Tragédie à Paris

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Affiche de Ariane ou la justice des vaincus

Ariane ou la justice des vaincus

A La Folie Théâtre
Après une terrible guerre qui a vu triompher Athènes sur la Grèce, Minos roi de Crète exige la mort de quatorze athéniens dans son labyrinthe, Thésée prince d'Athènes fera tout ce qui est en son pouvoir pour sauver son peuple. Sur les rivages de la Crète l'attend une femme qui elle aussi veut sauver les innocents, son nom : Ariane.
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10/10 (21 avis)

-60%

dès 10,95€

Affiche de Antigone

Antigone

Théâtre de Poche Montparnasse
C'est la voix vive de l'instinct s'opposant aux diktats humains. Jean Anouilh s'inspire de la tragédie de Sophocle pour composer, en pleine Occupation, une oeuvre emblème de toutes les résistances. Antigone aura-t-elle raison du Roi Créon, dont elle a bravé l'interdiction d'enterrer son frère sous peine de mort ? Et le Roi son oncle usera-t-il de son pouvoir pour la sauver ou pour donner l'exemple de l'intransigeance ? À ce terrible bras de fer entre le respect de l'Homme et celui de la Loi des hommes, qui sortira vainqueur ?
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10/10 (4 avis)

-21%

dès 27€

Affiche de Ne m'appelez pas Votre Honneur

Ne m'appelez pas Votre Honneur

Théâtre de L'Orme
Au tribunal civil, on ne traite pas de crimes de sang mais de vies brisées. Quatre visages, quatre voix et une impasse. Au coeur d'un système à bout de souffle, une justiciable attend un signe, une avocate étouffe ses arguments, une juge s'apprête à démissionner et la Justice elle-même implore notre indulgence. A travers une série de mise en situations croisées et de confrontations suspendues, la pièce explore l'angle mort de notre démocratie, analyse ce droit qui nous concerne tous mais qui se déshumanise à force de dématérialisation. La loi ne protège plus. Elle s'épuise. On essaie de voir les choses avec philosophie et un brin d'humour ;..

Nouveau !

-6%

dès 15,50€

Affiche de Madame l'aventure

Madame l'aventure

Théâtre des Bouffes du Nord
Vous voilà devant un grand échiquier des plus cinématographiques où l'aventure est reine et où il n'y a pas de roi. Dans ce monde peuplé de créatures hautes en couleurs, de muses, d'amour et de chevaux, Jean-Pierre l'aventurier quitte son train-train et tente le tout pour le tout, traverse des contrées inconnues, se cogne à la banalité du réel et plonge dans les profondeurs les plus obscures de son existence. Jean-Pierre s'abime sur le damier de son imaginaire pendant que Madame L'Aventure mène la danse au coeur de ce voyage ténébreux. Madame est surprenante et magistrale, elle chante du haut de ses talons infinis, elle veut rire et elle n'en rate pas une. Il y a quelque chose de fantastique dans ce Don Quichotte au pays des merveilles, ce chevalier errant dans le royaume des métamorphoses. Lionel Dray et Clémence Jeanguillaume composent avec de l'argile, des masques, des bouts de ficelle, des poudres colorées et des petites cuillères. Ils jonglent avec, les sons et les mots, jouent avec la poésie et tissent leurs histoires en horlogers déjantés. Ils manient les formes, les sons et la matière avec une liberté folle.

Nouveau !

dès 32,50€

Affiche de La Grille

La Grille

Nouveauté
Théâtre Clavel
Paris 2058. Les lignes de métro se sont multipliées. La pauvreté n'a cessé de se développer et a donné naissance à une nouvelle classe, les quêteurs, qui s'est déployée dans le métro et dont la survie dépend des dons des voyageurs. La massification de cette classe a conduit l'État à réglementer l'activité de faire la manche et il est nécessaire d'obtenir un diplôme décerné lors d'un concours télévisé appelé "La Grille" qui a lieu chaque année sur la chaîne "MétroTV" où des communautés de quêteurs s'affrontent avec des performances. Dans la pièce, les spectateurs participent à la 28ème édition de ce concours où trois communautés de quêteurs, associées à d'anciennes lignes de métro parisiennes, la ligne 12, la ligne 4 et la ligne 2, vont concourir à travers plusieurs épreuves. Nous suivons les candidats de la ligne 12 qui sont évalués grâce à une grille de critères bien précise. Quelle ligne de métro en sortira gagnante ?
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9/10 (29 avis)

dès 18,50€

Affiche de La fille de Déméter

La fille de Déméter

Comédie des 3 Bornes
Seule en scène, Caroline Marre interprète 20 personnages dans une réécriture dystopique, drôle, et engagée du mythe grec de Perséphone. Dans un monde où trois grandes puissances se disputent le pouvoir, Perséphone grandit au coeur du régime dirigé par Zeus, sous l'influence de sa mère, Déméter, ministre de l'Agriculture et des Moissons. Lorsqu'Hadès, leader d'un pouvoir rival, la réclame en échange d'un accord politique, elle choisit de le suivre, attirée par son discours et la promesse d'une autre réalité. Le choix de Perséphone bouleverse l'équilibre fragile du pouvoir et entraîne sa mère dans une quête pour la retrouver. À travers une succession de rôles, le spectacle fait exister tout un univers, passant d'une figure à l'autre sans jamais quitter le plateau. Une traversée entre rire et tension, qui revisite le mythe originel sans en perdre la portée.
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10/10 (133 avis)

-48%

dès 13€

Affiche de Amadeus

Amadeus

Théâtre Marigny
Molières 2026 4 Nominations Meilleur comédien – Jérome Kircher Amadeus, le chef d'oeuvre de Peter Shaffer rendu célèbre au cinéma par Milos Forman (8 Oscars 1985), est LE spectacle événement du Théâtre Marigny, avec une mise en scène signée Olivier Solivérès. Porté par une troupe de 14 artistes : comédiens, chanteurs d'opéra et musiciens live, Amadeus promet une fresque théâtrale spectaculaire et déjantée ! - Vienne, 2 novembre 1823 - Un vieil homme prétend avoir tué Mozart il y a 32 ans. Son nom : Antonio Salieri. C'est le compositeur officiel de l'Empereur et serviteur de Dieu, à qui tout réussit. Jusqu'au jour où il rencontre un prodige fulgurant, un génie insolent, obscène, incontrôlable... mais traversé par une musique d'une pureté divine : Wolfgang Amadeus Mozart ! Face à un tel talent, Salieri se laisse dévorer autant par la jalousie que l'admiration. Il n'aura plus qu'un seul but : le faire taire. Commence alors la mise à mort d'un génie, prouvant à quel point l'être humain est capable du meilleur comme du pire. Une adaptation revisitée d'une pièce mythique, à (re)découvrir au Théâtre Marigny à partir du 7 octobre 2026 pour 50 représentations exceptionnelles ! Une pièce de Peter Shaffer Tony Award 1981 de la meilleure pièce Adaptation et mise en scène Olivier Solivérès Molière 2024 de la mise en scène "Le Cercle des Poètes disparus" Avec Jérôme Kircher dans le rôle de Salieri Et Thomas Solivérès dans le rôle de Mozart Collaboratrice artistique : Clémentine Solivérès Assistant mise en scène : Pierre Marazin Scénographie : Roland Fontaine Costumes : David Belugou Perruques/maquillages : Nathalie Tissier Accessoires : Pauline Galot
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9/10 (202 avis)

dès 15€

Affiche de Créanciers

Créanciers

Théâtre du Nord-Ouest
Trois personnages pris au piège d'un jeu cruel de manipulation et de revanche. Une tragi-comédie d'une intensité rare, où se révèlent les failles de l'âme humaine.
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10/10 (13 avis)

-56%

dès 10,95€

Affiche de Where is Love ?

Where is Love ?

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Les chants sont issus de l'Album Gospel de Sister Nat & les Etoiles du Gospel "Where is Love?" sorti en Février 2024 compositions originales de Natacha Maratrat alias Sister Nat. Disponible sur toutes les plateformes et en CD. Natacha Maratrat Dès l'âge de 8 ans, elle joue dans une pièce de Peter Brook qui reprend des passages du Mahabharata au Théâtre des Bouffes du Nord. Elle se reconnait dans le travail rédempteur de Peter Brook pour lequel elle jouera plusieurs autres pièces : La Tempête de Shakespeare (rôle de Miranda) et Je suis un Phénomène d'après les écrits Oliver Sacks, avec qui elle effectue également de nombreux stages professionnels réservés à sa compagnie. Après avoir été élève à l'Ecole Nationale Supérieure du Théâtre de Strasbourg, elle se consacrera à la musique Gospel auprès de l'artiste Mister Blaiz. Elle prend alors le nom d'artiste de Sister Nat et sillone la France en proposant plusieurs spectacles Gospel. Elle a aujourd'hui 26 ans de tournées et plus de 800 concerts à son actif. Natacha Maratrat n'a jamais cessé d'écrire, son écriture se déploie dans l'intimité mais c'est à nouveau par le chant qu'elle sera partagé au sein de compositions dès les années 2000. Elle devient membre de la Sacem en 2007. En 2008, elle rencontre l'écrivain Paolo Coelho et lui propose une adaptation théâtrale de son livre: " " Sur le bord de la rivière Piedra, je me suis assise et j'ai pleuré", elle obtient les droits en 2008 et travaillera sur plusieurs moutures pendant 10 ans, la pièce sera accueillie en Résidence au Festival d'Annot, l'Eté de tous les Songes (2010), au Festival en Seine (2011) , à Maisoncelle en Brie (2012) et au Forum 104 à Paris (2018). En 2018, Natacha Maratrat dont le nom d'artiste Gospel est Sister Nat travaille sur l'Album "Where is Love?" neuf compositions originales et deux reprises. L'Album propose d'explorer dans chaque chant un pèlerinage du coeur à la recherche de l'Amour Absolu. L'Album sort en Février 2024. Il reçoit un bel accueil en Angleterre, passe sur plusieurs radios et reçoit des articles élogieux. En 2020, le travail d'écriture sur "Where is Love?" commence. En Eté 2025, ce travail sera accueilli en Résidence à Chapêlmele à Alençon avec la metteure en scène Béatriz Gutierrez et le Chorégraphe Lionel Amatode. Deux représentations en avant-première auront lieu au Théâtre de l'île Saint Louis Paul Rey les 12 et 13 Septembre 2026. Natacha Maratrat est aussi enseignante. En 2004, elle crée la Chorale les Etoiles du Gospel. Elle propose une Formation Professionnelle pour les artistes intermittents du spectacle. Elle enseigne également la Comédie Musicale, souvent des créations originales, depuis 2012 à Neuilly sur Seine. Elle crée son Ecole de Comédie Musicale en Septembre 2022 à Puteaux.

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Macbett, farce tragique d'Eugène Ionesco

Macbett, farce tragique d'Eugène Ionesco

Nouveauté
Théâtre Juliette Récamier
Ionesco défie Shakespeare dans cette mise en abîme du mythe. Les fidèles Macbett et Banco, qui ne connaissent ni la peur ni l'ambition, rencontrent d'étranges sorcières. Sous leur influence diabolique, ils découvrent l'envie, la jalousie, et sombrent peu à peu dans la folie. Dans un déferlement "tragi-ubuesque", Jérémie Le Louët et son équipe interrogent nos pulsions, nos vanités et notre libre-arbitre. Divertissement pour les uns, cauchemar pour les autres ; de la tragédie au vaudeville en passant par le conte de fée ; universel et iconoclaste ; l'occasion pour chacun d'une réflexion salutaire sur la mécanique du pouvoir. Avec leur humour et leur ferveur légendaires, les Dramaticules nous emportent dans la plus shakespearienne des pièces du 20e siècle. Une création saluée par la critique pour l'inventivité de sa mise en scène et la qualité de son interprétation.

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dès 15€

Affiche de Originelles

Originelles

Le Local des Autrices
Eve a prit perpète. Homicide. Incarcérée depuis ses 18 ans, elle régente sa cellule, ritualise sa solitude, son dictionnaire Gros Robert comme compagnon. Pénélope surgit dans le cachot - elle aussi a pris perpète pour infanticide - et provoque le déraillement du quotidien. Partage de territoire, joutes verbales, jeux, aveux, tout se défend, s'argumente, se négocie, s'expérimente entre ces quatre murs. Jusqu'à se glisser dans les mythes dont elles portent le prénom et les dézinguer avec vigueur.

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-13%

dès 6,20€

Affiche de Roberto Zucco

Roberto Zucco

Théâtre des Mathurins
Une nuit, Roberto Zucco s'évade de la prison dans laquelle il a été incarcéré pour le meurtre de son père. Commence alors une cavale vertigineuse, jalonnée de rencontres, illustratrices d'une quête d'identité. Alors qu'il est sans cesse traqué par les inspecteurs, son visage d'ange ne fera qu'intriguer : comment un garçon si beau peut-il agir ainsi ? Inspirée d'un fait divers, la pièce de Koltès explore la part sombre qui sommeille en chacun de nous. Elle interroger notre rapport à la violence, à la liberté, au désir, et à la place que nous cherchons dans la société. Portée par une langue poétique et brute, cette épopée plonge au coeur de nos contradictions entre peur et fascination.

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dès 29,50€

Affiche de Phèdre

Phèdre

Nouveauté
Théâtre des Gémeaux Parisiens
Phèdre, épouse de Thésée, croit ce dernier mort. Libérée par cette nouvelle, elle se laisse aller à avouer à Hippolyte, son beau-fils, la passion coupable qu'elle éprouve pour lui. Cet aveu met bientôt Phèdre dans une situation intenable : non seulement Hippolyte la rejette mais Thésée, qui avait simplement disparu, est bientôt de retour. Phèdre est alors poussée au mensonge par sa confidente OEnone. Elle accuse Hippolyte d'avoir voulu lui faire violence. Thésée maudit son fils et appelle sur lui la colère de Neptune, mais bientôt la nouvelle du suicide d'OEnone jette le doute dans son esprit. Cependant il est trop tard. Thésée apprend la mort d'Hippolyte, tué par un monstre marin, tandis que Phèdre qui s'est empoisonnée, lui révèle avant de mourir la vérité sur cette tragédie, en avouant sa faute. Interprétée par des gens d'aujourd'hui pour des gens d'aujourd'hui. Nous choisissons de travailler sur tous les différents sentiments que la passion amoureuse provoque. L'amour impossible, la fatalité, la douleur, la jalousie et la honte parcourent le personnage titre. Ainsi Phèdre est fragile car victime de la volonté divine et donc toujours sincère devant les évènements. Jouée uniquement par 4 comédiens, la pièce rend compte au plus près des spectateurs de la tristesse ou de la terreur des personnages. En endossant le rôle devant le public, le comédien inspire facilement la catharsis proposée par l'auteur. À nous de ressentir ou non le dégoût, la tristesse ou la terreur. À nous d'être emportés dans cette passion incestueuse qui va précipiter tous les personnages vers une fin tragique. Quête ou fuite de l'amour, instinct ou culpabilité

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-36%

dès 19,50€

Affiche de De lumière

De lumière

Nouveauté
Théâtre du Rond Point
À la frontière de l'autobiographie et du documentaire, Jean-Baptiste Tur embrasse ses outils de création de prédilection – un théâtre branché sur ses intuitions, la musique en live et le cinéma pour traquer le réel – et élabore avec malice un récit de fuite et de retour en terres occitanes.

Nouveau !

dès 34,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀