Spectacles et sorties à Paris
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Sapho : Traverser la nuit, en chansons et en poésie
ECUJE
Une voix, des chansons, des poèmes : Sapho vient à la rencontre du public de l'ECUJE pour une soirée entre musique, poésie et échange. Née à Marrakech dans une famille judéo marocaine et arrivée à Paris à dix-huit ans, Sapho a construit un parcours artistique libre, à la croisée du rock, de la chanson et des musiques du monde. Influencée par les cultures berbères, orientales et africaines, chanteuse et écrivaine, elle fait dialoguer sur scène musique, langues et poésie. La soirée débutera par un concert avec ses musiciens, suivi d'un échange avec Gérard Clech autour de son parcours et de son nouveau recueil de poésie, Traverser la nuit, paru aux Éditions Bruno Doucey. Un ouvrage où se mêlent l'intime, le deuil, le tumulte du monde et l'élan de la vie. Le public pourra ensuite échanger avec Sapho avant une séance de dédicaces. Une rencontre privilégiée pour entendre Sapho chanter et découvrir, au-delà de la voix, la poétesse et la femme.
-25%
dès 16,50€
Le Banquet Céleste / Hana Blažíková / Thomas Hobbs / Benoît Arnould
L'oratoire du Louvre
Hana Blažíková, soprano Thomas Hobbs, ténor Benoît Arnould, basse Le Banquet Céleste Au programme : Georg Philipp Telemann Cantate TWV 4-17 "Du aber Daniel, gehe hin" Johann Sebastian Bach Cantate BWV 106 "Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit" (Actus tragicus) Cantate BWV 161 "Komm, du süßes Todesstunde" La méditation sur la mort revêt une importance fondamentale lors de l'époque baroque et Bach aborde ce sujet à maintes reprises dans ses cantates. Œuvre de jeunesse mais déjà d'une maîtrise absolue, la Cantate BWV 106 dite "Actus tragicus" est d'ailleurs directement liée à la mort puisqu'écrite en 1707 ou 1708 pour les funérailles d'une personnalité dont on ignore le nom. Tour à tour solennelle, intense ou tendre, cette cantate devait être chère à Bach puisque, dix ans plus tard, il reprend un effectif similaire (notamment deux éloquentes flûtes) pour la Cantate BWV 161, qui décrit le croyant las des turpitudes du monde et appelant la mort de ses voeux. Bach n'est pas le seul à évoquer la Faucheuse : son confrère et ami Telemann livre avec sa Cantate "Du aber Daniel" une bouleversante déploration également inspirée par la mort d'une personnalité inconnue. Assemblée de chanteurs et d'instrumentistes d'exception, Le Banquet Céleste poursuit son exploration de cet univers passionnant dans lequel il s'impose comme une référence incontestable.
dès 29,50€
César Pastre Swing Band Tribute to Gene Harris
Caveau de la Huchette
Gene Harris immense pianiste actif des années 50 jusqu'à la fin des années 90 qui a oeuvré notamment au coeur des trio "The Three Sounds", "Ray Brown's Trio"...
dès 14€
Le Grenier du Rire Dîner-spectacle
Le Grenier du rire
Après le repas servi à table, le spectacle débute à 21h00 avec un plateau d'artistes, humoristes et magiciens de grand talent, différents chaque soir. Du rire, de la bonne humeur en toute convivialité. Idéal aussi pour fêter vos événements. Dîner spectacle menu 1 : Formule Festive du Rire Apéritif au choix Kir, vin pétillant, coca, jus d'orange Entrée Croustade aux deux saumons Plat chaud Aiguillettes de volaille sauce normande Dessert au choix Fondant au chocolat Vin 1 bouteille de vin Rouge pour deux sur la sélection du mois Dîner spectacle menu 2 : Formule VIP du Rire 1# Apéritif au choix Kir, vin pétillant, coca, jus d'orange Entrée Croustade aux deux saumons Plat chaud Aiguillettes de volaille sauce normande Desserts au choix Fondant au chocolat Vin 1 bouteille de vin Rouge ou Blanc pour deux sur la sélection du mois Dîner spectacle menu 3 : Formule VIP du Rire 2# Apéritif au choix Kir, vin pétillant, coca, jus d'orange Entrée Croustade aux deux saumons Plat chaud Dos de colin sauce hollandaise Desserts au choix Tarte aux pommes Vin 1 bouteille de vin Rouge ou Blanc pour deux sur la sélection du mois À savoir : Si vous hésitez entre le Diner-spectacle Menu 2 et Menu 3, il vous sera possible de contacter le Grenier pour aménager votre menu (entre ces 2 deux formules) après votre réservation, et ce jusqu'à 48H avant la représentation. Attention l'abus d'alcool est dangereux pour la santé. Dîner-spectacle, menu du Nouvel An : Apéritifs au choix Coupe de champagne, Kir Royal, Kir, Whisky, Martini, Porto, Soda... + Mise en Bouche Assortiment de canapés festifs Entrées au choix Tartare de saumon au couteau Plats chauds au choix Chateaubriand de boeuf aux morilles Trilogie de fromages Vin 1 bouteille de 75cl pour deux Blanc ou rouge sur la sélection du mois Desserts Feuillantine au chocolat Dîner spectacle menu 4 : Formule PRESTIGE du Rire 2# Apéritifs au choix Kir Royal, Whisky, Martini, Porto, Soda... Entrées au choix Salade landaise Plats chauds au choix Aiguillettes de volaille rôties au poivre vert avec pommes grenailles Assiette de fromage Desserts Mi-cuit au chocolat Vin 1 bouteille de 75cl pour deux blanc ou rouge sur la sélection du mois
dès 86€
Charlotte et le costume du Père Noël
Théâtre Essaion
Charlotte, une petite orpheline harcelée dans la cour de l'école, se retrouve chez le lutin en chef qui lui propose de choisir le cadeau de ses rêves. Mais Charlotte a une autre idée en tête: voler le costume du Père Noël et utiliser ses pouvoirs pour se venger de ses oppresseurs. Mêlant théâtre, chant et danse, Charlotte et le costume du Père Noël est un spectacle qui transmet des valeurs comme le partage et le pardon, valeurs communes à celles véhiculées par l'esprit de Noël. A savoir : Les enfants paient à partir d'un an dans ce théâtre.
-15%
dès 10,95€
Pour les vivant·es
Théâtre 13 / Bibliothèque
"Pour les Vivant·e·s" met en scène six amateur·rices et une comédienne danseuse et circassienne qui rendent hommage. Quand un·e proche meurt, on récite des poèmes, on fredonne des chants, on dit des discours ; comme si la mort faisait resurgir l'art dans nos vies. Et si on n'attendait plus la mort de nos proches pour leur dédier ces formes d'arts, si on se donnait enfin l'occasion d'adresser nos messages aux vivant·es ? Grâce à un protocole de travail, chaque participant·e a pu créer son expression artistique et la dédier à un·e proche. Ensemble, iels célèbrent la vie tant qu'elle est là, chantent les vivant·es pendant qu'iels vivent encore. Empreint de performances vidéo, de chants, de danses, de textes et de formes ou créations plastiques, ce spectacle polymorphe se déploie comme un rituel, un espace où se célèbre la puissance créatrice de chacun·e.
dès 27€
Esther Bastendorff dans Jamais je n'aurais imaginé être une femme exceptionnelle
Théâtre Essaion
À travers le destin de Jacqueline Peker, femme libre, indomptable et vétérinaire homéopathe, ce seul-en-scène intime traverse un siècle d'histoire, de l'exil à la Shoah, des cabarets parisiens à son amour pour les animaux, la musique et la poésie. Un récit bouleversant, qui rend hommage aux femmes qui nous ont précédés, fait vivre leur mémoire et transmet leur force de vie.
-38%
dès 16,50€
Sur les ailes de l'invisible
Théâtre Darius Milhaud
Notre planète terre, si minuscule, unique dans l'univers en expansion, a donné vie à des milliards d'espèces vivantes. Un miracle de combinaisons improbables. Notre monde matérialiste nous fait oublier de porter notre regard vers ce que l'on ne voit pas, et de nous ouvrir vers l'invisible quand la science, la physique quantique nous fait déjà surfer sur ses ailes... "Sur les ailes de l'invisible" est une invitation à lever les yeux, à ralentir et à s'émerveiller. À travers les mots de Brigitte Deruy et le violoncelle de Mathilde Sternat, ce spectacle poétique et musical nous entraîne dans un voyage entre notre planète Terre, l'immensité de l'univers et les mystères de la vie. Sans récit traditionnel ni personnages, il ouvre un espace de rêverie et de réflexion, où la poésie rencontre la philosophie, la musique et les questions que chacun peut se poser. Que voyons-nous vraiment autour de nous ? Quels liens invisibles nous unissent aux autres, à la nature, au monde ? De l'infiniment petit à l'infiniment grand, "Sur les ailes de l'invisible" explore avec douceur notre place dans cet univers en mouvement. Les textes, portés par une parole sensible, et les sonorités profondes du violoncelle composent une parenthèse hors du temps. Un moment à écouter, à ressentir et à partager, pour retrouver un peu de calme, de curiosité et d'espoir — ici et maintenant.
dès 12,95€
Lola
Atelier de la Bonne Graine
Lola est une petite oie jaune qui porte des bottes rouges, tous les jours. Elle les porte pour marcher, pour avancer, pour reculer, pour grimper, pour courir. Elle les porte bien sûr pour aller sous la pluie et aussi sous la neige. Elle porte même ses bottes rouges quand elle dort. Mais un matin, Lola ne trouve plus ses bottes, elle les cherche partout, partout, elles ont disparu...
-27%
dès 9,45€
Nausicaa : Levons nos verres aux sans-visages
Les Plateaux Sauvages
Grégoire Letouvet, compositeur associé aux Plateaux Sauvages, et Laëtitia Guédon, directrice de notre fabrique, aboutissent une création née de leur collaboration au long cours : un opéra-banquet polymorphe au croisement du théâtre et de la musique, librement inspiré du mythe de Nausicaa. À leurs côtés, l'autrice Joséphine Serre signe le livret. Pensée comme une expérience autant que comme un spectacle, Nausicaa – Levons nos verres aux sans-visages se déploie entre scène et banquet – artistes et publics réunis dans un même espace, autour d'une même table. Au coeur : l'hospitalité, comme geste artistique et question du temps présent. Ulysse échoue sur l'île des Phéaciens. Méconnaissable, dépouillé de tout : sans nom, sans visage, sans récit qui tienne. C'est Nausicaa qui le recueille. Dans cette réécriture du mythe, elle devient la figure centrale : face au héros de guerre, elle propose un autre monde fait de soin, d'écoute, de reconnaissance de l'autre. Un contre-récit. Entre opéra, théâtre et performance, la création déploie une forme hybride où voix, corps et musique composent un espace commun. Un banquet, une scène, un lieu où se rencontrent les récits, les langues et les présences.
dès 5,95€
Les lundis Jazz manouche
Le Parisien Saint-Martin
Chaque lundi de 18h à 20h30, la Brasserie Le Parisien Saint-Martin se transforme en véritable petit Hot Club parisien. Dans cette salle chaleureuse, face au canal Saint-Martin, les guitares manouches résonnent, les mélodies de Django prennent vie, et l'ambiance mêle à la fois convivialité, virtuosité et proximité directe avec les musiciens. Le public assiste à un concert acoustique et authentique, dans l'esprit des cafés-concerts d'époque : tables rapprochées, lumière douce, décor boisé et atmosphère brasserie à l'ancienne. On vient pour écouter, pour se détendre après le travail, pour boire un verre ou partager une planche dans un cadre simple et vivant. La formule est intimiste et chaleureuse : un lundi en musique, au coeur du 10è arrondissement, idéal pour découvrir le jazz manouche de près, porté par les musiciens d'Octave & Anatole et leurs invités. Un rendez-vous hebdomadaire qui est devenu un classique pour les amateurs de swing acoustique comme pour les curieux de passage.
dès 2€
Ensemble Cantoría / Jorge Losana
L'oratoire du Louvre
Ensemble Cantoría Jorge Losana, ténor & direction Au programme : Tomas Luis de Victoria Tenebræ Responsories Avec Palestrina, Victoria s'impose comme le plus grand génie de la polyphonie religieuse du XVIe siècle. Né en Espagne, formé à Rome, il retourne dans son pays natal avec, dans ses bagages, une maîtrise absolue du contrepoint dans lequel il insuffle une expressivité espagnole unique. Il laisse une oeuvre d'une ampleur remarquable, tant par sa quantité que par sa richesse poétique, au sein de laquelle se distingue un corpus important de Répons. S'y déploie cette intensité sombre caractéristique des musiciens ibériques d'alors, certainement influencés par le rigorisme de l'église catholique du royaume. Victoria y fait la démonstration de son immense virtuosité d'écriture, tout en préservant une pudeur qui va droit au coeur. S'appuyant sur la perfection et l'engagement proverbial de son ensemble Cantoría, Jorge Losana reconstitue des Leçons de Ténèbres en puisant dans ces oeuvres sublimes.
dès 29,50€
Beethoven : Symphonies n° 5 et 6
Salle Gaveau
L'orchestre de l'Opéra Royal, sous la baguette du surdoué Théotime Langlois de Swarte, interprète deux des oeuvres les plus révolutionnaires de l'histoire de la musique. Composées simultanément, les cinquième et sixième symphonies sont provocantes tant elles détonnent dans la décennie 1800. La cinquième est le combat angoissé, épique et triomphal d'un homme contre son destin, qui frappe à sa porte dès les premières notes. Et la Pastorale est sa moralité. Révolution copernicienne dans la représentation artistique de la nature, elle est un manifeste : la nature romantique est un sanctuaire, seul lieu où l'artiste peut véritablement créer et s'abandonner.
dès 16,50€
Christian Gambin dans Mission goldfingers
L'Antre Magique
Plus vous vous approcherez et moins vous verrez ! Car même à quelques centimètres de vos yeux, les tours de magie deviennent incroyables. Un ménage de triche et de magie exécutées de main de maître par ce talentueux magicien. A Savoir : Ne convient pas à un enfant de moins de huit ans. Catégorie premium : visibilité optimale L'entrée est impossible après le début du spectacle qui démarre à l'heure. (Espace climatisé)
-25%
dès 19,50€
Hexagone MMA Winamax
Zénith Paris - La Villette
La plus grande organisation de MMA en France, suivie dans le monde entier et diffusée dans plus de 150 pays, revient pour une nouvelle soirée spectaculaire. Après avoir traversé le pays et conquis tous les Zénith de France, Hexagone MMA Winamax pose à nouveau sa cage dans la capitale. Au programme : des affrontements explosifs, des combats au sommet, des stars confirmées, les meilleurs espoirs du MMA français et des combattants locaux déterminés à briller devant leur public. Deux affiches sont déjà officielles et promettent de faire des étincelles. Le plus grand espoir français chez les -57 kg, Samba Sima, disputera son tout premier combat pour le titre face au phénomène Léopold Goi. De son côté, la star Turpal Koutousov fera ses débuts sous les couleurs d'Hexagone MMA face au redoutable Mikail Bayram, bien décidé à faire tomber la nouvelle sensation dès son premier combat dans l'organisation.
dès 40€
Je vous écris d'une chaise qui peut casser à tout moment
Le Local des Autrices
"Wahid, je t'aiiiime !" ; c'est sur ces mots, extraits d'un des journaux intimes de l'autrice, Nina V., que s'ouvre le spectacle. Dans ces journaux, tenus au cours de son adolescence, il n'est question que de garçons. Pourtant, aujourd'hui, Nina est lesbienne... L'image trop connue de l'adolescente survoltée et obsédée par les garçons qui ouvre le spectacle laisse bientôt la place à un face-à-face sur le fil entre une enfant de treize ans - dont la langue se fera entendre, tout au long du spectacle, à travers des extraits de journaux intimes bruts, non retravaillés - et les trois comédiennes, désormais adultes, qui posent un regard à la fois tendre et critique, drôle et déchirant sur le parcours de cette jeune fille, aux prises avec des injonctions qui contredisent ses désirs naissants. Bientôt, on ne sait plus s'il faut sourire de la multiplication des histoires d'amour adolescentes qui constituent l'unique trame de ces journaux, ou s'il faut s'inquiéter de ces ratages, insultes, violences qui affleurent de toutes parts, et qui viennent nous raconter un autre récit, celui d'une domination qui prend racine au coeur de l'enfance...
dès 6,20€
Renversante
Théâtre des Mathurins
En effet, dans la société de Léa et Tom, les rues et les établissements scolaires ont des noms de femmes célèbres et ce sont les hommes qui s'occupent des enfants. Alors, les deux faux jumeaux s'interrogent en essayant de comprendre pourquoi le féminin l'emporte sur le masculin. "Comment sortir du carcan où des bases bien trop ancrées décrivent ce que doit être une femme et ce que doit être un homme ?", explique Léna Bréban. Entre inventivité, humour et dérision, la pièce est ponctuée de projections de vraies publicités qui démontrent ironiquement l'inégalité homme/femme. À l'issue du spectacle, s'installe un débat entre les artistes et le public.
-52%
dès 12,95€
La Rondine / Giacomo Puccini
Théâtre des Champs Elysées
Chanté en italien, surtitré en français/anglais Livret de Giuseppe Adami, d'après Alfred Willner et Heinz Reichert Mané Galoyan | Magda de Civry Pene Pati | Ruggero Lastouc Déborah Salazar | Lisette Marc Barrard | Rambaldo Fernandez Léo Vermot-Desroches | Prunier Marielou Jacquard | Suzy/Lolette Gwendoline Blondeel | Yvette/Georgette Clarisse Dalles | Bianca/Gabriella Mathys Lagier | Gobin Oleg Volkov | Périchaud Corentin Bournon | Crébillon/Rabonnier / Un majordome Orchestre de l'Opéra National de Bordeaux Roberto Kalb | direction Choeur de l'Opéra National de Bordeaux | direction Salvatore Caputo Quelques jours après les représentations de Manon Lescaut, voici un autre portrait de femme puccinien. Ici il s'agit de Magda, courtisane entretenue, qui rêve de fuir la vie superficielle du Paris mondain pour traverser telle une hirondelle l'immensité des flots, vers l'amour vrai. Rarement présentée, La Rondine (L'hirondelle en italien) est l'une des pages les plus délicates et émouvantes de Puccini.
-15%
dès 63,50€
Dvorak : Stabat Mater à la lueur des bougies
Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Chef-d'oeuvre de puissance et de sensibilité, cette oeuvre nous entraîne de l'ombre vers la lumière, de la douleur vers l'espérance. Tour à tour recueillie, poignante et éclatante, la musique de Dvorák touche au plus profond de l'âme et offre une émotion d'une rare intensité. Présenté dans sa version originale, le Stabat Mater dévoilera toute sa force expressive dans une interprétation d'une grande proximité. Cette formation crée un lien particulièrement intime entre les artistes et le public, rendant chaque voix, chaque souffle et chaque silence intensément perceptibles. La mise en lumière du lieu, son acoustique remarquable et la richesse des voix offriront un écrin saisissant et intimiste à cette musique profondément humaine. Plus qu'un concert : une expérience à vivre et à ressentir. Un moment hors du temps, dans l'un des plus beaux sanctuaires de Paris, pour vivre le chef-d'oeuvre de Dvorák dans toute sa force et sa lumière.
-6%
dès 20,50€
4.48 psychose
La Petite Croisée des Chemins
"Je commence où ? Je m'arrête où ? Je commence comment ?" À 4 h 48, une femme écrit. Les mots lui échappent, reviennent, se fragmentent. Pourtant, elle continue. Car tant qu'elle écrit, quelque chose résiste. Plus qu'un récit de l'effondrement, elle révèle le combat d'une femme qui cherche, jusqu'au dernier instant, à préserver sa pensée, sa voix et sa liberté. À travers cette lutte intime, le texte fait aussi résonner des questions profondément contemporaines : la santé mentale, la solitude, le besoin d'être entendu et notre rapport au soin. Entre poésie, humour, musique et silences, le spectacle invite à entendre autrement 4.48 Psychose : non comme une chronique du désespoir, mais comme la célébration bouleversante de ce qui, en l'être humain, continue de créer, d'aimer et de résister lorsque tout semble perdu. Un face-à-face intense et intime avec le public, porté par une création sonore aux accents électro. Non pas regarder une femme disparaître, mais découvrir tout ce qui, en elle, refuse encore de disparaître.
-33%
dès 12,95€