Tragédie à Paris
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Madame l'aventure
Théâtre des Bouffes du Nord
Vous voilà devant un grand échiquier des plus cinématographiques où l'aventure est reine et où il n'y a pas de roi. Dans ce monde peuplé de créatures hautes en couleurs, de muses, d'amour et de chevaux, Jean-Pierre l'aventurier quitte son train-train et tente le tout pour le tout, traverse des contrées inconnues, se cogne à la banalité du réel et plonge dans les profondeurs les plus obscures de son existence. Jean-Pierre s'abime sur le damier de son imaginaire pendant que Madame L'Aventure mène la danse au coeur de ce voyage ténébreux. Madame est surprenante et magistrale, elle chante du haut de ses talons infinis, elle veut rire et elle n'en rate pas une. Il y a quelque chose de fantastique dans ce Don Quichotte au pays des merveilles, ce chevalier errant dans le royaume des métamorphoses. Lionel Dray et Clémence Jeanguillaume composent avec de l'argile, des masques, des bouts de ficelle, des poudres colorées et des petites cuillères. Ils jonglent avec, les sons et les mots, jouent avec la poésie et tissent leurs histoires en horlogers déjantés. Ils manient les formes, les sons et la matière avec une liberté folle.
dès 32,50€
De lumière
Théâtre du Rond Point
À la frontière de l'autobiographie et du documentaire, Jean-Baptiste Tur embrasse ses outils de création de prédilection – un théâtre branché sur ses intuitions, la musique en live et le cinéma pour traquer le réel – et élabore avec malice un récit de fuite et de retour en terres occitanes.
-49%
dès 17,50€
Croire aux fauves
La Scala Paris
En août 2015, l'anthropologue Nastassja Martin se retrouve face à face avec un ours dans les montagnes de Sibérie. De ce combat vécu comme une implosion, elle a tiré un livre, Croire aux fauves. Croisant l'expérience de l'anthropologue avec leurs propres questionnements de comédiennes, Constance Dollé (Molière du seule en scène 2019) et Sandrine Raynal nous offrent un spectacle lumineux qui explore nos capacités de transformation et de reconstruction. Accompagnées de Camille Grandville et Miglen Mirtchev, elles proposent un récit qui interroge : peut-on devenir un autre ? Comment le devient-on ? Quelles forces insoupçonnées abritons-nous ? Un spectacle qui réveille ce qui dort en nous.
dès 32,50€
Muse, chante-moi l'Odyssée : partie 2, Calypso
Théâtre de l'Echo
Grâce à Christopher Nolan, l'Odyssée d'Homère, le livre/compagnon de route de Flore depuis au moins sept ans est sous les feux des projecteurs. Dans le sillage du cinéaste, la conteuse harpiste vous propose d'entendre une autre version de l'"Odyssée". Suivant Homère, C. Nolan a centré son histoire sur Ulysse ("Odysseia", c'est l'histoire d'"Odysseus", ce qui veut dire "Ulysse" en grec). Au cours de ce weekend en "Odyssée", Flore vous propose de déplacer votre regard et de placer au centre de l'action les personnages qui entourent Ulysse : Télémaque, Calypso, Nausicaa, Pénélope. Car il n'y a pas que Ulysse qui est héroïque dans cette épopée... "Muse, chante-moi l'"Odyssée"", ce sont quatre incursions/excursions d'une heure environ, dans l'épopée mythique, que vous pouvez choisir de voir à l'unité ou toutes ensemble. Elles sont suivie d'un bord de plateau pour dialoguer : vous avez lu l'"Odyssée" (dans quelle version ? ), vous avez vu au cinéma l'adaptation de C. Nolan ( ou bien d'autres plus anciennes), vous avez un certain regard et ce weekend, vous venez voir encore une nouvelle adaptation qui renoue avec l'oralité première de l'"Odyssée" avec les moyens du théâtre. Quel plaisir de pouvoir échanger sur ces différentes expériences ! Christopher Nolan raconte qu'il avait ce rêve d'enfant d'adapter l'"Odyssée" au cinéma en le tournant avec la caméra qu'il affectionnait : IMAX argentique 70mm. Flore a ce rêve d'enfant de conter l'"Odyssée" à la manière des aèdes d'autrefois accompagnée par une lyre /harpe et le voilà qui se réalise les 12 et 13 septembre au Théâtre de l'Écho ! Les aèdes Grecs, chanteur itinérants aimaient dire, quand ils contaient leurs histoires, qu'ils allaient "manger au banquet d'Homère", choisissant avec l'aide de la Muse un moment de l'"Odyssée" à raconter à leur auditoire présent. Ils remodelaient à chaque fois la matière traditionnelle et l'histoire bougeait selon la liberté du conteur. C'est dans cette tradition que Flore s'inscrit...
-33%
dès 10,95€
Le Dibbouk
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
« ... Un grand malheur est arrivé, l'âme de Khanan, qui est mort, a pris possession du corps de Léa ! ... C'est un dibbouk ! » Le Dibbouk, œuvre majeure du théâtre yiddish créée en 1920, avait déjà impressionné par son audace, sa force poétique, et sa modernité, les grands metteurs en scène de son époque (Stanislavski, Vakhtangov, Gaston Baty...) La pièce raconte l'histoire d'une destinée amoureuse contrariée au milieu d'un drame mystique. À l'instar des grands drames amoureux, Roméo et Juliette, Tristan et Iseult, Orphée et Eurydice, l'amour entretient ici une relation poignante avec la mort et l'éternité. Jamais dans une œuvre ne fut poussée aussi loin l'union des amants. L'âme du défunt aimé habite le corps de sa fiancée : c'est un scandale contre l'ordre du monde, les lois sociales, les convenances. Comme l'indique son sous-titre, Le Dibbouk est un entre deux mondes. Il nous amène entre le monde des vivants et celui des morts, entre l'ancien monde qui vacille et le nouveau qui peine à naitre dans le bruit et la fureur. Cette tension dramatique qui traverse l'œuvre résonne avec nos inquiétudes contemporaines.
-36%
dès 16,50€
Sois toujours mort en Eurydice
Théâtre Elizabeth Czerczuk
Samedi 26 septembre 2026, à partir de 18 heures, découvrez la présentation de la nouvelle saison couronnée à 20 heures par le spectacle "Sois toujours mort en Eurydice", avec des extraits d'Amok, création originale d'Elizabeth Czerczuk. Spectacle chorégraphié, avec une formation musicale en live et une vingtaine d'artistes sur scène, explore l'aliénation psychique dans un décor renversé où s'effacent les frontières. Une dramaturgie du corps inspirée du mythe d'Orphée et Eurydice et des célèbres sonnets de Rilke, dansée et musicale, propre au T.E.C., cosmopolite, immersive et contemporaine. Pour la saison 2026/2027, nous explorons le thème de l'excentricité, révélé tant par le statut singulier des artistes qui ont nourri nos recherches que par l'audace de leurs oeuvres, transcendant les frontières esthétiques de leurs époques.
dès 16,50€
1. 2. 3. Tchekhov !
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Bienvenue dans l'univers des comédies brèves d'Anton Tchekhov, où le comique se moque du tragique, où personne ne s'écoute vraiment, et où la vie ressemble à une mauvaise pièce de théâtre qu'on serait condamné à jouer jusqu'au bout... Excessif, grotesque, touchant, insupportable – terriblement humain. Trois effondrements spectaculaires... Le chant du cygne Un vieux comédien ivre se réveille au milieu de la nuit dans son théâtre. Il comprend : sa vie entière n'a été qu'une comédie ratée. Tragédien malgré lui Un fonctionnaire, transformé en esclave domestique, croule sous les demandes de son entourage. Martyr du quotidien, il est bien décidé à en finir... Duel Deux hommes se détestent jusqu'au duel. Mais savent-ils seulement pourquoi ils se battent ? L'honneur ? L'ennui ? Une farce métaphysique où deux visions du monde s'affrontent.
-36%
dès 16,50€
Where is Love ?
Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Les chants sont issus de l'Album Gospel de Sister Nat & les Etoiles du Gospel "Where is Love?" sorti en Février 2024 compositions originales de Natacha Maratrat alias Sister Nat. Disponible sur toutes les plateformes et en CD. Natacha Maratrat Dès l'âge de 8 ans, elle joue dans une pièce de Peter Brook qui reprend des passages du Mahabharata au Théâtre des Bouffes du Nord. Elle se reconnait dans le travail rédempteur de Peter Brook pour lequel elle jouera plusieurs autres pièces : La Tempête de Shakespeare (rôle de Miranda) et Je suis un Phénomène d'après les écrits Oliver Sacks, avec qui elle effectue également de nombreux stages professionnels réservés à sa compagnie. Après avoir été élève à l'Ecole Nationale Supérieure du Théâtre de Strasbourg, elle se consacrera à la musique Gospel auprès de l'artiste Mister Blaiz. Elle prend alors le nom d'artiste de Sister Nat et sillone la France en proposant plusieurs spectacles Gospel. Elle a aujourd'hui 26 ans de tournées et plus de 800 concerts à son actif. Natacha Maratrat n'a jamais cessé d'écrire, son écriture se déploie dans l'intimité mais c'est à nouveau par le chant qu'elle sera partagé au sein de compositions dès les années 2000. Elle devient membre de la Sacem en 2007. En 2008, elle rencontre l'écrivain Paolo Coelho et lui propose une adaptation théâtrale de son livre: " " Sur le bord de la rivière Piedra, je me suis assise et j'ai pleuré", elle obtient les droits en 2008 et travaillera sur plusieurs moutures pendant 10 ans, la pièce sera accueillie en Résidence au Festival d'Annot, l'Eté de tous les Songes (2010), au Festival en Seine (2011) , à Maisoncelle en Brie (2012) et au Forum 104 à Paris (2018). En 2018, Natacha Maratrat dont le nom d'artiste Gospel est Sister Nat travaille sur l'Album "Where is Love?" neuf compositions originales et deux reprises. L'Album propose d'explorer dans chaque chant un pèlerinage du coeur à la recherche de l'Amour Absolu. L'Album sort en Février 2024. Il reçoit un bel accueil en Angleterre, passe sur plusieurs radios et reçoit des articles élogieux. En 2020, le travail d'écriture sur "Where is Love?" commence. En Eté 2025, ce travail sera accueilli en Résidence à Chapêlmele à Alençon avec la metteure en scène Béatriz Gutierrez et le Chorégraphe Lionel Amatode. Deux représentations en avant-première auront lieu au Théâtre de l'île Saint Louis Paul Rey les 12 et 13 Septembre 2026. Natacha Maratrat est aussi enseignante. En 2004, elle crée la Chorale les Etoiles du Gospel. Elle propose une Formation Professionnelle pour les artistes intermittents du spectacle. Elle enseigne également la Comédie Musicale, souvent des créations originales, depuis 2012 à Neuilly sur Seine. Elle crée son Ecole de Comédie Musicale en Septembre 2022 à Puteaux.
-25%
dès 16,20€
Muse, chante-moi l'Odyssée : Partie 4, Pénélope
Théâtre de l'Echo
Grâce à Christopher Nolan, l'Odyssée d'Homère, le livre/compagnon de route de Flore depuis au moins sept ans est sous les feux des projecteurs. Dans le sillage du cinéaste, la conteuse harpiste vous propose d'entendre une autre version de l'"Odyssée". Suivant Homère, C. Nolan a centré son histoire sur Ulysse ("Odysseia", c'est l'histoire d'"Odysseus", ce qui veut dire "Ulysse" en grec). Au cours de ce weekend en "Odyssée", Flore vous propose de déplacer votre regard et de placer au centre de l'action les personnages qui entourent Ulysse : Télémaque, Calypso, Nausicaa, Pénélope. Car il n'y a pas que Ulysse qui est héroïque dans cette épopée... "Muse, chante-moi l'"Odyssée"", ce sont quatre incursions/excursions d'une heure environ, dans l'épopée mythique, que vous pouvez choisir de voir à l'unité ou toutes ensemble. Elles sont suivie d'un bord de plateau pour dialoguer : vous avez lu l'"Odyssée" (dans quelle version ? ), vous avez vu au cinéma l'adaptation de C. Nolan ( ou bien d'autres plus anciennes), vous avez un certain regard et ce weekend, vous venez voir encore une nouvelle adaptation qui renoue avec l'oralité première de l'"Odyssée" avec les moyens du théâtre. Quel plaisir de pouvoir échanger sur ces différentes expériences ! Christopher Nolan raconte qu'il avait ce rêve d'enfant d'adapter l'"Odyssée" au cinéma en le tournant avec la caméra qu'il affectionnait : IMAX argentique 70mm. Flore a ce rêve d'enfant de conter l'"Odyssée" à la manière des aèdes d'autrefois accompagnée par une lyre /harpe et le voilà qui se réalise les 12 et 13 septembre au Théâtre de l'Écho ! Les aèdes Grecs, chanteur itinérants aimaient dire, quand ils contaient leurs histoires, qu'ils allaient "manger au banquet d'Homère", choisissant avec l'aide de la Muse un moment de l'"Odyssée" à raconter à leur auditoire présent. Ils remodelaient à chaque fois la matière traditionnelle et l'histoire bougeait selon la liberté du conteur. C'est dans cette tradition que Flore s'inscrit...
-33%
dès 10,95€
Muse, chante-moi l'Odyssée : Partie 3, Nausicaa
Théâtre de l'Echo
Grâce à Christopher Nolan, l'Odyssée d'Homère, le livre/compagnon de route de Flore depuis au moins sept ans est sous les feux des projecteurs. Dans le sillage du cinéaste, la conteuse harpiste vous propose d'entendre une autre version de l'"Odyssée". Suivant Homère, C. Nolan a centré son histoire sur Ulysse ("Odysseia", c'est l'histoire d'"Odysseus", ce qui veut dire "Ulysse" en grec). Au cours de ce weekend en "Odyssée", Flore vous propose de déplacer votre regard et de placer au centre de l'action les personnages qui entourent Ulysse : Télémaque, Calypso, Nausicaa, Pénélope. Car il n'y a pas que Ulysse qui est héroïque dans cette épopée... "Muse, chante-moi l'"Odyssée"", ce sont quatre incursions/excursions d'une heure environ, dans l'épopée mythique, que vous pouvez choisir de voir à l'unité ou toutes ensemble. Elles sont suivie d'un bord de plateau pour dialoguer : vous avez lu l'"Odyssée" (dans quelle version ? ), vous avez vu au cinéma l'adaptation de C. Nolan ( ou bien d'autres plus anciennes), vous avez un certain regard et ce weekend, vous venez voir encore une nouvelle adaptation qui renoue avec l'oralité première de l'"Odyssée" avec les moyens du théâtre. Quel plaisir de pouvoir échanger sur ces différentes expériences ! Christopher Nolan raconte qu'il avait ce rêve d'enfant d'adapter l'"Odyssée" au cinéma en le tournant avec la caméra qu'il affectionnait : IMAX argentique 70mm. Flore a ce rêve d'enfant de conter l'"Odyssée" à la manière des aèdes d'autrefois accompagnée par une lyre /harpe et le voilà qui se réalise les 12 et 13 septembre au Théâtre de l'Écho ! Les aèdes Grecs, chanteur itinérants aimaient dire, quand ils contaient leurs histoires, qu'ils allaient "manger au banquet d'Homère", choisissant avec l'aide de la Muse un moment de l'"Odyssée" à raconter à leur auditoire présent. Ils remodelaient à chaque fois la matière traditionnelle et l'histoire bougeait selon la liberté du conteur. C'est dans cette tradition que Flore s'inscrit...
-33%
dès 10,95€