Spectacles et sorties à Paris
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Carole Poulain : Chansons de passe
Artishow Cabaret
L'Artishow Cabret rêvait depuis longtemps de l'accueillir, le rêve se réalise le 10 novembre prochain... La chanteuse de cabaret Carole Poulain vous donne sa définition du Mauvais Genre dans les murs même du cabaret. Un talent et un spectacle à ne pas manquer !
dès 27€
Tiens
Atelier du plateau
Lui avec son trombone et ses synthétiseurs, elle avec son corps et sa voix, ne sachant pas trop comment faire connaissance. Emberlificotés dans l'image qu'ils se renvoient mutuellement, ils entament un dialogue oscillant entre malentendus, joutes et tendresse. Dans cette chorégraphie poético-électronique, Robinson Khoury et Claire Lamothe explorent leurs cahots relationnels, cherchant à se découvrir à travers l'autre. Ça court, ça chante, ça souffle à pleine embouchure, il y a comme de l'électricité dans l'art !
dès 12,95€
Valjean !
Théâtre Essaion
Les Misérables de V. Hugo sous le prisme de Jean Valjean. Force et humilité. Ce spectacle plébiscité pendant dix ans a été recréé pour donner une vision encore plus intime de l'oeuvre. Tout est neuf : mise en scène, bande son, lumière avec quelques clins d'oeil pour les fans de l'ancienne version.
-38%
dès 16,50€
Olympe de Gouges, porteuse d'espoir
Guichet Montparnasse
De nos jours, un jeune homme, Sébastien, prépare une thèse sur les droits de la femme à travers les siècles.
Il planche sans grande conviction sur la vie d'Olympe de Gouges, considérée comme la pionnière des mouvements féministes, jusqu'au moment où... Olympe va faire irruption dans son imaginaire.
Qui était cette femme, trop méconnue aujourd'hui ? Quels étaient, sous la Révolution, ses espoirs pour les femmes et pour l'Humanité ?
Et qu'en est-il à notre époque ?
-48%
dès 12,95€
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Les Plateaux Sauvages
Eliott Pineau-Orcier fait pour la première fois son entrée aux Plateaux Sauvages avec une pépite scénique surprenante et originale. Dans ce spectacle, l'artiste invente une grammaire théâtrale bien à lui, faite d'images, de mouvements et de surprises. Une proposition visuelle et ludique qui s'adresse à tous les publics, où chacun·e, enfant comme adulte, est invité·e à plonger dans un univers libre et propice à l'imaginaire. Sans un mot, un personnage traverse les grandes étapes de la vie, de l'enfance à l'âge adulte, en quête de sa propre identité. Dans une société qui tend à formater les individus, il tente de préserver son autonomie et sa liberté. Dans une suite de tableaux visuels où se déploient danse acrobatique, mime, marionnette et vidéo, il raconte ce combat intérieur et cette envie irrépressible de toujours recommencer.
dès 5,95€
Visite guidée : Quartier Vivienne et passages couverts | par Evremond Bac
Métro Bourse
Place des Victoires, Basilique et Place des petits Pères, incursion au Palais Royal, Passages des Panoramas, Jouffroy et Verdeau : un beau parcours de charme protégé et original...
-10%
dès 16,50€
Paddington trio
La Scala Paris
Les frontières entre répertoire et musique d'aujourd'hui n'existent plus. Pour ce concert, Ellen Lindquist rend hommage à Kaija Saariaho tandis que Tchaïkovski célèbre en musique son amitié avec Nikolaï Rubinstein. Deux oeuvres traversées par la mémoire, la transmission et l'émotion. Ellen Lindquist, Shining Through Piotr Ilitch Tchaïkovski, Piano Trio avec piano en la mineur, op. 50
-24%
dès 23€
Jeu de piste en autonomie : La porte magique du parc Monceau | par Balade-toi
Parc Monceau
Aidez l'apprenti sorcier Henri Potier à trouver l'antre de son ennemi juré Volmor dont l'entrée est cachée dans le quartier du Parc Monceau. Pour cela, sillonnez le parc et ses alentours en répondant aux photographiant les réponses aux énigmes pour retrouver la porte magique ainsi que les clefs et les incantations qui lèveront le sortilège de la porte. Principe du jeu : Il s'agit d'un jeu de piste en autonomie pour découvrir Paris en s'amusant. Des fichiers questions et réponses sont à votre disposition. Vous les téléchargez. Puis vous vous rendez, entre amis, en famille, entre collègues ou seul, au lieu du départ indiqué sur la contremarque. Regardez le plan sur lequel se trouve des cercles et des numéros. Allez sur le lieu du cercle puis lire l'énigme correspondante qui porte le même numéro. Observez bien les lieux pour répondre à la question. Puis comparez avec celle du document réponses Et surtout, amusez-vous !
-23%
dès 9,95€
Caroline Seba dans La vie n'est pas un long film tranquille !
Théâtre du Marais
Scène 1 : Naître = Check ! (Assez bien réussie malgré quelques petites "surprises". Mais je suis scorpion, donc, bon...) Scène 2 : Rêver d'être une star = Check ! (Si j'avais été aussi "populaire" que Melissa et Tiffany , je l'aurais eu ce premier rôle dans le spectacle de fin d'année en CM1 !) Scène 3 : Rater le casting de la Star Academy = Check ! (Non, je ne m'exposerai plus au soleil, Jenifer !!!) Scène 4 : Me dire que je suis nulle, bonne à rien et tout abandonner = Check ! (Team Bridget Jones forever !!!) Scène 5: Venir vous raconter tout ça sur scène dans mon premier spectacle = Check ! (Et c'est trop bien !)
-50%
dès 10,95€
Le secret de Miyuki
Atelier de la Bonne Graine
Derrière sa fenêtre Miyuki guette la magie du printemps. Sans faire de bruit elle s'en va dans la prairie. Miyuki est très étonnée d'entendre un vieux cerisier la saluer. Puis l'oiseau, les carpes de l'étang et l'écureuil en font autant. Ici, tout la monde la connaît...même le vent joueur qui l'emmène jusque dans la forêt. Car Miyuki, ce n'est pas n'importe qui, et les trois ours de la forêt le savent bien aussi...mais chut ! c'est un secret
-27%
dès 9,45€
Monsieur Aznavour en ciné-concert
Palais des Congrès de Paris
MONSIEUR AZNAVOUR EN CINÉ-CONCERT Dimanche 30 mai 2027 à 17h00 Palais des Congrès de Paris L'émotion d'un film. La puissance de la musique. La légende de Charles Aznavour. Après avoir bouleversé des millions de spectateurs lors de sa sortie en salles, Monsieur Aznavour s'apprête à connaître une nouvelle vie à l'occasion d'un ciné-concert exceptionnel qui sera présenté le dimanche 30 mai 2027 à 17h00 au Palais des Congrès de Paris. Cette création propose de redécouvrir sur grand écran l'un des plus grands succès du cinéma français récent dans une expérience où la puissance du septième art rencontre l'émotion de la musique interprétée en direct. Pendant près de trois heures, le public revivra l'incroyable destinée de Charles Aznavour, figure majeure de la chanson française et artiste universel, dont les chansons continuent d'accompagner les plus grands moments de la vie de millions de personnes à travers le monde. Bien plus qu'une simple projection, Monsieur Aznavour en ciné-concert est une véritable célébration de la création artistique, du courage, de la persévérance et du dépassement de soi. Chaque séquence du film prend une dimension nouvelle grâce à la musique jouée en parfaite synchronisation avec les images, permettant au spectateur de redécouvrir toute la puissance émotionnelle de cette oeuvre. Dans le cadre prestigieux du Palais des Congrès de Paris, ce rendez-vous s'annonce comme l'un des grands événements culturels de l'année 2027, réunissant les amoureux du cinéma, de la musique et de l'immense héritage laissé par Charles Aznavour. Charles Aznavour, une légende universelle Peu d'artistes français ont connu un destin comparable à celui de Charles Aznavour. Né à Paris le 22 mai 1924 de parents arméniens ayant fui les persécutions de l'Empire ottoman, Charles Aznavour grandit dans un environnement où la musique, le théâtre et la culture occupent une place essentielle. Très jeune, il monte sur scène, convaincu que sa vie sera consacrée au spectacle. Pourtant, rien ne semble lui promettre un tel destin. Sa petite taille, sa voix atypique et son physique sont régulièrement critiqués à ses débuts. Beaucoup lui prédisent une carrière sans avenir. Mais Charles Aznavour possède une qualité rare : une détermination inébranlable. À force de travail, d'exigence et d'une volonté exceptionnelle, il transforme chacune de ses fragilités en force artistique. Ce parcours hors du commun deviendra l'une des plus belles leçons de persévérance de l'histoire de la chanson française. En plus de soixante-dix années de carrière, Charles Aznavour compose ou coécrit plus de 1 200 chansons, enregistrées en huit langues et interprétées sur les plus grandes scènes du monde. Son oeuvre s'est vendue à plus de 180 millions de disques, faisant de lui l'un des artistes francophones les plus populaires de tous les temps. Ses chansons sont devenues des classiques universels. La Bohème, Je m'voyais déjà, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, La Mamma, For Me... Formidable, Comme ils disent, Les Comédiens, She ou encore Non, je n'ai rien oublié continuent aujourd'hui d'émouvoir toutes les générations. Charles Aznavour ne fut pas seulement un immense chanteur. Il mena également une remarquable carrière d'acteur, apparaissant dans plus de 80 films sous la direction de cinéastes majeurs tels que François Truffaut, Claude Chabrol, Volker Schlöndorff, Atom Egoyan, Denys Arcand ou encore Claude Lelouch. Son talent de comédien lui permit d'interpréter des personnages d'une grande sensibilité, confirmant qu'il appartenait à cette catégorie rare des artistes capables d'exceller aussi bien dans la musique que dans le cinéma. Au-delà de son oeuvre, Charles Aznavour restera également comme un homme profondément engagé. Après le terrible séisme qui frappa l'Arménie en 1988, il créa la fondation Aznavour pour l'Arménie et consacra une partie importante de sa vie à soutenir le peuple arménien. Il fut nommé Ambassadeur d'Arménie auprès de l'UNESCO, puis Ambassadeur d'Arménie en Suisse, poursuivant jusqu'à la fin de sa vie son engagement diplomatique et humanitaire. À son décès, le 1er octobre 2018, un hommage national lui est rendu dans la cour des Invalides, en présence du Président de la République et de nombreuses personnalités du monde entier. Cet hommage témoigne de la place unique qu'il occupe dans le patrimoine culturel français. Aujourd'hui encore, Charles Aznavour demeure une référence absolue pour des générations d'artistes. Son répertoire est traduit, repris et interprété partout dans le monde, faisant de lui l'un des plus grands ambassadeurs de la langue française. C'est cet héritage exceptionnel que Monsieur Aznavour en ciné-concert propose aujourd'hui de célébrer, en réunissant la force du cinéma et la puissance de la musique dans une expérience unique. Un immense succès au cinéma Dès sa sortie en salles le 23 octobre 2024, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des grands succès du cinéma français. Le film franchit rapidement le cap des deux millions de spectateurs, totalisant 2 054 791 entrées en France, confirmant l'immense attachement du public à la figure de Charles Aznavour. Porté par un excellent bouche-à-oreille, le long métrage réalise également un très beau démarrage avec plus de 615 000 entrées dès sa première semaine d'exploitation, avant de connaître une remarquable longévité dans les salles françaises. Au-delà de ces chiffres, le succès de Monsieur Aznavour témoigne de la capacité du film à toucher toutes les générations. Les admirateurs historiques de Charles Aznavour y retrouvent l'émotion de ses plus grandes chansons, tandis qu'un nouveau public découvre le parcours extraordinaire d'un artiste qui a profondément marqué la culture française. La sortie du film contribue également à faire redécouvrir son oeuvre musicale. Les écoutes de son répertoire connaissent une forte progression sur les plateformes de streaming, tandis que plusieurs compilations de ses chansons retrouvent les meilleures ventes. Avec plus de deux millions d'entrées, Monsieur Aznavour s'impose comme l'un des biopics musicaux français les plus populaires de ces dernières années, confirmant l'intérêt du public pour les grandes figures de notre patrimoine culturel. Tahar Rahim, une interprétation magistrale Pour incarner Charles Aznavour, les réalisateurs ont choisi Tahar Rahim, unanimement considéré comme l'un des plus grands acteurs français de sa génération. Révélé en 2009 dans Un prophète de Jacques Audiard, Tahar Rahim entre immédiatement dans l'histoire du cinéma français. En 2010, il remporte à la fois le César du Meilleur acteur et le César du Meilleur espoir masculin, un doublé exceptionnel qui conduira l'Académie des César à modifier son règlement. Sa carrière prend ensuite une dimension internationale grâce à des rôles marquants dans Le Passé d'Asghar Farhadi, Grand Central, Désigné coupable (The Mauritanian) — qui lui vaut des nominations aux Golden Globes et aux BAFTA Awards — ainsi que dans la série The Serpent, saluée dans le monde entier. Pour interpréter Charles Aznavour, Tahar Rahim s'est engagé dans une préparation d'une rare intensité. Pendant plusieurs mois, il a étudié les archives du chanteur, visionné ses concerts, travaillé sa diction, son phrasé, sa respiration, sa posture, ses gestes, sa manière de chanter et jusqu'à sa façon de se déplacer sur scène. Ce travail minutieux lui permet de livrer une composition d'une remarquable authenticité. Plus qu'une imitation, Tahar Rahim parvient à restituer la fragilité, la détermination, l'humour et l'immense sensibilité de Charles Aznavour. Cette performance a été saluée tant par la critique que par les proches de l'artiste, qui ont reconnu la justesse de son interprétation. Elle constitue l'un des éléments majeurs de la réussite du film et confirme une nouvelle fois le talent exceptionnel d'un acteur capable de se transformer totalement pour servir son personnage. À travers cette incarnation, Tahar Rahim rappelle combien Charles Aznavour fut un homme de travail avant d'être une légende, offrant au public une interprétation à la fois bouleversante, sincère et profondément inspirante. Un casting prestigieux Autour de Tahar Rahim, Monsieur Aznavour réunit une distribution remarquable, réunissant plusieurs des meilleurs comédiens de leur génération. Bastien Bouillon, lauréat du César du Meilleur espoir masculin pour La Nuit du 12, interprète Pierre Roche, partenaire artistique de Charles Aznavour au début de sa carrière. Leur complicité, leurs espoirs, leurs doutes et leurs premiers succès constituent l'un des fils conducteurs du récit. Marie-Julie Baup prête ses traits à Édith Piaf, figure incontournable de la chanson française. Son interprétation rappelle le rôle décisif que joua Piaf dans la carrière du jeune Aznavour. Première à croire véritablement en son talent, elle l'encourage, le conseille, l'emmène en tournée et contribue largement à son apprentissage de la scène. Le film réunit également Camille Moutawakil, qui incarne Aïda Aznavour, épouse de Charles Aznavour et compagne de toute une vie, ainsi que Hovnatan Avédikian, dans le rôle de Mischa Aznavour, son frère, partenaire artistique de ses débuts et soutien indéfectible. À travers plusieurs séquences particulièrement marquantes, le film fait également revivre quelques-unes des plus grandes figures de la chanson et du spectacle du XX? siècle, parmi lesquelles Gilbert Bécaud, Johnny Hallyday, Charles Trenet, Liza Minnelli, Frank Sinatra ou encore Ray Charles, illustrant le rayonnement exceptionnel de Charles Aznavour sur la scène internationale. Cette distribution contribue à donner au film une authenticité et une émotion qui ont largement participé à son succès auprès du public. Les chansons qui ont construit la légende S'il raconte la vie d'un homme, Monsieur Aznavour est aussi un voyage au coeur de l'un des plus grands répertoires de la chanson française. Tout au long du film résonnent les oeuvres qui ont accompagné plusieurs générations et qui constituent aujourd'hui un patrimoine musical universel. Le public retrouve notamment : Je m'voyais déjà, La Bohème, Emmenez-moi, Hier encore, Sur ma vie, For Me... Formidable, La Mamma, Comme ils disent, Les Comédiens, Les Deux Guitares, Sa jeunesse, J'ai perdu la tête, Parce que tu crois, Désormais, Les Plaisirs démodés, Non, je n'ai rien oublié, Tout s'en va, She, immense succès international. Le film rend également hommage aux artistes qui ont accompagné son parcours, notamment Édith Piaf, dont l'influence fut déterminante dans l'ascension de Charles Aznavour. Ces chansons ne sont jamais de simples illustrations musicales. Elles racontent chacune une étape de sa vie, traduisent ses doutes, ses joies, ses blessures, ses espoirs et son extraordinaire volonté de réussir. À travers elles, le spectateur comprend combien Charles Aznavour a fait de son existence la matière même de son oeuvre. Le ciné-concert : une expérience unique Présenter Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est offrir au public une manière totalement nouvelle de redécouvrir cette oeuvre. La projection du film sur écran géant, accompagnée de sa musique interprétée en parfaite synchronisation avec les images, transforme chaque scène en une expérience sensorielle d'une rare intensité. Les silences deviennent plus profonds, les émotions plus fortes, les moments d'intimité plus bouleversants et les grandes séquences musicales retrouvent toute leur ampleur. Le spectateur ne regarde plus simplement un film : il le vit. Ce dialogue permanent entre le cinéma et la musique crée une proximité exceptionnelle avec les personnages et donne au récit une dimension nouvelle, où chaque note accompagne les images avec une puissance émotionnelle unique. Le ciné-concert est aujourd'hui reconnu comme l'une des formes les plus spectaculaires de rencontre entre le septième art et la musique. Il permet de redécouvrir des oeuvres majeures dans des conditions artistiques exceptionnelles et offre au public une expérience que le cinéma traditionnel ne peut proposer. Avec Monsieur Aznavour, cette rencontre prend tout son sens. Les chansons qui ont marqué l'histoire de la musique française retrouvent une force nouvelle et prolongent l'émotion du film bien au-delà de l'écran. Un hommage à un monument de la culture française À travers Monsieur Aznavour en ciné-concert, c'est bien plus qu'un film qui est célébré. C'est l'oeuvre d'un artiste qui, pendant plus de sept décennies, a accompagné les joies, les peines et les souvenirs de plusieurs générations. Charles Aznavour appartient aujourd'hui au patrimoine culturel mondial. Ses chansons continuent d'être interprétées sur tous les continents, ses textes sont étudiés, traduits et transmis, tandis que sa carrière demeure un modèle de persévérance, d'exigence et de liberté artistique. Le succès du film Monsieur Aznavour a démontré combien son histoire reste actuelle et combien son héritage continue de toucher toutes les générations. Le 30 mai 2027, le Palais des Congrès de Paris accueillera une représentation exceptionnelle, où le cinéma et la musique se réuniront pour célébrer l'un des plus grands artistes de tous les temps. Une soirée placée sous le signe de l'émotion, de l'excellence artistique et de la transmission, destinée à faire redécouvrir au public toute la modernité de Charles Aznavour et la force intemporelle de son oeuvre.
dès 25€
Eric Fraticelli dans 30 ans, what happened ?
L'Olympia
Pour la première fois de sa carrière, il sera sur la scène de l'Olympia puis dans les grandes salles du Sud de la France. Artiste complet, il s'impose aujourd'hui comme l'un des artistes les plus plébiscités du moment – acteur, auteur, réalisateur et comédien à succès. "Le Clan", "Permis de construire" et "Inestimable" l'ont propulsé au top du Box-Office des comédies. Les séries de Canal+, "Mafiosa", "Plaine Orientale" et "Le Bureau des Légendes" l'ont par ailleurs consacré comme un comédien de premier plan des séries policières.
dès 29€
Michka
A La Folie Théâtre
A l'approche de Noël, Michka, ours en peluche maltraité par sa jeune maîtresse, quitte la maison et part seul dans la neige. Après avoir découvert les joies mais aussi les difficultés de la liberté, il se met en quête d'une bonne action à faire. C'est alors qu'il rencontre le renne du Père Noël, bien à la peine pour distribuer tous les cadeaux. Notre ami saura se rendre utile... mais à quel prix ?
-37%
dès 10,95€
Concerto pour une Nuit de Noël de Corelli + Les 4 Saisons de Vivaldi + ...
Eglise Saint-Germain-des-Prés
Programme :
Corelli Concerto pour une Nuit de Noël
Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale
Ave Maria de Caccini
Ave Maria de Schubert
Concerto grosso en sol mineur, op. 6, n ° 8 de Arcangelo Corelli, plus connu sous le nom de Concerto de Noël, a été commandé par le cardinal Pietro Ottoboni et publié à titre posthume en 1714. Le concerto porte l'inscription Fatto per la note de Natale (faite pour la nuit de Noël).
Le concerto est écrit pour un ensemble composé de deux violons concertino et violoncelle, cordes ripieno et continuo.
Les quatre saisons d'Antonio Vivaldi est un ensemble de quatre concerti pour violon, composé en 1723. Il s'agit sans doute de la composition la plus connue de Vivaldi et de l'oeuvre musicale la plus jouée dans le monde. Il s'agit d'un concerto pour violon où un violon joue accompagné d'un orchestre de chambre. Le contenu de chaque concerto est varié et évoque chacune des saisons auquel il se rapporte. A titre d'exemple, l'hiver est ponctué de notes en pizzicato sur les cordes hautes, faisant penser à une pluie glaciale, alors que l'été évoque un orage dans le mouvement final, préparé par le tonnerre qui gronde à plusieurs reprises dans le mouvement.
L'orchestre Hélios :
Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux.
Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.
Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.
Orchestre : Ensemble Helios
Direction : Glen Rouxel
dès 22€
Quatuors Tchalik & Van Kuijk - S. Diluka – V. Erben - Hommage à Günter Pichler
Salle Cortot
Les Quatuors Tchalik et Van Kuijk rendent hommage à Günter Pichler, premier violon et membre fondateur du légendaire Quatuor Alban Berg qui fut leur mentor. Ils sont rejoints par la pianiste Shani Diluka et le violoncelliste Valentin Erben, ami et collègue de Pichler au sein du Quatuor Alban Berg. Ils interpréteront l'Octuor op.20 de Mendelssohn et le Quintette op.34 de Brahms, ainsi que l'émouvant mouvement lent du Quintette à deux violoncelles de Schubert. Immense violoniste et quartettiste, Günter Pichler fut également un pédagogue hors-norme et forma nombre des meilleurs quatuors d'aujourd'hui. Sa disparition soudaine en avril 2026 a laissé un grand vide dans le monde de la musique de chambre. Programme : Mendelssohn – Octuor op.20 en mi bémol majeur Brahms – Quintette op.34 en fa mineur Schubert – Quintette à deux violoncelles – Mouvement lent
dès 24€
46e Festival Mondial du Cirque de Demain | Spectacle B
Chapiteau Cirque Phénix à Paris
Le Festival Mondial du Cirque de Demain réunit à Paris les meilleurs jeunes artistes du monde entier. Acrobates, jongleurs, trapézistes, équilibristes et artistes aériens y présentent des numéros d'exception devant un jury international. Véritable tremplin pour les talents émergents, le festival récompense l'excellence, l'innovation et la créativité artistique dans toutes les disciplines du cirque. Fondé en 1977, il est aujourd'hui reconnu comme l'un des concours les plus prestigieux du monde du cirque. Les Spectacles A et B proposent des programmes entièrement différents. Le Spectacle des Lauréats réunit les artistes des spectacles A et B distingués par le Jury du Festival.
dès 25€
Jenna Segura dans Sortie de Secours
Le Solo
Et puis un jour je me suis mise au stand up et j'ai compris un truc : Si je suis toujours pressée ce n'est pas parce que les années passent (un peu trop vite d'ailleurs) mais parce que je refuse de perdre une minute de plus à jouer le rôle de quelqu'un que je ne suis pas et qui ne me vaudra certainement pas un Oscar. Finalement mon seul vrai talent dans la vie c'est de faire du hors-piste. Sortie de secours, c'est mon histoire, mais c'est surtout une invitation à se débarrasser des attentes des autres sur notre propre vie...et de notre fucking culpabilité! Arrêtons de vouloir être parfaits et tentons d'être simplement nous-mêmes. C'est beaucoup moins fatiguant et beaucoup plus drôle ! Et si votre propre sortie de secours se trouvait ce soir dans cette salle... Alors prêts à sortir du cadre ?
dès 20€
Grand concert de chants traditionnels de Noël
Eglise Saint-Sulpice
Orchestre : Hélios
Choeur : Hélios Éphémère, Choeur Darius Milhaud
Direction : Matthieu Cabanes
Solistes, Choeurs, Orchestre Symphonique et participation du Public
" We Wish you a Merry Christmas " (Britanique), " Mon beau Sapin, roi des Forêts " (Allemand)
" Il est né le divin enfant " (Français), " Les anges dans nos campagnes " (Français), "La Marche des Rois" de Bizet, " Joy to the World " de Haendel, " Hark the Herald Angels Sing " de Mendelsshon, " Jingle Bells " de James Pierpont , "Minuit Chrétien " de Adolphe Adam, "Douce Nuit " de Franz Gruber , " Petit Papa Noël " de Henri Martinet , " Ave Maria " de Charles Gounod, " Entre le boeuf et l'âne gris " de François Gevaert, " Hymne à la Nuit " de Rameau, " Adeste Fideles " de John Francis Wade, " Ave Maria " de Camille Saint-Saëns, " Jésus, que ma joie demeure " de Bach, " L'adieu des bergers " de Hector Berlioz, " Duo des Fleurs " Lakmé, " Es ist ein Ros' entsprungen " Oratorio de Camille Saint-Saëns, Tollite Hostias de Camille Saint-Saëns
Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux.
-49%
dès 16,50€
La quinzaine de l'humour 100% belge
Le Point Virgule
Soyez parmi les premiers à découvrir les nouveaux talents de l’humour belge ! Ils ont été sélectionnés parmi les humoristes les plus prometteurs de la Fédération Wallonie-Bruxelles pour participer à la quinzaine de l'humour 100% belge à Paris. Découvrez deux des six lauréats de cette édition 2026. Ils se partagent l’affiche avec leur spectacle respectif pour une heure d’humour : deux univers singuliers, deux écritures, deux personnalités… et une même promesse : vous faire rire ! Une soirée de découvertes, de rires… et peut-être le plaisir de pouvoir dire un jour : «Je les ai vus à leurs débuts !». A 20h : Chez Salim Shady, le cynisme côtoie l’émotion. Ce jeune humoriste liégeois mêle humour noir et confidences personnelles, passant de la légèreté au sérieux avec un charisme naturel. Dans son spectacle, il tourne la société en dérision et aborde les sujets délicats avec légèreté. Une invitation à rire de ce qui nous pèse, et à prendre la vie un peu moins au sérieux. Youri Nawara est un humoriste à l’histoire forte et aux péripéties captivantes. Armé d’une autodérision à toute épreuve, il explore l’acceptation et l’affirmation de soi, en vous embarquant dans son univers à la fois sombre et tendre, où la sincérité n’est jamais très loin de la mauvaise foi. Handicap, amour, harcèlement à l’école, anxiété sociale et désillusions de l’âge adulte : il bouscule les préjugés et se raconte avec un humour tantôt cru, tantôt émouvant, sans jamais céder au pathos. A 21H15 : Pierre Collet mêle stand-up, théâtre et chansons pour rire de l’absurdité humaine, à commencer par ses propres incohérences. Parfois poétique, parfois corrosif, il raconte les hauts et les bas de la vie, ce qui nous réjouit, ce qui nous secoue : il en fait des histoires, parfois des chansons, avec autant de sincérité que d’autodérision. Jérémie Reners développe un univers personnel où magie et stand-up se rencontrent. Pratiquant la magie depuis l’âge de 12 ans, il raconte ses voyages des rues de Londres aux comedy clubs, interroge nos défauts et les difficultés à aller vers les autres… tout en réalisant un tour de magie ou en laissant un spectateur faire un miracle à sa place. Chez lui, la magie nourrit le récit et le rire restent la priorité !
-15%
dès 18,50€