chaque personnage lutte pour exister dans un monde où la beauté, la morale, la justice ne sont plus que des masques. La pièce se resserre sur six figures principales (Esmeralda, Frollo, Phoebus, Quasimodo, Clopin, Gringoire), épurées à l'os, et traverse leur chute inexorable. L'amour devient une punition. La religion, une pulsion refoulée. La justice, un théâtre d'exécution. Le texte puise dans le souffle d'Hugo, sa rage, ses visions, ses violences, mais est entièrement réécrit. C'est une langue lyrique et brutale, traversée par des métaphores et des silences étouffants. Le style s'inspire du théâtre européen contemporain : ruptures de ton, irruptions de réalisme, adresses au public, silences incarnés, cadrages sonores ou lumineux violents, dans la lignée d'un théâtre à la Ostermeier. Au coeur du spectacle, le désir est politique. Aimer, ici, c'est mettre son corps en jeu dans une société qui nie les pauvres, méprise les femmes, ridiculise les déviants. Ce n'est pas une Esmeralda érotisée que l'on verra, mais une jeune mendiante, coupable d'avoir dansé, livrée aux caprices d'un prêtre en crise, d'un soldat glacial, et d'un peuple aveugle. La cathédrale devient alors le lieu d'un sacrifice païen, où la beauté est pendue, et le silence sonne la fin. Pour un public sensible au théâtre contemporain, pour ceux qui aiment les classiques reconfigurés avec radicalité, pour les amoureux du texte, et ceux qui n'ont jamais vu Quasimodo autrement que dans un dessin animé.
-36%
dès 16,50€
Foxfire
Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
Dans une ville ouvrière de l'État de New York, cinq jeunes adolescentes décident de tout brûler. Elles s'appellent Maddy, Goldie, Lana, Rita, et Legs Sadovsky, leur meneuse pleine de rage. Ensemble, elles formulent le pacte de se venger des humiliations qu'elles subissent et se constituent en gang : Foxfire. L'histoire de Foxfire, c'est la traversée de ce moment incandescent où l'adolescence se défait de l'enfance dans un geste d'affirmation, de provocation, de violence parfois, mais surtout dans une soif d'absolu.
-34%
dès 14,50€
Gueules Noires
Théâtre Traversière
En 1965, à Avion, après les catastrophes de Courrières et d'Hersin, pour ne citer qu'elles, se produit un coup de grisou dans les mines de Liévin, fosse n°7 ; il tuera 21 mineurs. Mais dans cette histoire officielle, ce qu'on ne sait pas, c'est qu'un mineur d'origine algérienne, Ahmed, et un porion d'origine polonaise, Stéphane, se sont retrouvés bloqués à plus de 300 mètres de profondeur dans une poche d'air. Du moins, c'est ce que nous souhaitons raconter. Vous serez happé par cette histoire forte qui se déroule 6 pieds sous terre dans un décor immersif.
dès 15,50€
Cuervo
Théâtre Silvia Monfort
El Cuervo (le corbeau en espagnol), c'est le surnom donné à un homme de théâtre chilien au parcours extraordinaire : Óscar Castro Ramírez. Fondateur du mythique Teatro Aleph, ce dramaturge laisse, au coeur d'une oeuvre foisonnante, un récit autobiographique où il raconte son expérience dans les camps de concentration sous la dictature de Pinochet en 1973. Aujourd'hui, ses deux fils, Cosme et Oscar, mettent en scène ce texte posthume dans une forme aussi poignante qu'inventive, nourrie de leur voyage au Chili sur les traces de leur père. À travers un dispositif mêlant lecture, images documentaires et théâtre d'ombres, le spectacle, illustré au plateau par Jeanne Frenkel, célèbre le pouvoir de l'imagination. En captivité, el Cuervo invente un monde derrière les barbelés. Chaque semaine, une pièce naît dans le réfectoire : un rendez-vous vital qui transforme le quotidien de centaines de prisonniers. Avec cette enquête intime, les deux frères brossent le portrait d'un homme qui fit du théâtre un acte de résistance.
-64%
dès 10,95€
Requiem pour Antigone
Théâtre du Nord-Ouest
Antigone représente le symbole absolu et universel de la révolte au féminin. Le mythe a traversé les millénaires et persiste encore dans notre monde moderne.
Cette version se concentre autour du conflit qui oppose Antigone à Créon, deux personnalités au caractère inflexible, dans un contexte de guerre coloniale où les victimes d'hier seraient devenues les bourreaux d'aujourd'hui.
"La mort plutôt que l'humiliation" semble être le credo d'Antigone. Son sacrifice rappelle celui de la Lucrèce de Shakespeare, autre figure emblématique de la tragédie.
Assistant(s) : Aïcha Finance
Lumières : Jean-Luc Mingot
-56%
dès 10,95€