Best things to do in Paris
Shows and activities for your Parisian trip !
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🪩 Musicals and Cabaret
🖼️ Exhibitions and Experiences
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Azur et Asmar | En Ciné-concert
dès 19€
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Babylon en ciné-concert
dès 25€
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Les jardins musicaux 2026
dès 12,95€
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Les Grandes Eaux Musicales 2026
dès 12,95€
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Dragons en ciné-concert
dès 29€
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Dragons en ciné-concert
dès 29€
🩰 Ballet and Contemporary dance
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Ocean Cage
-37%
dès 18,50€
🎤 Stand up Comedy
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Choumi in English
dès 16,50€
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Patrick Spicer
dès 30€
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Micky Overman
dès 30€
🎶 Concerts
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Maëlle Onillon
dès 20€
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Jessie en concert acoustique
dès 20€
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Lylah
dès 25€
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Festival Chopin aux chandelles
-26%
dès 18,50€
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Azur et Asmar | En Ciné-concert
dès 19€
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Babylon en ciné-concert
dès 25€
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Turandot
-16%
dès 27€
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Ana : Anymore
dès 15€
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Philippe Chagne Swing Band
dès 14€
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Gospel Dream | Eglise de la Madeleine
-19%
dès 34,50€
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Les Grands Airs d'Opéra
dès 22€
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Worlds apart
dès 40€
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Sachal Vasandani : Soweto Kinch
Maison de la Culture
Véritable maître dans l'art du storytelling musical, il s'approprie toute chanson d'amour ou tout fragment de vie d'une manière unique, jonglant avec une aisance rare entre les mélodies originelles et les envolées audacieuses. A l'instar des crooners, il flirte entre le charme intemporel du jazz et une pop éthérée dans un flow très personnel. A propos de son dernier album, "Best Life Now", Sachal Vasandani dit : " je voulais m'assurer que celui-ci soit dansant et que les gens puissent taper du pied. J'invite les auditeurs à se laisser entraîner dans cette vague de sons et d'histoires." Quant à Soweto Kinch, l'invité du jour, il est l'un des altistes les plus passionnants et les plus polyvalents de la scène jazz et hip-hop britannique.
-13%
dès 36,50€
Concert on Titan | Lyon
Salle Molière
Dès les premières notes, le public est happé par une vague d'émotions : frissons, tension, élans d'enthousiasme, silences suspendus... Concert on Titan est bien plus qu'un concert, c'est une expérience collective à vivre et à partager. Porté par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ce concert fait résonner sur scène les thèmes les plus marquants de L'Attaque des Titans, dans le respect de leur force, de leur intensité et de l'esprit de l'oeuvre originale. Des pages les plus intimes aux élans les plus héroïques — de Call Your Name aux puissantes envolées de Bauklötze, de la tension poignante de Vogel im Käfig à l'élan fédérateur de Shinzo wo Sasageyo — la musique trace un parcours émotionnel saisissant. Nul besoin pourtant de connaître l'animé pour se laisser emporter : ces thèmes racontent le courage, la peur, l'espoir, la solidarité. Des émotions universelles qui parlent immédiatement au coeur et rassemblent toutes les générations. Sur scène, les quatre musiciens insufflent une énergie communicative qui se propage jusque dans la salle. Le public ne reste pas simple spectateur : il vibre, retient son souffle, applaudit, parfois chante, et se laisse porter par l'intensité du moment. Chaque concert devient ainsi un moment vivant et participatif, où l'émotion circule librement entre la scène et la salle. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, Concert on Titan s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. À la fois hommage puissant à une oeuvre culte et expérience musicale immersive, le concert rassemble fans de la première heure et nouveaux venus autour d'une même émotion, dans un moment fédérateur et profondément humain.
dès 25€
Entre ombre et lumière
Centre Culturel La Providence
Au coeur du Grand Siècle français, la viole de gambe règne en souveraine sur les salons et les appartements royaux. Entre la profondeur contemplative de Sainte-Colombe, l'élégance incomparable de Marin Marais, la finesse de Morel et l'audace virtuose de Forqueray, ce programme retrace l'histoire d'un instrument devenu l'une desplus belles voix du Baroque français, sublimé par le dialogue intime avec le clavecin.
-25%
dès 16,50€
Les Musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique
Zénith Sud
Les musiques de John Williams & Hans Zimmer en concert symphonique revient à l'affiche dans toute la France en février & mars 2027 pour vous faire (re)vivre une nouvelle aventure musicale inoubliable ! Au programme : Interstellar, Jurassic Park, The Dark Knight, Harry Potter, Inception, Star Wars ou encore Pirates des Caraïbes... redécouvrez vos musiques de films préférées interprétées par plus de 70 musiciens sur scène ! Sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra - orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film - interprètera en live les plus grandes musiques de ces deux compositeurs de génie. John Williams, maître incontesté de l'orchestration, a révolutionné la musique de film dès les années 1970. Compositeur attitré de Steven Spielberg et George Lucas, il a signé les partitions des plus grands chefs-d'oeuvre du 7ème art : E.T. l'Extra-terrestre, Les Dents de la Mer, Indiana Jones... Ses thèmes mélodiques inoubliables, reconnaissables dès les premières notes, ont redonné ses lettres de noblesse à l'orchestre symphonique au cinéma. Récompensé par 5 Oscars et 54 nominations, Williams demeure une légende vivante dont l'oeuvre traverse les générations. Hans Zimmer incarne quant à lui la modernité et l'audace. Compositeur allemand naturalisé américain, il a bouleversé les codes de la musique de film en fusionnant orchestrations monumentales et sonorités électroniques. Ses collaborations avec Christopher Nolan (The Dark Knight, Inception, Interstellar) et Ridley Scott (Gladiator) ont marqué l'histoire du cinéma contemporain. Récompensé par 2 Oscars, Zimmer sculpte des atmosphères immersives qui transforment chaque scène en véritable vertige émotionnel. Pendant près de deux heures, replongez au coeur de ces fresques musicales épiques qui ont marqué l'histoire du cinéma. Une expérience musicale totalement "immersive" rendue possible grâce au système audio ©d&b Soundscape : une technologie de diffusion haute-fidélité qui offre une clarté et une spatialisation parfaite du son, quel que soit votre positionnement dans la salle. Un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de cinéma et de musiques de film qui participent depuis plusieurs décennies au succès des plus grands films hollywoodiens ! Nous vous rappelons que ce spectacle met à l'honneur les musiques de Hans Zimmer & John Williams et que les deux compositeurs ne seront pas présents sur scène. Leurs plus grandes oeuvres seront interprétées en live par le Yellow Socks Orchestra sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon - Nicolas Simon, chef d'orchestre - Nicolas Simon, directeur musical du Yellow Socks Orchestra, est le chef principal de l'Orchestre de Caen nommé en septembre 2020, fondateur, directeur artistique et musical de La Symphonie de Poche et du Philharmonicoeur, chef associé de l'Orchestre Les Siècles et chef du projet Démos. Yellow Socks Orchestra - Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2015 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra, littéralement "l'orchestre aux chaussettes jaunes" est un clin d'oeil à une convention encore en vigueur dans certains orchestres : les musiciens doivent toujours porter des chaussettes noires au risque d'être sanctionnés d'une retenue sur leur salaire ! Ainsi, nous avons pris le contre-pied (...) et donné aux musiciens des chaussettes jaunes ! Le Yellow Socks Orchestra participe à de nombreux ciné-concerts dans toute la France : Jurassic Park, E.T. l'extra-terrestre, La La Land, Star Wars, le Seigneur des Anneaux... et la saga de films Harry Potter. Sous la direction exceptionnelle de Joe Hisaishi, le Yellow Socks Orchestra a récemment interprété - avec 250 musiciens sur scène - les plus belles musiques issues de l'univers de Hayao Miyazaki (Studio Ghibli). uGo&Play et le Yellow Socks Orchestra soutiennent le projet Philharmonicoeur.
dès 39€
Arete quartet
La Scala Paris
Formé auprès du prestigieux Quatuor Novus et lauréat de nombreuses distinctions internationales, Son énergie, sa précision et son engagement en font l'un des ambassadeurs les plus convaincants de la scène musicale sud-coréenne. Pour clôturer la saison Constellation, le Quatuor Arete célèbre Beethoven, référence incontournable de tous les quatuors à cordes. Aux côtés du lumineux Quatuor " Les Harpes ", Bruno Mantovani et Jörg Widmann montrent combien son héritage demeure une source d'inspiration vivante pour la création contemporaine. Programme : Bruno Mantovani, Quatuor à cordes n°6 " Beethoveniana " (co-commande ProQuartet) Jörg Widmann, Beethoven – Studie III for String Quartet Ludwig van Beethoven, Quatuor à cordes en Mi bémol Majeur, op. 74 " Les Harpes "
dès 30,50€
Grissini Project : Concert on Titan
Théâtre des Feuillants
Concert on Titan est bien plus qu'un concert, c'est une expérience collective à vivre et à partager. Porté par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ce concert fait résonner sur scène les thèmes les plus marquants de L'Attaque des Titans, dans le respect de leur force, de leur intensité et de l'esprit de l'oeuvre originale. Des pages les plus intimes aux élans les plus héroïques — de Call Your Name aux puissantes envolées de Bauklötze, de la tension poignante de Vogel im Käfig à l'élan fédérateur de Shinzo wo Sasageyo — la musique trace un parcours émotionnel saisissant. Nul besoin pourtant de connaître l'animé pour se laisser emporter : ces thèmes racontent le courage, la peur, l'espoir, la solidarité. Des émotions universelles qui parlent immédiatement au coeur et rassemblent toutes les générations. Sur scène, les quatre musiciens insufflent une énergie communicative qui se propage jusque dans la salle. Le public ne reste pas simple spectateur : il vibre, retient son souffle, applaudit, parfois chante, et se laisse porter par l'intensité du moment. Chaque concert devient ainsi un moment vivant et participatif, où l'émotion circule librement entre la scène et la salle. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, Concert on Titan s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. À la fois hommage puissant à une oeuvre culte et expérience musicale immersive, le concert rassemble fans de la première heure et nouveaux venus autour d'une même émotion, dans un moment fédérateur et profondément humain.
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dès 41€
Reed Tetzloff
Salle Cortot
Programme : Prokofiev : 6 Pieces from Cinderella, Op. 102 Bartok : Piano Sonata Grieg : Notturno and Wedding Day at Troldhaugen Schumann : Piano Sonata n°1
dès 27€
Les jardins musicaux 2026
Jardin du château de Versailles - Entrée Cour d'Honneur
Au détour d'un parterre fleuri, dans un bosquet exceptionnellement ouvert au public de 9h à 19h*, vous croiserez mille statues, des chefs-d'oeuvre parfois cachés ou des topiaires (végétaux sculptés) taillées à la main par les jardiniers d'art du Château de Versailles. Comme autant de points d'orgue à votre promenade en famille ou entre amis, les fontaines du Bassin du Miroir et du Bassin de Neptune vous offriront, grâce aux techniques modernes, de magnifiques compositions de jets d'eau et de cascades aquatiques tout au long de la journée. Les Jardins Musicaux, l'incontournable visite des Jardins du Château de Versailles !
dès 12,95€
Une cellule pour deux
Bar à Rire Théâtre
Victime d'une tentative de vol à l'arrachée, Jeanne met à terre son agresseur à coup de krav maga et de sac à main (!)... avant de se faire embarquer à la gendarmerie pour agression ! Face à un gendarme aussi étrange qu'incompétent, Jeanne s'apprête à passer la nuit en cellule de dégrisement avec Bruno, ivre malgré lui...
Les deux compères injustement enfermés vont trouver les idées les plus saugrenues pour essayer de sortir de prison.
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dès 10,95€
Charlélie Couture : Solissimo Tour
Beaumont Palace
Avec Solissimo Tour, Charlélie Couture propose un concert intime, sincère et profondément habité. Seul en scène, l'artiste revisite les chansons qui ont marqué sa carrière, mêlant grands classiques et pépites plus confidentielles. Entre musique, poésie et confidences, il tisse un dialogue privilégié avec le public, porté par sa voix singulière et son univers empreint d'humanité. Chaque morceau devient une histoire, un souvenir ou une réflexion sur le temps, les rencontres et la liberté. Dans une ambiance chaleureuse et épurée, Charlélie Couture révèle toute la force de son écriture et l'authenticité de son interprétation. Un moment rare, où la proximité avec l'artiste donne à chaque concert une dimension unique et profondément émouvante.
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dès 5,95€
Bach : Msse en Si
Chapelle Royale
L'origine de cette fameuse Messe en si mineur est passionnante. Elle a été finalisée par Bach à Leipzig vers 1748, deux ans avant la mort de son auteur, en assemblant sa Missa Brevis de 1733 (un Kyrie et un Gloria dédiés à l'Électeur de Saxe, pour la brillantissime cour de Dresde – catholique) avec divers morceaux déjà écrits, notamment le Sanctus daté de Noël 1724, mais aussi avec de nouvelles compositions, pour former ce que son fils Carl Philipp Emanuel appelle la " Grande Messe Catholique ". Il s'agit en quelque sorte d'une oeuvre théorique, dont la destination n'était pas dictée par un objectif précis de représentation : Bach aurait ainsi réalisé son Grand Œuvre, une somme musicale sacrée après cinquante années dédiées aux cantates et passions... Publiée seulement en 1833, l'oeuvre intégrale n'a certainement pas été jouée du vivant de Bach, mais est devenue au XIXe siècle un symbole de maîtrise de composition, puis avec le renouveau baroque une oeuvre incontournable du baroque allemand et de la musique universelle, mise sur le même plan que sa Passion selon saint Matthieu. Dans l'oeuvre de Bach, cette grande messe latine s'oppose par ses fastes aux passions protestantes. À la douleur entêtante du Crucifixus où chaque voix pleure le Christ, succède l'ivresse du Resurrexit tous cuivres et timbales dehors, emporté par les clameurs d'allégresse des fidèles. Testament musical de Bach, elle est désormais l'une de ses oeuvres les plus interprétées. John Eliot Gardiner en est le chantre absolu, à la tête de son Constellation Choir and Orchestra provoquant un choc esthétique par-delà les siècles.
dès 80,50€
Sam Ghezzi Blues Band
Caveau de la Huchette
Le groupe fait revivre deux styles de blues : le "Chicago Blues", un style électrique joué par les musiciens lors des fêtes improvisées et dans les rues de Chicago dans les années 50, et le "Jump Blues", un style rapide et swing fortement influencé par le jazz des années 40. Composé de musiciens d'amsterdam tels que Dusty Ciggaar à la guitare, Frank Groenendijk au saxophone baryton, Cesar Puente à la contrebasse et Joe Korach à la batterie.
dès 16€
SKM : Hommage à Metallica
Centre Gérard Philipe
Préparez-vous pour 2h30 d'adrénaline pure au Centre Gérard Philipe, Varennes-Vauzelles. SKM – Some Kind of Monster, tribute band passionné, ressuscite les hymnes de Metallica avec une énergie brute, des riffs puissants et des solos mémorables, pour une immersion totale dans l'univers du groupe. Plus qu'un simple concert hommage, ce show est une célébration fidèle et explosive : Enter Sandman, Master of Puppets, One, Nothing Else Matters et bien d'autres morceaux incontournables s'enchaînent dans une interprétation précise et pleine de conviction. L'ambiance promet d'être électrique, du premier accord jusqu'à la dernière note. Venez vibrer au son d'un spectacle pensé pour les fans de la première heure comme pour les néophytes, dans une mise en scène intense et un son à la hauteur des attentes. Une seule mission sur scène : faire résonner l'esprit Metallica comme si vous y étiez.
dès 28,91€
Yael Naim
Théâtre André Malraux de Chevilly Larue
Après plus de quinze années de création et de scènes aux quatre coins du monde, la compositrice, autrice et interprète Yael Naim, ouvre une nouvelle page avec un cinquième album, son oeuvre certainement la plus personnelle. Dans Solaire, elle se dévoile comme rarement. Femme, mère, fille, artiste : les identités se superposent, se confrontent. Musicalement Solaire marque une rupture dans les textures électroniques, elle qui est très attachée aux sonorités organiques. Les genres se croisent : néo-soul, hip-hop, pop, expérimentations sonores. Elle a reçu de nombreuses distinctions, dont Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres (2021) et plusieurs Victoires de la Musique, notamment Artiste féminine de l'année (2011, 2016) et Best World Music Album (2009). Avec Solaire, l'artiste célèbre la liberté, la connexion, et l'élan humain. Un album audacieux qui ne cherche plus à plaire mais à être. Foisonnant, intime et politique !
dès 24€
Malika Bellaribi, mezzo-soprano : Regard de Femme
Salle Cortot
Dans son récital Regard de Femme, la mezzo-soprano Malika Bellaribi donne voix aux grandes héroïnes de l'opéra et déploie les grandes émotions humaines. Dotée d'un timbre rare de mezzo-soprano large, d'une voix à la fois ample, chaleureuse et profondément expressive, Malika Bellaribi aborde ces oeuvres avec la liberté d'une artiste qui les fréquente depuis de nombreuses années. Incarnée, passionnée et adepte de la vérité du sentiment, elle chante avec le coeur. Accompagnée de la pianiste concertiste Haruka Egawa, la cantatrice fait résonner les multiples visages du répertoire lyrique : l'élan passionné de Carmen, la sensualité de Dalila, la noblesse blessée de la Comtesse, la poésie de Sapho ou encore l'émouvante simplicité de Lascia ch'io pianga. Ouverte sur le monde, elle met au programme d'autres couleurs musicales, tissant un trait d'union naturel entre les cultures. Son interprétation d'un air espagnol de Manuel de Falla et du chant traditionnel arabe Lama Bada Yatathanna portent la force et l'universalité des sentiments. Regard de Femme, titre de son nouvel album, est l'aboutissement de son parcours vocal, humain, lyrique et artistique. Aussi, l'artiste réunit des oeuvres phares de son répertoire, enrichis de son expérience comme de ses émotions. Sa sortie coïncide avec celle du film Malika de Mounia Meddour, en salle le 18 novembre 2026, inspiré de son histoire. Malika Bellaribi aime à poser un regard libre sur les grandes figures féminines de l'Opéra qui expriment les élans, les fragilités et les aspirations de l'âme humaine. Sa voix fait entendre ce qui les anime et nous rassemble : l'amour, le désir, la douleur, l'espérance et la liberté d'être soi. Programme A venir. Distribution Malika Bellaribi, chant Haruka Egawa, piano Guest : Djamel Krouchi, percussions
dès 32,50€
Pictures Of Floyd : Hommage à Pink FLoyd
Théâtre Madeleine-Renaud
Nourris de leurs collaborations récurrentes aux côtés d'artistes tels que Michel Legrand, Angélique Kidjo, Marc Lavoine ou encore Serge Lama, les musiciens du groupe Pictures of Floyd proposent une plongée immersive dans l'univers de Pink Floyd. Pendant près de deux heures, les musiciens font revivre les grandes fresques sonores du groupe, de Meddle à The Dark Side of the Moon, en passant par Wish You Were Here, Animals ou The Wall. Guitares aériennes, pulsations hypnotiques, climats tantôt planants, tantôt plus incisifs... le concert restitue l'ampleur et les contrastes de cette musique hors normes.
dès 37€
Vipers Queen
Théâtre Municipal du Rouret
Depuis 2002, Vipers Queen s'impose comme l'un des plus grands groupes tribute à Queen en Europe. Originaires d'Italie, ils rendent hommage au légendaire groupe britannique avec une passion et une fidélité qui séduisent les spectateurs à travers le monde. Avec plus de 1000 représentations à leur actif, les musiciens de Vipers Queen recréent sur scène toute la puissance, l'énergie et l'émotion des concerts de Queen. Leur répertoire reprend les incontournables tels que Bohemian Rhapsody, We Will Rock You, Somebody to Love ou encore We Are the Champions, dans des versions qui respectent l'esprit original tout en y insufflant une intensité scénique propre au groupe. Invités sur de nombreuses scènes internationales et festivals, Vipers Queen continue de faire vibrer les fans de toutes générations. Leur objectif : transmettre l'émotion et la magie intemporelle de Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor et John Deacon, tout en partageant leur propre passion de la scène. Revivez les plus grandes chansons de Queen en live avec le groupe "Vipers Queen" dans sa nouvelle tournée "Européen Tour 2026".
dès 27€
The Gesualdo Six / Owain Park
L'oratoire du Louvre
The Gesualdo Six Owain Park, basse & direction Guy James, contre-ténor Alasdair Austin, contre-ténor Joseph Wicks, ténor Josh Cooter, ténor Simon Grant, baryton Au programme : Tallis, Palestrina, Victoria, Byrd, Desprez... Penitence and Prayer La musique pénitentielle offre des thèmes particulièrement féconds pour une mise en musique : chagrin, remords, supplication au Seigneur, ces sujets ouvrent des abimes de méditations spirituelles et philosophiques, entrant souvent en résonance avec les préoccupations des compositeurs eux-mêmes. La Renaissance constitue, dans ce domaine, un véritable âge d'or que The Gesualdo Six nous propose de découvrir ou redécouvrir. Coeur de ce programme, les bouleversantes Lamentations de Jérémie de Robert White, aux lignes aussi épurées que désolées, trouvent un écho bienvenu dans des chefs-d'oeuvre de Byrd, Victoria ou Guerrero, sans oublier le plus tardif mais non moins poignant Crucifixus de Lotti. Il va sans dire que The Gesualdo Six se montrent les dignes héritiers des plus grandes formations polyphonistes anglais, avec une perfection saisissante mais également cette intensité expressive qui n'appartient qu'à eux.
dès 29,50€
The Dark Side of the Moon | Biarritz
Gare du Midi
Lancelot Productions présente : The Dark Side of The Moon - en concert ! Concert Hommage au Groupe Mythique Pink Floyd "Great Gig in the Sky", "Money", "Us and Them", "Time" - plongez dans l'univers sonore intemporel qui a remodelé la musique rock. Des mélodies uniques et envoûtantes, des paroles profondes, un spectacle de lumière et de laser à couper le souffle - vivez l'opus magnum de Pink Floyd comme jamais auparavant. Achetez vos billets dès maintenant !
dès 49,99€
Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven
Eglise de la Madeleine
Au programme :
Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven
Orchestre Hélios & Choeur Tempestuoso
Direction : Yann Molénat
Le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public.
Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion.
La 9ème Symphonie de Beethoven à été écrite à la fin de sa vie, lorsqu'il était déjà sourd. Le passage le plus connu est l' " Ode à la joie ", inspiré du poème de Schiller qui exprime l'idéal de la fraternité pour la race humaine, vision partagée par le compositeur. Cette mélodie a été reprise comme l'Hymne Officiel de l'Union Européenne.
Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014.
Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales.
De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux.
Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national.
Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche.
Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
dès 22€