Théâtre contemporain à Paris
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Spot #13 : Virage
Théâtre Paris-Villette
Inspiré de la disparition tragique d'Ayrton Senna en 1994, Virage interroge nos obsessions collectives, le culte de la vitesse et l'absurdité d'un sport que même la mort ne parvient pas à arrêter. Sur scène, les archives deviennent matière à rêve : la chambre se transforme en paddock, tribunal, conférences, et les personnages, réels ou fantasmés, jouent, rejouent et déjouent l'absurde réalité. Spot, c'est le rendez-vous de la création théâtrale de la rentrée au Théâtre Paris-Villette ! Et cette année se place sous le signe de la quête. De vérité, derrière les récits qui se racontent, de mémoire face aux crimes de l'Histoire, de réponses au coeur des héritages familiaux, et aussi de sens et de justice dans un monde qui vacille. Les compagnies invitées explorent le besoin de comprendre, de transmettre, de réparer ou de continuer à chercher pour ouvrir un chemin.
-31%
dès 9,95€
Ultra-Girl contre Schopenhauer
Théâtre Lucas-Paumier
Ultra-Girl vient parler d'Edwige, et raconter avec elle son itinéraire sentimental au travers de souvenirs intimes, joyeux, mélancoliques et teintés de pop culture. La journée d'Edwige s'écoule ainsi comme un rêve lucide et chaotique, ponctué par le passage d'un réparateur de machine à laver, l'irruption d'un philosophe allemand misogyne, le retour d'un ancien amant, et des playbacks effrénés de films et séries télévisées. Cette journée sera décisive et il faudra bien choisir entre fantasme et réalité. La presse : Le Journal d'Armelle Héliot : "Plaisir du jeu tenu par un trio irrésistible ! Cela chante, cela danse, on incame de toutes ses fibres ! Bref, du théâtre." Coup de Télérama : "Cédric Roulliat fait feu de tout bois - interludes musicaux, playbacks de dialogue de films, costume vintage - et parvient à nous embarquer dans ce fantasme domestique." Les Echos : "Un conte philosophique drolatique. Ce joyeux vaudeville surréaliste et un rien philosophique vaut le détour." Toute la Culture : "La rencontre improbable et drôlissime d'une super héroine de BD et d'un philosophe allemand misogyne (...) C'est clownesque et virevoltant. En nous donnant accès à l'intimité d'Edwige, nous cheminons dans ce parcours mystérieux de la féminité.(...) Une pièce drôle, drolatique et intelligente." Médiapart : "Coup de acidulé. L'apparente dualité du titre résonne comme un slogan intrigant qui révèle une pièce ciselée avec soin. Le trio d'acteurs est remarquable. (...) Il s'agit d'une invitation à cultiver son inventivité et ne pas avoir peur de ses originalités. On sort de la salle avec l'idée qu'on doit tou.te.s pouvoir être des Ultra-Girl, et que ce n'est certainement pas réservé aux femmes."
-30%
dès 24€
Ici sont les dragons : Deuxième époque
Théâtre du Soleil - Grande salle - La Cartoucherie
Un grand spectacle populaire inspiré par des faits réels, en plusieurs époques. Une création collective du Théâtre du Soleil en harmonie avec Hélène Cixous, dirigée par Ariane Mnouchkine "How the malice of the wicked was reinforced by the weakness of the virtuous" En 1918, à la fin de la première guerre mondiale, on eut la conviction profonde et l'espoir presque universel que la paix allait régner dans le monde. Cette aspiration de tous les peuples aurait pu être exaucée par le bon sens, la prudence et la stabilité des justes convictions. Les alliés victorieux étaient, à l'époque, tout-puissants, du moins face aux ennemis extérieurs. Ils devaient cependant affronter de graves difficultés intérieures et résoudre bien des énigmes dont ils ignoraient la réponse. En une décennie, le contingent des jeunes hommes atteignant l'âge du service militaire en Allemagne serait le double de celui de la France. La Russie, dévastée et secouée de convulsions, prenait une forme nouvelle et terrifiante. Le démembrement hâtif de l'empire austro-hongrois avait laissé un vide chaotique. Vide dans lequel s'avançait à grands pas un fou au génie féroce, le caporal Hitler. Alors que trois ou quatre gouvernements puissants, agissant de concert, avaient demandé à leurs peuples les plus effroyables sacrifices, alors que ces peuples les avaient librement consentis pour la cause commune et que les buts tant désirés avaient été atteints, il aurait semblé raisonnable de maintenir cette union concertée, pour que soient préservés les fruits essentiels de la victoire. Mais la mauvaiseté des méchants se trouvant renforcée par la faiblesse des vertueux, les vainqueurs vécurent d'expédients, au jour le jour, d'une élection à l'autre, jusqu'à ce que soit abandonnée l'ultime sauvegarde d'une paix durable. Les crimes des vaincus trouvèrent ainsi, non leurs excuses, mais leur origine et leur explication dans les folies des vainqueurs. Ainsi parlait Winston Churchill. Nous pourrions oser dire que tel fut notre scénario de départ !
-56%
dès 16,50€
The Lover
Théâtre de Nesle
Richard et Sarah, couple britannique comme il faut, mènent une vie confortable et conventionnelle dans leur cottage cossu non loin de Londres. Mais Sarah a un mystérieux amant et Richard jour un jeu trouble. Qui détient la vérité dans ce ménage ? Et qui détient le pouvoir ? Harold Piner (1930 – 2014) Prix Nobel de la littérature en 2005, l'auteur dramatique anglais fut aussi comédien et metteur en scène. Il a été à l'origine de ce qu'on a appelé "la comédie de la menace" où les personnages se confrontent dans des batailles obscures en se servant comme seule arme du langage. Dans son théâtre, le dialogue quotidien savoureusement banal, d'une économie rigoureuse et pourtant sibylline, débouche sur un impitoyable affrontement où la menace et l'humour s'entremêlent inévitablement. Les mots sont autant d'armes mortelles.
-39%
dès 14,50€
Nous le red star
Théâtre des Bouffes du Nord
Un petit garçon que son père tient par la main, en route vers le vieux stade d'un club mythique et dans la ferveur d'une foule qui se raconte tant d'histoires. J'ai été cet enfant et mon père avant moi, et un jour je serai père à mon tour et alors, à Saint-Ouen où je vis désormais, nous marcherons vers le Red Star pour que la transmission se fasse. À partir d'un dialogue entamé avec mon père, supporter du club depuis toujours, je cherche à comprendre ce que représente aujourd'hui ce club de Saint-Ouen : pour ceux qui y sont nés, pour ceux qui y vivent encore, pour ceux qui arrivent. Il se tisse de nos récits et ceux de nos compagnons de rue et de tribunes, les récits d'un club autrefois puissant et désormais à la mode, porteur de valeurs refuges : le peuple, le refus, la résistance, dans une ville populaire, immigrée, rouge longtemps, que la prospérité tente, et qui retient le temps. À mi-chemin entre récit intime et parole documentaire, le spectacle explore ce que le Red Star raconte de la ville, de son histoire populaire et ouvrière, de ses transformations, de ses contradictions. Il donne à entendre l'intime de celles et ceux qui y sont liés : les anciens, les nouveaux, les fidèles, les passants. Une tentative de saisir, à travers un club, la complexité des vies qui le traverse.
dès 22€
Mon actrice(s) principale(s)
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Il était une fois une mère et son fils, Ouria et Libellule. Entre ces deux-là, peu de mots sont échangés, jusqu'au jour où le fils propose à sa mère de devenir son actrice principale. Ouria sera l'héroïne de son film, sa princesse aux pieds nus. C'est par le théâtre et le cinéma réunis que la conversation s'amorce, et que les mots affluent. Des mots qui charrient une histoire intime trop longtemps passée sous silence, une histoire entre la France et l'Algérie, celle du 8 mai 1945 et des massacres de Sétif et Guelma. L'actrice principale de ce spectacle c'est aussi la langue, comme dans toutes les pièces de Lazare, la langue des contes et de l'imaginaire, celle qui nous emmène au pays d'Ava Gardner ou peut-être sur une toile de Van Gogh, la langue qui console et qui jouant de la fiction nous entraîne plus loin que les contours des assignations programmées. Pour incarner cette fable teintée d'humour et de merveilleux, Lazare s'entoure de deux fidèles compagnons de route, la comédienne Anne Baudoux et le musicien-comédien Mourad Musset. Ensemble ils vont retraverser une vie de théâtre, dans une épopée éclatée, pleine de musique, de poésie brute et d'amitié.
-29%
dès 10,95€
Les Mortes-Vivantes
Le Local des Autrices
Dans la nuit du 20 août 1974, trois hommes violent deux femmes, Anne et Araceli, qui campaient dans les Calanques de Marseille. Après le dépôt de plainte à la gendarmerie et de longues discussions avec les juges d'instruction, l'affaire est renvoyée devant le tribunal pénal. Les deux jeunes femmes se retrouvent alors dans un espace où leur parole est constamment remise en question. La violence ne s'arrête pas au crime: elle se poursuit au sein même d'une institution censée protéger les victimes. Les Mortes-Vivantes retrace à la fois ce procès historique, porté par l'avocate Gisèle Halimi, et interroge ce que le viol détruit dans nos vies intimes et dans nos rapports aux autres. De Ysé Legros, écriture adaptée du livre "Viol, le procès d'Aix-en-Provence" de l'association Choisir la cause des femmes
dès 6,20€
La Maison Hantée : Les aventures de Miss Pivoine et du Professeur Latrouille
Théâtre Le Bout
Comme elle vient de gagner 2 billets pour un Escape Game dans une maison hantée, elle décide d'embarquer avec elle le professeur, pour une partie ensorcelée : cette aventure va donner, à coup sûr, un peu de courage à son patron qui a peur de son ombre et puis surtout... Une partie d'escape game c'est tellement rigolo ! Ensemble, ils vont suivre un parcours plein d'énigmes, de suspens et de rebondissements. Seulement voilà... Miss Pivoine et le Professeurr Latrouille sont-ils vraiment dans un jeu où tout est prévu et organisé ? Ou bien sont ils tombés dans le piège d'une vraie sorcière ? Suspens, suspens... Un spectacle riche en rebondissements, parfois interactif (pour le plus grand plaisir des enfants), qui fiche un peu les chocottes (mais juste ce qu'il faut, parce que se faire peur un peu, nos p'tit loups adorent ça !) et surtout avec beaucoup d'humour (pour les grands et les petits : chacun le sien !)
-17%
dès 11,95€
Gueules Noires
Théâtre Traversière
En 1965, à Avion, après les catastrophes de Courrières et d'Hersin, pour ne citer qu'elles, se produit un coup de grisou dans les mines de Liévin, fosse n°7 ; il tuera 21 mineurs. Mais dans cette histoire officielle, ce qu'on ne sait pas, c'est qu'un mineur d'origine algérienne, Ahmed, et un porion d'origine polonaise, Stéphane, se sont retrouvés bloqués à plus de 300 mètres de profondeur dans une poche d'air. Du moins, c'est ce que nous souhaitons raconter. Vous serez happé par cette histoire forte qui se déroule 6 pieds sous terre dans un décor immersif.
dès 15,50€
Michaël Hirsch dans Y'a de la joie !
Théâtre de l'Oeuvre
Un an pour apprendre la joie de vivre ! C'est le défi que je me suis lancé. Et ça a marché... enfin presque !
Avant ça, j'avais essayé le bonheur avec un grand B : celui d'Instagram, des citations inspirantes et des méthodes de développement personnel.
Résultat : j'ai coché toutes les cases... sauf celle du bonheur.
Alors j'ai tenté de comprendre. J'ai lu, testé, et fait des rencontres... étonnantes !
Et je vous embarque dans cette quête drôle, sensible, et surtout joyeuse !
dès 17€
Bob Dumont voit rouge en mer jaune (ou l'inverse)
Nouveauté
Théâtre La Boussole
Bob Dumont, agent secret de la République, est l'héritier ringard mais irrésistible des romans de gare : viril, charismatique, drôle malgré lui, toujours prêt à sauver le monde ou à draguer une hôtesse. Mais cette fois, tout déraille. Son éditrice, Delafeuille, s'est invitée dans le récit pour corriger les clichés et enrayer la chute des ventes. Elle accuse l'auteur, John Davis, d'être responsable de ce chaos narratif et décide d'aller le confronter dans le Quercy. Et si le véritable méchant n'était pas celui qu'on croit ? Inspirée des romans SAS, de OSS 117 et du Magnifique, cette comédie d'espionnage parodique, sexy et déjantée interroge aussi notre rapport aux héros de fiction. Jetables aujourd'hui, peut-être... mais pas Bob Dumont !
dès 18,50€
Le Dîner chez les Français de V.Giscard
La Pépinière Théâtre
Le repas durera 7 ans et deviendra la métaphore du mandat de "VGE" : il faut donc imaginer une soirée qui commence très bien et qui finit très mal. Entre l'entrée et le dessert et dans un décor vintage, les invités parleront de Minitel, d'avortement et de chômage. Quand l'émotion, positive ou négative, devient trop forte, les personnages du spectacle se transformeront en chanteurs de variété, de Diane Tell à Claude François. Références : les émissions de Maritie et Gilbert Carpentier, le documentaire de Depardon Une partie de campagne et le tableau "La joyeuse famille" de Jan Steen.
dès 38€
Le temps de vivre
Théâtre du Rond Point
Avons-nous encore la possibilité de vivre dans la beauté des choses ? Au contact de ce qui fait le sel de la vie ? Un couple, le soir dans sa cuisine, en bout de course, à bout de souffle, empoigne les questions qui fâchent et regarde la réalité de leur relation en face. Dans la pièce à côté, leur bébé dort. Le dialogue durera toute la nuit car cette discussion, ils la repoussent depuis trop longtemps, pris dans le flux et la gestion du quotidien, l'épuisement, le travail, le trop-plein. Boutaïna El Fekkak et Jérémie Scheidler ont composé une fiction intime qui renvoie au malaise de tout un chacun. Quand prenons-nous enfin le temps de vivre ? Ce temps précieux qui ne se quantifie pas. Ce temps inutile qui se suffit à lui-même dans la grâce de l'instant présent.
dès 34,50€
Anatomie d'un aveuglement
Théâtre Lucas-Paumier
Il fut un intellectuel brillant, figure majeure de la troisième république. Son infirmière et une journaliste enquêtent sur le voyage qu'il a fait en Ukraine en 1933 à l'invitation de Staline au moment de la Grande Famine dite "Holodomor" qui couta la vie à des millions de personnes. Il a regardé sans voir, colporté de fausses nouvelles et nié l'évidence. La pièce cherche à décortiquer les mécanismes qui ont égaré cette sommité.
-32%
dès 22€
La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarchal
Théâtre de l'Atelier
Temps fort au Festival d'Avignon Off 2025, La lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarcal incarné par un trio audacieux – Julien Flament, Anne-Sophie Pauchet et Juliette Lamour -, reconstitue avec acuité et humour, un grand moment de radio où se confrontent féminisme politique et discours patriarcal. Une proposition féministe, joyeuse et cathartique ! 4 décembre 2021, Alain Finkielkraut reçoit dans son émission Répliques sur France Culture la philosophe Camille Froidevaux-Metterie, autrice d'Un corps à soi et l'essayiste Jean-Michel Delacomptée, auteur de Les hommes et les femmes, notes sur l'esprit du temps. Au programme de l'émission : Les hommes et les femmes aujourd'hui – De l'évolution des rapports entre les sexes et de leur révolution. Rapidement, ce moment qui n'aurait pu être qu'un traditionnel échange contradictoire se révèle plus complexe et se transforme en une brillante démonstration de féminisme contemporain face au discours patriarcal. Deux visions s'opposent, deux mondes s'affrontent. L'ordonnancement patriarcal de notre société a-t-il vraiment changé comme le prétendent ses contradicteurs ? Ou doit-on, comme le défend la philosophe, continuer à mener le combat pour faire réellement tomber les fondements inégalitaires sur lesquels elle s'organise ? Progressivement le débat s'intensifie, les masques tombent, et les auditeurs et auditrices suivent médusé·es la discussion, comme on observerait la lente et difficile agonie du crapaud buffle sur le socle patriarcal se dérobant sous lui...
dès 20€
Ce qui s'est tu
Théâtre Ouvert
Voilà la question toute simple, posée par mon filleul, qui est à l'origine de ce texte. Nous évoquions ensemble les difficultés auxquelles l'avait exposé sa jeune existence. Son père s'est suicidé en 2018 alors qu'il avait 5 ans. À peine rendu aux portes de l'adolescence, il avait exprimé à son tour l'envie de mourir. Cette pièce s'apparente à une prière qui lui est adressée, et dans laquelle les souvenirs se mêlent aux songes, la mémoire s'offre à l'imaginaire, le fictif s'accouple au réel, pour tenter d'intervenir dans la mécanique mortifère du découragement. Au-delà de l'histoire intime qu'elle déploie, c'est le rapport à la transmission qui est mis au travail. Découpée en 6 chapitres, comme les stations d'un chemin de croix emprunté à l'envers, la pièce superpose l'archive, la littérature, le théâtre, à la manière d'un palimpseste, pour proposer une réécriture de la blessure. Le geste qui motive l'exposition de cette intimité n'est pas de prendre la parole comme on prendrait le pouvoir sur le cours tragique des choses, mais au contraire de la rendre à ce qui s'est tu. À ce qui, à force de se taire, a fini par tuer.
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dès 8,95€
Combien ça vaut une famille ?
Théâtre Montmartre Galabru
Mais avant d'arriver à la soirée, un des enfants commet un braquage d'opportunité. La forte présence policière dans le quartier lors de l'arrivée des autres convives suscite l'interrogation et à cause de la présence du gendre, l'étau va se resserrer sur le fils coupable. Lorsque le policier tente de l'interpeller, tout bascule !
-31%
dès 16,50€
Les monologues du machin
Comédie Bastille
Tout le monde connait les célèbres monologues du vagin d'Eve Ensler, premier spectacle féministe et succès international traduit en 45 langues et joué dans le monde entier. Les monologues du machin pourraient en être le pendant masculin imaginé par Thomas Caruso Aragona. Un spectacle qui questionne sur la place de l'homme d'aujourd'hui avec humour et bienveillance. Un savant mélange de rire et d'introspection où trois comédiens émouvants vous parlent du machin, cette chose approximative qui pendouille entre leurs jambes et qu'on ne nomme pas ou mal. Une comédie ludicomique qui s'adresse à toute personne en âge de se questionner sur le sexe de l'homme, véritable obsession et sujet de société permanent s'il en est. Ce spectacle, qui pourrait s'apparenter à une conférence sur le pénis tant il est précis et documenté, est un fin mélange entre humour, légèreté et profondeur. Une seule chose est sûre, après l'avoir vu, vous saurez tout sur le zizi.
dès 14€
Capitaine Crochet
Espace Paris Plaine
L'un deux est un redoutable capitaine, appelé Crochet, qui semble arriver à la fin de sa quête : découvrir le "Pays de Nulle Part" et affronter le malicieux Peter Pan. Pourtant, il est le seul à voir une fée, et un enfant bretteur. Son acolyte Monsieur Smee s'inquiète de la santé mentale de son capitaine. Est-il fou ? Est-il visionnaire ? Est-ce sa fin qui s'annonce ? Ou bien, est-ce son délire de vieil homme obsédé par l'enfant éternel qui s'exprime ? C'est ce que, grands et petits, vont découvrir en riant, sur les rives de cette île étrange qu'on nomme "le Pays de Nulle Part", qui, au fond, n'est peut-être que le théâtre...
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dès 8,95€
Ce soir les femmes se lâchent
Théâtre le Passage vers les Etoiles
Une comédie romantique et moderne réservée à tous ceux qui croient qu'en Amour, tout est possible ! Après 32 ans de mariage, être quittée avec un post-it sur le frigo, ça fait mal ! Et se remettre sur le marché des "célib" quand on n'a plus les codes, c'est...mission impossible. Heureusement, Catherine peut compter sur sa meilleure amie, son love coach et son fils ! Mais alors que Catherine s'apprête à faire une croix sur sa vie sentimentale et sexuelle, l'amour frappe à sa porte. Il est parfait, à un détail près, il a l'âge de son fils... Amour impossible ? Il faut dire que cet homme va lui réserver bien des surprises. Que faire si son ex-mari revient ? Leur couple a-t-il un avenir ?
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dès 12,95€