Musique classique à Paris
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Grand concert de Noël
Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Bach / Jésus que ma joie demeure Vivaldi / L'hiver Mozart / Petite musique de nuit Haendel / Rejoice greathly - Caccini / Ave Maria Noëls sacrés et traditionnels : Les anges de nos campagnes, minuit Chrétien... Orchestre les Solistes Français Paul Rouger, violon solo Sabine Revault-d'Allonnes, soprano
dès 22€
Orchestre de chambre de Paris / Emmanuel Pahud flûte
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Nielsen Concerto pour flûte Schubert Symphonie no 9 D. 944 "La Grande" Kristiina Poska, direction Emmanuel Pahud, flûte Janulyte Confluere
-16%
dès 15,50€
Chopin par Mathis Cathignol
Eglise Saint Julien le Pauvre
Programme : Chopin Nocturne op. 55 n° 2 Nocturne op. 48 n° 1 Étude op. 25 n° 10 Scherzo n° 4 op. 54 3 Mazurkas op. 63 Sonate n° 3 op. 58 Né en 2000, Mathis Cathignol a obtenu en 2022 au CNSM de Paris son master de piano avec la mention très bien à l'unanimité, après avoir bénéficié de l'enseignement de Florent Boffard, Claire Désert, Romano Pallottini ou encore Roger Muraro. Il est actuellement étudiant en deuxième année de licence d'accompagnement au CNSM dans la classe de Jean-Frédéric Neuburger, ainsi qu'en cycle concertiste de piano au CRR de Paris depuis septembre 2022, dans la classe de Célimène Daudet. Il étudiait auparavant au Conservatoire Darius-Milhaud d'Aix-en-Provence où il a obtenu son DEM en 2014. Il a été lauréat de plusieurs concours internationaux (Montrond-les-Bains, Opus Yvelines, Chatou, Flame) et a reçu en 2015 le premier prix Gabriel Dussurget "Jeune espoir", décerné par l'association Gabriel Dussurget, sous l'égide du conservatoire d'Aix-en-Provence. Parallèlement à ses études, Mathis a bénéficié de l'enseignement de Bernard d'Ascoli au sein de son école associative Piano Cantabile, basée à Aubagne. Mathis a été, en octobre 2014, soliste avec l'orchestre du conservatoire d'Aix-en-Provence, dans le Deuxième Concerto de Beethoven ; en décembre 2015, dans le Deuxième Concerto de Rachmaninov ; en octobre 2017, dans le Premier Concerto de Brahms. Il a en outre donné en 2019 un récital à l'Institut Goethe de Lyon, organisé par l'association Paroles et Musique et, en août 2021, un récital à Vars, dans le cadre du festival Musique à Vars ainsi qu'à Vallouise, au festival Musiques en écrins.
-18%
dès 22€
Amel Brahim-Djelloul et Thomas Keck
Salle Cortot
Des chants et des rives Mudarra, Encina, Falla, Lorca, Granados, Obradors, chants arabo-andalous, judéo-espagnols et kabyles... Amel Brahim-Djelloul et Thomas Keck vous invitent a` une odyssée musicale sur les bords de la Méditerranée, témoignant d'un héritage partage´ entre différentes cultures. On voyage entre l'Espagne et l'Algérie, par-delà les siècles et les frontières. Le programme mêle notamment des mélodies espagnoles de toutes les époques : celles immémoriales du légendaire Al-Andalus ou de la communauté judéo-espagnole, mais également celles de notre époque moderne autour de Manuel de Falla, Enrique Granados ou Federico García Lorca. Des chants kabyles – citons les chansons du grand Idir (disparu en 2020) – complètent cette exploration passionnante des richesses prodigieuses des cultures du pourtour méditerranéen.
dès 29,50€
Alexandra Dovgan piano
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Beethoven Sonate n° 29 Op. 106 " Hammerklavier " Chopin 2 Nocturnes, op. 27 Scherzo n° 4 op. 54 Rachmaninov Sonate n° 2 op. 36
-15%
dès 41€
Requiem de Verdi
Eglise de la Madeleine
Le Requiem de Verdi, un " opéra de la mort " ?
Le 22 mai 1873, le poète Alessandro Manzoni meurt. Verdi est bouleversé par la disparition du poète, à qui il avait adressé une dédicace en 1867 " je vous estime et vous vénère autant qu'on peut estimer et vénérer sur cette terre, et comme homme et comme incarnant le véritable honneur de notre patrie tourmentée ". Ainsi le compositeur républicain écrit-il dès le lendemain à son éditeur " je suis profondément affligé par la mort de ce Grand Homme. Peut-être, après avoir pesé et réfléchi mes forces, vous proposerai-je quelque chose pour honorer sa mémoire. ".
Le 22 mai 1874 a lieu la création de la Messa da Requiem en l'église San-Marco de Milan, exécution ne nécessitant pas moins de cent-vingt choristes, cent instrumentistes et un quatuor vocal, le tout sous la baguette exigeante de Verdi. Si la majorité des critiques et l'ensemble du public semblent apprécier l'oeuvre de Verdi, certaines lui reproche de recourir à un langage musical relevant de l'opéra pour une oeuvre religieuse, rapprochant son Requiem d'un " opéra de la mort ".
Pour autant, cette théâtralité fit le bonheur de certains, à l'image de Bizet : " quand un tempérament passionné, violent, brutal même, quand un Verdi dote l'art d'une oeuvre vivante et forte, pétrie d'or et de boue, de fiel et de sang, n'allons pas lui dire froidement : 'Mais, cher Monsieur, cela manque de goût, cela n'est pas distingué !' Est-ce que Michel-Ange, Homère, Dante, Shakespeare, Beethoven, Cervantès et Rabelais sont distingués ? ".
L'orchestre Hélios :
Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés. Quant au répertoire, il est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux.
Grâce à la collaboration de différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.
Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans des endroits pittoresques qui ne sauraient accueillir un orchestre symphonique, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.
Orchestre : Orchestre Hélios
Direction : Yann Molénat / Choeur Ephémère
Choeur : Hélios Ephémère
dès 22€
Concert Commémoratif des Funérailles de Chopin
Eglise de la Madeleine
Programme : " Préludes en Mi et Si mineur ", " Marche Funèbre " de Chopin / Requiem de Mozart
Direction : Matthieu Cabanes
Choeur Hélios Ephémère
On ne sait pas qui décida de l'exécution du Requiem de Mozart aux funérailles de Chopin à l'église de la Madeleine.
A onze heures du matin, le 30 octobre 1849, trois mille personnes emplissent l'église, toute drapée de noir. Pendant la montée du cercueil de la crypte, un orchestre joua la Marche funèbre de Chopin dans un arrangement de Napoléon Reber.
Puis, l'organiste Louis Lefébure-Wély exécuta les Préludes en mi mineur et en si mineur. A l'issue de la cérémonie retentit le Requiem de Mozart, exécuté par l'orchestre et les choeurs de la Société de concerts du Conservatoire, sous la direction de Narcisse Girard, avec les solistes Pauline Viardot et Luigi Lablache.
Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux.
Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.
Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.
Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
dès 19,50€
Fête de la musique
Salle Gaveau
Présentée par le pianiste Alexandre Tharaud et en partenariat avec sa Fondation, la Fête de la Musique clôture la saison en apothéose. Autour de Thibaut Garcia, Lucienne Renaudin-Vary et Félicien Brut, trois artistes qui ne connaissent aucune frontière artistique, se réunissent des bénéficiaires de la fondation Tharaud, organisme qui oeuvre pour le bien-être financier physique et psychologique des jeunes artistes classiques. À Gaveau, la Fête de la Musique célèbre un monde musical généreux, bienveillant et résolument optimiste ! Interprètes Thibault Garcia • guitare Lucienne Renaudin Vary • trompette Félicien Brut • accordéon Fondation Alexandre Tharaud
dès 15€
Solesne Loy : Concert La Belle au Bois Dormant | Croq'Musique
Salle Cortot
Une princesse endormie, un prince amoureux.... Quoi de mieux que la magie de la musique pour aider le prince charmant à réveiller sa princesse ? Guidé par les thèmes de Piotr Illitch Tchaïkovski et Ravel, le public saura renouer les fils du conte pour conduire le prince et la princesse vers le bonheur. Les dimanches Croq'Musique Innovation de la saison 2026-2027 dédiée aux plus jeunes, les Dimanches Croq'Musique sont le fruit d'une collaboration entre l'École Normale de Musique de Paris et l'association En rythme avec Croq'Musique. Animés par la violoniste et pédagogue Solesne Loy, ces dimanches, six au cours de la saison, prendront la forme d'une série d'ateliers thématiques permettant aux enfants de 3 à 12 ans de partir en petit groupe à la découverte de la musique classique sur un mode participatif, ludique et concret, fondé sur l'écoute, le jeu, la manipulation, le chant et le mouvement. En clôture de chacune de ces journées, un concert spécialement pensé pour les enfants et ouvert à tous sera l'occasion d'entendre des artistes de renom, notamment le compositeur Karol Beffa ou encore le violoncelliste Edgar Moreau, mais aussi de monter sur la scène de la Salle Cortot pour les petits musiciens en herbe qui auront participé aux ateliers de la journée ! 10h30-11h15 : (3-5 ans) Atelier "Petites oreilles en éveil" 11h30-12h30 : (6-12 ans) Atelier "Quand la musique raconte des histoires" 14h30-15h15 : (3-5 ans) Atelier "Le voyage musical de ton doudou" 15h30-16h30 : (6-12 ans) Atelier "Les coulisses du concert" 17h00-18h00 : Concert "La Belle au bois dormant" Une princesse endormie, un prince amoureux.... Quoi de mieux que la magie de la musique pour aider le prince charmant à réveiller sa princesse ? Guidé par les thèmes de Piotr Ilitch Tchaïkovski et Maurice Ravel, le public saura renouer les fils du conte pour conduire le prince et la princesse vers le bonheur. 18h00 : Rencontre avec les artistes
dès 22€
Trio Donzella | Guest Élie Semoun
La Divine Comédie
On chante, on parle, on rit, on s'émeut... Une soirée privilégiée partagée avec Élie Semoun qui chante en "Guest" avec le groupe, un répertoire de chansons originales, inspirées par la chanson française et la musique brésilienne. Un univers acoustique unique, teinté de poésie, de romantisme et d'humour, porté par une musique élégante. Emmanuel Donzella a écrit pour de nombreux artistes, Henri Salvador entre autres...
-36%
dès 12€
Vivaldi / Schubert / Caccini
Tour Eiffel - Salon Gustave Eiffel
Vivaldi / Les 4 saisons Ave Maria Schubert / Caccini Noëls populaires
dès 22€
Éric Le Sage, piano & le Quatuor Ellipsos
Salle Gaveau
Sa Rhapsody in blue en est le parfait exemple. Proche d'un concerto pour piano sans en respecter le cadre formel, elle se déploie en un seul mouvement continu. Excellent improvisateur, Gershwin inventa une partie des solos lors de la création, avant de les retranscrire par la suite. Le Concerto en fa et le poème symphonique Un Américain à Paris sont aussi les fruits de riches fusions culturelles. Aux côtés d'Éric Le Sage, le quatuor de saxophones Ellipsos apporte des couleurs brillantes et chaleureuses à ce répertoire, soulignant son lien originel avec l'univers du jazz. Programme : George Gershwin • Rhapsody in blue, Concerto pour piano en fa (transcription originale), Un Américain à Paris (pour quatuor), I Got Rhythm, The man I love (arr. Albert Guinovart), Trois Préludes pour piano
dès 19,50€
Dang Thai Son piano
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Schubert Allegretto D. 915, 12 Ländler D. 790 Schumann Davidsbundlertänze op. 6 Ravel Miroirs, La Valse
-16%
dès 37€
Atlantic
Philharmonie de Paris
Si la Suite de danses de Florence Price puise son inspiration dans les airs traditionnels d'Amérique du Sud, Augusta Read Thomas a conçu Of Paradise and Light comme une page " où une mince parcelle de paradis et de lumière descend éclairer un jardin de fleurs colorées ", inscrivant son oeuvre dans le sillage de l'Adagio de Barber. Quant à la Symphonie " Du Nouveau Monde " de Dvorák, elle ne cite pas explicitement de mélodies afro-américaines mais en capture profondément l'esprit. Riche en thèmes mémorables, en couleurs et en rythmes saisissants, elle connut un succès immédiat : " Les gens ont applaudi si longtemps que j'ai dû exprimer ma reconnaissance depuis ma loge, comme un roi ", se souvenait le compositeur après sa création.
-32%
dès 26€
Ingeborg Dalheim / Britt Pernille Frøholm / Les Musiciens de Saint-Julien / François Lazarevitch
Salle Cortot
Ingeborg Dalheim, soprano Britt Pernille Frøholm, hardingfele Les Musiciens de Saint-Julien François Lazarevitch, flûtes & direction Au programme : Une veillée nordique Ballades populaires, kveding, folkviser, kulning, chant ancestraux de bergères... Dans les pays du Nord, les longues nuits étaient autrefois rythmées par des veillées où se mêlaient contes, chants et musique. François Lazarevitch et Les Musiciens de Saint-Julien recréent l'atmosphère de ces moments partagés, nous invitant à l'un de ces passionnants voyages dont ils ont le secret. On plonge dans cet univers si poétique au son du hardingfele, violon norvégien aux cordes sympathiques joué par Britt Pernille Frøholm, qui se mêle aux couleurs des instruments anciens. Naviguant entre héritage traditionnel et expression contemporaine avec une belle liberté vocale, Ingeborg Dalheim redonne vie à des traditions d'une grande richesse poétique : kveding et folkviser (ballades populaires), mais aussi kulning, ce chant des bergères destiné à rassembler les troupeaux dans les montagnes. Au fil de la musique, on découvre des récits qui rappellent le lien étroit entre l'être humain et la nature.
dès 29,50€
Ensemble L'Isle Joyeuse & Cyprien Fohr : Ives, Wagner, Elgar, Sibelius...
Salle Cortot
Pour conjurer l'automne parisien, l'Ensemble l'Isle Joyeuse vous embarque dans un voyage à travers les "miniatures", ces pièces pittoresques pour orchestre de chambre. Tout au long du concert, le public sera conduit tout le long d'un "mardi à la campagne", de l'aube au crépuscule. Du " Siegfried-Idyll " joué le matin de Noël 1870 à la pluvieuse "Valse triste", cette soirée sera l'occasion de célébrer les chefs d'oeuvre du répertoire pour orchestre de chambre, mais aussi de défendre des oeuvres injustement méconnues (en témoignent les remarquables "Soirs" de Florent Schmitt ou les Chansons "de matin" et "de nuit" d'Edward Elgar). Programme : Charles Ives – The Unanswered Question Richard Wagner – Siegfried-Idyll Edward Elgar – Chanson de matin Frederick Delius – On Hearing the First Cuckoo in Spring Jean Sibelius –Valse triste Florent Schmitt – Soirs (I, II, VII, VIII) Edward Elgar – Chanson de nuit
dès 27€
Duo Piano Violoncelle : Schubert / Beethoven / Mendelssohn
Eglise Saint Ephrem
Au programme : Schubert, sonate Arpeggione Mendelssohn, romance sans parole Beethoven, sonate opus 69 Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.
-18%
dès 20,50€
Carte Blanche à Jean-Marc Luisada
Salle Cortot
Pour cette Carte Blanche à la Salle Cortot, Jean-Marc Luisada, professeur à l'École Normale de Musique de Paris, invite ses amis à partager la scène dans un programme consacré à Mozart, Schubert et Dvorák. Formé à l'école Yehudi Menuhin de Londres puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, où il obtient plusieurs Premiers Prix, Jean-Marc Luisada est également lauréat du Concours Dino Ciani et du Concours Chopin de Varsovie. Depuis plus de trente ans, il mène une carrière internationale qui l'a conduit dans les grandes salles d'Europe, des États-Unis et du Japon, aux côtés d'orchestres et de chefs prestigieux. Cette soirée de musique de chambre entre quatre mains et quintette célèbrera la carrière de Jean-Marc Luisada selon les valeurs qui lui sont chères : la rencontre entre interprètes, répertoires et générations de musiciens. Programme : Œuvres de Mozart, Schubert, Dvorák. Détails à venir.
dès 32,50€
Theotime Langlois de Swarte
Salle Gaveau
Loin d'être un musicien enfermé dans sa tour d'ivoire, Bach s'emparait avec gourmandise des oeuvres de ses contemporains. Il recopia de sa main des partitions de son aîné Vivaldi mais aussi des autres maîtres italiens tels que le grand Corelli. À vrai dire, toute l'Europe admirait et imitait le Romain, à l'image de Francesco Geminiani, immense virtuose du violon qui adapta magnifiquement la Sonate " La Folia " de son modèle vénéré. Bach fit de même pour la musique de son ami Telemann, les interprétant probablement à la tête du Collegium Musicum dont il prit la direction en 1729, six ans après son arrivée à Leipzig. Il entreprit de développer le genre du concerto pour soliste (pour le clavecin comme pour le violon), exercice de virtuosité dont le XVIIIe siècle raffolait de plus en plus, mais avec son génie propre, à savoir un art du contrepoint qui était pour lui une seconde nature. C'est cet univers en ébullition que Le Consort, avec Théotime Langlois de Swarte au violon solo, s'attache à ressusciter, dans des pages aussi étincelantes techniquement que passionnantes dans leur écriture. Programme : Johann Sebastian Bach Concerto en la mineur BWV 1041 Concerto en mi majeur BWV 1042 Largo BWV 1056 Antonio Vivaldi Concerto RV 356 Concerto RV 23 Georg Philipp Telemann Concerto TWV 51 A1 Francesco Geminiani Folia
dès 30,50€
Carine Gutlerner, récital de piano
Salle Cortot
" Son jeu assuré est orienté vers le culte du pianiste soliste en parfaite maîtrise de son instrument (...) une artiste de Sturm und Drang, également capable d'exprimer d'authentiques moments de calme et de tendresse. " Barry L. Cohen, New Music Connoisseur. " Après un superbe disque consacré à Franck et Moussorgski, Carine Gutlerner poursuit un étonnant parcours [...] avec une dimension qui serait comme la quête d'un univers à la fois musical et spirituel. " Stéphane Friédérich, Pianiste.
-44%
dès 17,50€