Musique classique à Paris

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Affiche de Les heures lyriques : Un voyage musical

Les heures lyriques : Un voyage musical

La Cité de l'Économie
Un voyage musical du Second Empire aux Années 20, la Plaine Monceau est un quartier incontournable pour la bonne société passionnée d'art et de musique._ _Les lieux ont accueilli de célèbres artistes, musiciens, sculpteurs ou écrivains... En résonnance avec l'histoire du quartier la soprano Lauren Libaw, fera (re)découvrir des compositeurs tels que Ernest Chausson, Felix Mendelssohn, Camille Saint-Saëns, ou encore Franz Liszt. Entre rêverie, intensité et élégance. Programme : Camille Saint-Saëns (1835 – 1921) Les fées Le feuille de peuplier La cloche Ernest Chausson (1855 – 1899) Dans la forêt du charme et de l'enchantement Les colibris Chanson perpétuelle Franz Liszt (1811 – 1886) Ihr Glocken von Marling Der Fischerknabe Die Loreley Felix Mendelssohn (1809 – 1847) Schilflied Neue Liebe Hexenlied Avec : Lauren Libaw est une soprano italo-américaine saluée pour la clarté et l'expressivité de sa voix. Formée à Yale et au Royal College of Music de Londres, elle se produit à l'international en opéra, concert et récital, mêlant avec aisance répertoire classique, Broadway, chanson française et théâtre yiddish. Le pianiste britannique Ian Tindale s'impose comme une figure montante du répertoire de la mélodie, se produisant dans des salles prestigieuses à travers l'Europe. Parallèlement à son activité de récitaliste, il mène une carrière active de musicien de chambre et de coach. Il est également directeur artistique du festival Shipston Song, qu'il a fondé en 2022.

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-45%

dès 5,95€

Affiche de Chopin / Schubert / Liszt

Chopin / Schubert / Liszt

Eglise Saint Ephrem
Romain Hervé, piano Chopin, Polonaise militaire – Schubert, Impromptus Liszt, Etudes d'exécution Transcendante n° 6 et 11.

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-43%

dès 18,50€

Affiche de Quatuor Diotima / 30e anniversaire

Quatuor Diotima / 30e anniversaire

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Beethoven Quatuor no 15 op. 132 Michael Jarrell Création Production Théâtre des Champs-Élysées

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-61%

dès 16,50€

Affiche de Dang Thai Son piano

Dang Thai Son piano

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Schubert Allegretto D. 915, 12 Ländler D. 790 Schumann Davidsbundlertänze op. 6 Ravel Miroirs, La Valse

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Affiche de Sur les chemins de nos désirs

Sur les chemins de nos désirs

Les Rendez-vous d'ailleurs
Porté par les oeuvres de Kurt Weill et Stéphane Leach, ce concert tisse un fil sensible entre les époques et les émotions. Chaque pièce devient une étape, un écho aux désirs qui nous traversent tous : désir d'amour, de liberté, de grandeur, de fraternité, de reconnaissance, d'estime de soi, de justice sociale, de patrie. Outre un concert, Les chemins de nos désirs est une traversée émotionnelle, un miroir de nos quêtes intérieures, où la musique devient langage universel des désirs qui nous unissent.

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-41%

dès 12,95€

Affiche de Lomijoh

Lomijoh

Le Solo
Révélée après le buzz de l'une de ses covers de Magic System, elle a ensuite été invitée sur France 2 et Konbini. Le 8 juillet, elle vous embarquera dans une version acoustique intimiste de son univers, portée par sa voix de velours. Entre ses titres déjà sortis et des morceaux inédits issus de son prochain projet pop-funk-électro, LOMIJOH promet un moment vibrant, solaire et sincère. Si vous aimez les univers de Sade, Dido, Clara Luciani, Jain ou Ayo, l'univers de LOMIJOH pourrait bien vous séduire dès les premières notes.

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dès 20€

Affiche de Tchaïkovsky : Concerto pour violon

Tchaïkovsky : Concerto pour violon

Salle Gaveau
Soliste de renommée internationale, le violoniste français Pierre Fouchenneret s'associe à l'Orchestre Consuelo et son chef Victor Julien-Laferrière le temps d'une soirée pour célébrer les accents folkloriques et lyriques de Tchaïkovski. Il s'illustre dans une grande fresque du répertoire romantique : le Concerto en ré majeur du compositeur russe. La canzonetta centrale n'a rien à envier au célébrissime thème du premier mouvement, lumineux et soutenu par un orchestre cuivré. L'oeuvre se conclut dans un tourbillon virtuose, empreint de rythmes populaires. La plus rare mais monumentale Suite n°3 pour orchestre du maître russe est proposée en seconde partie. Programme Piotr Ilitch Tchaïkovsky • Concerto pour violon en ré majeur Op. 35 Piotr Ilitch Tchaïkovsky • Suite n° 3 en sol majeur Op. 55 Interprètes Pierre Fouchenneret • violon Orchestre Consuelo • violon Victor Julien-Laferrière • direction

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dès 15€

Affiche de Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven

Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven

Eglise de la Madeleine
Au programme : Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven Orchestre Hélios & Choeur Tempestuoso Direction : Yann Molénat Le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. La 9ème Symphonie de Beethoven à été écrite à la fin de sa vie, lorsqu'il était déjà sourd. Le passage le plus connu est l' " Ode à la joie ", inspiré du poème de Schiller qui exprime l'idéal de la fraternité pour la race humaine, vision partagée par le compositeur. Cette mélodie a été reprise comme l'Hymne Officiel de l'Union Européenne. Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
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3/10 (2 avis)

dès 22€

Affiche de Schumann : Concerto pour Violoncelle & Orchestre

Schumann : Concerto pour Violoncelle & Orchestre

Eglise Sainte Marie des Batignolles
SCHUMANN - Concerto pour Violoncelle - Soliste Raphael Moraly programme complété par Strauss - Ouverture de la chauve-souris Enesco - Deuxième rhapsodie roumaine Debussy - Prélude à l'après-midi d'un faune par La Philharmonie Parisienne Direction : Jérôme Simon Orchestre symphonique amateur créé en 2014, dirigé par Jérôme Simon : violoniste et Chef d'Orchestre professionnel. Cet orchestre, en résidence au Lycée La Rochefoucauld (Paris 7ème) propose chaque année 3 programmes différents des grandes oeuvres, sans oublier des compositeurs ou oeuvres moins connus. Soliste : Raphael Moraly, violoncelle Raphael Moraly se forme très jeune aux CRR de Cergy-Pontoise et Rueil-Malmaison. Il poursuit ses études supérieures en Allemagne à la Hochschule für Musik de Fribourg, et à la HFMDK de Stuttgart où il obtient son Bachelor, puis termine sa formation supérieure à la Hochschule für Musik Hanns Eisler de Berlin où il obtient en 2017 son Master de Violoncelle. 2014, il est lauréat du Concours international de la Carl Orff Akademie. 2015, il remporte le 1er Prix du Concours International de Musique Don Vicenzo Vitti en Italie et Allemagne, le 1er Prix du Concours Carl Wendling de Musique de Chambre 2016 au sein du Quatuor Elouan.

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dès 2€

Affiche de Récital Jean-Baptiste Doulcet : New Album Release A film by

Récital Jean-Baptiste Doulcet : New Album Release A film by

Salle Cortot
Pour son nouveau concert Salle Cortot, le pianiste Jean-Baptiste Doulcet propose une soirée entièrement dédiée à l'improvisation, une pratique essentielle dans le jazz mais rarement abordée ni maitrisée par les artistes dans le domaine de la musique classique. Pour donner une dimension à la fois stimulante et captivante à cette soirée, le pianiste réunit ses deux passions : la musique et le cinéma, proposant de puiser l'inspiration pour ses improvisations dans l'imaginaire créé par les films qui lui sont chers : un voyage musical qui est une invitation à se plonger dans son nouvel album, à paraitre chez Mirare. De Dreyer à David Lynch, d'Agnès Varda à Sofia Coppola en passant par Tarkovski et Bergman, Jean-Baptiste Doulcet convoquera un rapport nouveau à l'image et à la musique en puisant dans son art illimité et toujours renouvelé de l'improvisation. A la manière d'un cinéaste au piano, faisant se rencontrer les genres et les styles dans un élan poétique et virtuose, il y sera question de Schubert, de musique concrète, de Jazz Lounge japonais, de motets, de polyphonie Rachmaninovienne... et de tant d'autres choses que seule l'intuition commande ! Programme : Improvisations au piano

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dès 27€

Affiche de Symphony on Titan

Symphony on Titan

Salle Cortot
Dès les premières notes, le public est happé par une vague d'émotions : frissons, tension, élans d'enthousiasme, silences suspendus... Symphony on Titan est bien plus qu'un concert, c'est une expérience collective à vivre et à partager. Porté par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ce concert fait résonner sur scène les thèmes les plus marquants de L'Attaque des Titans, dans le respect de leur force, de leur intensité et de l'esprit de l'oeuvre originale. Des pages les plus intimes aux élans les plus héroïques — de Call Your Name aux puissantes envolées de Bauklötze, de la tension poignante de Vogel im Käfig à l'élan fédérateur de Shinzo wo Sasageyo — la musique trace un parcours émotionnel saisissant. Nul besoin pourtant de connaître l'animé pour se laisser emporter : ces thèmes racontent le courage, la peur, l'espoir, la solidarité. Des émotions universelles qui parlent immédiatement au coeur et rassemblent toutes les générations. Sur scène, les quatre musiciens insufflent une énergie communicative qui se propage jusque dans la salle. Le public ne reste pas simple spectateur : il vibre, retient son souffle, applaudit, parfois chante, et se laisse porter par l'intensité du moment. Chaque concert devient ainsi un moment vivant et participatif, où l'émotion circule librement entre la scène et la salle. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, Symphony on Titan s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. À la fois hommage puissant à une oeuvre culte et expérience musicale immersive, le concert rassemble fans de la première heure et nouveaux venus autour d'une même émotion, dans un moment fédérateur et profondément humain.
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10/10 (3 avis)

-11%

dès 41€

Affiche de Kemit en concert

Kemit en concert

La Divine Comédie
Kemit sera en concert dans le magnifique théâtre de la Divine Comédie, dans le cadre de sa tournée Jade Tour. Un rendez-vous majeur qui marque l'ouverture de sa tournée été 2026. Une soirée musicale intense, sensible et sincère, portée par son orchestre.

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dès 22€

Affiche de Chopin / Satie / Liszt / Beethoven / Debussy

Chopin / Satie / Liszt / Beethoven / Debussy

Eglise Saint Ephrem
Beethoven, sonate au clair de lune Debussy, Clair de lune Satie, les Gymnopédies Liszt, Rêve d'amour Chopi, Nocturne Récital de piano aux chandelles dans le cadre pittoresque de la petite église saint-Ephrem du quartier latin.

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-13%

dès 28€

Affiche de Boléro de Ravel / Requiem de Mozart

Boléro de Ravel / Requiem de Mozart

Eglise de la Madeleine
Programme : Boléro de Ravel Requiem de Mozart Le Boléro de Ravel : le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. Le Requiem de Mozart : Les circonstances particulières de commande de cette oeuvre, et les conditions en quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée. À la mort de Mozart, le Requiem restait une oeuvre inachevée. Dans la phase finale de sa maladie, Mozart avait écrit l'intégralité du "Requiem aeternam" : du Kyrie au Confutatis, seules les parties vocales et la basse continue était écrites. Pour le Lacrimosa, seulement les huit premières mesures de la voix et deux premières mesures des parties de violon et d'alto. Des esquisses de pièces supplémentaires ont été perdues. Alors qu'il était alité, des amis viennent chanter les parties du Requiem à son chevet. Il est possible qu'il ait été visité par Salieri. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d'exception, principalement à Paris. Fondée avec la volonté de rendre la musique classique vivante, accessible et profondément humaine, Concerts Hélios réunit des musiciens professionnels de haut niveau autour de programmes emblématiques : grands chefs-d'oeuvre du répertoire, concerts de saison, musique sacrée, oeuvres symphoniques et chorales. Chaque concert est pensé comme une expérience immersive, où l'excellence artistique rencontre la beauté des lieux : églises historiques, monuments emblématiques et espaces chargés d'histoire deviennent le cadre d'un moment musical unique, accessible aussi bien aux mélomanes avertis qu'au grand public. Concerts Hélios accorde une attention particulière à la qualité acoustique, à la proximité entre artistes et public, ainsi qu'à une organisation soignée, garantissant une expérience à la fois exigeante et chaleureuse. À travers ses productions régulières, Concerts Hélios s'inscrit dans une démarche de transmission, de partage et de valorisation du patrimoine musical, en faisant dialoguer tradition et émotion vivante.
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7/10 (7 avis)

dès 22€

Affiche de Ode à la joie - Symphonie n°9 de Beethoven

Ode à la joie - Symphonie n°9 de Beethoven

Salle Gaveau
L'orchestre Consuelo réalise la dernière soirée du cycle Beethoven. La première symphonie de Schubert, composée à 16 ans, est encore marquée par le style de Haydn. Œuvre pétillante, elle donne un avant-goût des célébrations de 2028 pour le bicentenaire de la mort du compositeur. Mais ce 11 juin, elle précède le Graal des symphonies. La neuvième de Beethoven est hors normes. Son final est un tube, et son orchestration, sa structure, l'immense ingéniosité de sa progression narrative avant l'apothéose finale... tout devient le canon de la perfection, la quête finale pour Wagner, Bruckner, Mahler et autres symphonistes qui suivront. Une oeuvre, des solistes, un orchestre d'exception, rejoint par la perle de la scène chorale parisienne qu'est le choeur philharmonique du COGE. Programme : Franz Schubert • Symphonie n° 1 en ré majeur D82 Ludwig van Beethoven • Symphonie n° 9 en ré mineur Op. 125 Interprètes Orchestre Consuelo Victor Julien-Laferrière • direction Choeur Philharmonique du COGE Grégoire Michaud • direction du choeur Camille Schnoor • soprano Ambroisine Bré • mezzo-soprano Benoît Rameau • ténor Thomas Dolié • baryton

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dès 15€

Affiche de Benjamin Grosvenor, piano

Benjamin Grosvenor, piano

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Mozart Sonate no 13 K. 333 Beethoven Sonate no 14 op. 27 no 2 "Clair de lune" Liszt Sonnets de Pétrarque (extraits des Années de Pèlerinage, 2e Année – Italie) Chopin Sonate no 2 "Marche funèbre"

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Affiche de Glinka, Tchaïkovski, Rachmaninov | Concert commenté de Georges Bériachvili

Glinka, Tchaïkovski, Rachmaninov | Concert commenté de Georges Bériachvili

Studio L'Accord Parfait
Une lignée lyrique Programme : Mikhaïl Glinka – Nocturne " La séparation " Piotr Tchaïkovski – Les Saisons. op.37bis Sergueï Rachmaninov – Elégie op.3 N°1 Georges Bériachvili fait partie de rares musiciens dont la personnalité s'est forgée hors des sentiers battus des carrières artistiques. Il a interrompu ses études de piano après le premier cycle. Mais il a repris la musique vers 14 ans autodidacte, en fréquentant cependant plusieurs professeurs dont la pianiste franco-géorgienne Etheri Djakeli. A l'âge de 23 ans, après avoir reçu une formation scientifique complète (ingénieur en chimie organique), il a intégré le Conservatoire supérieur d'Etat de Tbilissi en classe de théorie et histoire de la musique. Parallèlement, il a commencé à se produire en tant que pianiste. En 2001 il s'est installé en France, où il mène, depuis, une activité de concertiste, de pédagogue et de musicologue. En 2012, pour son activité pianistique, Georges Bériachvili s'est vu décerner le Prix Simone et Cino del Duca par l'Académie des Beaux-Arts de l'Institut de France. En 2006, il a obtenu le premier prix du Cycle de perfectionnement en musicologie au CNSM de Paris pour un travail sur l'avant-garde du XXe siècle (Stockhausen, Xenakis, Ligeti). Il a également soutenu une thèse doctorale sur le même sujet à l'Université de Rouen et a publié plusieurs articles fondamentaux en théorie, psychologie et philosophie de la musique. Georges Bériachvili a réalisé plusieurs enregistrements parus en CDs en France et en Géorgie. Actuellement, il est professeur invité au Conservatoire supérieur d'Etat de Tbilissi (cours d'auteur " Le geste expressif et la cognition musicale incarnée – théorie et pratique "), ainsi que professeur de piano au Collège Stanislas (Paris).

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-25%

dès 17€

Affiche de François Dumont, piano

François Dumont, piano

Salle Gaveau
Si les premières sonates du Maître de Bonn font parler une virtuosité étincelante, Beethoven s'attache ensuite à exprimer les facettes de l'âme humaine. Avec ses contrastes et son esprit passionné, la Sonate "Pathétique" fait place au drame intérieur. S'il cède sporadiquement à la tentation de puissance, comme dans la Sonate n° 11, le compositeur se plonge volontiers dans l'introspection : la Sonate "Clair de Lune" dépose un voile de mystère et de mélancolie sur son oeuvre. Conciliant tension intérieure et lyrisme exalté, François Dumont déploie une palette expressive à la hauteur des chefs-d'oeuvre abordés.

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dès 19,50€

Affiche de Jean-Paul Gasparian

Jean-Paul Gasparian

Salle Gaveau
Il déploie toute la puissance expressive du piano romantique à travers la diversité des formes exploitées par Chopin. Les lignes belcantistes du compositeur franco-polonais sont mises en regard avec les spectaculaires paraphrases d'opéra de Franz Liszt d'après Giuseppe Verdi. Du Trovatore à Aida en passant par Rigoletto, le piano s'y montre ébouriffant de virtuosité et d'intensité dramatique, pour clôturer une soirée au sommet du romantisme.

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dès 19,50€

Affiche de Marina Viotti : Mezzo & Vision String Quartet

Marina Viotti : Mezzo & Vision String Quartet

Salle Gaveau
Le temps d'une soirée de gala, Marina Viotti vous invite au voyage. Tour à tour accompagnée par le pianiste Todd Camburn et le novateur Vision String Quartet, la mezzo-soprano nous fait entrevoir le coucher de soleil dessiné par Ottorino Respighi avant d'escalader les sommets mahlériens. C'est sur les rivages des musiques traditionnelles et des standards de jazz que nous mènerons finalement les artistes, à bord d'un vaisseau qui ne craint aucune contrée... Programme : Henri Duparc • L'invitation au voyage Ottorino Respighi • Il Tramonto Ernest Bloch • Prelude B. 63 Gustav Mahler • Rückert Lieder Florilège de chansons traditionnelles et standards de jazz Interprètes : Marina Viotti • mezzo-soprano Vision String Quartet Todd Camburn • piano

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dès 15€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀
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Musique classique à Paris

🎼 Concert classique Paris : les belles soirées musique à réserver


Tu as envie d’un concert classique Paris pour une soirée plus douce, plus intense ou simplement plus élégante ? La sélection rassemble des programmes autour de la musique classique, avec des œuvres connues, des récitals et des formats plus intimistes.


🔎 Que voir en ce moment ?


✔ Vivaldi et ses Quatre Saisons

✔ Chopin au piano

✔ Ave Maria et airs sacrés

✔ des programmes avec violon, orchestre ou musique lyrique

✔ des concerts à comparer selon les avis et les promos


Un concert musique classique peut être parfait pour une sortie en couple, une soirée culturelle ou une première découverte. L’avantage, c’est de pouvoir choisir selon l’œuvre, le lieu, l’ambiance et le tarif.


📍 Que tu sois déjà amateur ou juste curieux, la musique classique permet de vivre un moment suspendu, sans avoir besoin de tout connaître à l’avance.


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