Musique classique à Paris
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Malika Bellaribi, mezzo-soprano : Regard de Femme
Salle Cortot
Dans son récital Regard de Femme, la mezzo-soprano Malika Bellaribi donne voix aux grandes héroïnes de l'opéra et déploie les grandes émotions humaines. Dotée d'un timbre rare de mezzo-soprano large, d'une voix à la fois ample, chaleureuse et profondément expressive, Malika Bellaribi aborde ces oeuvres avec la liberté d'une artiste qui les fréquente depuis de nombreuses années. Incarnée, passionnée et adepte de la vérité du sentiment, elle chante avec le coeur. Accompagnée de la pianiste concertiste Haruka Egawa, la cantatrice fait résonner les multiples visages du répertoire lyrique : l'élan passionné de Carmen, la sensualité de Dalila, la noblesse blessée de la Comtesse, la poésie de Sapho ou encore l'émouvante simplicité de Lascia ch'io pianga. Ouverte sur le monde, elle met au programme d'autres couleurs musicales, tissant un trait d'union naturel entre les cultures. Son interprétation d'un air espagnol de Manuel de Falla et du chant traditionnel arabe Lama Bada Yatathanna portent la force et l'universalité des sentiments. Regard de Femme, titre de son nouvel album, est l'aboutissement de son parcours vocal, humain, lyrique et artistique. Aussi, l'artiste réunit des oeuvres phares de son répertoire, enrichis de son expérience comme de ses émotions. Sa sortie coïncide avec celle du film Malika de Mounia Meddour, en salle le 18 novembre 2026, inspiré de son histoire. Malika Bellaribi aime à poser un regard libre sur les grandes figures féminines de l'Opéra qui expriment les élans, les fragilités et les aspirations de l'âme humaine. Sa voix fait entendre ce qui les anime et nous rassemble : l'amour, le désir, la douleur, l'espérance et la liberté d'être soi. Programme A venir. Distribution Malika Bellaribi, chant Haruka Egawa, piano Guest : Djamel Krouchi, percussions
dès 32,50€
Les Siècles - Finnegan Downie Dear direction
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Beethoven Symphonie no5 op. 67 "Du destin" Symphonie no 7 op. 92 Coproduction Théâtre des Champs-Élysées | Les Siècles
-16%
dès 27€
Zoltan Despond, violoncelle & Vesselin Stanev, piano
Salle Cortot
Ludwig van Beethoven - Sonate pour violoncelle et piano n°5 op. 102 n°2 Robert Schumann - Romances pour hautbois et piano, op. 94 (version pour violoncelle et piano) Richard Strauss - Sonate pour violoncelle et piano en fa majeur op. 6 Né en 1992, le violoncelliste Zoltan Despond se forme auprès de Pierre-Bernard Sudan à Fribourg et de Marc Jaermann à Lausanne, puis auprès de Thomas Grossenbacher à la Hochschule der Künste Zürich, où il a obtenu un master de soliste en 2018. A la Pavia Cello Academy il bénéficie des précieux conseils d'Enrico Dindo et participe aux Master Class d'Antonio Meneses, de Christophe Coin ou de Giovanni Sollima. Ses tournées de concerts le mènent dasn l'Europe entière. Il aime se produire avec des musiciens tels qu'Ilya Gringolts, Silvia Simionescu, Marko Milenkovic ou Anahit Kurtikyan. Il participe aux activités du Luzerner Sinfonieorchester. Le pianiste Vesselin Stanev, originaire de Varna (Bulgarie), a été formé à l'Académie de musique de Sofia puis auprès de Dmitri Bashkirov au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, d'Alexis Weissenberg et au Conservatoire national supérieur de musique de Paris. Il a reçu des conseils supplémentaires de Peter Feuchtwanger à Londres. Il a été lauréat du Concours Tchaïkovski de Moscou et du Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud. Il se produit régulièrement dans de grandes salles de concert européennes, comme le Wigmore Hall à Londres, la Philharmonie de Berlin, le Gewandhaus de Leipzig ou la Salle Gaveau à Paris. Il se rend également dans les pays nordiques, en Europe de l'Est et du Sud-Est, en Russie et au Japon. Il cultive particulièrement la musique de chambre, par exemple avec la violoniste Ekaterina Frolova, la flûtiste Eva Oertle ou le violoncelliste Zoltán Despond. Il a enregistré de nombreux CD pour RCA, Sony Classical et le label bulgare Gega New.
-44%
dès 17,50€
Cartoons !
Théâtre Lucas-Paumier
Des chefs-d'oeuvre du studio Ghibli aux grands classiques de Disney, en passant par les trésors de l'animation française, le Ciné-Trio vous invite à un voyage enchanteur au coeur des univers qui ont émerveillé plusieurs générations. Laissez-vous porter par les mélodies inoubliables du Voyage de Chihiro, du Château dans le ciel, de Kiki la petite sorcière ou de Ponyo sur la falaise. Redécouvrez l'émotion du Roi Lion, de La Petite Sirène, d'Aladdin, des Aristochats ou de Là-haut, et retrouvez l'esprit d'aventure de Tintin, d'Astérix, du Roi et l'Oiseau ou encore de L'Enfant qui voulait être un ours. Accompagnées d'images projetées sur grand écran, ces musiques prennent une dimension nouvelle dans les arrangements originaux du Ciné-Trio. Un concert poétique, drôle et émouvant, où l'imaginaire, l'aventure et la tendresse se donnent rendez-vous pour le plaisir des petits comme des grands. Un spectacle familial et intergénérationnel à partager sans modération ! Avec le Ciné-Trio : Philippe Barbey-Lallia (piano et arrangements), Cyril Baleton (violon) et Timothée Oudinot (hautbois) A propos du ciné-trio : Le Ciné-Trio est d'abord le fruit d'une amitié entre trois musiciens diplômés la même année du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Leur passion commune pour la musique de film les a incités à créer cet ensemble alors qu'ils étaient encore étudiants. Depuis, le trio compte à son répertoire plus de 550 arrangements inédits de thèmes parmi les plus célèbres composés pour le cinéma, allant des films des années trente à nos jours. Il se produit régulièrement au sein de festivals de musique ou de cinéma, et lors de soirées événementielles. Il compte à ce jour près de 1.000 représentations et a enregistré en studio 7 albums CD, dont les 4 derniers sont consacrés aux plus beaux Cartoons français, américains et japonais (Miyazaki), à Ennio Morricone, aux compositeurs japonais (" Made in Japan ") et au compositeur John Williams. Production : Philippe Dupouy / Musique et Toile
-25%
dès 14,50€
Vivaldi / Strauss / Schubert / Caccini et chants sacrés traditionnels de Noël
Eglise Saint-Germain-des-Prés
Vivaldi / les Quatre saisons (23, 26/12-1, 2, 16/01) Chants sacrés, traditionnels de Noël & Carols (23, 26/12) Strauss / Valses & polka - Ave Maria de Schubert, Caccini (Janvier) Orchestre Classik Ensemble – David Braccini, violon solo Anne Herrscher, soprano (23, 26/12) Orchestre Les Solistes Français – Paul Rouger, violon solo (1, 2, 16/01)
dès 22€
Lia Paris : Paysage
Le Solo
Seule avec sa voix et sa guitare, l'artiste italo-brésilienne parcourt des chansons écrites au fil des pays, des amours, des rêves et des désirs, mêlant la musicalité brésilienne à la bossa nova, au folk et à l'indie pop. Intime, séduisant et cosmopolite, le concert invite le public à voyager dans l'univers onirique de Lia, où chaque chanson révèle un lieu, un souvenir, une histoire, un paysage.
dès 20€
Jeremy Kapone : Libelula
Le Solo
À la guitare et au piano, Jeremy compose une musique qui lui ressemble, inspirée des grands songwriters américains : Neil Young, Tom Waits, Ben Harper... Pour lui, la musique est obsessionnelle et toujours intuitive. Les influences rock, folk et pop s'entremêlent en toute liberté, loin de tout académisme.
dès 20€
Mozart / Chopin / Rachmaninov
Eglise Saint Julien le Pauvre
Mendelssohn : Romance sans parole op19 n°.1 ,n°.4, n°5 Schubert : impromptu op.90 n°2 Chopin : Nocturne op.27 n°2 Grande valse brillante op.42 Variation brillante op.12 Barcarolle op.60 Liszt : Mephisto valse Née en 1997 à Nagoya, Japon, Nao Takahashi s'initie dès l'âge de 4 ans au piano, de plus à l'improvisation et à la composition dans une école de musique Yamaha. Arrivée en France en 2016 pour suivre ses études de piano, elle étudie d'abord au CRR de Paris avec Hugues Leclère en cycle spécialisé et de Saint-Maur avec Fernando Rossano en CPES. En 2019, elle s'installe au CNSM de Lyon pour sa licence dans la classe de Sébastien Vichard et Svetlana Eganian. Actuellement elle est au CNSMDP- Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, en 2e année de Master de piano avec Hortense Cartier-Bresson et Fernando Rossano, elle a obtenu son diplôme de Master en 2024. Lauréate de plusieurs concours internationaux au Japon et en France (finaliste au concours IMF Paris, 2ème prix au concours Chatou, le prix d'or de 3ème Europe International Piano Concours et 5ème prix au 24ème Japon Classique Musique Concours), elle se produit régulièrement en concert, notamment au festival Schubertiades au Château d'Alterib et le festival de Nancy 2022. Elle a suivi en 2022-23 les cours d'initiation au pianoforte au CNSMD de Paris avec Daria Fadeeva et a participé à plusieurs projets et concerts sur les instruments historiques de différentes époques comme Piano Chopin à Briare, Festival Nohant. Particulièrement, elle est sélectionnée pour le 2e édition de Concours Chopin de piano d'époque à Varsovie. Nao est également passionné par la musique de chambre, elle fait notamment en duo avec violoncelle ou violon. Elle fait "Duo nago" avec une violoncelliste Ulara Katsuki. Nao Takahashia participé aux plusieurs Masterclasse et stages de Dénis Pascal, Jacques Rouvier, Vera Gorkostayeva, Muza Rubackyté, Edda Erlendsdottir, Peter Mate, Rikako Murata, Ayano Shimada en piano moderne. Et puis Yves Henry et Luca Montebugnoli en piano historique. Nao poursuit en Master de musique de chambre et de pianoforte au CNSM de Paris pour l'année 2024-2025. Elle est soutenue par la Fondation Meyer et le Fonds de Tarazzi.
-18%
dès 22€
Grissini Project : Hommage à Hans Zimmer & John Williams
Salle Cortot
Au programme, les thèmes emblématiques composés par deux maîtres de la musique de film : John Williams et Hans Zimmer. Revivez l'émotion et la magie de sagas légendaires telles que Star Wars, Harry Potter, Jurassic Park, Indiana Jones, Pirates des Caraïbes, The Dark Knight, Interstellar, Gladiator, Inception et bien d'autres. Entre élégance classique et puissance cinématographique, ce concert célèbre les musiques qui ont marqué l'histoire du grand écran et accompagné les plus grandes aventures d'Hollywood.
-11%
dès 41€
Samuel Hasselhorn baryton
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Schubert Le Voyage d'hiver D. 911 Coréalisation MM Arts | Théâtre des Champs-Élysées
-16%
dès 37€
Concerts à Saint-Germain des Près
Eglise Saint-Germain-des-Prés
Gratuit pour les moins de 10 ans.
dès 22€
Polina Osetinskaya / Ensemble Atmosphères
Salle Cortot
Programme : Sofia Gubaidulina, Introitus (1978) avec Polina Osetinskaya Aaron Copland, Concerto pour clarinette (1948) avec Joë Christophe Aram Khatchatourian, Trio pour clarinette, violon et piano en sol mineur (1932) avec Joë Christophe, Anna Lee et Ariela Bohrod Dmitri Chostakovitch, Concerto pour piano, trompette et cordes en do mineur, opus 35 (1933) avec Polina Osetinskaya et Brayahan Cesin Distribution : Polina Osetinskaya, piano Joë Christophe, clarinette Ensemble Atmospheres - Ilyich Rivas, direction
dès 24€
Z. Darago, contreténor et l'Ensemble Mozaïque
Salle Cortot
Programme : Caldara – David Umiliato Distribution : Zoltan Darago, contre-ténor Ensemble Mozaïque
dès 24€
Éliane Reyes : Partita, Music from the Movies
Salle Cortot
Avec Partita, Music from the Movies, son 25e album, Éliane Reyes fait tomber l'écran pour révéler la musique. Elle réunit 26 pièces de 14 compositeurs et les confie au seul piano. Chaque oeuvre a été travaillée en lien étroit avec les compositeurs eux-mêmes ou leurs ayants droit, dans un véritable esprit de dialogue, de transmission et de fidélité à leur univers. Au coeur de ce projet se trouve aussi un lien plus intime : celui qui unit Éliane à son frère David, fil rouge de cette aventure musicale et humaine. Sans images ni orchestre, ces oeuvres révèlent une force nouvelle : leur mélodie, leur harmonie, leur tension et leur pouvoir d'évocation. Sous les doigts d'Éliane, la musique de film devient ainsi une expérience personnelle, vivante et profondément émouvante. Programme : Vladimir Cosma – Alexandre le bienheureux Philippe Sarde – Les Choses de la vie Philippe Rombi – Jeux d'enfants Georges Delerue – Le Corniaud Michel Magne – Ma chère Hélène (Fantômas se déchaîne) Michel Legrand – La Chanson de Maxence David Reyes – Une Chouette Valse (L'Odyssée de Choum) Béatrice Thiriet – Bird People Gabriel Yared – L'Amant François de Roubaix – La Scoumoune Bruno Coulais – Microcosmos Jean-Michel Bernard – La Science des rêves Hélène Blazy – La Délivrance de Tolstoï Jean-Claude Petit – Cyrano de Bergerac et Le Hussard sur le toit
dès 27€
Mozart / Gjeilo / Haendel
Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Programme : W.A Mozart, Requiem Ola Gjeilo, la Sunrise Mass G.F. Haendel, Hallelujah Par l'Orchestre La Chambre Musikale Choeur Tempestuoso Clémence Lévy, soprano Yete Queiroz, mezzo Matthieu Justine, ténor Christian-Rodrigue Moungoungou, basse Jean-Charles Dunand, direction
dès 22€
Léo Vita
Le Solo
Révélé au grand public lors de sa participation à The Voice cette année, Léo Vita s'impose comme l'une des voix prometteuses de la nouvelle scène pop française. Après avoir partagé la scène avec Ycare, Charlie Winston, Nâdiya et Julien Lieb, il présente aujourd'hui son tout premier concert parisien. Porté par une voix singulière et une écriture profondément sincère, Léo dévoile un univers pop/variété où chaque chanson raconte une histoire. Son premier single, "J'le vois maintenant", inspiré de son parcours de vie, a déjà touché de nombreux auditeurs et révèle toute la sensibilité qui caractérise son projet artistique. Après avoir foulé des scènes emblématiques comme L'Olympia et les Folies Bergère, Léo propose un concert à son image : authentique, intime et intensément vivant.
dès 20€
Les variations Goldberg - transcription pour cordes
Eglise Saint-Germain-des-Prés - Chapelle de Saint-Symphorien
Programme : J.S. Bach, Les variations Goldberg - transcription pour cordes Par l'Orchestre Les Solistes Français Paul Rouger , violon
dès 22€
Quatuor de Jérusalem
Théâtre des Champs Elysées
Au programme: Mozart Quatuor à cordes no 17 K. 458 "La Chasse" Bartók Quatuor à cordes no 6 Ravel Quatuor à cordes op. 35
-16%
dès 24€
Passion Schumann : Amour, génie et folie
Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Passion Schumann propose un voyage au coeur de l'univers intime et créateur de Robert et Clara Schumann, l'une des histoires les plus fascinantes du romantisme. Musique, amour, littérature, amitié, et création s'entrelacent pour faire revivre le monde de deux artistes pour qui l'art ne fut pas une activité séparée de la vie : il fut la vie même. Le spectacle parcourt différents moments de cette histoire à travers des oeuvres pour violon et piano et pour piano à quatre mains, accompagnées d'interventions narratives qui permettent de découvrir les circonstances, les liens et les codes secrets qui se cachent derrière les partitions : Les deux Sonates pour violon et piano de Robert Schumann, op. 105 et op. 121, encadrent ce parcours et révèlent deux visages d'un compositeur passionné, imaginatif et profondément littéraire. On y entend la voix de Clara, non seulement en tant que compagne, muse et interprète de Robert, mais aussi en tant que une artiste et une créatrice extraordinaire à part entière, à travers ses Trois Romances, op. 22. Autour de Robert et Clara apparaissent également quelques-unes des figures majeures de la musique du XIXeme siecle. Passion Schumann ne cherche pas à raconter une biographie de manière conventionnelle. Le spectacle propose d'entrer dans leur maison, d'ouvrir leurs lettres et leurs livres, d'écouter leurs conversations et de découvrir comment une amitié pouvait se transformer en musique, comment un nom pouvait se dissimuler au coeur d'une partition...
-25%
dès 16,20€
Ensemble Dialogos et Katarina Livljanic dans Nexus Winchester
L'oratoire du Louvre
Nexus Winchester Polyphonies anglaises vers l'an mille Extraits du Tropaire de Winchester (XIe siècle) et de la Vita Sancti Aetheluuoldi de Wulsftant de Winchester (XIe-XIIe siècles). Katarina Livljanic et son ensemble Dialogos nous ont habitués à des projets fascinants : loin de se contenter de révéler les musiques des hautes époques à travers des interprétations parfaites, ils les mettent en contexte dans leur environnement tant culturel que social, donnant vie à des personnages légendaires. C'est une nouvelle fois le cas avec ce "Nexus Winchester" illustrant un épisode fameux de la vie religieuse des îles britanniques : le 19 février 964, le célèbre évêque Aethelwold chassa les chanoines ô combien dépravés (ils tentèrent même d'empoisonner l'évêque) de sa cathédrale de Winchester, les remplaçant par des moines bien plus vertueux du monastère d'Abingdon. S'appuyant sur la Vita Sancti Aetheluuoldi écrite par le poète Wulfstan, ami de l'évêque et lui-même chantre à la cathédrale, ou encore sur le Tropaire de Winchester, Katarina Livljanic reconstitue ce " putsch " mille ans après. Elle lui redonne notamment une dimension sonore grâce à des pages hypnotiques dans lesquelles monodie et polyphonie s'entrelacent.
dès 29,50€