Concerts à Paris

Filtrer
🏆 Top résa' 🚨 Dernière minute : Il reste des places pour ce soir ! Coup de projecteur sur Le Solo 1 place achetée = 1 place offerte Les pépites à découvrir 🎤 Chanson française 🎼 Musique classique 🎷 Jazz 👩‍🎤 Pop 🎸 Rock 🤘 Métal, punk, hard-core ⚡️ Musique électronique 💥 Musique urbaine 🎙️ Soul, reggae et funk 🌍 Musique du monde 🙏 Musique religieuse

🏆 Top résa'

Global Classique Jazz Chanson française Pop Rock Musique du monde Urbain Disco, soul, funk Electro

🚨 Dernière minute : Il reste des places pour ce soir !

Voir plus

Coup de projecteur sur Le Solo

Voir plus

1 place achetée = 1 place offerte

Les pépites à découvrir

Voir plus

🎤 Chanson française

Voir plus

🎼 Musique classique

Voir plus

🎷 Jazz

Voir plus

👩‍🎤 Pop

Voir plus

🎸 Rock

Voir plus

🤘 Métal, punk, hard-core

⚡️ Musique électronique

💥 Musique urbaine

🎙️ Soul, reggae et funk

🌍 Musique du monde

Voir plus

🙏 Musique religieuse

Voir plus

Découvrir toute la sélection

Affiche de Corsini & Smack : Hommage à Nirvana

Corsini & Smack : Hommage à Nirvana

Le Balajo
Le mercredi 21 octobre, replongez dans l'univers grunge mythique de Nirvana avec Steeven Corsini & Smack pour un live tribute explosif au Balajo. De Smells Like Teen Spirit à Come As You Are, en passant par les incontournables de Nirvana, rendez-vous pour une soirée 100 % grunge et rock.

Nouveau !

-33%

dès 16€

Affiche de Thomas Fersen : Comme on quitte un imperméable

Thomas Fersen : Comme on quitte un imperméable

Avec célébrité
La Scala Paris
Émaillé de chansons inédites ou de son répertoire, et joué par Thomas Fersen accompagné de trois musiciens, Comme on quitte un imperméable raconte en octosyllabes comment, après des débuts décourageants dans la musique et la perte de son mi-temps de câbleur, le héros est expédié au Mexique par son père. Tendre et drôle, Thomas Fersen prête des souvenirs de jeunesse à son apprenti globe-trotter. Avec fantaisie, il évoque l'exotisme et la luxuriance, la dévotion et la religiosité des contrées arpentées, nous offrant une vision allégorique de ses aventures. Voyage initiatique, épopée aussi piquante que rocambolesque, les dangers auxquels s'expose le héros sont autant de rituels de passage à l'âge adulte. Auteur-compositeur et interprète, Thomas Fersen est une figure singulière de la chanson française avec son inimitable sens de l'évocation. Coproduction Zouave et La Scala Ce spectacle se jouera cet été au festival d'Avignon, puis à Paris et en France à partir de l'automne 2026.
Icone d'applaudissement

10/10 (2 avis)

-28%

dès 28€

Affiche de Michel Fugain : C'est L'histoire d'Une Belle Histoire

Michel Fugain : C'est L'histoire d'Une Belle Histoire

Bobino
Depuis plus de cinquante ans, cet infatigable amoureux de la vie offre ses chansons avec une générosité qui désarme et une sincérité qui touche juste. Des tubes qui ont bercé des générations, des mélodies qu'on croit connaître par coeur et qui, pourtant, retrouvent à chaque fois le chemin de l'émotion. Michel Fugain revient sur scène avec un spectacle inédit. C'est l'histoire d'Une Belle Histoire, un titre qui dit tout, ou presque. Car il ne s'agit pas d'un simple concert rétrospectif. C'est un voyage et une célébration de ses grands classiques qui se succèdent, revivifiés et portés par un artiste qui n'a rien perdu de sa flamme. Entre hier et aujourd'hui, Michel Fugain suit son chemin d'Homme qui a fait de la joie son métier et de la scène sa maison. Alors oui, Mesdames et Messieurs, préparez-vous à La Fête !

Nouveau !

dès 46€

Affiche de Amel Brahim-Djelloul et Thomas Keck

Amel Brahim-Djelloul et Thomas Keck

Salle Cortot
Des chants et des rives Mudarra, Encina, Falla, Lorca, Granados, Obradors, chants arabo-andalous, judéo-espagnols et kabyles... Amel Brahim-Djelloul et Thomas Keck vous invitent a` une odyssée musicale sur les bords de la Méditerranée, témoignant d'un héritage partage´ entre différentes cultures. On voyage entre l'Espagne et l'Algérie, par-delà les siècles et les frontières. Le programme mêle notamment des mélodies espagnoles de toutes les époques : celles immémoriales du légendaire Al-Andalus ou de la communauté judéo-espagnole, mais également celles de notre époque moderne autour de Manuel de Falla, Enrique Granados ou Federico García Lorca. Des chants kabyles – citons les chansons du grand Idir (disparu en 2020) – complètent cette exploration passionnante des richesses prodigieuses des cultures du pourtour méditerranéen.

Nouveau !

dès 29,50€

Affiche de Nous sommes le vent

Nous sommes le vent

Théâtre Silvia Monfort
Fondé en 1874, cet orchestre amateur, parmi les plus anciens de la capitale, réunit plus de soixante-dix musiciens et musiciennes dans des répertoires au croisement des musiques classiques et répertoires actuels. Avec la création Nous sommes le vent, il propose une association originale avec le quartet jazz Hormê - trombone, guitare, contrebasse, batterie - pour faire vibrer les imaginaires. Le répertoire, construit autour des compositions de Rozann Bézier, dessine des paysages mouvants, traversés de souffles et d'éclats. Ces oeuvres enflammées plongent au coeur des éléments climatiques, depuis les brumes jusqu'aux tempêtes, avec une intensité émotionnelle inédite. Sous la direction de William Le Sage, l'orchestre d'harmonie de La Sirène de Paris révèle ici toute sa sensibilité et son goût des dynamiques collectives. Fidèle à ses missions, il défend plus que jamais une pratique musicale vivante, où dialoguent musique populaire et création contemporaine.

Nouveau !

dès 5,95€

Affiche de Michael Felberbaum Quartet

Michael Felberbaum Quartet

Le Baiser Salé
Après deux albums et des années de complicité sur scène, le guitariste italo-américain Michael Felberbaum retrouve - Pierre de Bethmann au piano et claviers, Gabriel Midon à la contrebasse et Karl Jannuska à la batterie et on est un peu excités comme quand on reconnaît une vieille chanson qu'on adore dès les premières secondes. Ça promet un jazz contemporain à la fois sensible et énergique, qui prend l'oreille par surprise, chatouille l'âme et balance quelques grooves subtils. Chez Felberbaum, la musique n'est jamais simplement jouée : elle vit, elle respire et parfois elle emmène vers des zones un peu hypnotiques, presque psychédéliques, où l'improvisation a autant de place que l'émotion brute. La presse jazz a salué par le passé sa capacité à mêler intelligence et émotion dans ses projets. Bref, ce quartet forge un véritable son de groupe, ouvert et captivant, qui transforme un concert en un voyage musical intense, presque jubilatoire.

Nouveau !

-39%

dès 22€

Affiche de Hommage à Leonard Cohen avec Hafid Gafaïti

Hommage à Leonard Cohen avec Hafid Gafaïti

Rare Gallery
Hafid Gafaïti, poète primé et musicien, auteur de deux CD, qui a connu Leonard Cohen, donnera ce concert inédit des chansons de Cohen en anglais et en français. Ce 7 Novembre 2026, nous rendrons tous un vibrant hommage au grand poète et chanteur canadien parti trop tôt : 10 ans déjà !

Nouveau !

dès 16,50€

Affiche de Viva l'Italia !

Viva l'Italia !

Théâtre Lucas-Paumier
Le Ciné-Trio vous invite à un voyage musical à travers l'Italie et ses plus grands compositeurs de musiques de films. De la poésie tendre de La Vita è Bella aux accents mystiques de Mission, des thèmes inoubliables du Parrain aux élans romantiques de Roméo et Juliette, c'est toute la puissance émotionnelle du cinéma italien – et de son influence sur Hollywood – qui se déploie sous vos yeux et entre vos oreilles. Venez vibrer au son des mélodies éternelles d'Ennio Morricone, de Nino Rota, de Nicola Piovani... qui ont su mieux que quiconque marier l'âme profonde de la péninsule italienne avec l'universalité du 7ème Art. Les extraits choisis vous plongeront dans les grandes fresques épiques (Il était une fois en Amérique, Il était une fois dans l'Ouest), les récits intimes et poétiques (Cinema Paradiso, La Légende du pianiste sur l'océan), mais aussi dans l'univers foisonnant de Federico Fellini, où la musique de Rota danse entre rêve et réalité (La Dolce Vita, Amarcord, Otto e Mezzo, La Strada). Entre drame, nostalgie, lyrisme et jubilation, ce concert est une célébration de l'Italie, patrie du bel canto transfiguré par la magie du cinéma. Le Ciné-Trio est d'abord le fruit d'une amitié entre trois musiciens diplômés la même année du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Leur passion commune pour la musique de film les a incités à créer cet ensemble alors qu'ils étaient encore étudiants. Depuis, le trio compte à son répertoire plus de 550 arrangements inédits de thèmes parmi les plus célèbres composés pour le cinéma, allant des films des années trente à nos jours. Il se produit régulièrement au sein de festivals de musique ou de cinéma, et lors de soirées événementielles. Il compte à ce jour près de 1.000 représentations et a enregistré en studio 7 albums CD, dont les 4 derniers sont consacrés aux plus beaux Cartoons français, américains et japonais (Miyazaki), à Ennio Morricone, aux compositeurs japonais ("Made in Japan") et au compositeur John Williams.
Icone d'applaudissement

9/10 (4 avis)

-64%

dès 10,95€

Affiche de Roméo et Juliette : Orchestre Lamoureux

Roméo et Juliette : Orchestre Lamoureux

La Seine Musicale
Roméo et Juliette de Serge Prokofiev mobilise toute la puissance de l'orchestre pour raconter le destin tragique des amants de Vérone. Programme Philippe Gaubert Poème Elégiaque pour saxophone et orchestre Florence Price Concerto pour violon et orchestre n°2 Sergueï Prokofiev Roméo et Juliette — Suite symphonique (sélection Adrien Perruchon)

Nouveau !

dès 15€

Affiche de Célia Oneto Bensaid : Intégrale des Études de Philip Glass

Célia Oneto Bensaid : Intégrale des Études de Philip Glass

Salle Cortot
Célia Oneto Bensaid, pour qui la musique de Philip Glass est un formidable laboratoire de créativité, propose une traversée tout en fluidité et en élégance des ces deux cahiers, chef d'oeuvre du genre minimalisme. Pour les 90 ans du compositeur, l'électron libre de la relève pianistique française (selon Les Echos) fait briller le renouvellement du répertoire pianistique. "Les harmonies se densifiaient, les influences affleuraient au service d'une sensation d'immersion enveloppante. Célia habite cette musique avec une aisance remarquable ; son jeu, d'une grande élégance privilégie la fluidité, la continuité du souffle et la qualité de l'écoute." - Classic Agenda Programme : Philip GLASS – Cahier n°1 Entracte Philip GLASS – Cahier n°2

Nouveau !

dès 24€

Affiche de Gros Monsieur

Gros Monsieur

Le Virtuoz Club
Gros Monsieur, c'est un pont bâti entre les cultures : un artiste solaire qui réconcilie la poésie de la chanson française et l'irrésistible groove de l'afro-pop. Naître en France, d'origine berbère et grandir entre cité et quartiers riches a souvent impliqué pour Gros Monsieur de se sentir différent et comme tout le monde à la fois. C'est nourri de cette culture multiple qu'il est devenu auteur, compositeur et interprète autodidacte. Il parcourt alors plus de 400 scènes en France et à l'international au sein de son premier groupe Wailing Trees, faisant grandir à chaque concert, son amour du live et des gens. Il crée ensuite Gros Monsieur, un projet plus proche de lui, pour être plus proche d'elleux. Musicalement Gros Monsieur veut rassembler, maîtrisant harmonieusement l'association de textes poétiques avec le groove de la world. Véritable diplomate musical, il transforme nos doutes en une fête collective, célébrant l'extraordinaire qui sommeille en chacun.e de nous.

Nouveau !

dès 8,95€

Affiche de Classic Spectacular – Concerts à l'église de la Madeleine, Paris Ensemble Royal de Paris

Classic Spectacular – Concerts à l'église de la Madeleine, Paris Ensemble Royal de Paris

Eglise de la Madeleine
Les concerts Classic Spectacular, interprétés par l'Ensemble Royal de Paris, proposent une sélection magistrale des plus grands chefs-d'oeuvre de la musique classique, dans un cadre à l'acoustique remarquable et à l'architecture grandiose. Inspirée d'un temple antique, l'église de la Madeleine impressionne par ses colonnes majestueuses et son atmosphère solennelle. L'union de ce lieu unique et d'une sélection musicale spectaculaire offre un moment hors du temps. Un rendez-vous musical inoubliable, au croisement de l'art, de l'histoire et de l'émotion. Programme : Pachelbel - Canon & Gigue Händel - Largo from Xerxes Vivaldi - Spring & Summer Schubert - Ave Maria Bach - Toccata & Fugue in D Minor (Organ) Mozart - Requiem Lacrimosa Beethoven - Symphony No. 5 - Allegro con brio Widor - Toccata from Symphony No. 5 ( Organ ) Mozart - Salzbourg Symphony K 136 - Allegro

Nouveau !

dès 31,50€

Affiche de Nouveaux Mondes

Nouveaux Mondes

Le Pavillon de la Sirène
A l'invitation du Quatuor Zahir, le Quatuor de clarinettes Alma vous embarque vers des univers sonores teintés de spirituals, musicals, blue preludes et funk : Dvorak, Bernstein, Gerswhin, Connesson... Le Quatuor Alma réunit quatre clarinettistes portés par le désir de faire rayonner leur instrument au travers du répertoire original mais surtout par la singularité de ses transcriptions. "Nouveaux mondes" sera l'occasion de refléter cette démarche avec l'ajout de pièces inédites de Bernstein et Gershwin, encadrées d'une part par le quatuor à cordes dit " Américain " de Dvorak, et d'autre part par l'époustouflant " Prelude et funk " de Connesson.

Nouveau !

-30%

dès 8,95€

Affiche de The Last Band In Town : Hommage à The Clash

The Last Band In Town : Hommage à The Clash

Théâtre Traversière
The Last Band in Town fait revisite tous les aspects de la discographie du CLASH du 1er album à COMBAT ROCK en passant par LONDON CALLING à travers un concert hommage fidèle à l'esprit du groupe mythique. Du premier album à Combat Rock, en passant par l'incontournable London Calling, le quatuor revisite les morceaux qui ont marqué l'histoire du punk rock avec une énergie brute et communicative. Créé en 2012 pour rendre hommage à Joe Strummer, le groupe réunit des musiciens ayant notamment évolué au sein de La Ruda, Zenzile, La Phaze ou encore Casbah Club. Plus qu'un tribute band, The Last Band in Town fait vivre l'héritage du Clash avec passion, sincérité et une incroyable intensité scénique.

Nouveau !

dès 16,50€

Affiche de Duo Piano Violoncelle : Schubert / Beethoven / Mendelssohn

Duo Piano Violoncelle : Schubert / Beethoven / Mendelssohn

Eglise Saint Ephrem
Au programme : Schubert, sonate Arpeggione Mendelssohn, romance sans parole Beethoven, sonate opus 69 Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.

Nouveau !

-18%

dès 20,50€

Affiche de Requiem de Fauré, 3ème symphonie de Beethoven

Requiem de Fauré, 3ème symphonie de Beethoven

Eglise de la Madeleine
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique.

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Amhell Barefoot : 40's & 60's Rhythm & Blues

Amhell Barefoot : 40's & 60's Rhythm & Blues

Caveau de la Huchette
Varetta Dillard, Georgia Gibbs, Ruth Brown, Ella mae Morse, Anita o'Day, Beverly Kenney... Avec Lucas Montagnier à la guitare, Olivier Cantrelle au piano, Arnaud Desprez au saxophone, Xavier Nikçi à la contrebasse et pascal Mucci à la batterie, Amhell et ses backdoor Men ont enregistré leur premier Album "It's Gin O'Clock" dans les studio de Drew Davies. Les influences sont multiples et vous feront danser toute la nuit selon vos préférences ! Early rhythm and blues, swing, rock and roll ou même Country ! A vous de choisir l'univers rétro que vous préférez !

Nouveau !

dès 14€

Affiche de Marie-Catherine Girod & le Quatuor Tchalik

Marie-Catherine Girod & le Quatuor Tchalik

Salle Cortot
Programme : Gabriel DUPONT (1878-1914) La Maison des Dunes – Marie-Catherine Girod, piano Dans les dunes par un clair matin Voiles sur l'eau La maison du souvenir Mon frère le Vent et ma soeur la Pluie Mélancolie du bonheur Le soleil se joue dans les vagues Le soir dans les pins Le bruissement de la mer, la nuit Clair d'étoiles Houles Poème pour piano et quatuor à cordes – Marie-Catherine Girod, piano & le Quatuor Tchalik Sombre et douloureux Clair et calme Joyeux et ensoleillé Distribution : Marie-Catherine Girod, piano Quatuor Tchalik Gabriel Tchalik, violon 1 Louise Tchalik, violon 2 Sarah Tchalik, alto Marc Tchalik, violoncelle

Nouveau !

dès 32,50€

Affiche de Percujam

Percujam

Salle Pleyel
Percujam est un groupe atypique composé d'adultes porteurs d'autisme et de leurs éducateurs. Issus de la Maison Perce-Neige à Antony, ils incarnent toutes et tous une aventure musicale unique, se retrouvant chaque semaine pour des ateliers musicaux, organisant des tournées et nouant des liens avec des artistes francophones de renom. Du Cabaret Sauvage à La Cigale, en passant par le Casino de Paris, plusieurs Zénith et salles de concerts partout en France, Percujam sillonne les routes et les scènes pour porter la voix de la résilience, de la différence et de la créativité sans limite !

Nouveau !

dès 35€

Affiche de Ensemble Atmosphères / I. Rivas

Ensemble Atmosphères / I. Rivas

Salle Cortot
L'ensemble Atmosphères et ses solistes rendent hommage à l'architecture et l'acoustique exceptionnelles de la Salle Cortot avec des oeuvres exploitant la spatialité de la salle. Avec la création mondiale d'une oeuvre écrite pour l'Ensemble Atmosphères par la compositrice Iranienne, Nastaran Yazdani. Programme : Commande à Nastaran Yazdani, alumni de l'École Normale de Musique de Paris Pièces de Betsy Jolas et Olga Neuwirth Pierre Boulez, Répons (1981-1984) Distribution : Ensemble Atmosphères Ilyich Rivas, direction

Nouveau !

dès 24€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

À propos de Concerts à Paris