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Affiche de Gospel Dream | Cathédrale Américaine

Gospel Dream | Cathédrale Américaine

Cathédrale Américaine
À deux pas des Champs-Élysées, sur la célèbre Avenue George V, passez les portes de la magnifique Cathédrale Américaine de Paris et vivez un concert Gospel d'exception. Joyau néo-gothique symbole de l'amitié franco-américaine, ce lieu unique accueille la chorale Gospel Dream depuis plus de 20 ans pour un moment musical inoubliable. Réservez vite vos places ! Véritable institution du patrimoine parisien depuis 1989, Gospel Dream célèbre la vie, l'espoir et l'unité à travers les chants authentiques de l'Église afro-américaine. Forte de plus de 800 concerts, elle compte aujourd'hui parmi les formations les plus actives de la scène Gospel. Cet ensemble mixte et cosmopolite réunit des artistes venus d'Afrique, des Antilles et des États-Unis : une vingtaine de voix (soprano, contralto, ténor et basse) accompagnées d'un ou deux musiciens. Tous témoignent de la résilience d'un peuple qui a transformé la douleur en espérance, puisant sa force dans le puissant message d'amour du Gospel. Portées par le talent d'artistes qui subliment et harmonisent chaque voix, des murmures les plus feutrés aux vocalises improvisées, ces performances font de chaque concert un véritable acte de mémoire et un vibrant hymne à l'amour. Le public est invité à chanter, à participer et à partager un moment suspendu de joie, de fraternité et de connexion profonde, sans distinction d'âge ni de croyance. POINTS FORTS Une destination Gospel emblématique, inscrite dans le patrimoine parisien depuis 1989 (+ de 800 concerts). Les grands classiques du Gospel et du Negro Spiritual, aux messages universels et émouvants, interprétés a cappella : " Amazing Grace ", "This Little Light of Mine", " Oh Happy Day " ... Puissance vocale et authenticité qui touchent chaque spectateur en plein coeur. Une expérience immersive dans un lieu emblématique et chargé d'histoire à Paris. Des interprétations qui suscitent la joie, l'espoir et des frissons partagés.

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-18%

dès 35€

Affiche de Les Aventuriers de Minuit

Les Aventuriers de Minuit

Théâtre Marigny
Après "Le Cercle de Whitechapel", "Les Voyageurs du Crime" et "L'Heure des Assassins", la troupe du Renard Argenté présente "Les Aventuriers de Minuit". 1893. Alors qu'Arthur Conan Doyle, lassé de son célèbre détective, prépare l'assassinat de Sherlock Holmes, une jeune femme lui demande de l'aider à sauver son frère injustement arrêté. D'abord réticent, le romancier se voit entraîné dans une enquête inattendue par l'insistance d'un visiteur français qui rêve de vivre de "vraies" aventures avant d'être trop vieux : Jules Verne. Des docks embrumés de Londres à la mystérieuse lande de la frontière écossaise, d'énigmes en tribulations, les deux écrivains vont voyager au pays du frisson, du rire et de l'aventure !
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9/10 (28 avis)

-40%

dès 15€

Affiche de X Elles

X Elles

Théâtre des Mathurins
Surgissent fantasmes, solitude, attachement. Une ode à notre société où la technologie remplace l'humain. Un spectacle sobre d'une intensité folle qui fera vibrer, chanter et danser chaque cellule de votre corps.
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9/10 (12 avis)

-49%

dès 14€

Affiche de J'aurai 14 ans toute ma vie

J'aurai 14 ans toute ma vie

Théâtre des Mathurins
Pourquoi cette envie furieuse de faire du cinéma ? "Peut-être pour m'échapper, fuir, m'évader... d'une famille dysfonctionnelle ?" Avec humour et émotion, la Sheila de 14 ans et la femme d'aujourd'hui vont s'interroger, se confronter et mieux comprendre le passé, le présent et pourquoi pas le futur ? "Un spectacle qui nous plonge entièrement dans l'univers des années 80 avec Sheila, je ne pouvais rêver mieux ! Mettre en image cette "virée" dans les eighties pour rassembler un public intergénérationnel, voilà le désir de cette mise en scène. Une écriture construite de rêves, de déboires, de situations rocambolesques avec des producteurs véreux et/ou violents bien avant #metoo. Une vision qui s'appuie cependant toujours sur la beauté de la vie, des rencontres magiques (la nôtre en est une preuve) et le plaisir de ne jamais avoir connu l'amertume. Rebelle, sincère, frontale, voilà ce qu'a toujours été Sheila O'Connor que vous appelez encore parfois Pénélope dans la rue. C'est cette actrice que je rencontre au détour d'une lettre de jeune fan que je lui envoie à 17 ans et qui me répond longuement. Elle enclenche alors, sans même le savoir, mon destin vers Paris et vers le théâtre. Aujourd'hui, ce spectacle est cet élan retour, véritable témoin de notre amitié, née depuis ce temps de "notre" boum à tous..." - Philippe Calvario, metteur en scène
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10/10 (75 avis)

-42%

dès 15,50€

Affiche de Nemanja Radulovic, violon & Yvan Cassar, piano

Nemanja Radulovic, violon & Yvan Cassar, piano

Salle Gaveau
Nemanja Radulovic et Yvan Cassar se retrouvent pour un concert où les styles se mêlent et les frontières disparaissent. De la grâce éternelle de Bach à l'intensité cinématographique de Morricone, des Danses roumaines vibrantes à la nostalgie envoûtante de Cinema Paradiso, chaque pièce est une porte ouverte sur l'évasion. L'improvisation clôt cette traversée : Yvan Cassar fait de ce temps suspendu, où la musique s'invente sous nos yeux, un échange unique avec le public. Une soirée où la virtuosité épouse l'émotion, et où chaque note, chaque silence, devient un souvenir à garder précieusement. Programme : Johann Sebastian Bach • Sicilienne BWV 103, Partita pour violon seul n°2 en ré mineur BWV 1004, Chaconne Jean-Philippe Rameau • Les Boréades RCT 31, "Les arts et les heures" Gabriel Fauré • Trois mélodies Op. 7, n° 1 "Après un rêve" Ryuichi Sakamoto • Merry Christmas, Mr. Lawrence, Traditionnel (Japon), Takeda Lullaby Manuel De Falla • Danse espagnole Antonín Dvorák • Danses roumaines, Mikrokosmos, n° 146 "Ostinato. Vivacissimo" Béla Bartók • Gypsy Songs Op. 55, n° 4. "Songs my mother taught me" Aram Khatchaturian • Mascarade, "Nocturne" Johannes Brahms • Danse hongroise n° 5 John Williams • La liste de Schindler Ennio Morricone • Cinema Paradiso Yvan Cassar • Improvisation avec la complicité du public Vittorio Monti • Csárdás

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dès 30,50€

Affiche de Asmik Grigorian

Asmik Grigorian

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Rachmaninov Mélodies et pièces pour piano

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-16%

dès 37€

Affiche de Igor Levit piano : programme I

Igor Levit piano : programme I

Théâtre des Champs Elysées
Programme I : Beethoven Sonate no 1 op. 2 no 1 Sonate no 12 op. 26 Sonate no 25 op. 79 Sonate no 21 op. 53 "Waldstein" Coréalisation Productions Internationales Albert Sarfati | Théâtre des Champs-Élysées

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-14%

dès 26€

Affiche de Les Champs Elysées : la plus belle avenue du monde, ses secrets, ses mystères, ses curiosités

Les Champs Elysées : la plus belle avenue du monde, ses secrets, ses mystères, ses curiosités

Métro Franklin D Roosevelt
Les Champs Elysées : la plus belle avenue du monde, ses secrets, ses mystères, ses curiosités. Nos pas nous conduiront à la rencontre de somptueux hôtels particuliers, tel l'hôtel d'Espeyran, haut lieu de la Belle Epoque, de bâtiments remarquables. Nous découvrirons le premier fief de l'automobile, des établissements légendaires (Le Lido, le Fouquet's). Mais aussi, de curieuses galeries, les vestiges bien cachés d'une banque aujourd'hui disparue et bien d'autres surprises. Vous pensiez connaître les Champs Elysées ?

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-13%

dès 15€

Affiche de Naiade

Naiade

Théâtre du Rond-Point - Chapiteau
La compagnie Out of the Blue poursuit son exploration physique et poétique de l'élément liquide avec ce spectacle original, sensitif et ludique. Entre retour en enfance, éloge de la légèreté et cause à défendre, l'eau est un vecteur puissant d'imagination, un appel à la rêverie, un courant de vie intrépide et vivifiant. Tout habillés, en apnée, les corps tourbillonnent, tête en haut, tête en bas, jouent avec l'infinité des possibles aquatiques. Plongeant tout entiers à la source du mouvement, ils composent des figures acrobatiques, des rondes flottantes et des flux dynamiques dans un bain cristallin nimbé de musique électronique.

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dès 22€

Affiche de Le Messie / Georg Friedrich Haendel

Le Messie / Georg Friedrich Haendel

Théâtre des Champs Elysées
Chanté en anglais, surtitré en français/anglais Nina Spinosi | soprano Rémy Brès-Feuillet | contre-ténor Gaël Lefèvre | ténor Florian Boesch | baryton-basse Ensemble Matheus Choeur de l'Académie Haendel Hendrix Jean-Christophe Spinosi | direction Page grandiose, Le Messie est sans aucun doute l'oratorio le plus souvent joué dans toute l'histoire de la musique sacrée. Le livret contraste fortement avec les autres ouvrages de ce genre du compositeur. Au lieu d'exposer une majestueuse narration dramatique, le texte du Messie se concentre avant tout sur la thématique de la prophétie et de la méditation. Au-delà de son célébrissime "Hallelujah", la partition illustre, tout au long de ses trois parties, toute la splendeur de l'écriture orchestrale et chorale de Haendel.

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-15%

dès 50,50€

Affiche de La Folle soirée de l'opéra

La Folle soirée de l'opéra

Théâtre des Champs Elysées
Les plus beaux airs d'opéra par les plus belles voix, à l'invitation de Radio Classique. Programme communiqué ultérieurement. Production Radio Classique

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-16%

dès 27€

Affiche de Sirba Octet : Tantz !

Sirba Octet : Tantz !

Salle Gaveau
Mais si cette dimension virevoltante est bien présente, ce sont aussi les tréfonds de l'âme que, sous l'impulsion de son fondateur Richard Schmoucler, l'ensemble va fouiller. Nées dans les régions d'Europe de l'Est, les mélodies semblant surgir de la mémoire collective nous plongent tour à tour dans une joie débridée et dans des émotions bouleversantes. Même dans les pages les plus allègres plane une mélancolie sous-jacente liée à l'histoire d'un peuple qui n'a cessé de se mouvoir d'un pays à l'autre. Et il y a cet humour poétique, parfois grinçant, qui reflète tout simplement la vie ! Programme : Musiques traditionnelles klezmer et tziganes de Roumanie, Moldavie, Russie et Hongrie

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dès 19,50€

Affiche de Roméo et Juliette

Roméo et Juliette

Théâtre des Champs Elysées
Opéra en trois actes (1793) Livret de Joseph-Alexandre de Ségur d'après la pièce éponyme de Shakespeare Mélissa Petit | Juliette Cyrille Dubois | Roméo Emma Fekete | Cécile Matthieu Lécroart | Le Comte Capulet Mathias Vidal | Cébas Pierre Gennaï | Antonio François Rougier | Alberti /Dom Fernand Les Talens Lyriques Christophe Rousset | direction Choeur de la Radio flamande Daniel Steibelt (1765-1823) fut compositeur, professeur, pianiste virtuose et grand voyageur puisque l'on retrouve sa trace aux quatre coins de l'Europe après qu'il ait fui une carrière de militaire. Déjà auteur de nombreuses pièces pour le piano, Roméo et Juliette est son premier opéra qui connut un joli succès lors de sa première, et même au-delà puisqu'il était toujours représenté trente ans après sa création. L'orchestration, riche en cuivres, sonne avec une modernité dont Berlioz saura se souvenir. Un bel endormi à découvrir grâce aux équipes du Palazzetto Bru Zane. Coproduction Théâtre des Champs-Élysées | Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique française

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-15%

dès 41€

Affiche de Paul Smith & Voces8 font chanter le public

Paul Smith & Voces8 font chanter le public

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Palestrina Magnificat du premier ton Hagen Mother's song Dove Music on the Waters (arrangement Paul Smith) Whitacre A Boy and a Girl Edo Lullaby, chant traditionnel japonais, arrangement Paul Smith Thula Mama, chant traditionnel sud-africain Marshmello Proud (arrangement Paul Smith) Rusby Underneath the Stars (arrangement Jim Clements) Cole Straighten Up and Fly Right (arrangement Jim Clements) Paul Smith est l'un des membres fondateurs de l'ensemble Voces8. Au départ, c'est un simple groupe d'amis qui se retrouvent pour chanter. Et puis, pensant profiter d'un voyage tous frais payés en Italie, ils se rendent en 2005 au Grand Prix Vocal International d'Italie... dont ils remportent le premier prix d'interprétation en jazz et le prix du public. Depuis, ce double quatuor vocal s'impose un peu partout dans le monde, dans un répertoire qui s'étend des polyphonies de la Renaissance au jazz et à la musique populaire, en passant par la musique pop. Production Théâtre des Champs-Élysées

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-61%

dès 16,50€

Affiche de Ballet de l'Opéra de Lyon

Ballet de l'Opéra de Lyon

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : House Créé en 2011 par la Batsheva Dance Company, recréation pour le Ballet de l'Opéra de Lyon en juin 2026 Sharon Eyal | chorégraphie Ori Lichtik | musique Maayan Goldman | costumes Alon Cohen | lumières Coproduction Opéra de Lyon & Les Nuits de Fourvière | Festival International de la Métropole de Lyon Le Sacre du printemps Création en 2022 pour l'English National Ballet, Sadler's Wells, Londres, avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, entrée au répertoire du Ballet de l'Opéra de Lyon en novembre 2026 Mats Ek | chorégraphie Igor Stravinsky | musique Marie Louise Ekman | scénographie, costumes Linus Fellbom | lumières Musique enregistrée Le Ballet de l'Opéra de Lyon poursuit son exploration des écritures chorégraphiques contemporaines les plus exigeantes. À l'occasion de cette visite parisienne, il présentera un ballet de Sharon Eyal et Le Sacre du printemps dans la version de Mats Ek. Avec House, Sharon Eyal confronte l'univers du ballet à la danse de club : une déclaration d'amour à la danse aux confluences de la techno. Mats Ek avait créé une première version du Sacre du printemps en 1984, mais son élan créatif envers la partition de Stravinsky restait insatisfait. Près de trente ans plus tard, il remet l'ouvrage sur le métier à l'invitation de l'English National Ballet, donnant une nouvelle version que Paris pourra découvrir au début de 2027. Le grand chorégraphe suédois y déploie tout son art du geste sous la forme d'une critique acerbe du mariage forcé – version moderne du sacrifice tribal – dans un univers esthétique japonisant, offrant une vision à la fois profonde et surprenante de l'une des partitions de ballet les plus chorégraphiées au monde depuis sa création en 1913.

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-50%

dès 22€

Affiche de Fallait pas les inviter

Fallait pas les inviter

Théâtre Tristan Bernard
Patrick et Michel s'apprêtent à recevoir pour la première fois leurs très distingués voisins du dessus, pour un dîner qu'ils espèrent irréprochable. Mais très vite, derrière les apparences et les conventions sociales, les tensions s'accumulent et la soirée dérape totalement pour virer au cauchemar ! Une comédie irrésistible aux dialogues ciselés, qui croque avec tendresse et férocité les névroses parentales, les rivalités de voisinage et l'obsession du regard des autres. Une mécanique comique redoutable où les situations les plus absurdes révèlent des vérités très humaines. Décor : Bastien Forestier Costumes : David Belugou Lumières : Jean-Pascal Pracht Assistante mise en scène : Elena Terenteva Bruitages : Mathieu Boutel
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8/10 (74 avis)

-20%

dès 26€

Affiche de Clayton Stephenson

Clayton Stephenson

Salle Gaveau
Pianiste sorti de la Julliard School et du Conservatoire de Nouvelle-Angleterre, Clayton Stephenson devient en 2022 le premier finaliste noir du mythique concours Van Cliburn. Véritable prodige multidisciplinaire, il fait ses débuts à Paris dans un programme à son image : intelligent, audacieux, monumental. La célèbre Chaconne de Bach-Busoni introduit les paysages folkloriques espagnols du premier livre d'Iberia d'Albéniz. Le rythme est également une pierre angulaire dans l'écriture de la Sonate n°7 de Prokofiev, l'une des trois sonates de guerre du compositeur soviétique. Le jazz debussyste de Bill Evans et Hiromi Uehara referment ce récital qui brouille les frontières entre les genres. Programme : Johann Sebastian Bach • Chaconne en ré mineur BWV 1004 Isaac Albéniz • Iberia, Livre I Sergueï Prokofiev • Sonate n° 7 en si bémol majeur Op. 83 Bill Evans • Peace Piece Duke Ellington • Take the "A" Train (arr. Peterson) Hiromi Uehara • Green Tea Farm, The Tom and Jerry Show Interprètes : Clayton Stephenson • piano

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dès 15€

Affiche de Radio live : Vivantes

Radio live : Vivantes

Théâtre du Rond Point
Ce sont trois Vivantes, chacune a traversé une guerre : enfant, adolescente ou adulte. En Bosnie, en Syrie, en Ukraine. Chacune a résisté et résiste encore. Oksana, Hala et Ines sont parties ensemble à Sarajevo, questionner la société d'après-guerre. Il y a des filles et des mères résistantes, à Kyiv, Lattaquié et Mostar. Elles portent des engagements forts : partir sur le front ukrainien avec les journalistes, créer un lieu d'accueil de réfugiés, travailler la fiction pour mieux parler du réel. Comment raconte-t-on l'expérience de la guerre à ceux et celles qui ne la vivent pas ?

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dès 43€

Affiche de Concert Gospel Hélios

Concert Gospel Hélios

Église St Philippe du Roule
Le choeur Gospel Hélios, dirigé par Dominique Magloire, offre une performance extraordinaire en explorant les différents types de gospel. Il se produit dans les prestigieuses églises parisiennes de Saint-Germain-des-Prés, la Madeleine et Saint-Sulpice, Saint Philippe du Roule. Au programme, vous aurez le plaisir d'entendre des chansons emblématiques du gospel, telles que "Oh Happy Day", "Amazing Grace" et "Oh When the Saints", interprétées par les meilleurs artistes du gospel français actuel. Dominique Magloire a développé sa passion pour la musique dès l'enfance en rejoignant des chorales de gospel. Elle s'est fait connaître à l'échelle nationale et internationale en participant à plusieurs comédies musicales comme Autant en emporte le vent, Cléopâtre et Les années Twist. Sa renommée lui a également valu d'être impliquée dans les productions Gospel pour 100 Voix et Gospel sur la Colline. Dominique Magloire a également exploré d'autres formes d'art vocal. Elle a étudié le chant lyrique au conservatoire et remporté des prix en chant et en musique de chambre. Ainsi, elle a eu l'occasion d'interpréter de grandes oeuvres classiques, telles que la Traviata de Verdi, le Requiem de Mozart et Porgy and Bess de Gershwin. En 2012, elle devient une révélation dans l'émission de télévision The Voice en interprétant des chansons de Johnny Hallyday. En 2015, elle se produit dans la comédie musicale Gospel sur la Colline aux Folies Bergère. En 2019, elle participe à l'émission Together animée par Éric Antoine et Garou. De plus, elle a joué dans le spectacle musical Ménopause, écrit et mis en scène par Alex Goude. En 2021, Dominique Magloire participe à la saison All Stars de l'émission The Voice pour célébrer les 10 ans du programme. Grâce à ses multiples expériences, elle assure également la direction artistique de "Gospel Hélios", un ensemble dédié à la promotion du gospel dans les églises parisiennes de Saint-Germain des Prés et de la Madeleine.

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-32%

dès 22€

Affiche de Grand Concert de Chants Traditionnels de Noël

Grand Concert de Chants Traditionnels de Noël

Eglise de la Madeleine
" We Wish you a Merry Christmas " (Britanique), " Mon beau Sapin, roi des Forêts " (Allemand), " Il est né le divin enfant " (Français), " Les anges dans nos campagnes " (Français), "La Marche des Rois" de Bizet, " Joy to the World " de Haendel, " Hark the Herald Angels Sing " de Mendelsshon, " Jingle Bells " de James Pierpont , "Minuit Chrétien " de Adolphe Adam, "Douce Nuit " de Franz Gruber , " Petit Papa Noël " de Henri Martinet , " Ave Maria " de Charles Gounod, " Entre le boeuf et l'âne gris " de François Gevaert, " Hymne à la Nuit " de Rameau, " Adeste Fideles " de John Francis Wade, " Ave Maria " de Camille Saint-Saëns, " Jésus, que ma joie demeure " de Bach, " L'adieu des bergers " de Hector Berlioz, " Duo des Fleurs " Lakmé, " Es ist ein Ros' entsprungen " Oratorio de Camille Saint-Saëns, Tollite Hostias de Camille Saint-Saëns Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
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7/10 (10 avis)

-48%

dès 22€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀