Danse et ballets à Paris

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Affiche de Nô Songes

Nô Songes

Nouveauté
Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
"Est-ce que nous voyons la cent millième partie de ce qui existe ?" (Le Horla, Guy de Maupassant) Nô Songes est une pièce constituée de deux interprètes qui explore l'expérience intime d'un être confronté à une présence étrangère qu'il ne parvient pas à nommer. En mélangeant danse contemporaine, danse hip-hop et théâtralité, ce duo utilisera ces différents moyens d'expressions afin de transporter le spectateur dans une ambiance mystérieuse voir fantastique. Dans un mouvement rythmique, à l'unisson presque hypnotique, les protagonistes joueront avec la folie, la joie, l'humour, la peur, l'absurde ou encore le burlesque. Entre réalité et illusion parviendront-ils à trouver la raison ?

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Olga Dukhovna : Un spectacle que la loi considérera comme mien

Olga Dukhovna : Un spectacle que la loi considérera comme mien

L'étoile du nord
Le réemploi et le recyclage des gestes ont toujours été au centre de la réflexion chorégraphique d'Olga Dukhovna. Vous assisterez à une conférence performée inspirée d'exemples issus de l'histoire récente de la danse, sous un angle juridique. Danser plutôt qu'utiliser un Powerpoint, dans un dialogue avec une chercheuse en droit de la propriété intellectuelle. Quelle chorégraphie peut naître de ces contraintes légales ? Quel espace laissent-elles pour développer une improvisation en temps réel, en intégrant les possibles et les interdits ? Comment créer - à partir d'une base qui ne lui appartient pas - un spectacle que la loi considérera comme sien ?

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-45%

dès 5,95€

Affiche de Error 404

Error 404

Les Plateaux Sauvages
Eliott Pineau-Orcier fait pour la première fois son entrée aux Plateaux Sauvages avec une pépite scénique surprenante et originale. Dans ce spectacle, l'artiste invente une grammaire théâtrale bien à lui, faite d'images, de mouvements et de surprises. Une proposition visuelle et ludique qui s'adresse à tous les publics, où chacun·e, enfant comme adulte, est invité·e à plonger dans un univers libre et propice à l'imaginaire. Sans un mot, un personnage traverse les grandes étapes de la vie, de l'enfance à l'âge adulte, en quête de sa propre identité. Dans une société qui tend à formater les individus, il tente de préserver son autonomie et sa liberté. Dans une suite de tableaux visuels où se déploient danse acrobatique, mime, marionnette et vidéo, il raconte ce combat intérieur et cette envie irrépressible de toujours recommencer.

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dès 5,95€

Affiche de Sô Ava

Sô Ava

Théâtre de la Cité Internationale
Smaïl Kanouté part sur les traces vivantes de cette philosophie en danse. Sô Ava est une plongée dans ce que les corps savent, un rapport au monde, à la nature, au sacré. La philosophie vaudoue consiste a` maintenir l'équilibre et l'harmonie entre les mondes visible et invisible. "Vaudou" signifie "être bien avec".

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-37%

dès 18,50€

Affiche de In Comune

In Comune

Théâtre Victor Hugo
Ils, elles, sont douze au plateau. Assez nombreux.ses pour constituer une micro-population mouvante. Pour sa nouvelle création, Ambra Senatore, ancienne directrice du CCN de Nantes, poursuit son exploration des relations humaines en se tournant cette fois-ci vers la réitération des comportements que toute espèce vivante, même la nôtre, met en oeuvre pour sa survie. Une répétition qui devient motif chorégraphique et donne ainsi à voir avec délicatesse les joies, les faiblesses, les craintes et les délires de l'humain. Dans une négociation du partage d'espace, la chorégraphie joue des tensions, des revirements et des redites, avec ce filtre subtil de l'absurdité qui toujours recouvre la danse d'Ambra Senatore, faite de ruptures rythmiques et de connexions inattendues.

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dès 6,95€

Affiche de Carmen

Carmen

Théâtre Le 13ème Art
Avec Carmen, Abou Lagraa propose une relecture chorégraphique contemporaine de l'oeuvre emblématique de Georges Bizet, portée par les interprètes du Ballet de l'Opéra de Tunis. À la croisée de la danse et de l'opéra, cette création revisite le mythe de Carmen en mettant au premier plan la puissance du corps et l'intensité dramatique. Dans une écriture chorégraphique à la fois organique et incisive, Abou Lagraa explore les tensions fondamentales de l'oeuvre : désir, liberté, domination... en s'affranchissant des codes narratifs traditionnels pour privilégier une approche sensorielle et physique. Le plateau devient un espace de confrontation où les interprètes incarnent, avec une grande intensité, les élans et les contradictions des personnages. Figure majeure de la scène chorégraphique contemporaine, Abou Lagraa développe depuis plusieurs années un travail exigeant, nourri par le dialogue entre les cultures et les esthétiques. Sa collaboration avec l'Opéra de Tunis s'inscrit dans une dynamique de transmission et d'ouverture, réunissant des interprètes issus de différents horizons autour d'un projet artistique ambitieux. Une oeuvre accessible et puissante, capable de toucher un large public tout en proposant une lecture renouvelée d'un grand classique du répertoire.

Nouveau !

dès 55€

Affiche de C@sse-Noisette !

C@sse-Noisette !

Théâtre Gaîté Rive Gauche
Sur scène, le ballet classique rencontre des décors numériques projetés sur tulle pour donner naissance à un univers féerique où la réalité se mêle à la magie. Guidés par un narrateur, petits et grands suivent l'histoire de Clara, portée par la musique de Tchaïkovski interprétée en direct par une flûte, un accordéon et un violoncelle. Pensé pour toute la famille, C@sse-noisette ! offre une première rencontre avec le ballet et la musique classique, dans une expérience immersive où danse, musique vivante et création numérique s'unissent pour faire revivre toute la magie de Noël.

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-21%

dès 24€

Affiche de Bolero

Bolero

La Scène Parisienne - Salle 1
A timeless masterpiece, reimagined through the artistic vision of Natraaj Ballet. An unforgettable evening where the rich traditions of the East meet the elegance of the West. Discover the beauty of cultures united through the art of dance. Reserve your seats today. Limited availability. Un chef-d'oeuvre intemporel, réinventé à travers la vision artistique de Natraaj Ballet. Une soirée inoubliable où les riches traditions de l'Est rencontrent l'élégance de l'Ouest. Découvrez la beauté des cultures réunies à travers l'art de la danse. Réservez vos places dès aujourd'hui. Places limitées

Nouveau !

-46%

dès 12,95€

Affiche de Zwaj

Zwaj

Théâtre Gaîté Rive Gauche
Après leur premier spectacle Âme-our, Hajare & Arthur poursuivent leur exploration de l'intime avec Zwaj qui signifie "mariage " en arabe. Sur scène comme dans la vie, ils sont partenaires. Ils dansent, se battent, se cherchent, se perdent et se retrouvent. Zwaj interroge ce que signifie s'unir : entre le rêve du "oui pour la vie" et la réalité des compromis, entre l'euphorie de la fête, entre l'idéal d'amour et les tensions du quotidien. À travers une danse physique, théâtrale et poétique, le duo joue des clichés et détourne les rituels pour en révéler la force, la fragilité et l'humour. Un voyage où le mariage devient terrain de jeu, de lutte, et d'espoir partagé.
Icone d'applaudissement

10/10 (21 avis)

-49%

dès 15,50€

Affiche de Rocío Molina : Encender el cuerpo

Rocío Molina : Encender el cuerpo

Théâtre National de Chaillot
Chacune des créations de Rocío Molina promet un savoureux cocktail de surprise et de passion. Cette fois, l'iconoclaste artiste rembobine le flamenco jusqu'à la base : ces frappes de pied caractéristiques, à partir desquels sa danse prend son envol.

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dès 49,50€

Affiche de Casse Noisette

Casse Noisette

Théâtre Le 13ème Art
Musique : Piotr Tchaïkovski Livret : Marius Petipa selon le conte de Hoffmann Chorégraphie : Marius Petipa Le ballet magique " Casse-noisette " fait son entrée traditionnelle sur scène en hiver. C'est un véritable chef d'oeuvre musical et chorégraphique ! Le soir de Noël, la petite Marie reçoit de son oncle un casse-noisette. La nuit, les jouets commencent à s'animer, à bouger, la petite fille est entrainée dans un tourbillon d'aventures extraordinaires. La magie de Noël, les costumes magnifiques, les chorégraphies variées, une véritable atmosphère des fêtes font de Casse-noisette un spectacle pour toute la famille. Un merveilleux ballet, une symphonie de beauté et de grâce ! Venez découvrir ce conte de fée avec la musique sublime de Piotr Tchaïkovski.

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dès 45€

Affiche de Boston Ballet

Boston Ballet

Théâtre des Champs Elysées
Cacti Créé le 25 février 2010 au NDT 2, La Haye Première au Boston Ballet le 8 mai 2014, Boston Opera House Alexander Ekman | chorégraphie, scénographie, costumes Joseph Haydn, Ludwig van Beethoven, Franz Schubert | musique Tom Visser | lumières, conception scénique Spenser Theberge | texte Musique live Vertical Road (reimagined) Créé le 5 octobre 2023 au Citizens Opera House de Boston Akram Khan | direction artistique, chorégraphie Aditya Prakash, Nitin Swahney | musique Jesper Kongshaug, Richard Fagan | lumières Kimie Nakano | costumes Ruth Little | dramaturgie Akram Khan, Kimie Nakano, Jesper Kongshaug | scénographie Musique enregistrée Depuis presque soixante ans, cette compagnie de la côte Est des États-Unis a inscrit à son répertoire autant les " classiques " (Petipa, Noureev, Balanchine, John Cranko...) que quelques-uns des grands noms de la danse contemporaine (William Forsythe, Jirí Kylián, Wayne McGregor, Mark Morris, Christopher Wheeldon, Jorma Elo...). C'est dire le haut degré de technicité de cette compagnie et de ses danseurs à appréhender une telle diversité en matière de répertoire, digne des plus grands ballets de par le monde. Les voici de retour avec deux chorégraphes parmi les plus intéressants de leur génération, Alexander Ekman et Akram Khan, deux habitués du Théâtre de l'avenue Montaigne. TranscenDanses est une coréalisation Productions Internationales Albert Sarfati | Théâtre des Champs-Élysées.

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-50%

dès 27€

Affiche de Junior Ballet de l'Opéra National de Paris

Junior Ballet de l'Opéra National de Paris

Théâtre Le 13ème Art
Conçu comme une pépinière de jeunes talents, le Junior Ballet de l'Opéra national de Paris vise à répondre à plusieurs enjeux : diversifier les profils des danseurs, favoriser leur insertion professionnelle, confirmer les liens entre l'Ecole de Danse et le Ballet, renforcer l'ouverture aux publics grâce à des tournées et actions de médiation. Le programme du Junior Ballet est conçu pour alterner des périodes de formation intensive et des représentations sur scène. Au cours de ces deux années de professionnalisation, les danseurs seront amenés à approfondir leur maîtrise du répertoire classique et contemporain de l'Opéra National de Paris, à renforcer leur technique et la qualité de leur interprétation, à faire l'expérience de la scène dans le cadre de représentations à demeure et lors de tournées. En donnant leur chance à des talents venus du monde entier, le Junior Ballet porte la volonté de diversifier le profil des danseurs qui se produisent sur les scènes de l'Opéra national de Paris, en lien avec les engagements de l'établissement en matière de diversité et d'inclusion.

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dès 55€

Affiche de Victoria Dauberville dans Classique ?

Victoria Dauberville dans Classique ?

Théâtre Libre
"Classique ?" raconte l'histoire d'une ballerine enfermée dans une boîte à musique, où chaque geste est écrit d'avance et chaque pas parfaitement tracé. Un jour, poussée par un élan de liberté, elle ose franchir les frontières de son monde pour partir à la rencontre de l'inconnu. Au fil de son voyage, les danses qu'elle découvre deviennent autant de guides que de miroirs. Chacune lui révèle une part d'elle-même, l'invite à apprivoiser ses fragilités et à célébrer sa singularité. "Classique ?" est une ode à la liberté, à la transformation et à la beauté des rencontres, qui nous rappelle que c'est souvent en sortant du cadre que l'on se trouve véritablement."
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8/10 (24 avis)

dès 18€

Affiche de Léo Lérus : Sibylline

Léo Lérus : Sibylline

Théâtre 71 Scène Nationale
Avec en tête le proverbe " Pawòl anba fèy pa ka pèd " — les paroles sous les feuilles ne se perdent pas — le chorégraphe Léo Lérus interroge la transmission des mémoires et la manière dont les identités se recomposent aujourd'hui. Création pour neuf interprètes entre danse contemporaine et racines guadeloupéennes, immergée dans un univers musical caribéen mêlé aux mots de la slameuse Dory Sélèsprika, une ode lumineuse à la créolisation du monde. — Dans le cadre de la 24e Biennale de danse du Val-de-Marne, en coréalisation avec la briqueterie CDCN du Val-de-Marne Chorégraphie Léo Lérus en collaboration avec les danseurs et danseuses, avec Arnaud Bacharach, Rosanne Briens, Robert Cornejo, Nangaline Gomis, Mason Kelly, Johana Malédon, Andréa Moufounda, Thaïmee Samut, Asha Thomas assistante chorégraphique Clémence Galliard concept musical Léo Lérus, composition musicale et création dispositif interactif sonore Denis Guivarc'h, slam/textes Dory Sélèsprika, création lumière, direction technique Chloé Bouju, costumes Bénédicte Blaison Production Compagnie Zimarèl / Léo Lérus Coproductions CCN Ballet de l'Opéra national du Rhin / CCNO - direction Collectif ÈS | Orléans / Chaillot - Théâtre national de la Danse / CNDC - Angers / Espace 1789 / Lalanbik CDCN - Océan Indien / L'Artchipel, Scène nationale de la Guadeloupe / La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne / La Filature, Scène nationale de Mulhouse / Le Block • CCN de Rillieux-la-Pape / Malakoff Scène nationale - Théâtre 71 / Théâtre Molière Sète - Scène Nationale Archipel de Thau / La Compagnie Zimarèl / Léo Lérus est conventionnée par la DAC Guadeloupe. Elle reçoit le soutien de la Caisse des dépôts, mécène principal. Ce projet fait l'objet d'une demande de soutien auprès du Fonds d'aide aux échanges artistiques et culturels (FEAC) et de l'ADAMI. Léo Lérus est artiste associé de Chaillot – Théâtre national de la Danse et à La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne. Diffusion et développement La Magnanerie Administration et production Moka Production

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-25%

dès 25€

Affiche de D.I.S.C.O.

D.I.S.C.O.

Théâtre Le 13ème Art
Avec D.I.S.C.O., Princesse Madoki propose une performance scénique vibrante, à la croisée de la danse, de la culture club et de l'esthétique performative. S'inspirant de l'énergie libératrice du disco et des cultures nocturnes, le spectacle déploie une écriture chorégraphique intense, où le mouvement devient un vecteur d'affirmation de soi et de célébration collective. À travers une succession de séquences immersives, D.I.S.C.O. explore les notions de fête, d'identité et de transformation, en convoquant l'imaginaire des pistes de danse comme espaces d'émancipation et de résistance. La musique, le costume et la présence scénique composent un langage hybride, à la fois accessible et exigeant. D.I.S.C.O., est une oeuvre fédératrice et immersive, capable de toucher un large public tout en affirmant une identité artistique forte et résolument contemporaine.

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dès 45€

Affiche de R. OSA

R. OSA

Théâtre 71 Scène Nationale
Sous le signe du "one woman show", le spectacle présente 10 exercices de virtuosité aussi poétiques qu'ironiques, au cours desquels l'interprète Claudia Marsinaco, ronde et fière, enchaîne les gestes gracieux et les adresses malicieuses au public. Inspiré de l'aérobic, des clips de Jane Fonda des années 1980 et des mimiques pop d'une Britney Spears au sommet de sa gloire avec Toxic, R.OSA offre un boost d'énergie positive à quiconque en manquerait.

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-25%

dès 25€

Affiche de Le salon revisité

Le salon revisité

Théâtre du Rond Point
À la tête de la compagnie Peeping Tom, Gabriela Carrizo et Franck Chartier oeuvrent à la frontière du théâtre et de la danse contemporaine. Dans leurs spectacles à haut potentiel émotionnel, le réalisme apparent des décors tranche avec l'étrangeté onirique des situations et des corps qui les hantent. Avec Le Salon revisité, ils recréent une pièce du début des années 2000 pour la réinventer dans une nouvelle configuration à cinq interprètes. Trois danseurs, un acteur et un chanteur composent les membres d'une famille gravitant autour de la figure du grand-père, patriarche aristocrate sur le déclin. Dans un salon décati, s'expriment blessures et désirs, héritage encombrant et rapports de domination, à travers une gestuelle ample, expressive et fiévreuse.

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dès 43€

Affiche de Damien Jalet : Thrice

Damien Jalet : Thrice

Théâtre National de Chaillot
Chorégraphe des sensations extrêmes, Damien Jalet compose pour la jeune compagnie norvégienne Nagelhus Schia Productions un spectacle en trois temps où les corps dialoguent avec les forces de la nature. Entre vent, pierre et mer, les danseurs explorent des états physiques et émotionnels intenses et vous font vivre une expérience sensorielle.

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dès 49,50€

Affiche de Ramayana

Ramayana

La Scène Parisienne - Salle 1
This ballet blends strength, devotion, and spirituality, highlighting universal values such as honor, courage, and justice. Reimagined by the International Natraaj Youth Ballet, Ramayan fuses classical & Contemporary dance with Indian influences to create a breathtaking production, where every movement brings this Indian masterpiece to life. Suivez l'épopée légendaire du Ramayana, une oeuvre intemporelle qui raconte l'histoire du prince Rama, de son amour pour Sita et de son combat contre le démon Ravana. Ce ballet mêle force, dévotion et spiritualité, mettant en lumière des valeurs universelles telles que l'honneur, le courage et la justice. Revisité par Natraaj Ballet, Ramayan unit danse classique & contemporaine et influences Indiennes pour offrir une fresque spectaculaire, où chaque mouvement raconte une part de cette grande épopée indienne.

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-46%

dès 12,95€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

À propos des spectacles de danse à Paris