Réflexion à Val-de-Marne (94)
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Paradoxal
Théâtre Antoine Watteau
Maryline, une jeune journaliste, se découvre cette aptitude. Pourtant elle ne peut aller au bout d'un rêve car à chaque point culminant elle se fait réveiller par la locataire du dessus qui fait les cent pas à 3 heures du matin. Quand sa voisine disparaît, les rêves disparaissent aussi. Les insomnies s'installent et s'allongent nuit après nuit. Épuisée et en manque de son activité onirique, la jeune femme rentre dans un programme scientifique d'étude des rêves. L'expérience dérape. Paradoxal est un thriller qui crée le doute et le propage dans la tête du spectateur : qui rêve ? Qui peut être sûr qu'il est éveillé ? Sommes-nous réellement au théâtre ? Le doute est permis.
dès 12,95€
Paraíso
Théâtre El Duende
Peu à peu, les souvenirs, les désirs et la sensibilité de la femme qui lui a donné son coeur envahissent son existence jusqu'à remettre en cause son identité même. À travers ce récit à la frontière du réalisme, du fantastique et de la satire sociale, Inmaculada Alvear interroge les liens entre le corps, la mémoire et l'altérité. La mise en scène de Luis Miguel González Cruz fait de cette transformation intime une réflexion sur le pouvoir, les privilèges, le genre et notre capacité à accueillir l'autre en soi. Dans le cadre de la Première édition d'Iberiscènes, nouveau festival international dédié aux écritures théâtrales ibériques et latino-américaines.
-16%
dès 15€
Le dîner chez les Français de Valéry Giscard d'Estaing
Théâtre Antoine Watteau
Dans cet épisode, le public assistera à l'un des mythiques dîners de Valéry Giscard d'Estaing et de son épouse chez des "français ordinaires". Décembre 1974, trois générations de Deschamps-Corrini sont réunies dans leur petite maison de Normandie. C'est le grand soir ! V.G.E et Anne-Aymone viennent dîner. Entre le feuilleté à l'andouille de Vire et la teurgoulle de Janville, les invités parleront de Minitel, d'avortement et d'un nouveau fléau, le chômage. Ils tenteront de rester calmes. Par quelques habiles métamorphoses, les comédiens feront entrer au salon publicités et chanteurs... Léo Cohen-Paperman vous convie à une grand-messe drolatique, télévisuelle et chaotique où l'Histoire entre en délire !
dès 12,95€
L'Usine à Cigognes
Théâtre El Duende
L'industrie natale est divisée en 3 catégories : celles qui en ont, celles qui en veulent et celles qui n'en veulent pas. Lors d'un soir de réveillon, Rose, 35 ans, confie à sa mère qu'elle n'est pas sûre de vouloir des enfants. Aussitôt condamnée à des travaux d'intérêt général au sein de la fabrique officielle des bébés, l'Usine à Cigognes, elle est contrainte à faire un choix : devenir ouvrière ou gréviste. A mesure qu'elle défend sa position de ne pas choisir, elle ébranle les certitudes d'un système radical qui se mêle de la destinée de nos utérus et de nos luttes constantes pour revendiquer un droit des corps à disposer d'eux-mêmes.
-16%
dès 15€
C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons
Théâtre Antoine Watteau
Sur scène, cinq interprètes se livrent sans fard sur ce qui les attire, les empêche, les effraie ou les tient en vie dans l'action collective. Naviguant entre fantasme et pragmatisme, névroses personnelles et puissance des joies partagées, compote de pommes géante et tube populaire chanté à tue-tête, l'équipage ne sait pas s'il arrivera à bon port, mais il tente le voyage...
dès 12,95€
C'est pas la mer à boire
Théâtre El Duende
Dans une alternance entre énergie folle et moments suspendus, le public glisse avec l'actrice-musicienne- danseuse et ses treize personnages dans un monde onirique, aquatique, et musical. Entre pop française, jazz et techno, Lila poursuit l'ivresse de chaque instant... Mais à tel point qu'elle ne sait plus qui elle est. En elle, Lilapeur et Lilibre s'affrontent. Lorsque Lilenfant s'en mêle, toutes replongent dans les souvenirs, pour comprendre comment elle a bu la tasse. Je veux inviter le public à une traversée sensible et joyeusement chaotique de nos manières de chercher l'intensité pour échapper parfois au réel. Et au coeur de cette tempête, quelque chose de simple. Dans le cadre du Résonance Festival
-16%
dès 15€
C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons
Théâtre André Malraux de Chevilly Larue
C'est pas si simple de faire à plusieurs, pourtant c'est nécessaire et vital. Qu'est-ce qui fait que l'une s'engage tête baissée et poing levé ? Que l'autre fantasme une vie rurale à vendre du fromage ? Que lui ne sache pas ce qu'il fait là, dans ce spectacle ? Qu'elle se sente toujours " à côté " du groupe ? Sur scène, six interprètes se livrent sans fard sur ce qui les attire, les empêche, les effraie ou les tient en vie dans l'action collective. Tenu par la conviction que le seul avenir vivable doit s'écrire en commun, le groupe tente de comprendre les logiques intimes qui nourrissent ou freinent les élans collectifs. Naviguant entre fantasmes et névroses personnelles, puissance des joies partagées et compote de pommes géante, l'équipage ne sait pas s'il arrivera à bon port. La belle équipe s'interroge dans sa cabane de peurs et d'espoirs, menacée par l'obscurité des défis politiques du temps et elle tente le voyage...
dès 9,95€
Floue
Théâtre El Duende
Une adolescente ne cesse de se regarder maigrir jusqu'à ce qu'elle découvre la puissance des mots et leurs saveurs qui la nourrissent mieux que les mets. De sa pathologie, elle fait une reconquête flamboyante d'elle-même au travers de l'écriture et de la littérature.
-16%
dès 15€
La Petite Boussole
Théâtre El Duende
Ces sujets sont la dépendance affective et sexuelle, souvent liées à un manque d'amour ou un sentiment d'abandon dans l'enfance, adolescence ou jeunesse adulte, la toxicomanie liée à l'arrivée de nouvelles substances depuis quelques années dans les milieux festifs queer. La volonté de faire ce spectacle en drag n'est autre qu'un choix à la fois personnel, théâtral et politique. Les spectacles queer d'aujourd'hui sont encore trop édulcorées par les visions qui sont imposées par la mode actuelle, souvent embourgeoisée par une population qui considère le personnage drag et/ou gay comme un excès. Mais il est important pour moi de rappeler que si je peux raconter ces histoires dans un théâtre, c'est grâce à ces excès. Dans le cadre du Résonance Festival.
-17%
dès 12,45€
Tous mes rêves partent de gare d'Austerlitz
Théâtre El Duende
Au milieu des livres, elles échangent sur leur quotidien carcéral, leurs relations avec les autres détenues, leurs combines, leurs amours, leurs rêves... Secrètement, elles jouent à être libre. Un soir de Noël, elles ont quartier libre. Débarque Frida, arrêtée pour l'enlèvement de sa fille. Elle a été dénoncée au moment où elle lui achetait la pièce d'Alfred de Musset : "On ne badine pas avec l'amour". Confrontée à la réalité de l'enfermement et ne supportant pas d'être séparée de son enfant, Frida veut mourir. Pour la sauver, les filles lui proposent de jouer une scène de la pièce de Musset qu'elle pourrait filmer clandestinement et envoyer à Alice, sa fille. Au fur et à mesure qu'elles avancent dans la controverse sur l'amour et la religion, elles réalisent que la pièce fait écho à leurs propres parcours et blessures, et elles finissent par se confondre jusqu'à se déchirer, en vrai, avec les personnages de Musset. "Tous mes rêves partent de Gare d'Austerlitz", c'est un appel à la bienveillance, une invitation à entendre, comprendre et respecter des histoires qui méritent d'être partagées. Dans le cadre du Résonance Festival
-16%
dès 15€
Kitty
Théâtre El Duende
Solo né d'espoir, Kitty navigue les courants de la vie par tous les temps vers la lumière au travers d'une tempête existentielle folle, loufoque et tragique, en quête de liberté. Suspendu dans le temps, la réalité accueille la fiction afin de donner du sens au monde auquel nous sommes tous assujettis. Ce spectacle mêle le théâtre et la danse, la danse est théâtralisée avec une musique originale. La danse vient au secours du désespoir afin de transformer, exorciser, célébrer le sentiment en un geste lyrique qui fait face à une société qui laisse de moins en moins d'espace à l'être profond, à l'humain. Ici le rire et la tristesse sont provoqués par le ridicule et la violence de certains personnages.
-16%
dès 15€
Huckleberry Finn
Théâtre Antoine Watteau
Dans les années 1840 aux États-Unis, un jeune garçon appelé Huckleberry Finn tente d'échapper à son père violent, en descendant le Mississipi sur un radeau de fortune. Il est accompagné par un esclave en fuite du nom de Jim, qui deviendra son ami et un père de substitution. Leur périple les amène à rencontrer les habitants du fleuve, qui témoignent des idées inégalitaires et racistes de leur époque. Peu à peu, Huck se défait de son éducation xénophobe et remet en question la société dans laquelle il a grandi. Gaëtan Gauvain signe une adaptation contemporaine et fidèle du classique Huckleberry Finn.
dès 12,95€
Human to Human
Théâtre El Duende
En écho à "Nous sommes tous des Migrants" de J-L Parant. Le regard intérieur de la personne, mon monde, mon univers, mes rêves, mes souvenirs sensoriels, mes bribes d'enfance..., se mesure au regard extérieur projeté, espéré sur l'autre, le monde des autres, le statut social, comment je l'imagine, je l'idéalise, comment je le vis, comment il m'accueille, comment il me rejette.... Que génère ce mouvement ? Que génère cette migration intérieure/extérieure de possibles ? Voilà ce qu'interroge notre récit d'humain à humain. Ce spectacle, Human to Human, est à l'image de Turbulences!, atypique, à la fois singulier et hétéroclite, panachant théâtre, musique, chant, danse. Il donne la parole à l'Autre, dévoilant à la fois, son intime et ses blessures laissées par le monde; mais aussi ses espoirs, l'envie de chacun.e de rêver ce monde autrement pour s'y inscrire pleinement. Sur le plateau, les actrices et acteurs Turbulent.e.s sont des équilibristes qui traversent Le Monde, et nous donnent à voir leur monde, le monde des possibles, le monde invisible, l'autre monde, la richesse et la beauté des différentes couleurs du monde. Un monde qui se révèle sous un autre jour. Un monde riche de ses différences. Un monde qui inclurait tous le(s) monde(s). Dans le cadre du Résonance Festival.
-16%
dès 15€
Pause
Théâtre André Malraux de Chevilly Larue
Clea Petrolesi intervient auprès d'auteurs de violences conjugales dans le cadre de théâtres forum organisés par le SPIP 95 (Service pénitentiaire d'insertion et de probation). Elle a créé des liens forts avec les psychologues, magistrats, conseillers pénitenciers et les acteurs du dispositif judiciaire oeuvrant pour la justice et la réinsertion. En co-construisant ce spectacle avec les professionnelles du système judiciaire et les actrices, elle joue sur l'hybridation entre réalité et fiction, entre l'art et le réel. Dans ce spectacle, il y a Anouk, Toni, Joséphine, Garance, Jeanne, Luna, Marie, Andrea, Sybille et Linda. Elles sont conseillères au planning familial, conseillères pénitentiaires, médecins légistes, avocates, et travaillent chaque jour chacune à leur manière à empêcher la récidive. Nous cheminons avec elles sur trois journées, avec l'espoir que ce temps partagé ouvre sur une lumière, un apaisement qui rende possible la conciliation de ces volontés si paradoxales : comprendre, juger, réparer et protéger.
dès 9,95€
Har(seul)ée
Théâtre El Duende
Enfant silencieuse à l'école, mais bavarde à la maison, elle peine à comprendre un monde qui ne semble pas fait pour elle. Face au harcèlement scolaire, elle trouve refuge dans le théâtre, où enfin sa voix résonne. Pourtant, l'adolescence et la vie étudiante amplifient son impression de jouer un rôle, de devoir porter un masque pour s'intégrer. Un jour, une recherche, un déclic : et si elle n'avait jamais été "trop sensible" ou "trop timide" ? Et si, en réalité, elle était autiste ? À travers un spectacle mêlant récit, théâtre physique, danse et musique, "Har(seul)ée" retrace le parcours d'une femme qui apprend à se comprendre et à s'aimer, en dépassant les clichés et en affirmant son identité. Un voyage entre révolte et acceptation, entre solitude et lumière, où chaque spectateur pourra trouver un écho à sa propre histoire. Qui suis-je ? Qui sommes-nous ? À travers cette question universelle, Miora invite le public à interroger sa propre trajectoire et à embrasser toutes ses facettes.
-17%
dès 12,45€