Théâtre contemporain à Val-de-Marne (94)

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Affiche de Niquer la fatalité : Chemin(s) en forme de femme

Niquer la fatalité : Chemin(s) en forme de femme

Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
"Niké" : Dans la mythologie grecque, Niké est la déesse de la victoire et du triomphe. Entre chant, danse et théâtre, accompagnée par deux musiciens de talent, elle mêle à sa propre mémoire celles de Gisèle Halimi et des femmes qu'elle a accompagnées. Comment être femme a été transmis par la famille et la société ? Comment devenir libre de son destin, et échapper à toute prédestination ? Comment niquer réellement la fatalité ? Comment rire de la catastrophe ? Dans ce dialogue d'amour avec une Gisèle Halimi morte et vivante à la fois, réelle et pourtant rêvée, un chemin de confidences et de révolte s'ouvre pour réinventer humblement et puissamment ce que c'est que d'être vivantes. Une traversée tour à tour intime, sensible, puissante et fragile. Ce spectacle comporte l'évocation d'un viol, susceptible de heurter certains spectateurs.

Nouveau !

dès 22,50€

Affiche de Simone Veil : Les combats d'une effrontée

Simone Veil : Les combats d'une effrontée

Le POC
1er juillet 2018. Simone Veil entre au Panthéon. Les discours officiels se succèdent, célébrant la mémoire de cette femme hors du commun. Camille, qui vient d'achever sa thèse sur Simone Veil, est appelée à prendre la parole dans une émission de radio. On l'interroge sur ce qu'elle retient de son aînée. Comment trouve-t-on la force de consacrer sa vie à l'engagement ? Comment reçoit-on cet héritage ? Camille part à la recherche de ses souvenirs d'étudiante et petit à petit, la parole de la jeune femme laisse place à celle de Simone Veil. Cette dernière nous confie ses combats et sa foi en l'humanité. À distance, une conversation se noue entre ces deux générations.
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9/10 (95 avis)

-21%

dès 24€

Affiche de Le chat sur la photo

Le chat sur la photo

Le POC
Cela fait dix jours qu'Anya, quatre ans et demi, attend que son chat revienne à la maison. Cela fait dix jours que les objets se mettent aussi à disparaître un par un : sa poussette, sa lampe girafe, et maintenant la photo. La photo d'elle avec le chat. Insupportable ! Profitant de l'absence de ses parents, Anya décide de mener l'enquête, accompagnée de son doudou Froussard. À l'assaut d'une nuit pleine de mystères, ces deux complices auront à affronter la chose la plus terrifiante qui soit : leur imagination... Avec la tendresse et l'humour qui leurs sont chers, Odile Grosset-Grange et Antonio Carmona imaginent comme un polar miniature, une histoire sur la peur et le courage, sur la perte de repère et les petits grands chamboulements ; le genre d'histoire qui fait un peu frémir mais qui rassure à la fin pour de bon, même quand on a 4 ans.

Nouveau !

-30%

dès 8,95€

Affiche de Aibalam, l'ange de l'annonciation maculée

Aibalam, l'ange de l'annonciation maculée

Théâtre El Duende
Mais son voyage bascule lorsqu'il découvre en lui un amour et un désir pour celle qu'il doit retrouver. Entre mission divine et désir terrestre, l'ange traverse un monde peuplé de voix et de figures qui donnent corps à ses tourments : une fontaine, un chien, un enfant... À travers cette réécriture libre du récit de l'Annonciation, Marcos Malavia explore le désir comme force vitale et créatrice. Un conte poétique et philosophique où l'ange déchu et la Vierge interrogent les frontières entre le sacré et l'humain, l'interdit et l'amour. Denis Lavant et Amélie Dumetz portent cette parole à deux voix, dans une mise en espace pensée comme une partition théâtrale et musicale. Dans le cadre de la Première édition d'Iberiscènes, nouveau festival international dédié aux écritures théâtrales ibériques et latino-américaines.

Nouveau !

-16%

dès 15€

Affiche de Huckleberry Finn

Huckleberry Finn

Théâtre Antoine Watteau
Dans les années 1840 aux États-Unis, un jeune garçon appelé Huckleberry Finn tente d'échapper à son père violent, en descendant le Mississipi sur un radeau de fortune. Il est accompagné par un esclave en fuite du nom de Jim, qui deviendra son ami et un père de substitution. Leur périple les amène à rencontrer les habitants du fleuve, qui témoignent des idées inégalitaires et racistes de leur époque. Peu à peu, Huck se défait de son éducation xénophobe et remet en question la société dans laquelle il a grandi. Gaëtan Gauvain signe une adaptation contemporaine et fidèle du classique Huckleberry Finn.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de La petite casserole d'Anatole

La petite casserole d'Anatole

Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
Anatole traîne toujours derrière lui sa petite casserole rouge. Elle se coince partout et l'empêche d'avancer et de faire ce qu'il veut. Un jour, il en a assez. Il décide de se cacher. Mais heureusement, les choses ne sont pas si simples... Anatole et sa casserole, c'est surtout une autre façon d'être au monde, de le voir, de le regarder et de le traverser. La compagnie Marizibill s'empare de l'album jeunesse d'Isabelle Carrier et imagine une mise en scène poétique au décor épuré. Les marionnettes, semblables à des petits doudous, donnent vie à l'histoire et nous entraînent avec drôlerie et douceur dans les tribulations d'Anatole et sa petite casserole. Une adaptation sensible pour évoquer, avec délicatesse et pudeur, la différence et l'acceptation de soi.

Nouveau !

dès 9,50€

Affiche de Le village de l'Allemand

Le village de l'Allemand

Théâtre Roger Lafaille
Nés de mère Algérienne et de père Allemand, Rachel et Malrich sont élevés par un vieil oncle immigré dans une cité de banlieue parisienne, tandis que leurs parents restent dans leur village près de Sétif. Leur destin bascule en 1994, lorsque le Groupe Islamique Armé y massacre une partie de la population. Pour les deux frères, le deuil va se doubler d'une douleur bien plus atroce : la révélation de ce que fut leur père, cet Allemand qui jouissait du titre prestigieux de moudjahid... Pour la première fois adaptée au théâtre, la Cie des Asphodèles explore cette tension entre mémoire et silence. Inspirée d'une histoire vraie, l'intrigue suit Rachel et Malrich, deux frères que tout oppose, confrontés aux révélations sur le passé nazi de leur père. Le premier s'effondre sous le poids de cette vérité, tandis que le second s'en saisit pour questionner : sommes-nous comptables des fautes de nos parents ? Avec l'intensité d'une tragédie moderne, la pièce émeut, bouscule et console, rappelant que l'espoir, malgré tout, reste possible.
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10/10 (62 avis)

dès 5,95€

Affiche de Algorithme

Algorithme

Espace Culturel André Malraux
Max, une trentenaire hyperconnectée, vit recluse dans un cube de lumière, piloté par Léo, son assistant vocal. Mais que reste-t-il d'elle quand la connexion rompt ? Dans la lignée de la série Black Mirror, ce spectacle nous plonge dans une dystopie où les repères numériques vacillent. Un huit clos haletant qui interroge notre dépendance aux algorithmes et le vertige d'un réel que l'on ne sait plus appréhender seul. Seule en scène, Barbara Lambert incarne cette femme happée par sa propre mise en scène virtuelle. Entre quête de validation et solitude connectée, la scénographie utilise le brouillard et la lumière pour matérialiser l'enfermement numérique. Les répliques de l'assistant vocal, issues de conversations réelles, renforcent l'étrange familiarité de ce monde où la technologie, censée nous servir, finit par dicter nos moindres mouvements. Loin de condamner les outils modernes en bloc, la pièce d'Emilie Génaédig explore plutôt une dualité complexe. Si les écrans isolent, ils portent aussi en eux des promesses de partage des savoirs et de solidarité mondiale. De cette tension, naît un spectacle immersif qui donne à éprouver la fragilité de nos connexions et nous place face à un défi contemporain : comment habiter le monde numérique sans perdre notre humanité ?
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9/10 (66 avis)

-31%

dès 16,50€

Affiche de Mon mec veut devenir rappeur

Mon mec veut devenir rappeur

Théâtre André Malraux de Chevilly Larue
De l'amour, de l'audace ! Adèle Zouane nous invite à une exploration de cette étincelle qui nous pousse à avancer. À travers l'histoire de son amoureux - qui rêve de devenir rappeur -, le spectacle traverse avec humour et sincérité les étapes d'une histoire d'amour. Nourri de souvenirs intimes et d'apartés sur le couple, il esquisse peu à peu une réflexion sensible sur la passion et la persévérance. Avec une autodérision savoureuse et une sincérité désarmante, Adèle Zouane transforme ce récit personnel en une aventure profondément universelle.

Nouveau !

dès 9,95€

Affiche de La dame de la mer

La dame de la mer

Théâtre des 2 Rives
En plein été, au bord d'un fjord en Norvège, vit la famille du docteur Wangel. Chaque jour, Ellida, la nouvelle épouse du docteur, se baigne dans la mer où elle fait corps avec l'élément marin. Jusqu'au jour où un marin disparu mystérieusement en mer, avec lequel Ellida est liée par un pacte secret, revient et la confronte à un choix existentiel... Empreinte des contes et légendes nordiques, Ibsen offre une partition onirique et éminemment actuelle sur la liberté individuelle et le féminisme. La pièce s'inscrit dans un espace scénographique unique où dialoguent fantasmagorie des paysages et tension du huis clos. Un spectacle théâtral, musical, visuel et chorégraphique avec sept comédiens et comédiennes.

Nouveau !

-36%

dès 22€

Affiche de Nage Libre

Nage Libre

Théâtre Roger Lafaille
Elles faisaient partie du Club sportif HAKOAH (" force " en hébreu). Elles ne se sont pas revues depuis leur fuite de Vienne, chassées par l'antisémitisme de 1939. Contraintes à l'exil, elles se sont dispersées aux quatre coins du monde. Rachel revient pour la restitution de ses médailles, Hannah pour voter et que son vote compte, Esther pour transmette son histoire... Toutes les trois reviennent nager une dernière fois dans la piscine de leur jeunesse. Les nageuses du Club Hakoah voulaient changer le monde, vivre autrement. Elles voulaient se défendre contre l'antisémitisme. En défiant la pesanteur avec un corps léger, elles étaient plus proches du ciel que de la terre. Cette pièce à quatre acteur.rices est une fiction inspirée très librement du film : Watermarks de Yaron Zilberman. La pièce se passe à Vienne en 1995 lors de la restitution des prix sportifs aux juifs viennois et de l'entrée de l'Autriche dans l'Union Européenne.
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9/10 (10 avis)

dès 5,95€

Affiche de Effractions

Effractions

Théâtre Antoine Watteau
La nuit juste avant les forêts et Dans la solitude des champs de coton sont deux des oeuvres les plus connues de Koltès. Dans chacune se déroule une rencontre entre deux êtres, entre deux natures, entre deux intimités qui se cherchent. Alexandre Zeff prend le parti d'un concert/spectacle où un groupe sera présent comme des oiseaux de nuit qui accompagnent, par le chant, le coeur humain. La parole de Koltès naît de l'étrange rencontre du silence et du chant, où se jouent l'intime et le collectif. Grace à la musique de sa langue, la couleur des mots et leurs éclats rythmés, les sécateurs se trouveront propulsés dans un "voyage de nuit" cinématographique sur la planète Koltèsienne.

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Kolizion

Kolizion

Théâtre des Quartiers d'Ivry - Le Lanterneau
Petit dernier d'une lignée de sept garçons, Mehdi est un enfant à part : sa mère et les étoiles l'ont décidé. Mais les destins tout tracés réservent parfois des surprises... Souvenirs, rêves et enchantements : Nasser Djemaï déploie toutes les menues magies du théâtre pour offrir un conte contemporain où le monologue se fait récit initiatique. Certains sont nés sous une bonne étoile... Mehdi, lui, est né de leur collision. Un choc entre deux astres filants, rêvé par sa mère avant sa naissance. De quoi augurer un destin explosif. Programmé pour réussir, le jeune héros de la tribu verra pourtant quelques embûches se dresser sur son chemin... C'est ce parcours singulier et joyeusement mouvementé que Mehdi offre en partage, secondé par les voix et les objets de son enfance. Tantôt intimes, tantôt fantastiques, les tableaux épiques se succèdent, portés par un acteur intense et une scénographie inventive. Un monologue plein de drôlerie et de rebondissements, que Nasser Djemaï a pensé " comme un rituel, un spectacle qui pourrait ressembler à une incantation, une prière ou bien un rendez-vous sacré ".
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9/10 (2 avis)

-40%

dès 15,50€

Affiche de Tous mes rêves partent de gare d'Austerlitz

Tous mes rêves partent de gare d'Austerlitz

Théâtre El Duende
Au milieu des livres, elles échangent sur leur quotidien carcéral, leurs relations avec les autres détenues, leurs combines, leurs amours, leurs rêves... Secrètement, elles jouent à être libre. Un soir de Noël, elles ont quartier libre. Débarque Frida, arrêtée pour l'enlèvement de sa fille. Elle a été dénoncée au moment où elle lui achetait la pièce d'Alfred de Musset : "On ne badine pas avec l'amour". Confrontée à la réalité de l'enfermement et ne supportant pas d'être séparée de son enfant, Frida veut mourir. Pour la sauver, les filles lui proposent de jouer une scène de la pièce de Musset qu'elle pourrait filmer clandestinement et envoyer à Alice, sa fille. Au fur et à mesure qu'elles avancent dans la controverse sur l'amour et la religion, elles réalisent que la pièce fait écho à leurs propres parcours et blessures, et elles finissent par se confondre jusqu'à se déchirer, en vrai, avec les personnages de Musset. "Tous mes rêves partent de Gare d'Austerlitz", c'est un appel à la bienveillance, une invitation à entendre, comprendre et respecter des histoires qui méritent d'être partagées. Dans le cadre du Résonance Festival

Nouveau !

-16%

dès 15€

Affiche de Le dîner chez les Français de Valéry Giscard d'Estaing

Le dîner chez les Français de Valéry Giscard d'Estaing

Théâtre Antoine Watteau
Dans cet épisode, le public assistera à l'un des mythiques dîners de Valéry Giscard d'Estaing et de son épouse chez des "français ordinaires". Décembre 1974, trois générations de Deschamps-Corrini sont réunies dans leur petite maison de Normandie. C'est le grand soir ! V.G.E et Anne-Aymone viennent dîner. Entre le feuilleté à l'andouille de Vire et la teurgoulle de Janville, les invités parleront de Minitel, d'avortement et d'un nouveau fléau, le chômage. Ils tenteront de rester calmes. Par quelques habiles métamorphoses, les comédiens feront entrer au salon publicités et chanteurs... Léo Cohen-Paperman vous convie à une grand-messe drolatique, télévisuelle et chaotique où l'Histoire entre en délire !

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Le Souffleur

Le Souffleur

Espace Sorano
Ce soir-là, le 28 décembre 1897, à la fin de la représentation, on le trouva mort dans son trou. Aujourd'hui, avec l'autorisation du " Grand Manitou " il revient donc parmi nous pour nous livrer ses secrets : sa mort, sa vie, sa passion pour le théâtre. Dans ce seul en scène, en forme d'hommage et de remerciement à ces hommes de l'ombre, Paolo Crocco nous livre une partition pleine de poésie et d'humour qui nous interroge sur le sens du théâtre mais plus largement sur le sens de nos vies. Paolo Crocco excelle dans son jeu, aussi joyeux que nostalgique, aussi bouleversant que rayonnant. Prestaplume La forme est merveilleuse, onirique, travaillée. Et Paolo Crocco au sein de la scénographie inventive nous livre sa partition pleine de poésie et d'humour. Toute la culture.com

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-26%

dès 18,50€

Affiche de Les aventuriers de minuit

Les aventuriers de minuit

Espace Paul Valéry
Nous avions accueillis les trois opus (Le cercle de White Chapel, Les voyageurs du crime et L'heure des Assassins). Ils récidivent avec un spin off, comme l'on dirait Outre-Manche. 1893. Alors qu'Arthur Conan Doyle, lassé de son célèbre détective, prépare l'assassinat de Sherlock Holmes, une jeune femme lui demande de l'aider à sauver son frère injustement arrêté. D'abord réticent, le romancier se voit entrainé dans une enquête inattendue par l'insistance d'un mystérieux visiteur français qui rêve de vivre de " vraies " aventures avant d'être trop vieux : Jules Verne ! Des docks embrumés de Londres à la mystérieuse lande de la frontière écossaise, d'énigmes en tribulations, les deux écrivains vont voyager au pays du frisson, du rire et de l'aventure ! Les décors sont incroyables, grâce notamment à cette nouvelle technologie du mapping qui révolutionne les arts visuels. Vous êtes confrontés à l'illusion, au mouvement et à l'expérience immersive.
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9/10 (22 avis)

dès 27€

Affiche de Dôle D'oiseau

Dôle D'oiseau

Théâtre de l'abbaye
Plongez dans l'univers envoûtant d'Arpège Boisson ! Malicieux et sensible, Arpège est hanté par de mystérieuses voix intérieures. Elles le poussent, le bousculent, l'inspirent... vers une seule obsession : devenir quelqu'un d'autre. Un voyage intime, troublant, souvent drôle, parfois bouleversant, entre rêve, création et folie où Léonard Boissier incarne tour à tour une dizaine de personnages. Un seul-enscène captivant sur le vertige d'être soi. Et si trouver sa réalité, c'était justement s'inventer ?

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-17%

dès 14,50€

Affiche de Destierro, le vertige et la foi

Destierro, le vertige et la foi

Théâtre des Quartiers d'Ivry - La Fabrique
Entre 1974 et 1984, 3 500 dissidents chiliens se sont réfugiés dans la Roumanie de Ceau?escu. Une histoire d'exil poignante et méconnue qui est aussi celle de l'autrice et metteuse en scène Daniela Labbé Cabrera. Rassemblant les fils distendus de sa propre diaspora, elle tisse un récit vibrant, au croisement de la fiction et du documentaire. D'une dictature à l'autre... Fuyant les menaces et les persécutions, des opposants au régime du général Pinochet trouvent un improbable asile dans les grises banlieues de Bucarest... Entre la lutte et le découragement, les joies et la survie, ils y reconstituent " un petit village chilien en Roumanie ". C'est leur épopée que raconte Destierro, voyage fictionnel et documenté, qui s'attache aux destinées singulières de quatre personnages pris dans le tourbillon de l'histoire du XXe siècle. Parmi eux, Anna, militante, dont l'exil va profondément bouleverser la destinée, et Nelson, qui cherche à mener la lutte révolutionnaire depuis l'Europe. Un récit épique teinté de réalisme magique sud-américain, soutenu par la musique jouée et chantée sur scène, puissance de vie et de résistance.

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-40%

dès 15,50€

Affiche de Petite Balade aux Enfers

Petite Balade aux Enfers

Théâtre de Saint Maur - Salle Rabelais
Orphée, fou de douleur après la perte d'Eurydice, descend aux Enfers pour la ramener parmi les vivants, bravant les dangers et les lois du monde souterrain sans jamais devoir se retourner... Parviendra-t-il à sauver son épouse, dont l'impatience et le caractère bien trempé mettent son serment à l'épreuve ? Inspirée de l'opéra de Gluck, cette relecture se déploie dans un univers visuel d'une inventivité inouïe, dans lequel trois chanteuses-comédiennes donnent vie à d'étranges créatures mi-humaines, mi-marionnettes. Fidèle à l'oeuvre originale mais avec une grande liberté de ton, Valérie Lesort signe un Orphée et Eurydice féérique et merveilleusement décalé.

Nouveau !

dès 10,95€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀