Sorties en Ile-de-France
Tous les événements dans ta région
Résultats de recherche
7 minutes
Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
Une ancienne entreprise textile est rachetée par une multinationale. Aucun licenciement n'est annoncé, mais la nouvelle direction demande aux employés d'accepter une réduction de sept minutes de leur pause déjeuner. Réunis à huis clos pour voter cette décision, onze employés voient peu à peu émerger leurs convictions, leurs peurs et leurs contradictions. Ce qui semblait n'être qu'un détail devient un débat profond sur le travail, la dignité, la solidarité et le pouvoir de la parole. Notre adaptation plurilingue réunit des comédiens de différentes nationalités qui interprètent la pièce en italien, français, anglais, polonais, ukrainien, turc et portugais, avec surtitrage en français, soulignant le caractère universel des enjeux portés par l'oeuvre de Stefano Massini.
-34%
dès 14,50€
Nous le red star
Théâtre des Bouffes du Nord
Un petit garçon que son père tient par la main, en route vers le vieux stade d'un club mythique et dans la ferveur d'une foule qui se raconte tant d'histoires. J'ai été cet enfant et mon père avant moi, et un jour je serai père à mon tour et alors, à Saint-Ouen où je vis désormais, nous marcherons vers le Red Star pour que la transmission se fasse. À partir d'un dialogue entamé avec mon père, supporter du club depuis toujours, je cherche à comprendre ce que représente aujourd'hui ce club de Saint-Ouen : pour ceux qui y sont nés, pour ceux qui y vivent encore, pour ceux qui arrivent. Il se tisse de nos récits et ceux de nos compagnons de rue et de tribunes, les récits d'un club autrefois puissant et désormais à la mode, porteur de valeurs refuges : le peuple, le refus, la résistance, dans une ville populaire, immigrée, rouge longtemps, que la prospérité tente, et qui retient le temps. À mi-chemin entre récit intime et parole documentaire, le spectacle explore ce que le Red Star raconte de la ville, de son histoire populaire et ouvrière, de ses transformations, de ses contradictions. Il donne à entendre l'intime de celles et ceux qui y sont liés : les anciens, les nouveaux, les fidèles, les passants. Une tentative de saisir, à travers un club, la complexité des vies qui le traverse.
dès 22€
Le Mensonge
Théâtre Victor Hugo
C'était un jour comme un autre et pourtant, c'est arrivé... Profitant du silence, les mots sont sortis tous seuls de ma bouche. Et maintenant, comment dire la vérité ? Le Mensonge est l'histoire délicate d'une petite fille qui a menti un soir à table. En entrant dans sa chambre, elle retrouve son mensonge sous la forme d'un rond rouge. Le lendemain à son réveil, ce rond est encore là, insistant, ineffaçable, le soir au coucher il est toujours là... Au fil des jours, ce rond va gonfler, se multiplier, envahir son espace, allant jusqu'à l'empêcher de bien respirer. De ce mensonge, on ne saura pas un traître mot. Ça se joue au corps à corps entre elle et lui, mais ça pourrait se jouer entre tous les menteurs et tous les mensonges du monde... __________ Librement adaptée du livre jeunesse Le Mensonge de Catherine Grive et Frédérique Bertrand © Rouergue, 2016. Goûter spectacle offert aux enfants accompagnés de leur famille après le spectacle.
dès 6,95€
L'Autre Royaume
Théâtre des Bouffes du Nord
"En naissant, nous acquérons une double nationalité, dans le royaume des bien-portants et dans celui des malades. Bien que nous préfèrerions tous présenter le bon passeport, le jour vient où chacun de nous est contraint, ne serait-ce qu'un court moment, de se reconnaître citoyen de l'autre royaume." - Susan Sontag, La Maladie comme métaphore C'est l'histoire d'un couple jeune, confronté à la maladie. Elle met en scène Puccini. Il mixe en boîte la nuit. Ils ont deux enfants en bas âge et vont se prendre la vie dans la gueule. Malades. Tous les deux. Chacun son tour. Aidant aidé. A tour de rôle. Deux cancers dans la trentaine. Le spectacle sera le kaléidoscope de ces années et de cette plongée dans l'autre royaume. Il mêlera les dessins d'enfants et les mots des médecins, les éclats de rire et les corps en miette, les airs de la bohème, le synthé modulaire et la danse contemporaine. C'est inspiré de mon histoire personnelle. Ces deux maladies, on les a vécues avec mon compagnon et j'ai compris, les années passant, que ces expériences était devenue une expertise. Et qu'il était urgent de raconter cette plongée là. Dans l'autre royaume, nous sommes des milliers. Parfois, ça se voit qu'on a passé la frontière. Et parfois pas. On vit parmi vous, on danse avec la mort, on subit les traitements et les opérations avec la peur au ventre et la honte au front. On travaille, on se lève le matin quand notre corps nous le permet, on amène nos enfants à l'école, on les regarde chanter à la chorale et on pense. Est-ce que mon scan va être bon ? Je demande le résultat au radiologue ou j'attends le rendez-vous avec l'oncologue ? Est-ce que je mets une perruque ou une casquette ? Est-ce que je peux faire un gouter pour les 5 ans de mon fils si je n'ai pas de cheveu ? Est-ce que je reconstruis mon corps d'avant ou est-ce j'assume à quarante ans d'être une amazone ? Est-ce que je dis le mot cancer à ma fille ? Et à mon boss ? Ces questions, on ne les partage qu'avec ceux qui ont le même passeport. Les autres, on les rassure. Les autres, ils ne peuvent pas comprendre. Le temps a passé. Tous les deux en rémission. La vie sauve. Mais ça nous a tellement changé qu'on ne sait même plus qui on était avant que ça nous arrive. Le temps a passé, au fil des années, j'ai compris qu'on n'était pas les seuls, on était les premiers. Les nouveaux arrivants de ce sombre royaume savent que nous le connaissons bien, ils sont nombreux à nous appeler quand ils passent la frontière. Chacun-e se sent seul-e alors que nous sommes si nombreux-ses. Il y a tellement de silence et de honte. Presque quatre millions de personnes vivent avec un cancer en France aujourd'hui. Et dans notre génération, les cas explosent. Il est temps que la colère sorte et que la honte change de camp, que le cancer soit politisé et que cesse la destruction de nos corps. Ce n'est pas seulement l'histoire d'un couple confronté à la maladie, c'est l'histoire d'une génération confrontée à une épidémie. Et sa prise de conscience. - Pauline Bureau, janvier 2026
dès 22€
Concert d'ouverture de l'Académie de Piano Liszt 2027 : Cyprien Katsaris et Gábor Farkas
Salle Cortot
Ce concert exceptionnel rassemblera deux grands pianistes lisztiens : Cyprien Katsaris, pianiste de renommée mondiale, est aussi Président du Comité d'Honneur de l'association Sur les pas de Liszt depuis 2012. Gábor Farkas est un des plus grands pianistes hongrois, il est devenu depuis un an Recteur de l'Académie Franz Liszt de Budapest (créée par Liszt lui-même en 1875). Ces deux maestro nous offriront un programme très original, avec des pièces jouées en solo et d'autres jouées à deux pianos (le programme détaillé sera communiqué ultérieurement). Programme A venir.
dès 32,50€
Camille Tissot dans Heureuse
Théâtre de Dix Heures
"Je ne suis pas ridée en fait je suis juste expressive." Avec Heureuse, Camille libère la parole, et rit de manière décomplexée de sa vie intérieure envahissante !
-10%
dès 25€
Malaka : Le fruit
Le Virtuoz Club
Malaka est un duo formé par les soeurs Laurina et Sacha, qui mêlent folk, soul et influences afro-créoles. Leurs voix s'entrelacent dans des harmonies à la fois lumineuses et puissantes portées par une base organique où les percussions de Timothée Faure apportent relief et ancrage à leur musique. Nourries par leurs racines, elles explorent des thèmes comme l'origine, le métissage et l'intime. Révélées sur scène avec plus de 250 concerts en seulement trois ans, la complicité des deux soeurs est palpable : guitare, percussions et harmonies envoûtantes composent un moment suspendu, entre intensité et lâcher-prise. Malaka s'impose comme l'un des groupes marquants de la scène française.
dès 10,95€
Cycle
Théâtre du Rond Point
Des balles en lévitation, des plumes qui virevoltent, des volutes de fumée, des hélices qui brassent la neige, une maison de bois enguirlandée de lierre, une ballerine qui tournoie, la Terre au loin comme aperçue par le hublot d'une fusée imaginaire... C'est avec les oeuvres du plasticien Fabien Chalon que Stéphane Ricordel a imaginé une mise en scène onirique composée de cinq installations animées qui défilent dans la cabane du Monde. Ici, objets et vidéos sont au service d'une poésie visuelle et sonore jouant sur les échelles et troublant notre perception de l'espace et du temps. On pénètre en petit comité, casque sur les oreilles, dans cet antre à rêves qui nous transporte d'un univers à l'autre au rythme de ses inventions.
dès 12,95€
Julie Collas dans Oh my God She's Parisian !
Théâtre BO Saint Martin
Le nouveau spectacle de Julie Collas - parisienne pur jus - explore encore cette question philosophique : qu'est ce qu'un Parisien ? Après 25 000 spectateurs pour son premier spectacle, Julie revient avec un one-woman show, toujours en anglais, mêlant dans un univers complètement loufoque, le mime, la chanson, les punchlines et les impros avec un public français et étranger conquis. Attention, cela décoiffe ! Et évidemment pas besoin d'être d'avoir eu 20 en anglais au bac pour la comprendre, elle a "Ze French accent" ! Un stand-up en anglais par une Parisienne qui raconte tout de la vie des Français. Nos amours, notre boulot, nos enfants, notre ego...et notre rapport très compliqué à la langue anglaise. Oui, c'est en anglais (facile) — et c'est justement pour ça que c'est encore plus drôle. Venez rire de nous, une bonne fois pour toutes. An English-language stand-up show by a Parisian about real French life. Relationships, work, kids, everyday life in Paris — told from the inside, with sharp but warm humor. No tourist clichés, just the French mindset as it really is. If you want to understand the French, this is the show to see.
-23%
dès 20€
Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Adagios
Eglise Saint-Germain-des-Prés
Au programme : Les 4 Saisons de Vivaldi "Été" et "Hiver", "Sarabande" de Haendel, "Méditation de Thaïs" de Massenet, "Aria" de Bach, "Ave Maria" de Schubert, "Vocalise" de Rachmaninov, "Adagio in G Minor" de Albinoni, "Danse Hongroise N°5" de Brahms, "Andante Cantabile" de Paganini, "Nocturne" de Chopin, "Salut d'Amour" de Elgar, "Czardas" de Monti C'est un concerto pour violon où le soliste joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque partie est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
dès 22€
Conspirations
L'Avant-Scène
Nicolas de La Reynie, légendaire justicier du Roi, vous enseigne ses techniques de criminologie : prédictions, lectures de pensées, déductions impossibles... Vous allez vivre des expériences troublantes. Mais ce soir, un évènement inattendu fait ressurgir le passé. Car il y a trois siècles, cet homme a mené l'enquête la plus dangereuse du royaume : l'Affaire des Poisons. Des centaines d'arrestations, des exécutions, des noms prestigieux compromis et des secrets enfouis à tout jamais. Osera-t-il y faire face à nouveau ?
dès 10,45€
Visite guidée du quartier de la Goutte d'Or | par Evremond Bac
Métro Barbès Rochechouart
De la Goutte d'Or à Château-Rouge : l'Orient et l'Afrique à Paris... surprises - villas de campagne et lavoir de Gervaise - au travers des quartiers les plus cosmopolites de Paris les plus grands marchés africains d'Europe et toutes les faces cachées du quartier...
-10%
dès 16,50€
Le cabinet spirite
Factorielle 52
Gustave, collectionneur émérite, propriétaire d'un cabinet de curiosités, nous plonge dans l'étrangeté, les histoires et mystères de ses plus belles pièces. Entre lucidité et surprise, nous sommes transportés au-delà du réel par ses récits et performances. Simple bonimenteur ou charlatan, notre protagoniste doute lorsqu'un objet hanté se joue de lui; retour à une réalité encore bien présente, qui, dans le fond, l'effraie sûrement.
-29%
dès 19€
You don't know me
Théâtre 13 / Glacière
You don't know me est un spectacle autofictionnel porté par une comédienne et un musicien. Au plateau, Ana Maria et ZêThó, tous·tes deux brésilien·nes, essaient de traduire pour le public une chanson qui leur tient à coeur, mais la tâche s'avère être plus complexe que prévu: menant à des échecs parfois comiques, parfois pathétiques, cette tentative de traduction devient progressivement une exploration des difficultés à se traduire soi-même. La scène devient alors un espace où les maladresses de traduction révèlent les impensés, les fantasmes exotiques, les résistances, mais aussi les possibilités d'inventer un langage commun, capable de dépasser les frontières linguistiques et symboliques. En creux, iels se demandent : est-ce possible de traduire sans trahir ? Est-ce possible de s'intégrer sans s'acculturer ?
dès 27€
Stabat Mater
Théâtre des Champs Elysées
Nina Spinosi | soprano Marie-Nicole Lemieux | contralto Ensemble Matheus Jean-Christophe Spinosi | direction En première partie de programme Vivaldi Laudate pueri Dominum RV 600 Écrit en Italie au xiiie siècle, le Stabat Mater est une des plus célèbres séquences de la liturgie catholique. Ce long poème en latin de soixante vers décrit la souffrance de la Vierge au pied de la croix, où elle voit mourir son fils. Dès la fin du Moyen-Âge et le début de la Renaissance, les compositeurs mirent en musique ce texte bouleversant. Mais c'est à l'époque baroque que la figure de la Vierge fut un objet de dévotion encore plus important et dès lors, le Stabat Mater devint une figure incontournable de la musique sacrée. Le plus célèbre reste celui de Pergolèse, compositeur disparu à l'âge de 26 ans, qui donna lieu à la naissance d'une légende comparable à celle du Requiem de Mozart. Production Théâtre des Champs-Élysées Chanté en latin, surtitré en français/anglais
-15%
dès 50,50€
Le Barbier de Séville
Théâtre du Nord-Ouest
Le vieux Bartholo veut épouser sa pupille, la belle Rosine. Le Comte Almaviva, aidé par le malicieux Figaro, tente de faire triompher l'amour. Ruses, stratagèmes et quiproquos, viendront-ils à bout des précautions du jaloux ? Un véritable jeu du chat et de la souris, drolatique et échevelé, s'engage... Première comédie de Beaumarchais, le "Barbier" est un coup de maître ! Un des plus grands succès du théâtre au XVIIIème siècle. C'est une pure comédie qui est la synthèse parfaite entre la Commedia dell'arte, la comédie de Molière, et qui annonce même la mécanique de Feydeau ou de Labiche. Sans oublier la spiritualité virtuose des dialogues, propre à "l'esprit français". Lumières : Alexandre de Pardailhan
-56%
dès 10,95€
Israël en Égypte / Georg Friedrich Haendel
Théâtre des Champs Elysées
Oratorio en trois parties HWV 54 (1739) Texte tiré des Saintes Écritures Thaïs Raï-Westphal | soprano Avery Amereau | soprano Rupert Charlesworth | alto Andreas Wolf | baryton Matthieu Walendzik | baryton Distribution à compléter Orchestre et Choeur Le Concert Spirituel Hervé Niquet | direction Israël en Égypte tient dans l'oeuvre de Haendel une place un peu particulière et est certainement l'un de ses oratorios le plus audacieux pour les choeurs. Entièrement écrit sur des textes sacrés, comme ce sera aussi le cas de son Messiah deux ans plus tard, il était pourtant destiné à être représenté dans des théâtres. L'ouvrage illustre tour à tour les dix plaies d'Égypte et le retour d'Israël vers la terre promise. Contrairement à une Passion de Bach ou à un opéra de Mozart, Haendel n'emploie ici que très rarement le récitatif, et donne aux choeurs l'essentiel du discours narratif. Production Théâtre des Champs-Élysées
-15%
dès 41€
Le Fantôme de l'Opéra
Top résa
Théâtre du Gymnase Marie-Bell
Après son succès au Théâtre Antoine, Le Fantôme de l'Opéra revient dès le 8 octobre hanter le Théâtre du Gymnase dans une mise en scène entièrement repensée par Benoit Solès (La Machine de Turing), déjà auteur de l'adaptation. Entre mystère, humour et frisson, laissez-vous emporter par un spectacle musical envoûtant, où les chansons originales donnent vie à l'univers fascinant du roman de Gaston Leroux. Dans cette nouvelle version, le célèbre roman renaît dans le Paris de la fin du XIX? siècle, au coeur des coulisses et des secrets du Palais Garnier. Musique, passion, danger et illusion composent un spectacle populaire, accessible à tous les publics, où la beauté côtoie la peur et où l'amour devient vertige. Une cantatrice ingénue, un vicomte amoureux, une diva flamboyante, un directeur prêt à tout... et, dans l'ombre, un Fantôme masqué qui semble quitter les profondeurs du Palais Garnier pour venir hanter le Théâtre du Gymnase lui-même ! Following its success at the Théâtre Antoine, *The Phantom of the Opera* returns on October 8 to haunt the Théâtre du Gymnase in a completely reimagined production by Benoit Solès (*La machine de Turing), who also wrote the adaptation. In this new version, the famous novel comes to life again in late 19th-century Paris, amidst the backstage world and secrets of the Palais Garnier. Music, passion, danger, and illusion combine to create a crowd-pleasing show accessible to all audiences—a place where beauty meets fear and love becomes dizzying. An innocent singer, a lovestruck viscount, a flamboyant diva, a director willing to do anything... and, lurking in the shadows, a masked Phantom who seems to have stepped out of the depths of the Palais Garnier to haunt the Théâtre du Gymnase itself! Blending mystery, humor, and thrills, let yourself be swept away by an enchanting musical production where original songs bring the fascinating world of Gaston Leroux's novel to life.
-20%
dès 19€
Les Dimanches du Red Comedy Club
Nouveauté
Red Comedy Club
Au programme, la crème du stand-up français avec des humoristes reconnus et des jeunes talents à découvrir. Le Red, ce sont des soirées mémorables avec des humoristes talentueux, des plats délicieux, des cocktails variés, et une ambiance chaleureuse. Le Red Comedy Club est le nouveau lieu incontournable de l'humour à Paris. Niché en plein coeur du 11ème arrondissement à Voltaire, il accueille les meilleurs humoristes de la scène francophone, garantissant des soirées mémorables et pleines de rires. En plus de son ambiance conviviale et chaleureuse, le club propose une délicieuse sélection de plats et une variété de cocktails, avec ou sans alcool. Que vous soyez un amateur de stand-up ou simplement en quête d'une soirée divertissante, le Red Comedy Club promet une expérience unique.
dès 16€