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Affiche de 1pro84

1pro84

Théâtre de Nesle
Sur cet espace réduit, symbole de l'oppression de l'individu et du flou entre homme et machine, 5 improvisateurs vont vous raconter trois histoires dystopiques, à la manière de 1984, Black Mirror ou Mad Max. Trois histoires de futurs inquiétants, qui pourraient advenir dans un an ou dans un siècle. Trois histoires, aussi, de résistances et d'espoirs.
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10/10 (21 avis)

-39%

dès 14,50€

Affiche de Visite guidée : Les fontaines de Paris, quartier de Saint Germain des Prés | par Gilles Henry

Visite guidée : Les fontaines de Paris, quartier de Saint Germain des Prés | par Gilles Henry

Métro Saint Germain des Prés
A la différence de Rome, Paris est rarement associé à ses fontaines cependant la ville lumière peut s'enorgueillir de plus de 300 fontaines allant du XVIème au XXIème siècles. Certaines sont monumentales et mondialement connues comme la fontaine du Trocadéro et celles de la place de la Concorde. D'autres sont discrètement établies dans des angles de rues, dans des parcs ou au fond d'impasses. On est tellement habitué à les voir qu'on n'y fait presque plus attention. Qui d'entre nous a-t-il pris le temps de détailler la fontaine Saint Michel ? La balade dans Saint Germain des Prés vous présente 11 fontaines du XVIIème au XXème siècles, certaines sont spectaculaires et d'autres plus atypiques dans des cadres pittoresques. Au travers de ses fontaines, nous aurons aussi l'occasion de s'intéresser à un quartier avec un riche passé littéraire et artistique. Nous marcherons sur les pas des immortels, redécouvrirons les traces de l'ancienne abbaye royale, voyagerons au Québec, évoquerons un célèbre peintre et arpenterons un jardin royal aux multiples fontaines. Durant le parcours, nous vous ferons redécouvrir l'abbaye en Réalité Virtuelle (VR). À propos du guide : "Francilien de naissance, j'ai toujours aimé déambulé dans Paris à la découvertes de lieux insolites. Je suis un passionnée de l'histoire de notre capitale. J'aimerai faire partager mes découvertes à ceux qui le souhaitent." A Savoir : Le lieu de rendez-vous vous sera précisé sur votre contremarque après achat.
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9/10 (2 avis)

-48%

dès 8,45€

Affiche de Satie en liberté

Satie en liberté

Nouveauté
Théâtre de Poche Montparnasse
Tout stimule sa curieuse inspiration : l'occultisme, la mode, le dadaïsme, ses amis artistes, les animaux, le sport, les sorties mondaines, la solitude... Chroniqueur de l'instant, il sème ses écrits comme ses mélodies et compose ainsi une oeuvre à la fantaisie singulière. François Marthouret s'en empare avec sa joueuse gourmandise, aux côtés aux côtés de Christiane Grugger ou Vadim Sher au piano.Une promenade buissonnière, recommandée "aux oreilles aimables et souriantes" par Satie en personne ! Celui-ci aurait cent ans aujourd'hui, mais les esprits facétieux échappent au temps...

Nouveau !

-27%

dès 22€

Affiche de George Sand & Marie d'Agoult : une amitié immédiate et passionnée

George Sand & Marie d'Agoult : une amitié immédiate et passionnée

Avec célébrité
Théâtre de Nesle
"J'ai eu tout de suite envie de vous aimer, mais je ne vous aime pas encore. Vous ne me connaissez pas assez et ne sachant si vous pourriez m'aimer, je ne veux pas trop vous aimer encore." — George Sand à Marie d'Agoult Elles se rencontrent en 1835 dans un salon parisien : l'une, romancière à succès en habits d'homme et le cigare aux lèvres ; l'autre, comtesse passée à l'écriture sous le nom de Daniel Stern, amoureuse d'un virtuose hongrois. De George Sand et Marie d'Agoult naît une amitié immédiate, exaltée, qui nourrira plus de dix ans de correspondance. La Compagnie en Lien porte ces lettres à la scène — sur la musique live de Chopin et Liszt, les amants des deux femmes —, interprétée par deux comédiennes qui sont aussi violoncelliste et pianiste. Une création à découvrir au Théâtre de Nesle, à l'automne 2026, alors que la France célèbre le cent-cinquantenaire de la disparition de l'écrivaine. Deux femmes libres, une amitié incandescente Elles ont bravé les préjugés de leur classe et voulu rester maîtresses de leur destin dans une société qui leur refusait l'autonomie. Pendant plus de dix ans, Sand et d'Agoult s'écrivent : l'art, l'amour, la création, la maternité, l'écriture, la liberté — tous les combats d'une vie. De ces lettres, le spectacle tire un portrait croisé, intime et incarné, de deux intellectuelles qui ont pensé et vécu leur émancipation avant l'heure. Leur conversation, vieille de près de deux siècles, résonne avec une acuité saisissante à l'heure où le débat sur l'entrée de George Sand au Panthéon — porté par un comité de soutien présidé par Juliette Binoche — anime l'espace public. Chopin et Liszt, le langage secret Ce théâtre est aussi un concert. Les deux interprètes ne se contentent pas de dire : elles jouent. La musique de Chopin, compagnon de Sand, et de Liszt, compagnon de d'Agoult, n'est pas un accompagnement — elle est la bande-son émotionnelle de la correspondance, ce qui se dit sans mots et vibre entre les lignes. Au piano et au violoncelle s'entremêlent le Nocturne op. 9 n° 2 et la Sonate op. 65 de Chopin, les Années de pèlerinage et les Nuages gris de Liszt. Dans l'écrin voûté du Théâtre de Nesle, le spectateur entend le romantisme tel qu'on le vivait : à la fois écrit, parlé et joué. "La musique n'est pas un accompagnement : elle est la bande-son émotionnelle de leur correspondance. Chopin et Liszt ne sont pas de simples figures historiques : leur musique est le langage secret de ces deux femmes." — Ophélie Humbertclaude, adaptation et direction artistique Le rendez-vous parisien de l'Année George Sand En 2026, la France redécouvre George Sand : la mission France Mémoire (Institut de France) a inscrit son cent-cinquantenaire au calendrier des commémorations nationales, et plus d'une centaine d'événements lui sont consacrés, de Nohant à Bourges. Présenté à Paris du 3 octobre au 15 novembre — au coeur de cette année commémorative —, George Sand & Marie d'Agoult en constitue l'un des rendez-vous de la capitale. Avec ses quelque 70 places, le Théâtre de Nesle offre l'écrin parfait à cette création épistolaire : chaque spectateur est invité dans le salon de ces deux femmes, témoin privilégié de leur confidence.

Nouveau !

-31%

dès 16,50€

Affiche de Andromaque

Andromaque

Théâtre de Poche Montparnasse
Tels deux rhapsodes surgis de l'Antiquité, Valérie Bezançon et Sava Lolov interprètent tous les rôles d'Andromaque. On imagine Racine se livrer à cet exercice lorsqu'il compose son oeuvre. Le texte se dévoile dans un puissant souffle, mêlant la violence au sacré. Et les mots mettent les coeurs à nu.

Nouveau !

-21%

dès 24€

Affiche de Bertrand Gruss à la Tour de Babel

Bertrand Gruss à la Tour de Babel

Théâtre de Nesle
Dans un théâtre, on s'apprête à enregistrer un nouvel épisode de la web-série "Bertrand Gruss à la Tour de Babel". Son maître de cérémonie, le comédien Diego Bragonzi Bignami, alias Bertrand Gruss, devra composer avec une galerie de collaborateurs aussi extravagants qu'imprévisibles : un technicien vidéo capricieux, un musicien de génie ayant inventé une toute nouvelle façon de faire de la musique, une psychologue qui rêve de devenir journaliste mélodramatique et une duchesse qui nous enseignera les règles du savoir-vivre et du bon ton au quotidien. De véritables prises de vue seront réalisées pour ce format réellement existant.

Nouveau !

-39%

dès 14,50€

Affiche de Pepito petit bateau

Pepito petit bateau

Nouveauté
Théâtre Le Lucernaire
Le jour où Pépito, un petit bateau bleu et blanc à moteur, part vers l'Afrique pour livrer des marchandises à la place de sa maman, il est fou de joie. Avec son copain Piotr le dauphin, il découvre le grand large, la liberté ! Mais au fait, que peuvent bien contenir les grosses boîtes qu'il a sur le dos ? Le seul à le savoir est Monsieur Moustache, le patron, qui les attend sur le quai en regardant sa montre. Embarquez en famille pour un voyage poétique, écologique et musical qui donnera à tous l'espoir d'un monde meilleur !
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10/10 (31 avis)

dès 17,50€

Affiche de Dolto, lorsque Françoise parait

Dolto, lorsque Françoise parait

Avec célébrité
Théâtre Le Lucernaire
Paris. 1916. À 8 ans, Françoise a une révélation : quand elle sera grande, elle sera médecin d'éducation ! Personne ne la prend au sérieux. Surtout pas sa mère, effrayée par cette enfant à la pensée si libre. Mais Françoise n'est pas seule, son Bon Ange Gardien veille sur elle et la soutient tout au long des épreuves de son enfance. Des épreuves que nous revivons avec eux, en remontant aux origines de la pensée de Françoise Dolto, et au gré de son regard d'enfant, à la fois si naïf et si clairvoyant... Une enquête drôle et tendre sur celle qui a révolutionné notre rapport à l'enfance !
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10/10 (100 avis)

dès 34,50€

Affiche de Visite guidée : Blaise Pascal le philosophe | par Gilles Henry

Visite guidée : Blaise Pascal le philosophe | par Gilles Henry

Palais du luxembourg
Cette balade vous fera revivre les moments marquants de la vie et des idées de Blaise Pascal. De la littérature à philosophie, en passant par les théologie, cette balade vous plongera dans l'univers fascinant de ce grand penseur. Vous en apprendrez davantage sur ses contributions majeures et l'impact qu'il a eu sur le monde philosophique. Ne manquez pas cette occasion unique de découvrir Paris tout en en apprenant plus sur l'un des plus grands esprits de l'histoire. Réservez dès maintenant votre place pour cette balade commentée et préparez-vous à une soirée enrichissante et captivante ! Blaise Pascal est né à Clermont-Ferrand en 1623, mais il a passé la majeure partie des sa vie à Paris même si sa rencontre avec le jansénisme a eu lieu à Rouen. Il fut l'un des plus grands génies de son temps, s'intéressant aussi bien aux mathématiques, aux sciences physiques, à la philosophie et à la théologie. Dans cette balade, nous nous concentrerons sur ses travaux philosophiques, une autre balade consacrée à ses travaux scientifiques est prévue. Nous découvrirons quelques lieux où il a vécu, où il s'est consacré à l'étude de l'homme et de la foi. Nous parlerons du jansénisme qu'il a âprement défendu et de ses célèbres "pensées".

Nouveau !

-48%

dès 7,45€

Affiche de Qu'est-ce que le temps ?

Qu'est-ce que le temps ?

Nouveauté
Théâtre de Poche Montparnasse
Dans le Livre XI des Confessions - un classique de la pensée philosophique - saint Augustin pose une question à la fois simple et vertigineuse : Qu'est-ce que le temps ? Puis il ajoute : "Si personne ne me le demande, je sais. Si on me le demande et que je veux l'expliquer, je ne sais plus." Par son incarnation virevoltante, alliant humour et profondeur, Stanislas Roquette met en corps la pensée du philosophe, avec la vivacité d'un grand horloger.
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7/10 (3 avis)

-27%

dès 22€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi extraits, Prélude et Allegro de Kreisler et Concerto pour violon de Beethoven

Les 4 Saisons de Vivaldi extraits, Prélude et Allegro de Kreisler et Concerto pour violon de Beethoven

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Fritz Kreisler – Prélude et Allegro Écrite dans le style de Gaetano Pugnani, cette pièce virtuose rend hommage à l'élégance du violon baroque tout en y mêlant la sensibilité romantique de Kreisler. Tour à tour solennel et brillant, ce Prélude et Allegro est devenu l'une des pages les plus appréciées du répertoire de bis. Ludwig van Beethoven – Concerto pour violon en ré majeur, op. 61 Composé en 1806, ce concerto est l'une des oeuvres majeures du répertoire violonistique. À la fois noble et lumineux, il conjugue ampleur lyrisme intime du violon soliste. Sa profondeur poétique et son équilibre en font un sommet de l'art concertant. Les quatre saisons d'Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. C'est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Visite guidée : Les Francs-maçons, mythes et révélations sur une société secrète

Visite guidée : Les Francs-maçons, mythes et révélations sur une société secrète

Place Saint-Germain-des-Prés
Grâce à cette balade historique guidée, arpentez les quartiers de Saint-Germain et du Palais Bourbon à la recherche des traces visibles ou dissimulées de la Franc-maçonnerie dans la capitale. Ces symboles disséminés illustrent bien le goût du secret qui caractérise le rite initiatique maçonnique : ses nouveaux membres sont introduits par cooptation et sont tenus de ne pas dévoiler l'identité des autres membres tout le long de leur initiation. Le secret maçonnique a toujours alimenté des fantasmes et des idées reçues sur cet ordre né en Grande Bretagne en 1717. Votre guide passionné vous apprendra à distinguer les signes et déchiffrer le vrai du faux pour se concentrer sur l'origine historique des francs-maçons, leur organisation, les principales figures, et surtout, leur importance dans la formation de notre société. Une visite passionnante pour les amateurs d'histoire et les curieux désireux de lire entre les lignes de l'architecture de la capitale pour comprendre les secrets de notre histoire ! À savoir : Le lieu de rendez-vous ainsi que les coordonnées du SAV Cultival figurent sur votre billet. - Merci d'arriver 15 minutes avant le début de votre visite - Le port de chaussures confortables est fortement recommandé - En cas d'intempéries rendant la visite impossible, Cultival se réserve le droit de reporter la visite

Nouveau !

dès 10€

Affiche de Concert du Nouvel An : Les Valses de Johann Strauss

Concert du Nouvel An : Les Valses de Johann Strauss

Eglise Saint-Sulpice
Concert du Nouvel An autour des Valses de Johann Strauss - Valse de l'Empereur, Unter Donner und Blitz, Wine Woman and Song, Tales from the Vienna Woods, Voices of Spring Watz, Wiener Blut, Roses From the South, Artist's life - Pizzicato Polka, Loslassen de C.M Ziehrer - Le Beau Danube Bleu , Radetzky March Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation "cordes" se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Par-delà les tranchées

Par-delà les tranchées

Théâtre de Nesle
L'histoire Agathe et Alban s'apprêtent à se marier en août 1914 quand la guerre éclate et les sépare. Tout ce qu'il leur reste, ce sont ces lettres qu'ils échangent, lui depuis le front, elle à l'arrière. Mais comment décrire l'indicible ? La violence de la guerre d'un côté, et la difficulté du quotidien de l'autre ? Le contexte En juillet 1914, après l'attentat de Sarajevo, une succession d'ultimatums et de déclarations de guerre en Europe étend le conflit à l'Allemagne puis à la France. Le hasard des alliances ? Pas seulement. La guerre contre l'Allemagne était attendue depuis longtemps. En France, les affiches donnant l'ordre de mobilisation générale étaient imprimées depuis 1904. Seule la date avait été laissée en blanc. Le jour même de la décision, elles peuvent ainsi être envoyées dans toutes les communes de France. Pour la population, passé l'effet de surprise, la conviction est qu'il faut défendre le pays contre l'agression allemande. Les hommes partent avec le sentiment d'un devoir à accomplir. "Ils n'étaient pas enthousiastes, ils étaient résolus, ce qui vaut mieux", écrit l'historien Marc Bloch, lui-même mobilisé. Les conséquences ? 1914-1918, c'est pour la France 8 millions de combattants sur les quatre ans, 3 millions et demi de blessés dont certains à plusieurs reprises, et 1 million et demi de morts. Le drame historique Par-delà les tranchées évoque, à la fois à l'arrière et sur le front, les neuf premiers mois d'une guerre qui va durer quatre ans. Note d'intention Depuis 2022, la guerre s'est invitée au premier plan des actualités. Évoquer 1914 n'est pas anodin. Faire mémoire, c'est retenir dans le passé ce qui a de l'avenir, c'est-à-dire ce qui peut, aujourd'hui et demain, nous servir à tous de leçon ou de mise en garde. Le personnage d'Alban est affecté dans le 82e régiment d'infanterie. Un régiment qui dès les premiers jours du conflit se voit envoyé en Argonne et près de Verdun, deux noms associés à de terrifiantes pertes humaines. C'est dans ce régiment que mon grand-père a été incorporé, à la déclaration de guerre, l'année de ses vingt ans. Il s'appelait Fernand Barbier. Il fut l'un des rares soldats de ce fameux 82e RI de 1914 encore vivant en 1918. Sa génération fut d'ailleurs la plus touchée : parmi les garçons nés comme lui en 1894, un sur deux seulement était en vie après-guerre. Peut-on imaginer aujourd'hui pareille hécatombe ? Contrairement aux conflits précédents, les soldats et leurs familles savent dé-sormais tous lire et écrire. Les correspondances populaires sont innombrables. Maladroites peut-être, mensongères sûrement pour cacher l'horreur du quotidien. D'où l'importance du courrier dans ce drame, avec ces allers-retours faussement positifs entre le front qui lutte et meurt et l'arrière qui souffre aussi, surtout dans les campagnes.

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-31%

dès 16,50€

Affiche de Maxime Lombard dans Prelude de Pan

Maxime Lombard dans Prelude de Pan

Nouveauté
Théâtre de Poche Montparnasse
Dans un village, un bûcheron, par jeu, maltraite une colombe. Pour punir cet acte contre-nature, un curieux personnage vient semer le désordre, l'excès et le chaos, transformant la fête traditionnelle en une orgie obscène et ramenant les hommes à leurs instincts bestiaux. Maxime Lombard prête son timbre provençal à la langue vive du poète pour nous conter cette histoire, tirée du recueil Solitude de la pitié. Un troublant chant du monde...

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-27%

dès 22€

Affiche de Bouvard et Pecuchet

Bouvard et Pecuchet

Nouveauté
Théâtre de Poche Montparnasse
A la faveur d'un héritage, ils quittent leurs vies étriquées pour s'installer à la campagne. Pris par une frénésie d'apprendre, ils dévorent encyclopédies et manuels et mettent en pratique leurs nouvelles connaissances avec un enthousiasme naïf. Agriculture, sciences, arts, politique, religion, tous les domaines y passent, entraînant des fiascos désopilants. Marc Chouppart et Jean-Paul Farré conjuguent leurs talents de duettistes pour vous livrer une version fidèle autant que clownesque de la dernière oeuvre de Flaubert. Voici un plaisant manuel de sciences absurdes qui offre une alternative bienvenue à l'intelligence artificielle !
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10/10 (5 avis)

-27%

dès 22€

Affiche de Odyssée, la conférence musicale

Odyssée, la conférence musicale

Théâtre Le Lucernaire
Après la guerre de Troie, Ulysse décide de rentrer chez lui, à Ithaque. Mais le destin et les dieux ne sont pas de cet avis et le voyage du retour sera semé d'embûches. Affrontant monstres en tous genres, sorcières, cyclope et autres créatures marines, Ulysse retrouvera Pénélope 10 ans plus tard... La fameuse histoire de l'Odyssée racontée, chantée et dansée par 2 interprètes qui jouent 15 personnages. Une version inédite, concentrée et explosive ! Le saviez-vous ? Trophée de la comédie musicale jeune public 2022. Nommé dans la catégorie Molière du Jeune public 2023. Ce spectacle a déjà joué au Lucernaire en 2022 et 2023.
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10/10 (383 avis)

-30%

dès 11,45€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Au programme : Les 4 Saisons de Vivaldi "Été" et "Hiver", "Sarabande" de Haendel, "Méditation de Thaïs" de Massenet, "Aria" de Bach, "Ave Maria" de Schubert, "Vocalise" de Rachmaninov, "Adagio in G Minor" de Albinoni, "Danse Hongroise N°5" de Brahms, "Andante Cantabile" de Paganini, "Nocturne" de Chopin, "Salut d'Amour" de Elgar, "Czardas" de Monti C'est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
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10/10 (4 avis)

dès 22€

Affiche de Requiem de Mozart & Boléro de Ravel

Requiem de Mozart & Boléro de Ravel

Eglise Saint-Sulpice
Le Boléro de Ravel Le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. Le Requiem de Mozart Les circonstances particulières de commande de cette oeuvre, et les conditions en quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée. A la mort de Mozart, le Requiem restait une oeuvre inachevée. Dans la phase finale de sa maladie, Mozart avait écrit l'intégralité du " Requiem aeternam " : du Kyrie au Confutatis, seules les parties vocales et la basse continue était écrites. Pour le Lacrimosa, seulement les huit premières mesures de la voix et deux premières mesures des parties de violon et d'alto. Des esquisses de pièces supplémentaires ont été perdues. Alors qu'il était alité, des amis viennent chanter les parties du Requiem à son chevet. Texte Hélios : Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés. Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans des endroits pittoresques qui ne sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. En somme, grâce à sa formation à géométrie variable, l'orchestre Hélios aborde le répertoire le plus large avec une curiosité passionnée.
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8/10 (2 avis)

dès 22€

Affiche de Fushigi !

Fushigi !

Théâtre de Nesle
Fushigi (adjectif) : merveilleux, miraculeux, mystérieux. C'est l'histoire d'une petite fille et d'un monstre. C'est l'histoire d'un château qui marche ; de robots avec un coeur ; d'une rivière qui a oublié son nom. C'est une nouvelle histoire qu'on improvise à chaque spectacle, rien que pour vous. Les comédiens sculptent de leurs corps des images sur le canevas d'une scène vide comme la feuille blanche du dessinateur, avant de les mettre en mouvement sans savoir où elles vont les mener. S'inspirant du travail de Hayao Miyazaki, ils créent des univers oniriques où les gestes du quotidien sont sublimés, où les monstres et les esprits redeviennent familiers, observant le monde sans imposer de moralité.
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10/10 (203 avis)

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dès 18€

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