Sorties en Ile-de-France

Tous les événements dans ta région

Résultats de recherche

Affiche de Musée de l'Armée - Invalides

Musée de l'Armée - Invalides

Musée de l'Armée - Invalides
A savoir : BILLET VALABLE TOUTE LA JOURNÉE DE 10H À 18H. Dernier accès au musée à 17h30, dernier accès aux expositions à 17h30, fermeture des salles à 17h55. Votre billet peut être utilisé jusqu'au 6 novembre 2026. Nocturne : les premiers vendredis de chaque mois, de 18h à 22h. Audioguide proposé gratuitement. Accès au musée : Côté Esplanade au 129 rue de Grenelle de 10h à 18h (entrée nord) Côté Place Vauban de 14h à 18h (entrée sud) Accès PMR : Côté Place Vauban (entrée sud)
Icone d'applaudissement

8/10 (1 avis)

dès 17€

Affiche de Beethoven, La Pastorale

Beethoven, La Pastorale

La Seine Musicale
Une ode vibrante à la nature. La Pastorale de Beethoven, dans toute sa puissance évocatrice, et le rare Concerto de Mendelssohn par Lucas Debargue – l'un des pianistes les plus personnels de sa génération. Avec la Symphonie n°6 "Pastorale", Beethoven ne décrit pas la nature : il y plonge, laissant la musique respirer, écouter, traverser les paysages et leurs métamorphoses – du murmure des ruisseaux à la violence de l'orage, jusqu'au retour apaisé de la lumière. Un langage musical d'une modernité saisissante. En ouverture, le Concerto pour piano n°2 de Mendelssohn – oeuvre rare, vive et élégante – est confié à Lucas Debargue, pianiste libre et singulier, dont l'approche personnelle et poétique du répertoire ne ressemble à nulle autre. Ce concert s'inscrit dans le cycle Beethoven à double orchestre que Laurence Equilbey mène avec Insula orchestra et Insula camerata – son orchestre sur instruments d'époque et son académie, réunis pour explorer Beethoven dans toute sa profondeur et sa modernité.

Nouveau !

dès 10€

Affiche de Pierre et la Princesse ensorcelée

Pierre et la Princesse ensorcelée

Théâtre Le Bout
Ensorcelée, devenue méchante, la Princesse Violette sera-t-elle sauvée par le jeune homme secrètement amoureux d'elle ? Uniquement si les enfants du public s'en mêlent ! La jeune Princesse Violette règne sur le Royaume de Néa dans la joie et le bonheur. Jalouse de son pouvoir, la sorcière Mordurudru lui jette un sortilège : la Princesse sera incapable d'aimer. Elle cherche un antidote. Le beau Pierre, amoureux d'elle en secret, est-il vraiment le fou du village que l'on prétend ? N'est-il pas le seul à pouvoir aider la Princesse ensorcelée ? Aidé de parchemins, des paroles du "mur de pierres", de la Fée Viviane, et bien sûr des enfants, Pierre l'ami des enfants parviendra-t-il à déjouer le sort et à ramener la joie au Royaume ? Dans quelles remises en question les enfants vont-ils entraîner la Princesse pour contrer son sale caractère ? Le résultat est captivant : au fil du spectacle, on ne pourra que constater l'extraordinaire optimisme et le sens pratique des enfants. Le succès de cette pièce revient à la performance des acteurs et leur rapport d'écoute et de partage avec les petits.
Icone d'applaudissement

8/10 (261 avis)

-17%

dès 11,95€

Affiche de Orlando

Orlando

Théâtre-Sénart
Dans le cadre du Festival IcoSonic Bienvenue à la Cour d'Élisabeth 1re ! Orlando, jeune noble promis aux honneurs, grandit à la Cour d'Elizabeth Ire et se rêve poète. Un jour, il voit sa vie basculer : à son réveil, elle est une femme. Commence alors une palpitante traversée des siècles aux multiples identités et désirs pour ce personnage immortel. Katia Ferreira adapte au théâtre ce roman-culte de Virginia Woolf. Grâce à un ingénieux dispositif de vidéo en direct, sur une musique ba-roque et électro, elle plonge le public au plus proche des intrigues, des interprètes et de leurs voyages dans le temps : du théâtre élisabéthain à la comédie de moeurs, de l'enquête biographique à l'écriture de soi. Cette histoire bouscule les conventions, interroge le libre arbitre et l'émancipation. Un rendez-vous inattendu qui inspire et libère pour ouvrir IcoSonic.

Nouveau !

-16%

dès 27€

Affiche de Visite guidée : Jardin du Luxembourg

Visite guidée : Jardin du Luxembourg

Jardin du Luxembourg
De la fontaine Médicis à la pépinière des Chartreux : le Palais de Marie de Médicis, l'hôtel du Petit Luxembourg, leurs occupants, le jardin, les fontaines, les sculptures, les femmes illustres, le monastère Vauvert des Chartreux, la pépinière, le verger conservatoire, et quelques poètes...
Icone d'applaudissement

7/10 (3 avis)

-63%

dès 5,95€

Affiche de Concert on Titan | Paris

Concert on Titan | Paris

Salle Cortot
Dès les premières notes, le public est happé par une vague d'émotions : frissons, tension, élans d'enthousiasme, silences suspendus... Concert on Titan est bien plus qu'un concert, c'est une expérience collective à vivre et à partager. Porté par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ce concert fait résonner sur scène les thèmes les plus marquants de L'Attaque des Titans, dans le respect de leur force, de leur intensité et de l'esprit de l'oeuvre originale. Des pages les plus intimes aux élans les plus héroïques — de Call Your Name aux puissantes envolées de Bauklötze, de la tension poignante de Vogel im Käfig à l'élan fédérateur de Shinzo wo Sasageyo — la musique trace un parcours émotionnel saisissant. Nul besoin pourtant de connaître l'animé pour se laisser emporter : ces thèmes racontent le courage, la peur, l'espoir, la solidarité. Des émotions universelles qui parlent immédiatement au coeur et rassemblent toutes les générations. Sur scène, les quatre musiciens insufflent une énergie communicative qui se propage jusque dans la salle. Le public ne reste pas simple spectateur : il vibre, retient son souffle, applaudit, parfois chante, et se laisse porter par l'intensité du moment. Chaque concert devient ainsi un moment vivant et participatif, où l'émotion circule librement entre la scène et la salle. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, Concert on Titan s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. À la fois hommage puissant à une oeuvre culte et expérience musicale immersive, le concert rassemble fans de la première heure et nouveaux venus autour d'une même émotion, dans un moment fédérateur et profondément humain.
Icone d'applaudissement

10/10 (3 avis)

-11%

dès 41€

Affiche de Passion Romantique

Passion Romantique

Opéra de Massy
Composé de quatre mouvements instaurant chacun un dialogue poétique entre orchestre et soliste, le Concerto pour piano n°2 de Brahms rencontra un immense succès dès sa création. Récompensé entre autres pour ses enregistrements remarquables des oeuvres pianistiques de Brahms, Adam Laloum en livrera une interprétation unique, grâce à sa technique irréprochable et sa sensibilité qui lui sont si propres. La 4e Symphonie de Schumann - chronologiquement sa seconde - nécessita un large remaniement avant de rencontrer le succès escompté. Ses quatre mouvements, joués d'un seul tenant comme l'a voulu le compositeur, ouvriront cette saison de façon majestueuse.

Nouveau !

dès 20,50€

Affiche de The Loop

The Loop

Top résa
Théâtre Saint Georges
Sale affaire... Le maire Mitchel n'a pas de chat, mais son fils Mike est accusé de meurtre. Et celui-ci a beau être futé comme un bison, toutes les preuves l'accablent. Défendu par l'avocate véreuse de la famille, va-t-il s'en sortir face aux assauts répétés de Douglas et Carrie, deux flics incorruptibles bien décidés à le faire tomber ? La théorie du Chaos dit qu'un battement d'ailes de papillon en Sicile peut provoquer une tempête au Kansas. Les quatre protagonistes vont l'éprouver, enfermés dans une boucle temporelle aux allures de tempête délirante. C'était pas le jour pour arrêter l'arabica... À savoir : Veuillez noter que le Théâtre Saint Georges ne dispose malheureusement pas d'infrastructures permettant l'accueil des personnes à mobilité réduite.
Icone d'applaudissement

8/10 (274 avis)

-35%

dès 17,50€

Affiche de Je vous écris d'une chaise qui peut casser à tout moment

Je vous écris d'une chaise qui peut casser à tout moment

Le Local des Autrices
"Wahid, je t'aiiiime !" ; c'est sur ces mots, extraits d'un des journaux intimes de l'autrice, Nina V., que s'ouvre le spectacle. Dans ces journaux, tenus au cours de son adolescence, il n'est question que de garçons. Pourtant, aujourd'hui, Nina est lesbienne... L'image trop connue de l'adolescente survoltée et obsédée par les garçons qui ouvre le spectacle laisse bientôt la place à un face-à-face sur le fil entre une enfant de treize ans - dont la langue se fera entendre, tout au long du spectacle, à travers des extraits de journaux intimes bruts, non retravaillés - et les trois comédiennes, désormais adultes, qui posent un regard à la fois tendre et critique, drôle et déchirant sur le parcours de cette jeune fille, aux prises avec des injonctions qui contredisent ses désirs naissants. Bientôt, on ne sait plus s'il faut sourire de la multiplication des histoires d'amour adolescentes qui constituent l'unique trame de ces journaux, ou s'il faut s'inquiéter de ces ratages, insultes, violences qui affleurent de toutes parts, et qui viennent nous raconter un autre récit, celui d'une domination qui prend racine au coeur de l'enfance...

Nouveau !

dès 6,20€

Affiche de Nuria Rial, soprano / Juan Carlos Muñoz / Mari Fe Pavón

Nuria Rial, soprano / Juan Carlos Muñoz / Mari Fe Pavón

Salle Cortot
Nuria Rial, soprano Artemandoline Juan Carlos Muñoz et Mari Fe Pavón, direction Au programme : Falconieri, Ribayaz, Scarlatti, Marin, Santiago de Murcia, Araja... De Naples à Madrid La musique dite savante n'a cessé de puiser son inspiration dans les mélodies et danses, voire les sonorités, des traditions populaires. Cela était particulièrement vrai à l'époque baroque, les grands voyages entre les Ancien et Nouveau Mondes ajoutant une dimension supplémentaire faite de rythmes et de couleurs chatoyantes (Ribayaz en est le magnifique exemple). La mandoline fut l'incarnation même de ce métissage, napolitaine dans son identité la plus répandue, navigant entre Naples et l'Espagne. Si l'Italie affirma progressivement sa suprématie musicale – notamment vocale – sur tout le continent, la péninsule ibérique conserva sa spécificité sonore : Andrea Falconieri ou Domenico Scarlatti illustrent superbement ce phénomène. C'est à un passionnant périple musical sur les rivages de la Méditerranée que nous convie le très brillant ensemble Artemandoline dirigé de la mandoline par Juan Carlos Muñoz et Mari Fe Pavón, entourant la lumineuse Nuria Rial, véritable icône du chant espagnol.

Nouveau !

dès 29,50€

Affiche de Les Fourberies de Scapin

Les Fourberies de Scapin

Le Point Virgule
XVIIème siècle, Naples. Deux bourgeois autoritaires rentrent de voyage avec la ferme intention de marier leur fils, Octave et Léandre, à des inconnues. Mais pendant leur absence, Octave s'est marié en secret avec une jeune fille pauvre et Léandre est tombé amoureux d'une égyptienne. Pas question pour eux de céder à leurs pères. Ils demandent au rusé Scapin de les aider. Ce dernier a plus d'un tour dans son sac pour démêler ces intrigues conjugales ! Il parvient même à soutirer de l'argent aux 2 pères en les manipulant. Par malheur ses "fourberies" finissent par apparaitre au grand jour et les deux pères "trompés" décident de se venger ! Pourtant par un extraordinaire rebondissement que nous ne dévoilerons pas ici tout s'arrange, et l'amour sort vainqueur ! Mais Scapin sera t-il pardonné de ses impostures ?
Icone d'applaudissement

10/10 (166 avis)

dès 14,50€

Affiche de Le Carnaval Baroque

Le Carnaval Baroque

Théâtre des Champs Elysées
Vincent Dumestre | direction, théorbe, guitare, colascione Cécile Roussat | conception visuelle, mise en scène François Destors | scénographie Maxence Rapetti-Mauss, Chantal Rousseau | costumes Christophe Naillet | lumières Mathilde Benmoussa | maquillage, coiffures Julie Coffinières | masques Anaïs Bertrand | mezzo-soprano Paco Garcia, Martial Pauliat | ténors Igor Bouin | baryton Stefano Amori, Julien Lubek | comédiens, mimes Quentin Bancel, Antoine Hélou, Rocco Le Flem, Max Spuhler, Victor Zachor | acrobates au sol, jonglage, roue cyr, mât chinois Désiré Lubek | enfant comédien Le Poème Harmonique Un spectacle inclassable à la croisée de plusieurs disciplines artistiques. Coproduction Jeanine Roze Production | Les Grandes Voix

Nouveau !

-50%

dès 29,50€

Affiche de Bébé Concert : Wolfgang Amadeus Mozart

Bébé Concert : Wolfgang Amadeus Mozart

Salle Gaveau
Le petit Wolfi Mozart composait ses premières sonates à l'âge de 6 ans. Toutes ses oeuvres qui suivent, même les plus sérieuses, ne sont que celles d'un homme joyeux, qui a toujours su garder son âme d'enfant. La salle Gaveau donne rendez-vous à tous les petits prodiges pour assister à un concert débordant d'énergie, de surprises et de rires !

Nouveau !

dès 10€

Affiche de L'Autre Royaume

L'Autre Royaume

Théâtre des Bouffes du Nord
"En naissant, nous acquérons une double nationalité, dans le royaume des bien-portants et dans celui des malades. Bien que nous préfèrerions tous présenter le bon passeport, le jour vient où chacun de nous est contraint, ne serait-ce qu'un court moment, de se reconnaître citoyen de l'autre royaume." - Susan Sontag, La Maladie comme métaphore C'est l'histoire d'un couple jeune, confronté à la maladie. Elle met en scène Puccini. Il mixe en boîte la nuit. Ils ont deux enfants en bas âge et vont se prendre la vie dans la gueule. Malades. Tous les deux. Chacun son tour. Aidant aidé. A tour de rôle. Deux cancers dans la trentaine. Le spectacle sera le kaléidoscope de ces années et de cette plongée dans l'autre royaume. Il mêlera les dessins d'enfants et les mots des médecins, les éclats de rire et les corps en miette, les airs de la bohème, le synthé modulaire et la danse contemporaine. C'est inspiré de mon histoire personnelle. Ces deux maladies, on les a vécues avec mon compagnon et j'ai compris, les années passant, que ces expériences était devenue une expertise. Et qu'il était urgent de raconter cette plongée là. Dans l'autre royaume, nous sommes des milliers. Parfois, ça se voit qu'on a passé la frontière. Et parfois pas. On vit parmi vous, on danse avec la mort, on subit les traitements et les opérations avec la peur au ventre et la honte au front. On travaille, on se lève le matin quand notre corps nous le permet, on amène nos enfants à l'école, on les regarde chanter à la chorale et on pense. Est-ce que mon scan va être bon ? Je demande le résultat au radiologue ou j'attends le rendez-vous avec l'oncologue ? Est-ce que je mets une perruque ou une casquette ? Est-ce que je peux faire un gouter pour les 5 ans de mon fils si je n'ai pas de cheveu ? Est-ce que je reconstruis mon corps d'avant ou est-ce j'assume à quarante ans d'être une amazone ? Est-ce que je dis le mot cancer à ma fille ? Et à mon boss ? Ces questions, on ne les partage qu'avec ceux qui ont le même passeport. Les autres, on les rassure. Les autres, ils ne peuvent pas comprendre. Le temps a passé. Tous les deux en rémission. La vie sauve. Mais ça nous a tellement changé qu'on ne sait même plus qui on était avant que ça nous arrive. Le temps a passé, au fil des années, j'ai compris qu'on n'était pas les seuls, on était les premiers. Les nouveaux arrivants de ce sombre royaume savent que nous le connaissons bien, ils sont nombreux à nous appeler quand ils passent la frontière. Chacun-e se sent seul-e alors que nous sommes si nombreux-ses. Il y a tellement de silence et de honte. Presque quatre millions de personnes vivent avec un cancer en France aujourd'hui. Et dans notre génération, les cas explosent. Il est temps que la colère sorte et que la honte change de camp, que le cancer soit politisé et que cesse la destruction de nos corps. Ce n'est pas seulement l'histoire d'un couple confronté à la maladie, c'est l'histoire d'une génération confrontée à une épidémie. Et sa prise de conscience. - Pauline Bureau, janvier 2026

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Neon Sabrina x Roots engine

Neon Sabrina x Roots engine

La Dame de Canton
Né au tout début de l'année 2025, Neon Sabrina réunit cinq musiciens animés par un même désir : proposer une musique audacieuse, riche en émotions et en atmosphères. Le groupe s'articule autour de Rachel, chanteuse américaine à la voix chaleureuse et expressive, dont la sensibilité apporte une couleur unique aux compositions. Au coeur de l'identité musicale de Neon Sabrina : une base indie rock, traversée par des inflexions de jazz, de soul et de trip-hop. Le résultat ? Un son sophistiqué, parfois planant, toujours ancré dans l'intensité du live. Roots Engine est un groupe de 8 musiciens de différents coins de France pratiquant un reggae roots teinté de jazz, de dub et de soul. Portée par la voix lead d'Eno et par des riffs de cuivres brillants, la formation a la volonté de partager une musique différente, singulière et sincère. Depuis la sortie de leur premier LP Homemade en 2015, Roots Engine enchaine les concerts en partagent la scène avec des artistes majeurs tels que Sinsemilia, Jehro, Kacem Wapalek, Imany, HK et les Saltimbanks, Zion Train, Highlight Tribe, Joe Pilgrim and the Ligerians, Mahom, Marcus Gad, Brain Damage, Harrison Stañfford, La P'tite Fumée et bien d'autres.

Nouveau !

dès 11,18€

Affiche de Gainsbourg en Confidence

Gainsbourg en Confidence

Théâtre Montmartre Galabru
Revisitées au travers d'un voyage musical intimiste, dans l'atmosphère des cabarets rive gauche de la fin des années 50.
Icone d'applaudissement

10/10 (2 avis)

-31%

dès 16,50€

Affiche de La Relève by le Fridge Comedy Club

La Relève by le Fridge Comedy Club

Le Fridge Comedy
Le plateau "La Relève" vous propose la nouvelle génération d'artistes confirmés et validés par le Fridge. Ces talents sont considérés comme le futur de la scène stand-up. Plateau d'ouverture de soirée : 6 artistes, 1H de show A Savoir : Entrée avec consommation incluse et participation libre à la sortie, entièrement reversée aux artiste.
Icone d'applaudissement

9/10 (25 avis)

dès 11,85€

Affiche de Une Histoire de France

Une Histoire de France

Espace Carpeaux
Toute ressemblance avec des personnes existantes ou ayant existé ne serait pas fortuite... En s'inspirant de figures emblématiques comme Jeanne d'Arc, Henri IV, Lully, Napoléon, Edith Piaf, Charles de Gaulle ou d'autres moins illustres, Patrice Thibaud réinterprète l'Histoire de France. Sans un mot ou presque, sur une partition visuelle accompagnée de bruitages en direct, il porte un regard décalé, burlesque et poétique sur ces personnages hauts en couleurs. Accompagné sur scène du danseur Fran Espinosa, mis en scène par le comédien Jean-Marc Bihour (avec qui il a partagé les mises en scène de Fair-Play et Franito), Patrice Thibaud promet aux petits comme aux grands de revisiter l'Histoire en se tordant de rire.

Nouveau !

-23%

dès 24€

Affiche de Kety Fusco

Kety Fusco

Maison de la Musique et de la Danse
Avec son deuxième album studio, "Bohème", Kety Fusco transforme la harpe en une voix totalement nouvelle. Ce n'est pas seulement de la musique : c'est une vision. C'est une invitation à explorer un univers sonore qui n'a jamais existé auparavant. Chaque son de "Bohème" provient de la harpe, et pourtant, rien n'est ce qu'il semble être. Manipulations sonores, enregistrements sous-marins et techniques non conventionnelles créent un langage musical unique, bien loin des frontières traditionnelles. Une expérience sonore profondément libératrice, née du désir d'explorer de nouveaux horizons sans compromis.

Nouveau !

dès 6,95€

Affiche de Peut-être le hasard

Peut-être le hasard

Théâtre 13 / Bibliothèque
Porté de façon chorale et musicale par trois interprètes – dont une pianiste – le spectacle se déploie avec humour et tendresse au fil du texte. Lorsque Marie-Pierre, 50 ans, professeure de philosophie, est atteinte de la maladie d'Alzheimer, sa fille devient jeune aidante. Elle se voue alors corps et âme à son accompagnement vers une fin de vie digne. Animé par la passion de la mère pour la chanson et le cinéma – notamment sa fascination pour le petit âne d'Au hasard Balthazar de Robert Bresson – le spectacle constitue un vibrant plaidoyer pour la force des souvenirs nous reliant au présent. De même, il affirme l'importance à (re)donner aux êtres vulnérables et au soin dans notre société de la vélocité. Dans la lignée de son premier spectacle "Ceci est mon corps", Agathe Charnet poursuit un travail d'auto-fiction théâtrale exigeant et tendre.

Nouveau !

dès 27€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀