Retour

Que faire dans le 5e arrondissement ?

Toutes les sorties dans le quartier de Paris

🚨 Dernière minute : Il reste des billets aujourd'hui !

🏆 Top résa

Global Théâtre Comédie Humour Spectacle Enfant Concert Activité Expo

🎭 Théâtre

Voir plus Voir plus

🤣 Humour

Voir plus Voir plus

Face à Notre Dame de Paris, La Nouvelle Seine, lieu culturel atypique, niché au coeur d'une péniche, a pour ambition de créer des liens et des rencontres artistiques hors du commun.


Théâtre, bar, restaurant et comedy club, La Nouvelle Seine propose une programmation riche autour du spectacle vivant et de l'humour : stand up, seul.es-en-scène, plateaux d'humoristes, soirées cabarets et spectacles jeune public.


Son bar-restaurant, ouvert tous les soirs de représentation, invite à boire un verre, dîner sur l'eau et/ou échanger avec les artistes après les shows.


Un lieu convivial et inspirant, où culture, gastronomie et création se rencontrent en plein coeur du 5ème arrondissement de Paris.

Je découvre

Toute la programmation 🔥

🎤 Comedy clubs

🎶 Concert

Voir plus Voir plus

🪩 Spectacle

🕘 On sort demain ?

Matin 9h - 12h
Après-midi 12h - 18h
Soir 18h - 23h

👏 Top avis

Global Théâtre Humour Spectacle Enfant Concert Activité Expo

Découvrir toute la sélection

Affiche de Le Cabaret Burlesque

Le Cabaret Burlesque

Top résa
La Nouvelle Seine
Pris dans le sens américain du terme, le Burlesque est un divertissement mêlant cabaret coquin et comédie légère qui connut ses heures de gloire à la fin du XIXe siècle dans les cabarets parisiens puis aux Etats-Unis jusqu'aux années 60 avec le règne de la pin-up. Remis au goût du jour dans les années 90 sous le nom de new-burlesque, c'est aujourd'hui un art pluriel et féministe avec des performances esthétiques, comiques ou engagées. Spectacle d'effeuillage avant tout, il met en scène des femmes et des hommes jouant de leurs formes avec glamour et second degré. Dans la grande lignée de cet "entertainment" à l'américaine et à la manière d'un cours illustré, la troupe du Burlesque Klub décortique toutes les facettes du mouvement avec des numéros poétiques, drôles ou totalement kitsch. Les mises en scènes soignées, l'esthétique rétro à grand renfort de plumes et paillettes caractérisent ce spectacle empreint de bonne humeur et à l'énergie communicative.
Icone d'applaudissement

9/10 (1021 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Bach, Chopin, Schumann et Schubert par Alexandra Nomidou

Bach, Chopin, Schumann et Schubert par Alexandra Nomidou

Eglise Saint Julien le Pauvre
V. Bellini Casta Diva Extrait de l'opéra "Norma" (Transcription pour piano de S. Thalberg) R.Schumann Variations Abegg F. Schubert Impromptus op. 90 (D. 899) N° 2 Allegro N° 3 Andante N° 4 Allegretto F. Chopin Valse brillante op. 34 n° 1 J.S. Bach Sicilienne (de la sonate pour flûte BWV 1031) (Transcription pour piano de W. Kempff) F. Chopin Andante spianato et grande polonaise brillante op. 22 Alexandra Nomidou : La pianiste Alexandra Nomidou vit à Paris, où elle s'est produite dans de nombreuses salles et festivals prestigieux comme la salle Gaveau, l'Auditorium des Halles, le Festival Estival de Paris. De même, elle a joué à l'étranger, notamment en Suisse, Angleterre, Belgique, Italie, Turquie, Brésil, Estonie et Etats-Unis, ainsi qu'au Megaron Mousikis d'Athènes ; elle a joué en soliste avec des orchestres renommés, tels que l'Orchestre de Chambre de Norvège, l'Orchestre Symphonique de Budapest, les Orchestres Nationaux de Salonique et d'Athènes avec lequel elle a créé le deuxième concerto pour piano de Petros Petridis. Elle se produit également en musique de chambre, principalement avec le Trio Hellénique. Ayant obtenu un premier prix de piano et de musique de chambre au Conservatoire d'Athènes, elle poursuit sa formation auprès des maîtres Pierre Sancan et Yvonne Lefébure, elle suit les masterclasses de Yevgueni Malinine, et le séminaire de Léon Fleischer au prestigieux Tanglewood Music Center aux Etats-Unis. Elle a enregistré pour EMI deux disques avec des oeuvres de Schumann, Schubert, Brahms et Ravel, qui ont été chaleureusement accueillis par la critique. "Voici un Schumann tel qu'en lui-même...Cette pianiste nous conquiert d'emblée par l'étonnnante maturité de sa lecture, par la netteté de sa technique, par une douceur de toucher digne de Kempff." (Magazine Diapason) Elle a participé à de nombreux spectacles associant théâtre et musique, tant en Grèce qu'en France, qui ont suscité l'enthousiasme du public. Depuis 2005, elle a créé à Athènes un cycle de concerts "Autour du Piano", au cours desquels des dizaines de jeunes solistes et musiciens grecs et étrangers de renommée internationale ont pu s'exprimer.

Nouveau !

-18%

dès 22€

Affiche de John Gade

John Gade

Espace Rachi - Guy De Rothschild
John Gade, né en 1997 à Cannes est un pianiste, violoniste et compositeur français, formé notamment au Conservatoire Nationale Supérieur de Musique de Paris et à la Buchmann-Mehta School of Music de Tel Aviv. Lauréat de nombreux concours (Scriabine, Virtuoses du coeur, Académie Ravel, Collioure, Albert Roussel...), il est également Ambassadeur de la Fondation Banque Populaire en Méditerranée. Passionné par Alexandre Scriabine, pianiste, poète et compositeur russe, John Gade vient de sortir son premier album "Opium" sous le label Scala Music qui lui est consacré. "Scriabine, c'est le monde imaginaire, où les couleurs dansent et se mêlent dans un océan de rêves et de cauchemars, c'est une symphonie envoûtante où chaque instant est une invitation à l'émerveillement et à la contemplation des étoiles et de l'univers. C'est l'opium de la musique..." John Gade Un voyage inoubliable en plein coeur de la musique classique, plongez dans l'univers singulier de John Gade le temps d'une soirée à l'Espace Rachi.

Nouveau !

dès 28€

Affiche de Jean-François Cayrey dans Acteur de cinéma

Jean-François Cayrey dans Acteur de cinéma

Le Contrescarpe
Jean-François Cayrey voulait être acteur de cinéma. À la place, il a hérité de parents dysfonctionnels, de quelques addictions bien tenaces et d'un cerveau qui ne s'arrête jamais. Dans ce one man show sans filtre, il démonte sa vie pièce par pièce, rit de ses failles, expose ses névroses et transforme ce qui aurait pu finir chez le psy... en éclats de rire. Un spectacle cru, honnête et méchamment drôle, où l'on rit de choses dont on ne devrait peut-être pas rire — mais ça fait un bien fou.

Nouveau !

dès 16,50€

Affiche de Chopin par Cyril Van Ginneken

Chopin par Cyril Van Ginneken

Eglise Saint Julien le Pauvre
Programme : Frédéric Chopin Ballade n°1 Nocturne en do dièse mineur B 49 Ballade n°2 Ballade n°3 Marche Funèbre (3ème mvt sonate n°2) Ballade n°4 op 52 Polonaise op. 53 Cyril est un jeune pianiste et compositeur à l'image émergent de la jeune génération franco-suisse. Doublement primé au concours international de la FNAPEC en 2021, premier prix du concours international Bellan PARIS et du concours d'improvisation classique Freakyday de Genève en 2020, il vient d'être sélectionné pour la deuxième année consécutive par la fondation Hans Wilsdorf –Rolex de Genève pour bénéficier d'un accompagnement d'excellence. Comme pianiste il se produit en France et en Europe, en solo et principalement en musique de chambre. Il est notamment invité comme interprète par le festival des nuits romantiques d'Aix les Bains, le festival d'Uzerche, le festival Franck de Genève, le festival des intimistes de Laverune, le festival Cinéma sous les étoiles à Montpellier, le festival musique à Flaine, le festival jeunes talents à Paris, le deutsches filmmusikfestival, etc, ainsi que dans des salles prestigieuses comme les archives Nationales et le Petit Palais à Paris, la salle Franz Liszt de Genève, la scène Nationale du Cratère avec le chorégraphe Hamid El Kabouss, l'Abbaye de St Guilhem le Désert, la salle Molière à Lyon, l'auditorium de l'Opéra de Lyon, la saison du CRR de Nancy. Originaire de quartiers populaires, il bénéficie à sept ans d'un programme de l'aide sociale à l'enfance française qui lui permet de démarrer ses études pianistiques au conservatoire de Montpellier. Il y étudiera également le contrepoint, l'harmonie, l'orchestration, la composition et l'improvisation. Il débute ensuite la direction d'orchestre à l'âge de 14 ans, et aura l'occasion de diriger régulièrement plusieurs orchestres, parmi lesquels l'Orchestre de Chambre de Montpellier, l'Orchestre Symphonique de la Haille, l'Ensemble Scherzando. Après des études supérieures en physique théorique, et en choisissant de préparer seul le concours d'entrée, il intègre la Haute Ecole de Musique de Genève dans la classe de Sylviane Deferne, puis de Ricardo Castro. Il y termine actuellement son master d'interprète, tout en étudiant la direction d'orchestre à la Scuola Di Musica Fiesole à Florence en Italie. En parallèle, il démarre en 2017 une carrière de composition de musique de film. Il est joué et enregistré par l'Orchestre National de Montpellier pour sa première bande-originale pour le film Birth of a hero Interlude à l'âge de 21 ans. Cette première production est primée en 2021 à New York, du prix Best Fantasy film of the year, au New York Movies Awards. Depuis lors, il ne cesse de travailler avec de nouvelles productions audiovisuelles. Tout au long de son parcours, Cyril recevra l'enseignement de musiciens d'exception tels que Stephen Kovacevich, Charles-Richard Hamelin, Pascal Jourdan, Denis Pascal, Hortense Cartier Bresson, Nelson Goerner, Ricardo Castro, Hugues Chaber, en piano ; Vineta Sareika, Marianne Piketty, les membres du quatuor Ysaïe, Jean-Claude Pennetier, Noémie Bialobroda, Thomas Hoppe, Dorota Anderszewska et Lorenza Boranni pour la musique de chambre. Hors musique, Cyril est également Sapeur-Pompier volontaire à Lyon, et boucle en juin 2021 une traversée de la méditerranée à la rame avec trois autres challengers, dans le cadre du projet Transmed21.
Icone d'applaudissement

9/10 (3 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Une Histoire autrichienne

Une Histoire autrichienne

Théâtre Mouffetard
Que peut-on ressentir en apprenant qu'un de ses ancêtres proches a fréquenté les jeunesses hitlériennes ? C'est ce qui est arrivé au narrateur de ce spectacle : adolescent, il s'est retrouvé à porter ce fardeau. Au-delà d'une honte profonde, il cherche à élucider le parcours de ce parent, né en Autriche dans un monde paysan, sous le climat antisémite et xénophobe des années 1930.

Nouveau !

-39%

dès 14,50€

Affiche de Apothicaire et perruquier et Un mari à la porte

Apothicaire et perruquier et Un mari à la porte

La Comédie Saint Michel
Deux petits bijoux d'humour et de musique signés Offenbach, deux variations à quatre personnages sur le thème de la journée de noces qui ne se passe pas comme prévu ! La première, "opérette du temps jadis" située sous Louis XV, met en scène quiproquos et rivalité amoureuse entre deux professions anciennes autant que respectables, sur une musique qui pastiche délicieusement le style de Gluck, Mozart et Grétry. La seconde, dans laquelle la jeune mariée, pour des raisons inattendues, interdit à son époux l'entrée de son boudoir, est un vaudeville très Second Empire digne de Labiche, qu'Offenbach électrise par les rythmes endiablés dont il a le secret !
Icone d'applaudissement

10/10 (7 avis)

-37%

dès 17,50€

Affiche de Alex Fredo | Nouveau spectacle

Alex Fredo | Nouveau spectacle

Le Contrescarpe
"À l'instant où j'écris ces mots, je n'ai pas totalement fini d'écrire ce nouveau spectacle ! Il est donc pas évident de vous en parler. La seule chose dont je sois sûr c'est qu'il y aura des blagues, des anecdotes et des chansons. Et que j'ai hâte de vous retrouver." Avec son sens de l'humour incisif, il aborde des thèmes variés allant de la vie quotidienne aux relations humaines, tout en y ajoutant sa touche personnelle et parfois décalée. Son talent d'improvisation lui permet de créer des moments forts, transformant chaque représentation en une expérience unique. Et vous n'êtes pas à l'abri qu'il sorte sa guitare ! Révélation du Montreux Comedy, foulant les scènes des Comedy clubs les plus prestigieux, il cumule des millions de vues sur les réseaux sociaux.
Icone d'applaudissement

10/10 (33 avis)

-22%

dès 18,50€

Affiche de Helvetic Hot Swing

Helvetic Hot Swing

Caveau de la Huchette
Le Helvetic Hot Swing est à l'image de la Suisse, multilingue, mais lorsque les six musiciens du groupe s'expriment sur leur instrument, ils parlent une seule et même langue : le swing. Peter Bäriswil, saxophiste/clarinettiste, Lemi Gsteiger, tromboniste et Thomas Stampbach, guitariste, en sont les germanistes. Ils font tous les trois partie du gratin de la scène de jazz bernoise. Quant à Jean-Marc Polier, contrebassiste, Didi Glauser, batteur et Hubert Mougin, pianiste, ils exercent leur hobby essentiellement en Romandie, la partie francophone de la Suisse. Ce regroupement culturel donne un résultat détonant. Ces six vieux "briscards" chevronnés vous transportent dans "l'Âge d'Or du Jazz" et suscitent auprès de leur fidèle public l'envie irrésistible de danser le Lindy hop !

Nouveau !

dès 16€

Affiche de Rencontre Eye-Contact

Rencontre Eye-Contact

Centre Spiritech
L'événement Eye-contact vise principalement à améliorer les compétences en communication non verbale des participants. Voici les objectifs principaux de cet événement : - Renforcer la communication : apprendre à établir un contact visuel efficace pour capter l'attention et renforcer le message transmis lors des échanges. - Susciter l'empathie : utiliser le regard pour établir un lien émotionnel avec les interlocuteurs, favorisant ainsi une meilleure compréhension mutuelle. - Gagner la confiance : développer la capacité à maintenir le contact visuel, ce qui inspire confiance et crédibilité auprès de l'auditoire. - Surmonter la timidité : aider les participants à dépasser leur peur du jugement en pratiquant le contact visuel dans des environnements rassurants. - Améliorer la mémorisation : favoriser une meilleure rétention des informations échangées grâce à un contact visuel soutenu. Cet événement est donc conçu pour offrir aux participants des outils pratiques et des exercices qui leur permettront de maîtriser cette technique de communication essentielle. L'expérience : L'un en face de l'autre, aucun des deux ne conversant ni ne s'efforçant de se rendre intéressant. S'asseoir et se regarder, sans qu'on ne dise ni ne fasse quoi que ce soit. Ni parler, ni s'agiter, ni rire nerveusement ni être embarrassé. On s'apercevra que l'on a tendance à confronter avec une partie du corps plutôt qu'à confronter seulement, ou à utiliser un système de confrontation plutôt qu'à être simplement là. Le nom de cet exercice serait incorrect si confronter signifiait faire quelque chose. Toute l'action consiste à habituer à être là, à un mètre en face d'un autre, sans s'excuser ni bouger, ni sursauter ni se défendre. Le fait de confronter avec une partie du corps peut provoquer des somatiques dans la partie du corps dont on se sert pour confronter. La solution est simplement de confronter et d'être là. Simplement être là et confronter, et on atteint un gain majeur stable.

Nouveau !

dès 2€

Affiche de Otto Dérision dans Rendez-vous fantastique

Otto Dérision dans Rendez-vous fantastique

La Comédie Saint Michel
Où s'arrête l'illusion ? Où commence le surnaturel ? Au cours de ce rendez-vous magique, Otto Dérision dessine une ligne trouble entre les deux. La magie n'est plus seulement un art, mais également une énigme. Entre manipulations impossibles, phénomènes inexpliqués, secrets d'initiés et manifestations troublantes, ce spectacle vous fera osciller entre doute et émerveillement. Otto Dérision vous invite à explorer les limites du réel. Ce que vous verrez est-il une habile supercherie ou une véritable incursion dans l'inconnu ? À vous d'en juger... si vous en êtes capables.
Icone d'applaudissement

8/10 (9 avis)

-37%

dès 17,50€

Affiche de Chopin par Merwan Mazloum Piano Passion

Chopin par Merwan Mazloum Piano Passion

Eglise Saint Julien le Pauvre
Merwan Mazloum ,Piano Bach - Partita No.2 en do mineur Chopin - Nocturne op.27 no.2 en ré bémol majeur Chopin - Scherzo No.4 op.54 en mi majeur Chopin - Nocturne op.55 no.2 en mi bémol majeur Chopin - Barcarolle op.60 en fa dièse majeur Chopin - Polonaise-Fantaisie op.61 en la bémol majeur Merwan Mazloum est né le 4 octobre 2001 à Strasbourg. Il a débuté l'apprentissage du piano à l'âge de 4 ans avant d'entrer au Conservatoire de Strasbourg à 9 ans. Après avoir obtenu son baccalauréat scientifique mention très bien à 16 ans, il s'est consacré pleinement à la musique. Il a été l'élève d'Amy Lin à Strasbourg, de Pascal Amoyel à Rueil-Malmaison, de Billy Eidi à Paris, et a reçu les conseils de Boris Berman, Cyprien Katsaris, Florent Boffard, Marie-Josèphe Jude ou encore Rena Shereshevskaya lors de masterclasses. En 2016, il a donné son premier récital comportant la troisième sonate de Chopin et Gaspard de la Nuit de Ravel. Piano Talent Series lui a offert l'opportunité de sortir son premier EP à 18 ans comportant les Kinderszenen de Schumann. Merwan a reçu plusieurs distinctions dont le prix national de l'Académie Musicale de France, le premier prix du concours de musique de chambre de l'ABRAPA en trio avec violon et violoncelle, et il est lauréat des fondations Société Générale, Adami et Safran. Après avoir obtenu son DNSPM, son Diplôme d'État de professeur de piano ainsi qu'une licence de musicologie à Strasbourg, il est entré au CNSMD de Lyon en Master dans la classe de Laurent Cabasso et Hélène Bouchez. Passionné de musique romantique, il a réalisé dans ce cadre un mémoire de recherche sur l'emploi de la pédale dans l'oeuvre de Frédéric Chopin. En juin 2024, il est diplômé d'un Master de piano au CNSMD de Lyon en interprétant le premier concerto de Chopin avec orchestre. Il continue de se produire régulièrement en concert tant en solo qu'en musique de chambre et poursuit actuellement la formation au CA de professeur de piano au CNSMD de Paris.

Nouveau !

-18%

dès 22€

Affiche de Les suites pour violoncelle de Bach

Les suites pour violoncelle de Bach

Eglise Saint Ephrem
Les Suites pour violoncelle de J.S. Bach sont considérées comme la Bible des violoncellistes. Nulle part Bach ne semble avoir autant de grandeur, de force et d'émotion que dans ces Suites. Pages de musique instrumentale pure, cette musique païenne est l'une des plus belles formes de la prière. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

-23%

dès 25€

Affiche de La Passion selon Saint Jean

La Passion selon Saint Jean

Eglise Saint-Etienne-du-Mont
Placées sous la direction d'Anne-Sophie Pernet, l'Ensemble Largentière et l'Orchestre 415-Paris vous donnent rendez-vous dans deux lieux prestigieux, avec une oeuvre poignante et incontournable du répertoire sacré baroque : la Passion selon Saint Jean de Jean-Sébastien Bach. Ce projet d'envergure sera l'occasion pour l'Ensemble Largentière de célébrer 15 années d'engagement musical, cette collaboration avec l'orchestre baroque amateur 415-Paris et avec un remarquable plateau de solistes professionnels marquant un véritable jalon dans son parcours artistique. La Passion selon Saint Jean est probablement la première Passion écrite par Bach (1685-1750), durant les six semaines du Carême 1724 ; elle est donnée le Vendredi Saint de cette même année, en l'église luthérienne Saint-Nicolas de Leipzig. Pour ce moment si crucial de l'année liturgique, Bach instaure un subtil équilibre entre narration et contemplation. Conciliant sa foi et une certaine théâtralité relevant de l'esthétique baroque, il donne à entendre la nature divine de Jésus, la glorification du Christ par l'humiliation et la libération des chrétiens du péché. Après la mort de Bach, ses Passions tombent dans l'oubli ; c'est Felix Mendelssohn (1809-1847) qui leur redonne toute leur importance, en recréant la Passion selon saint Matthieu en 1829, puis la Passion selon saint Jean en 1833.

Nouveau !

dès 10,95€

Affiche de Chopin

Chopin

Eglise Saint Ephrem
8 valses 2 nocturnes Ballade et Polonaise héroïque C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines. Concert aux chandelles.

Nouveau !

-40%

dès 19,50€

Affiche de Nougajazz

Nougajazz

Caveau de la Huchette
De nombreuses chansons ont été revisitées, jazzifiée, et ont données lieu à l'enregistrement d'un récent CD. Franck Mathieu au piano, Jean-Pierre Joffres à la batterie, Nicolas Ferreira à la contre basse, Vincent Mondy à la clarinette et saxophones et Francis Celerier trompette, bugle et chant. Tous issus du milieu du jazz swing et du new orleans, ils vont, pour l'occasion de leur passage à Paris au caveau de la Huchette, s'adonner à leur répertoire swing et en profiter pour vous interpréter quelques chansons swing du répertoire Nougajazz. Pour l'occasion, Nougajazz invite un ami musicien saxophoniste, compagnon de longue date : Stéphane Calassou.

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Hot Swing Daddies

Hot Swing Daddies

Caveau de la Huchette
Bienvenue dans le Harlem du swing, des big bands et de cet art de "se balancer" sur des sons oscillants entre pulsion vitale, chaleur d'expression et imagination mélodique. Les Hot swing daddies revisitent cette musique dans une version sextet où l'énergie débordante et communicative ne manquera pas de réjouir vos oreilles et faire frémir vos mollets.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

dès 14€

Affiche de Les plus belles pages pour violoncelle et piano | avec Charbel Charbel et Philippe Alègre

Les plus belles pages pour violoncelle et piano | avec Charbel Charbel et Philippe Alègre

Eglise Saint Julien le Pauvre
Avec : Charbel Charbel : violoncelle Philippe Alègre : piano Au programme : Massenet : Méditation de Thais Saint-Saëns : Cantabile (Samson et Dalila) Chopin : Largo ( sonate violoncelle et piano) Beethoven : Sonate n°2( adagio et allegro) Rachmaninov : Vocalise Bach : Suite (extraits) violoncelle solo Fauré : Après un rêve Schubert : Impromptu n°2 op.90 piano solo Saint-Saëns : Le cygne Monti : Czardas À Savoir : Gratuit pour les enfants de moins de 12 ans.

Nouveau !

-18%

dès 22€

Affiche de Panthéon | Billet basse saison valable du 1er octobre au 31 mars 2026

Panthéon | Billet basse saison valable du 1er octobre au 31 mars 2026

Le Panthéon
En créant une architecture religieuse exemplaire, Soufflot répondait au voeu de Louis XV de glorifier dignement la monarchie en la personne de sainte Geneviève, patronne de Paris, à laquelle était dédié l'édifice. En 1791, la Révolution transforme le monument en temple des grands Hommes. Au XIXe siècle, il reçoit, au gré des régimes successifs, une affectation tantôt religieuse, tantôt patriotique. Depuis 1885, date de l'entrée au Panthéon de Victor Hugo, l'édifice est devenu le lieu où reposent les grands Hommes de la patrie : Voltaire, Rousseau, Zola, Pierre et Marie Curie, Simone Veil... et depuis le 21 février 2024, Missak Manouchian et son épouse Mélinée. A savoir : Le billet vous donne l'accès à la nef et à la crypte du monument. Les expositions temporaires sont incluses. Votre billet vous donne accès au lieu à n'importe quelle heure de la journée. À noter : dernier accès au monument 45 minutes avant la fermeture. Fermetures exceptionnelles et horaires spécifiques : Fermeture du 30 septembre au 10 octobre inclus (réouverture le 13 octobre) Les premiers lundis ouvrés de chaque mois (ouverture à 12h) 24 décembre (fermeture à 17h - dernière entrée 16h15) 31 décembre (fermeture à 17h - dernière entrée 16h15) Fermetures annuelles : 1er janvier 1er mai 25 décembre Entrée libre le 1er dimanche du mois, du 1er novembre au 31 mars. Gratuit pour les -26 ans ressortissants de l'Union européenne ou résidents réguliers sur le territoire de l'Union européenne, les enseignants du 1er et 2nd degré. Gratuit pour les visiteurs en situation de handicap et leur accompagnateur, demandeurs d'emploi et bénéficiaires des minima sociaux. Votre billet est valable au tarif basse saison jusqu'au 31 mars 2026.
Icone d'applaudissement

10/10 (2 avis)

dès 13€

Affiche de La Coccinelle et le Jardinier

La Coccinelle et le Jardinier

La Comédie Saint Michel
C'est la coccinelle qui va venir à son secours. Ensemble, ils parcourront la campagne jusqu'au village pour demander conseil à tous ceux qu'ils rencontreront. Qui apportera la réponse à leur question ?... La musique aura le dernier mot : La solution tient en chansons. À savoir : Dispositif Prévention Covid19 Afin de vous accueillir dans des conditions de sécurité sanitaire optimales, nous avons mis en place les mesures suivantes: Désinfection des mains à l'entrée (gel fourni) et port du masque obligatoire* au sein des locaux * Chaque spectateur doit venir équipé de son propre masque, en cas d'oubli, des masques seront en vente à la Billetterie Placement en salle adapté pour permettre la distanciation sociale Désinfection des installations plusieurs fois par jour. Bon spectacle !
Icone d'applaudissement

8/10 (601 avis)

-35%

dès 9,95€

Aucun résultat 😭

À propos des sorties dans le 5ème arrondissement de Paris

Envie de découvrir les spectacles dans le 5ᵉ arrondissement de Paris ?
Situé au cœur du célèbre Quartier Latin, ce quartier historique est l’un des plus culturels de la capitale. Entre théâtres, monuments emblématiques et institutions universitaires prestigieuses, les sorties dans le 5ᵉ arrondissement attirent chaque année de nombreux visiteurs.
Des spectacles intimistes aux événements culturels majeurs, le quartier propose une programmation variée.
Entre théâtre, humour, concerts, expositions et visites guidées, tu trouveras facilement une activité à faire autour du Panthéon, de la Sorbonne ou du Jardin des Plantes.

🔎 Que voir en ce moment dans le 5ᵉ arrondissement de Paris ?
✔ Des pièces de théâtre et spectacles d’humour
✔ Des concerts et spectacles musicaux
✔ Des visites guidées du Quartier Latin
✔ Des expositions et événements culturels
✔ Une programmation artistique variée toute l’année
Le Quartier Latin est particulièrement réputé pour sa vie culturelle et universitaire.

🎭 Les théâtres et salles de spectacle du 5ᵉ arrondissement
Le quartier accueille plusieurs lieux culturels importants.
Parmi les principaux endroits où voir un spectacle dans le 5ᵉ arrondissement :
  1. Le Théâtre de la Huchette, célèbre pour la programmation historique de La Cantatrice chauve et La Leçon d’Eugène Ionesco
  2. Le Paradis Latin, cabaret mythique de la rive gauche
  3. La Nouvelle Seine, péniche engagée pour l'humour inclusif et miitant
  4. Le Théâtre Mouffetard – Centre national de la marionnette, dédié aux arts de la marionnette
  5. Les petites scènes et théâtres du Quartier Latin, qui proposent spectacles vivants et créations contemporaines
Ces lieux contribuent à la richesse culturelle du quartier.

🏛️ Les monuments incontournables à visiter dans le 5ᵉ arrondissement
Le 5ᵉ arrondissement est l’un des plus historiques de Paris.
Parmi les lieux incontournables :
  1. Le Panthéon, monument emblématique de la République
  2. La Sorbonne, célèbre université historique
  3. Le Jardin des Plantes, grand jardin botanique de Paris
  4. Les Arènes de Lutèce, vestige antique de l’époque gallo-romaine
  5. La Grande Mosquée de Paris, remarquable pour son architecture et son jardin
Ces lieux peuvent être explorés lors de visites guidées du Quartier Latin.

🎟️ Activités et sorties à faire dans Paris 5
Le quartier propose une grande variété d’activités culturelles :
  1. spectacles de théâtre et comédies
  2. spectacles d’humour et stand-up
  3. concerts et spectacles musicaux
  4. visites guidées du Quartier Latin
  5. expositions et événements culturels
C’est l’un des quartiers les plus historiques et culturels de Paris.

🔥 Les meilleures sorties dans le 5ᵉ arrondissement en ce moment
Sur cette page, tu peux retrouver :
🏆 le Top résa’ des spectacles les plus demandés
⭐ le Top avis des spectacles les mieux notés
💸 les meilleures promos disponibles
⏰ les sorties à voir ce soir
🆕 les nouveautés à découvrir

📜 Histoire du 5ᵉ arrondissement de Paris
Le 5ᵉ arrondissement de Paris est l’un des quartiers les plus anciens de la capitale. Situé sur la rive gauche de la Seine, il correspond en grande partie à l’ancienne ville gallo-romaine de Lutèce, dont plusieurs vestiges sont encore visibles aujourd’hui, comme les Arènes de Lutèce.
Au Moyen Âge, le quartier devient un centre majeur du savoir avec la création de l’Université de Paris, plus connue sous le nom de Sorbonne. C’est à cette époque que naît le Quartier Latin, ainsi nommé parce que les étudiants et professeurs y parlaient latin.
Au fil des siècles, le 5ᵉ arrondissement s’est affirmé comme un haut lieu de la vie intellectuelle et culturelle parisienne. Aujourd’hui encore, entre universités, librairies historiques, théâtres et institutions culturelles, le quartier reste un symbole du patrimoine historique et universitaire de Paris.

Que faire dans le 5ᵉ arrondissement de Paris ?
Tu peux visiter le Panthéon, découvrir le Quartier Latin, assister à une pièce de théâtre ou voir un spectacle d’humour.

Quels théâtres se trouvent dans le 5ᵉ arrondissement ?
Le quartier accueille notamment le Théâtre de la Huchette, le Théâtre Mouffetard et plusieurs salles culturelles du Quartier Latin.

Peut-on voir un spectacle dans Paris 5 ce soir ?
Oui, plusieurs salles proposent des spectacles et événements chaque soir.

Que visiter dans le 5ᵉ arrondissement ?
Le Panthéon, la Sorbonne, le Jardin des Plantes et les Arènes de Lutèce font partie des lieux incontournables.
Voir plus