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Illusions Tour, le festival de Magie et de Cirque | Paris
Pelouse de Reuilly
Préparez-vous à vivre 1h40 de spectacle époustouflant, un voyage hors du temps où l'impossible devient réalité. Disparitions, grandes illusions, performances visuelles spectaculaires... l'incroyable se produira sous vos yeux, en direct ! Bien plus qu'un spectacle de magie... Une expérience totale. Illusions Tour, c'est un show grandiose pour toute la famille, réunissant les meilleurs artistes visuels du monde. Dans un rythme effréné s'enchaînent : Numéros de magie et d'illusions spectaculaires Performances de cirque à couper le souffle Un duo de quick change aux transformations fulgurantes Danses explosives et mises en scène impressionnantes Humour, émotions et surprises Mentalisme fascinant Un comique irrésistible pour des moments de rire et de complicité Un concentré d'adrénaline, de rêve et d'émerveillement, conçu pour petits et grands.
-67%
dès 9,94€
Sur un fil
Théâtre Traversière
Découverts dans la France a un incroyable Talent avec leur concept de perspective, Claire et Antho nous font voyager dans leurs souvenirs. C'est une pièce poétique et chorégraphique mêlant textes, danse, ombres et vidéo en direct, dans laquelle on rit, on pleure et on en ressort plein d'espoir. Un homme, seul sur un banc, se souvient. Il se souvient d'elle et de ce jour où leurs chemins se sont croisés, chacun leur bagage à la main. Anthony, c'est le poids de son enfance et d'avoir vu sa mère sombrer au fil des années, tandis qu'une ombre du passé le poursuit inlassablement. Claire doit vivre avec sa sensibilité. Ses relations aux autres et au monde qui l'entoure la touchent parfois au point de ne plus pouvoir vivre le moment présent. Ce bagage, ils ne peuvent pas s'en débarrasser. Il est là et il existe, alors ils font avec. Ensemble, ils rient, ils délirent et ils dansent. Ensemble, ils se promettent de ne jamais oublier leurs rêves. Et vous, quel est votre plus beau souvenir ?
dès 19,50€
Les Wriggles
Théâtre Traversière
Réunis pour la première fois sur scène en 1995, Les Wriggles sont de retour avec leur univers aussi drôle qu'impertinent. Vêtus de rouge, ces quatre artistes mêlent musique, théâtre et mise en scène millimétrée pour offrir un spectacle déjanté, où l'humour potache côtoie la satire sociale et l'imaginaire festif du cirque. Avec leur nouvel album studio Quatre étoiles, clin d'oeil au nombre de membres du groupe autant qu'à l'opulence de notre société, les Wriggles continuent de poser un regard acéré sur le monde qui les entoure. Entre absurdité poétique, énergie électrique et humour sans tabou, ils s'amusent de nos travers et bousculent la morosité ambiante. Au programme : de nouveaux titres comme "Aimé", délicieusement absurde, "Sboudibou", étonnamment électrique, ou "Barbeuc Party", résolument festif, mais aussi des classiques incontournables comme "Poupine et Thierry" et "La Petite Olive".
dès 27€
Eau chaude à tous les étages
Théâtre Traversière
Paris, 1955. À la veille de l'ouverture du Salon des Arts Ménagers, quatre employées de l'Hôtel Moderne s'activent en coulisses. Entre deux chambres à préparer, elles partagent leurs rêves d'émancipation, leurs doutes et leurs envies d'un avenir différent. Porté par quatre artistes complices, Eau chaude à tous les étages mêle théâtre, chant et humour dans une comédie musicale aussi légère qu'engagée. Sur des airs d'Offenbach, Christiné et d'autres grands compositeurs, le spectacle aborde avec finesse des questions toujours actuelles : indépendance des femmes, travail, liberté et égalité. Une création pleine d'esprit qui fait dialoguer les années 1950 avec notre époque, dans un élan résolument féministe et joyeux.
dès 15,50€
Rey Mendes dans La source
Théâtre Traversière
Avec son premier spectacle, " La Source ", Rey Mendes vous plonge dans un voyage hilarant dans les méandres des années 90 jusqu'aux péripéties de sa vie de papa d'aujourd'hui. Mêlant anecdotes personnelles, observations percutantes sur l'actualité et les différences culturelles, Rey déconstruit les clichés avec une énergie communicative et une sincérité touchante. Découvert au Festival de l'Humour Parisien,sur les tournées du Jamel Comedy Club, les émissions Génération Paname, chroniqueur des Grands Remplaçants, Rey laisse une impression durable et une indispensable dose de bonne humeur !
dès 15,50€
Ici sont les dragons : Première époque
Théâtre du Soleil - Grande salle - La Cartoucherie
Première Époque 1917 : La Victoire était entre nos mains Qui sont ces dragons ? "Nous qui sommes le public de l'an 2024, nous sommes datés. Quand a commencé notre Histoire ? Il y a 3000 ans, hier, par une guerre. L'Histoire-Légende aura toujours commencé par une guerre, une révolution, la fin d'un monde, le commencement d'un monde. La Guerre de Troie et la guerre mondiale. Laquelle ? La première, la seconde, la troisième ? Un empereur massacre un peuple. Un peuple se soulève, fuit. On tue un roi. Un Français ? Ou un Russe ? Ou un Grec ? Avant. Demain matin. De ton temps, Shakespeare, c'était comment ? Selon Shakespeare, nous sommes des mouches pour les dieux. As flies to wanton boys are we to the gods. Ils nous tuent pour s'amuser. Vus par le Théâtre nous sommes des pions sur l'échiquier des Dieux : des soldats et des généraux, des rois, des esclaves, des prophètes, des mères et des orphelins, des ogres et des gibiers humains, des... L'Histoire est un cauchemar qui nous dépose sur la rive d'un autre rêve. La plupart du temps millénaire, ce nouveau rêve est un cauchemar qui répète son scénario de fatalités et de résurrections. Les continents sont baignés de sangs. Il y a toujours de nouveaux personnages mythologiques, les masques changent, les férocités se modernisent. Qui sont ces dieux bouchers ? Non, ce ne sont pas seulement des "garçons espiègles", ces hommes qui tuent pour démontrer leur violente divinité. Tous les jours nous prononçons leurs noms avec effroi et stupéfaction. Tous des Personnages hurleurs, sous leurs noms de masques, ces orateurs diaboliques s'enivrent de leurs propres paroles incendiaires. Dictateurs, chefs, tyrans totalitaires, mangeurs d'humains, cyclopes aveugles, peintres ratés, faux poètes, grands seulement par leur ambition illimitée, ils ont les armes, champions olympiques dans la pratique du Mensonge. Aujourd'hui nous les appelons l'un Poutine, ou l'autre Dragon là-bas, vous savez, Trump ? Ah, Trump oui, et celui-là ? C'est Hitler. Crois-tu vraiment, Shakespeare, qu'ils ne nous tuent que pour s'amuser. Ils veulent nous exterminer. Nous effacer de la Terre et de la mémoire. Car ces monstres sanguinaires, ce sont des hommes, c'est incroyable. C'est pour ça qu'ils nous fascinent. Ils sont incroyables et ils sont toujours là, les Grands Cruels, les Führer, Lénine, Staline, -tine, -nine, -line, -tine. Ce sont des mortels et ils veulent notre mort ! Nous ne comprenons pas pourquoi, comment, quel est le secret de leur pouvoir. Seuls, mais entourés de fascinés. Mais dans chaque pièce s'avance le miracle, là où règnent les Grands Mégalomanes se dresse un tout petit poète, un soldat de la vie, un géant par l'esprit, un fidèle au génie du droit humain, un sans peur et sans hésitation, les héros à l'humour tout-puissant, les Churchill et autres Inébranlables, et ce sont eux qui écrivent l'Histoire vraie des vainqueurs de la haine. Et dans la Voix du Théâtre, après l'asphyxie et le poison, résonnent leurs voix." Hélène Cixous
-56%
dès 16,50€
Match d'improvisation théâtrale des Malades de l'Imaginaire
La Camilienne
Chaque premier samedi du mois, les Malades de l'Imaginaire reçoivent une nouvelle équipe pour un affrontement amical.
Chaque mois, une nouvelle équipe est au programme, directement venue d'une nouvelle ville... ou d'un nouveau pays !
Rien n'est écrit, rien n'est préparé... tout est Improvisé !
Ce n'est pas du théâtre et ce n'est pas du sport : c'est les deux à la fois !
Dans une mise en scène inspirée du cérémonial des matchs de hockey, deux équipes de 5 improvisateurs se mesurent amicalement autour de thèmes élaborés et tirés au sort par l'arbitre. Et les spectateurs votent pour l'équipe qu'ils préfèrent !
-30%
dès 9€
Coco mocote
Théâtre Traversière
Coco Mocote est le fils d'un aigle royal et d'une poule. Curieux, tendre et rêveur, il transforme chaque instant du quotidien en une aventure extraordinaire. Au fil de ses histoires, une partie de cache-cache devient une quête de soi, un arc-en-ciel s'invite dans le salon et une simple expédition prend des allures d'épopée. Adapté de l'album de Gauthier David et Marie Caudry, Coco Mocote mêle lecture, dessin réalisé en direct, musique et animation pour faire dialoguer les images avec le spectacle vivant. Une parenthèse sensible et pleine de poésie qui célèbre l'imagination débordante des enfants.
dès 7,95€
La mélancolie des paquebots
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
4 hommes, plus très jeunes, viennent assister aux funérailles de leur vieil ami. Seulement, petit contretemps, celui-ci n'est pas mort ! Ainsi démarre cette revue foraine improbable portée par des vieux mâles blancs venus tenter quelque chose une dernière fois mais échouant irrésistiblement, dans une suite désordonnée de numéros poético-politiques. Ils ont tenté de sauver le monde, du moins c'est ce qu'ils croyaient, mais les solutions imaginées tombent à l'eau. Dans ce cabaret un peu décrépi, tout s'effondre, et pas que leurs illusions, leur corps aussi. On regarde ces hommes tomber, avec ironie et tendresse. Est-ce la fin d'un monde ? C'est peut-être une bonne nouvelle. 5 comédiens complices, de vieux clowns vagabonds qui n'ont plus rien de flamboyant, des cousins éloignés de Bouvard et Pécuchet dans leur bêtise et leur entêtement à essayer malgré tout. L'échec comme ressort comique pour mieux rire de soi-même tout en révélant les contradictions de notre époque : dans ce monde renversé est-il encore possible d'avoir des idéaux, et peut-on retrouver une forme de vitalité dans la mélancolie ambiante ?
-57%
dès 10,95€
Ici sont les dragons : Deuxième époque
Théâtre du Soleil - Grande salle - La Cartoucherie
Un grand spectacle populaire inspiré par des faits réels, en plusieurs époques. Une création collective du Théâtre du Soleil en harmonie avec Hélène Cixous, dirigée par Ariane Mnouchkine "How the malice of the wicked was reinforced by the weakness of the virtuous" En 1918, à la fin de la première guerre mondiale, on eut la conviction profonde et l'espoir presque universel que la paix allait régner dans le monde. Cette aspiration de tous les peuples aurait pu être exaucée par le bon sens, la prudence et la stabilité des justes convictions. Les alliés victorieux étaient, à l'époque, tout-puissants, du moins face aux ennemis extérieurs. Ils devaient cependant affronter de graves difficultés intérieures et résoudre bien des énigmes dont ils ignoraient la réponse. En une décennie, le contingent des jeunes hommes atteignant l'âge du service militaire en Allemagne serait le double de celui de la France. La Russie, dévastée et secouée de convulsions, prenait une forme nouvelle et terrifiante. Le démembrement hâtif de l'empire austro-hongrois avait laissé un vide chaotique. Vide dans lequel s'avançait à grands pas un fou au génie féroce, le caporal Hitler. Alors que trois ou quatre gouvernements puissants, agissant de concert, avaient demandé à leurs peuples les plus effroyables sacrifices, alors que ces peuples les avaient librement consentis pour la cause commune et que les buts tant désirés avaient été atteints, il aurait semblé raisonnable de maintenir cette union concertée, pour que soient préservés les fruits essentiels de la victoire. Mais la mauvaiseté des méchants se trouvant renforcée par la faiblesse des vertueux, les vainqueurs vécurent d'expédients, au jour le jour, d'une élection à l'autre, jusqu'à ce que soit abandonnée l'ultime sauvegarde d'une paix durable. Les crimes des vaincus trouvèrent ainsi, non leurs excuses, mais leur origine et leur explication dans les folies des vainqueurs. Ainsi parlait Winston Churchill. Nous pourrions oser dire que tel fut notre scénario de départ !
-56%
dès 16,50€
Un fil à la patte
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Dans le Fil à la patte, « le scalpel de Feydeau » est d’autant plus affûté que non seulement il croque notre société dans les rapports homme/femme mais qu’il s’attaque aussi à une société dont les membres n’ hésitent pas à employer tous les subterfuges possibles pour sauver et maintenir leur position sociale et financière: le nœud de la guerre est l’argent ! Une société de pique assiettes, ruinés ou en passe de l’être se retrouve chez Lucette, chanteuse de son état, reine du moment, adulée par la presse et le public parisien. Celle-ci prodigue avec générosité le couvert et l’argent, mais gare à celle ou celui qui essaie de sortir de son petit cercle où elle règne en despote. Fernand Bois d’Enghien va faire les frais de ce parfait petit tyran, en effet amant de Lucette, il n’arrive pas à rompre avec elle et pourtant le soir même il signe son contrat de mariage avec la très fortunée Viviane, fille de la Baronne Duverger. Ce qui devait arriver arriva, Lucette engagée par la Baronne à chanter pour couronner la petite fête donner à l’occasion de la signature du contrat de mariage, tombe nez à nez avec Fernand. Le scandale éclate alors ! Ni l’imagination de Fernand pour sauver son mariage coûte que coûte ni la vengeance de Lucette n’auront de frein. Feydeau nous offre, pour notre plus grand bonheur, un carnaval de quiproquos, mené tambour battant par des personnages déjantés, aux prédispositions névrotiques, dignes d’une analyse Freudienne !
-36%
dès 16,50€
Agnès Bihl
Théâtre Traversière
Toujours au fait de l'actualité, habile à croquer son époque, Agnès Bihl se nourrit de toutes ses expériences pour écrire ses chansons. Ses thèmes sont ceux de l'émotion et de l'engagement, mêlés de rire et de cette attitude un peu frondeuse qui font le piquant de son oeuvre et de sa personnalité. Tour à tour ardente, fragile, rebelle ou facétieuse, sur scène, Agnès Bihl se livre sans retenue, et offre plus que jamais à son public, la joie de cette langue qu'elle manie avec maestro pour le plaisir d'un public toujours plus nombreux au rendez-vous.
dès 15,50€
Notre-Dame de Paris
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Cette adaptation de Notre-Dame de Paris se déroule dans un monde sans époque précise, mais que tout le monde reconnaît. La cathédrale n'est plus un monument figé, elle devient un corps de métal, un bastion vertical, un théâtre de pierre où s'écrase tout ce que l'humanité a d'irrécupérable : la misère, la solitude, le désir, le pouvoir. Il n'y a pas de reconstitution historique ici. Pas de folklore, pas de dentelles, pas de "Gitane romantique". Seulement des hommes et des femmes jetés dans une société qui les dévore. Esmeralda n'est pas une muse. Elle est une survivante. Quasimodo n'est pas une âme pure. Il est un silence. Frollo n'est pas un monstre. Il est un homme brisé. Phoebus n'est pas un héros. Il est un vide. Clopin n'est pas un roi. Il est un misérable. Chaque personnage lutte pour exister dans un monde où la beauté, la morale, la justice ne sont plus que des masques. La pièce se resserre sur six figures principales (Esmeralda, Frollo, Phoebus, Quasimodo, Clopin, Gringoire), épurées à l'os, et traverse leur chute inexorable. L'amour devient une punition. La religion, une pulsion refoulée. La justice, un théâtre d'exécution. Le texte puise dans le souffle d'Hugo, sa rage, ses visions, ses violences, mais est entièrement réécrit. C'est une langue lyrique et brutale, traversée par des métaphores et des silences étouffants. Le style s'inspire du théâtre européen contemporain : ruptures de ton, irruptions de réalisme, adresses au public, silences incarnés, cadrages sonores ou lumineux violents, dans la lignée d'un théâtre à la Ostermeier. Au coeur du spectacle, le désir est politique. Aimer, ici, c'est mettre son corps en jeu dans une société qui nie les pauvres, méprise les femmes, ridiculise les déviants. Ce n'est pas une Esmeralda érotisée que l'on verra, mais une jeune mendiante, coupable d'avoir dansé, livrée aux caprices d'un prêtre en crise, d'un soldat glacial, et d'un peuple aveugle. La cathédrale devient alors le lieu d'un sacrifice païen, où la beauté est pendue, et le silence sonne la fin. Pour un public sensible au théâtre contemporain, pour ceux qui aiment les classiques reconfigurés avec radicalité, pour les amoureux du texte, et ceux qui n'ont jamais vu Quasimodo autrement que dans un dessin animé.
-36%
dès 16,50€
Un homme qui dort
Nouveauté
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Un matin, tu décides, simplement, évidemment, de ne pas te lever. De ne pas écouter ton réveil, de ne pas te présenter au monde. Tu n'iras pas à tes examens, tu ne finiras pas tes études. Tu dis stop. Et un autre monde se met en marche. Traîner, dormir, glisser dans les rues, manger, aller au café, au cinéma, t'asseoir sur un banc, manger ton pain au lait, boire ta bière, ton café. Cette vie tracée pour toi, elle va trop vite, trop fort. Ce monde qui t'est offert, il aspire tout sur son passage. Cette foule qui va et vient, ces bruits, ces injonctions, ces idées qui te polluent, tu leur dis stop. Tu es fabuleusement libre. As-tu choisi de mieux vivre ta vie ? Ou as-tu renoncé ?
-36%
dès 16,50€
La Bonne Âme du Se-Tchouan
Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
À peine arrivés sur terre, les dieux demandent l'hospitalité pour la nuit. Seule la prostituée Shen Té accepte de les accueillir. Récompensée pour sa bonté, elle s'offre un petit débit de tabac. Les profiteurs ne tardent pas à affluer et à abuser de sa générosité. Pour sauver son affaire, elle s'invente un double masculin, Shui Ta, intraitable face aux quémandeurs. Cette saisissante parabole, écrite par Brecht à la fin des années 30 est loin d'être obsolète. Nora Granovsky souhaite la transposer à notre époque et rejouer ainsi les paradoxes de la bonté. Peut-on encore être généreux et altruiste dans un monde mercantile et corrompu ? Notre survie prime-t-elle sur l'entraide ? C'est une troupe de tous âges, chanteurs et musiciens, qui agitera ces questions à travers 10 tableaux et 6 intermèdes musicaux. Pas question de bouder notre plaisir dans ce théâtre qui se fait à vue, où le jeu est libre, l'adresse directe pour mieux susciter l'étonnement. Une belle occasion de redécouvrir cette immense fable épique, désespérée et joyeuse à la fois. Quand la bonté est mise à l'épreuve de la misère, ne nous reste-t-il que la loi du plus fort ?
-57%
dès 10,95€
Aujourd'hui, c'est mon anniversaire
Théâtre Elizabeth Czerczuk
Aujourd’hui, c’est mon anniversaire est une libre adaptation de la dernière partition inachevée de Tadeusz Kantor (1915-1990). Elizabeth Czerczuk cherche moins à reproduire l'ultime création du célèbre dramaturge polonais qu’à ressaisir l’un de ses motifs de prédilection : la façon dont la mémoire, individuelle et collective, s’inscrit dans les corps. Sur scène, la vingtaine d’artistes comédiens, danseurs et musiciens devient ainsi le miroir organique et mouvementé des symptômes du passé, mais aussi du présent. Ce spectacle créé et joué au T.E.C. dès 2022 est repris à l’occasion de la 10e édition du festival Un Week-end à l'Est, consacrée à Cracovie, ville de Kantor.
-48%
dès 16,50€
La seconde surprise de l'amour
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Deux aristocrates voisins vivent un deuil amoureux et semblent inconsolables. Leur désespoir les rapproche, mais leur orgueil les empêche de s'avouer mutuellement leur amour. Les pressions maladroites de rivaux et de domestiques les plongent dans une embrouille inextricable. "La Seconde Surprise" est le deuxième volet indépendant de deux comédies où Marivaux illustre la cohabitation explosive entre la susceptibilité et l'amour.
-36%
dès 16,50€
Richard III
Nouveauté
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Le Monstre qui est en nous Est un moteur, une force, une zone libre. Monstre ou monstruosité, inaccessible astre ou difformité, Mirage... Sans la possibilité d'accueillir le monstre, l'essentiel ne peut ressortir. Il n'y a pas le mal, le bien, la chose mal, la chose bien. Tout se confond : douleur, joie, effort, non effort, jouissance et non jouissance. Jusqu'où aimons-nous souffrir pour accéder au sommet. L'obstacle, l'autre, peut-il devenir le monstre que nous voulons combattre afin d'accéder à notre propre sommet ? Cette montagne que nous désirons peut-elle se passer de l'image d'un monstre à combattre qui serait notre propre image ? Le monstre défini ainsi comme nécessité à l'accession de notre propre désir ne peut être qu'en nous et non pas à l'extérieur de nous. Nous avons besoin du combat pour être en mouvement et le combat oblige à retrousser les manches, à désirer l'effort, et donc à avoir mal. J'ai le désir de mettre en scène Richard III. Je souhaite petit à petit oublier l'image que nous en a donnée Shakespeare. Il nous faut ressentir ce texte comme une oeuvre visant à s'immiscer pleinement dans la pensée d'un homme ayant comme obsession non pas le pouvoir mais la légitimité à accéder à ce pouvoir. Là est le noeud. Devenir un monstre, devenir LE monstre, et sans doute, en associant le sacré, devenir ainsi monstre sacré. Là est la légitimité. Non pas seulement dans notre propre monstruosité à vouloir accéder au sommet mais en légitimant par le sacré notre monstruosité.
-36%
dès 16,50€
Jeu de piste en autonomie : le mystère la commode du Faubourg Saint Antoine | par Balade-toi
Métro Ledru-Rollin
M. De Groot a retrouvé une commode du XVIIIème siècle chez un antiquaire. Elle était de bonne facture et très ouvragée mais en très mauvais état. En la restaurant, il a découvert un compartiment secret. Sur un des bords en bois du compartiment un message énigmatique à moitié effacé y était gravé. Il semble que ce meuble contienne un mystérieux secret. A vous de trouver lequel. Sillonnez le quartier du Faubourg-Saint-Antoine pour déchiffrer le message, recomposez le passé de la commode et percez son secret. Nous précisons que ce scénario mêle des faits historiques et une histoire fictive. La commode par exemple est fictive mais certains personnages évoqués ont effectivement existé. Principe du jeu :
Il s'agit d'un jeu de piste en autonomie pour découvrir Paris en s'amusant.
Des fichiers questions et réponses sont à votre disposition.
Vous les téléchargez.
Puis vous vous rendez, entre amis, en famille, entre collègues ou seul, au lieu du départ indiqué sur le billet et vous répondez aux questions du fichier questionnaire en suivant les indications d'orientation qui y figurent.
Enfin, comparez vos réponses à celles du fichiers réponses. Et surtout, amusez-vous ! À Savoir : Le lieu de départ du jeu sera mentionné sur votre contremarque après achat. Une place suffit pour télécharger les documents pour tout le groupe, il n'est pas nécessaire d'en acheter une par personne. Ce jeu est en autonomie, une fois les fichiers téléchargés, vous pouvez le faire quand vous le voulez.
-23%
dès 9,95€
Barmanes
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Des cafés du matin aux digestifs du soir, nous slalomons entre les exigences d'une clientèle pressée, d'une vie privée débordante et des provocations sexistes délibérées. Au vacarme incessant du bistrot est opposé la sororité d'une équipe de femmes. Ces voix sont toutes contenues dans le personnage de "elle". Un monologue tranchant, rempli d'anecdotes intimes où l'autrice détaille sa propre expérience de serveuse. Elle y convoque les femmes de son parcours, les chanteuses RNB qui passaient dans ses oreilles, et les rencontres marquantes. Grâce à des interviews réalisées auprès de ses anciennes collègues, Marion porte une voix chorale qui poétise la charge mentale et les rapports dominants, en mettant à distance la célèbre injonction "le client est roi". Ce poème documentaire dévoile une réalité crue où la femme n'est pas distinguée de l'objet de service et de désir, et dont le corps est en première ligne.
-36%
dès 16,50€